童和平山水畫作品欣賞

07-14

童和平，1952年生於湖南婁底，祖籍湖南湘鄉。致力於中國山水畫創作和研究近40年。2002年經原中國畫研究院（現為中國國家畫院）院長劉勃舒發現並邀請其在該院舉辦了童和平山水畫藝術探索觀摩交流展暨學術研討會，劉勃舒親自主持並撰寫序言，中國文聯黨組原副書記、副主席覃志剛，中國美協主席劉大為及在京30餘位專家學者參加此次活動，並給予高度評價。中國文聯發出專題簡報，《人民日報》、新華社、中央電視台、《美術》、《水墨研究》、《傳記文學》等媒體對此做了重點報道和推介。2004年，應中國駐日本大使館邀請，與中國美術館原館長、中國美協原副主席楊力舟等5人赴日本東京舉辦「慶祝中華人民共和國成立55周年」中國畫名家作品展，並赴日本京都、富山縣水墨美術館進行學術交流活動。2007年被《中國書畫報》評為「中國畫十大年度人物」（排首位）。曾參加由中國美協中國畫藝委會在中國美術館舉辦的中國首屆國畫家學術邀請展、《今日中國美術》大型學術邀請展等活動。

2006年、2007年，作品在北京翰海秋季拍賣會、迎春拍賣會上分別以143000元和107800元拍賣成交。2008年4月，應西泠印社邀請在杭州西泠印學博物館舉辦童和平畫展。2013年8月31日，《美術報》以多版面重點推介，並刊為封面人物。作品被中國國家畫院、人民大會堂、毛主席紀念堂等機構收藏。

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中國畫研究院邀請舉辦的童和平山水畫藝術探索觀摩交流展暨學術研討會專家發言摘要

劉勃舒（中國美術家協會原副主席、原中國畫研究院院長、全國政協原委員）：

在美術界，我喜歡結識年輕朋友，特別是那些默默無聞地探索，不計名利，真正有水平、有能力的年輕人，我們要接近他們、了解他們……

近日，經彭利銘向我推薦，我認識了他的一位朋友，也就是今天要介紹給大家的童和平。他年近五十，沒有顯赫的頭銜和名望，人看起來很平常，但當我見到他的作品時，我很驚喜。他的畫很現代，又很傳統，重一「寫」字，抒情寫意、筆墨渾厚、氣韻生動、大氣磅礴、雄強壯闊，造景具象又抽象，意境宏觀，表現著強烈的生活感受，充滿著積極向上的生機和活力，極具象徵意義和隱喻性，內涵豐富，耐人尋味。自由而自然的創作心境，使其作品極富變化，既沒有定型的套路，也沒有規範、成法與概念的束縛。亂中有序、動中有靜、柔中有剛、小中見大、平中見奇。黑與白、粗與細、節奏與韻律等等矛盾對立統一的處理，升華著他生活中的湘中山水。體現出一種戰略家的膽識與才能，給人以振奮和鼓舞，給人以全新的感覺，這是值得提倡的，是年輕一輩畫家中不多見的一種精神氣質的體現，很有品位，很有學術研究的價值，但藝無止境，在這裡我不想過多具體地剖析他的作品，因為大家都是內行，有各自的理解。

作為中國畫研究院，有責任不拘一格地去發現、去推薦新人，研究他們的作品、研究他們的成長過程。引導、培養一批可塑型畫家，更好地推動中國畫的創新與繁榮，這大概是我們今天在這裡特邀舉辦「童和平山水畫藝術探索觀摩交流展暨學術研討會」的動機和目的所在吧。

《雪魂》系列之一

《雪魂》系列之二

覃志剛（中國文聯黨組原副書記、副主席）參觀童和平畫展有感，欣然題詞：

惟楚有材，斯言不虛。

劉大為（中國文聯副主席、中國美協主席）觀童和平畫展有感題詞：

熔鑄古今。

楊力舟（中國美協原副主席、中國美術館原館長）在日本參觀童和平畫展有感題詞：

刪繁就簡三秋樹，立異標新二月花。

范迪安（中國美協副主席、中國美術館原館長）題詞：

南北兼收。

李毅峰（篆刻藝術家、畫家、人民美術出版社《中國畫》雜誌主編）題詞：

林宗有道，野王無聲，參觀童和平畫展有感。

謝欣（山水畫家）題詞：

新奇壯靈。

范迪安（中國美術館原館長）信函摘錄：

我的感覺是，你的畫吸收傳統因素和現代因素都有，也注意融合，「畫格」上可以說是兼收南北。

月色捲雲濤

周昭坎（油畫家、《美術》雜誌社原副社長、《美術博覽》主編）：

我原來在美術雜誌社工作，所以對中國畫發展比較關注。去年我和劉勃舒院長在浙江金華聽說黃賓虹曾提到對中國畫教學問題有些憂慮，這次是不是在這種憂慮的基礎上把童和平推出來，因為在他的畫里，確實體現了一種傳統和現代的結合。在上世紀80年代有人全盤否定中國畫傳統的時候，李可染先生把黃秋園推出來，用他的畫來重新闡述中國畫傳統的生命力。我覺得今天劉勃舒院長把童和平推出來也有這麼一個意思，當然他的作品和黃秋園比起來，更有一些現代語言的感覺，推出來對我們整個中國畫的發展會有一定的作用……童和平的作品視覺震撼力是很強的，是很激動人的，看了他寫的一些畫論性文字，很深刻，他的作品主要是抓住了藝術節奏韻律的美，抓住了藝術本體語言的表達。

瑞雪兆豐年

劉曦林（中國美術館研究部原主任、美術評論家）：

劉老師（劉勃舒）發現你並提拔了童和平，為童和平辦展覽，是一件幸事，是無尚光榮，真是一步登天。童和平喜歡黃賓虹，黃賓虹80歲才辦第一個展覽，童和平比黃賓虹幸運多了；他說他喜歡做自己喜歡做的事，不近名利，這種心態很好，我很欣賞。等中國美術館裝修好了，我邀請童和平到中國美術館辦展覽。

郭曉川（中國藝術院美術研究所《美術觀察》雜誌副主編）：

看了童和平的畫感覺很大氣、很宏偉、很有震撼力。看了他的一些畫論性的文字，感覺很有深度。從童和平的成就和感悟的內容來看，劉院長的發現還是蠻驚人的。

幽居梅子灣

李鵬棲（中國美協會員、婁底市美協副主席）1995年為童和平畫展所寫序言摘要：

童和平的第一個特點是人品很好，不追名逐利……中國繪畫很講究人品，人品不高的人，其畫品亦很低劣。而他的作品品位很高，一點匠氣也沒有，高雅清馨，很具有文人畫的特點。童和平的第二個特點是注重自己的藝術修養，畫家和畫匠的區別在於藝術修養的差異，童和平不但注意繪畫技巧的提高，更注意博覽群書、涉獵中外、海納百川、開闊眼界、提高修養，所以他的作品意境很深，做到了古人所說的功夫在畫外，辛苦耕耘換來了豐收的碩果。

寂境

張江舟（原中國畫研究院《水墨》雜誌主編）：

首先，畫面衝擊力很強，很大氣，筆墨淋漓，使人很受啟發。前面李老師說了，專業畫家找不到這種感覺。中國畫的現代歷程有兩股道，比較權威的是現代水墨，基本上直接以西方繪畫和民間視覺符號作為參照，注重對時代、對生存、對生活的感悟。另一條路是堅持傳統的修養、技法和語言的研究結合新的感受，努力達到相對個性化的路子，比較保險，很容易被社會接受。但傳統有一個龐大的體系和一個評判的標準，很艱苦，如果有一點不到位，就會遭到質疑。所以這條路非常艱辛。既要在傳統的標準中立得住，又要有相對個性化的面貌。童和平在有意無意中，實際上進入了一種繪畫本體語言的探索，一些畫中所透出的這種感覺很強烈。他已經不是如何靠將自然的景物畫得如何的漂亮，而是靠畫面本身的筆墨來傳達一種情感，我覺得這是一種境界、一個層面，要達到這個層面很不容易。

輕舟不懼萬重山

李起敏（中國音樂學院教授）：

童和平的畫有一種樸野之氣，這恰恰是一種生動之氣，當時石濤的畫能給人一種耳目一新感覺，正是這種樸野之氣。山水畫是永久的藝術，講究勇氣，這是童和平的畫給我的印象，假如沒有破釜沉舟、力拔山兮氣蓋世的氣概，前人給我們立了很多規矩，我們要有勇氣去突破，不然就很難創新，童和平表現得很突出。

湘中仙人橋

鄒佩珠（著名雕塑家、山水大師李可染先生的夫人）：

劉院長很厲害，他這次特邀童和平來展出，很有眼光。我走進大廳看到童和平的畫很有氣魄，很不簡單，他對他家鄉的山水很有情意，這個情很重要，他很勤奮、很認真，能不厭其煩地畫一張畫，他畫得很深入，我心裡很高興，有這樣的人來畫山水、來研究山水，我們的山水就很有希望了……我感到他很「狠」很「狠」就出藝術效果，這個年輕人很厲害了，我們看到了他的心胸、他的素養，現在有這麼一個程度，了不得。

天光雲涌