高手是如何拯救一個寫爛的主題？

「從小讀宋詞」的第十七課

▼

◆ ◆ ◆

詞人

歐陽修（1007年8月1日－1072年9月22日），江西吉安人。開創一代文風的領袖人物。蘇軾說他在史學上的成就好比司馬遷，在寫文章上的水平好比韓愈，在寫詩詞上的造詣好比李白，總之，這是一位幾千年才出一個的文人榜樣。

◆ ◆ ◆

詞解

宋詞里幾乎一大半都是因為離別而起，在最為多情的宋朝，每天折著楊柳，唱著陽關，在驛路渡口灑淚而別的人，不知有多少。

寫離別的詞都快寫爛了，尤其是在北宋初年，大家把詞當成酒筵歌席上消遣的文字遊戲，那時候，最受歡迎的文風是溫庭筠和韋莊的花間詞，溫柔香艷。

到了歐陽修的手裡，雖然在主題上還是沒有逃出花間詞的寫男女之情、寫傷春離別，但文風轉變為清麗悠遠，不時還有幾句新穎脫俗的佳句。

就拿這首《玉樓春》來說吧。

開篇兩句就很見功底。一般寫詞，總是先寫景色，再由景色轉到抒情，這樣容易有代入感，感情的抒發因為有景色的烘托而不顯得突兀。但歐陽修這樣的大文人可不願意走俗套，他是這樣開篇的：

尊前擬把歸期說，未語春容先慘咽。

這句的靈感應該來自李商隱的「君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池」。都是還沒有正式離別，先問何時歸來，而歐陽修在問歸期這件事的前面加上了一個場景，就是「尊前」，在宴席上舉著酒杯問對方。

這種手法直到今天依然被很多人所用，現代的市場營銷在做用戶畫像的時候經常強調要有「使用場景」，為的就是能更準確的描繪出用戶的模樣。

特別是他把尊前和歸期相對，把春容和慘咽相對，別人都高高興興喝著酒，他卻想把歸期說，但還沒有開口就已經哽咽了。尊前不是說歸期的地方，春容卻因為要說歸期而慘咽。

頭兩句一出手，就知道是高手了，但接下兩句就直接讓人驚艷了。

人生自是有情痴，此恨不關風與月。

好像是歐陽修對面前的這位朋友的感嘆，又像是他的內心獨白。他不是因為傷春悲秋，看到風花雪月才觸景生情，而是因為生來多情，自是有情痴，有點無可奈何。

寫到這裡要轉下闕了，可是上闕的最後兩句直抒胸臆，好像把話都說盡了，下闕該怎麼接呢？

我們來看看這位高手的筆法。

他轉而再回到宴席之上，對演奏的離歌下起了筆。

離歌且莫翻新闋，送別的歌曲千萬不要一轉再轉，一唱再唱了。古代最著名的離歌是《陽關三疊》，三不是實數，而是代表來回往複地唱，直到把對方唱哭為止。

這裡歐陽修有點承受不住了，因為唱一曲就已經「腸寸結」了。

宋詞里寫離別的詞，到這裡一般都是極力渲染離別之苦，結尾處再勾勒一個景色或者形象來把這種情緒留住或者延伸。

但歐陽修偏不，他把本來很壓抑的情緒忽然揚起，他寫的是：「直須看盡洛城花，始共春風容易別」。要等到看完這洛陽城的每一朵花，才能開始跟春風道別。

這兩句都是以虛字開頭，「直須」和「始共」，如果去掉這兩個詞，變成「看盡洛城花，春風容易別」就不像詞了，像詩，這也是詞和詩的區別，詞要委婉清麗，特別是在北宋初年，還沒有人用寫詩的手法來寫詞，有了這兩個虛詞，我們讀起來才能品味出詞的特質——欲說還休，未語先嘆。

發展到後來才有了李清照的「尋尋覓覓、冷冷清清、凄凄慘慘戚戚」連用14個虛字的手法，虛字在詞里的作用就像潤滑劑對於齒輪的作用，有了虛字，整首詞才能順暢地接下去。

歐陽修是一代文宗，修國史、寫文章、寫詩，填詞不過是他興余之作，文字遊戲而已。

但高手就是高手，他不落俗套的詞風還是讓後面的詞人們大受啟發。

▼

▼

【從小讀宋詞】

這裡是宋詞的王國

淺吟低唱、風花雪月的世界