用六分鐘將西方音樂史收入囊中

07-14

1600-1750 巴洛克時期代表人物: 巴赫

巴赫是巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，被普遍認為是音樂史上最重要的作曲家之一，並被尊稱為「西方近代音樂之父」，也是西方文化史上最重要的人物之一。巴赫把西歐不同民族的音樂風格融為一體，集義大利、法國和德國傳統音樂中的精華，曲盡其妙，珠聯璧合。

1750-1800 古典時期代表人物: 莫扎特、貝多芬

莫扎特善於把藝術中美好的東西和滲透生活的深刻性結合起來，再把強大的力量、直率的氣質和剛毅的意志以及現實意義的感覺結合。到了古典時期，作曲家為了讓音樂更為簡潔有力，開始以主調音樂的方式來創作，樂句簡短、分句清晰、旋律優美典雅、結構和樂句都對完美對稱。奏鳴曲式也從此階段開始發展，並對後期音樂創作模式產生了重大影響。

到了古典後期，古典樂派的音樂家逐漸受到社會更多的尊敬。貝多芬一方面受到貴族的保護 , 另一方面又享有創作上的自由。也因為這時的人文思想崇尚理性與自由，因此古典樂派的風格也非常重視理性、均衡、和諧、以及秩序。此外，作曲家也開始運用一些民間的典故、或是民謠來當作創作的題材，使得音樂更加平民化。

1800-1900 浪漫樂派代表人物: 肖邦、李斯特

浪漫時期是從貝多芬的晚年，也就是十九世紀初期一直到二十世紀初。古典時期的音樂作品通常會受到交響曲與奏鳴曲的影響，到了浪漫時期，作曲家越來越不喜歡這種限制，樂曲的形式也就更自由了。有時雖然還是會舉行大型音樂會，但是詩人、藝術家、音樂家、以及逐漸崛起的社會新勢力，喜歡在咖啡廳、或是一些人經常聚集的公共場所出現，於是音樂家也創作了許多適合在這種比較小的場地里演出的獨奏曲、歌曲或是室內樂。有時我們就稱之為沙龍音樂，沙龍指的就是這些社會精英或是藝術家們聚集的地方。

1850-1900 晚期浪漫派代表人物: 拉赫瑪尼諾夫

他的作品以交響樂曲與鋼琴曲為主，創作中深受柴科夫斯基影響，有深厚的民族音樂基礎，旋律豐富，擅長史詩式壯闊的音樂風格。拉赫瑪尼諾夫一方面是浪漫主義時代的代表，而另一方面，他的音樂里又有接近20世紀作曲家的許多現代元素。常人看來格格不入的元素在拉赫瑪尼諾夫的作品中被神奇地融合在一起，諸如浪漫主義情懷、大小調體系中的豐富調式和其他一些現代風格等。

1900 印象派代表人物: 德彪西

十九世紀後期的法國畫家和詩人，開始創導並實踐所謂印象主義或象徵主義，這種印象主義，也影響到音樂，其創始者為德彪西。他在馬斯奈等前輩作曲家開創的法國音樂傳統的影響下，結合了東方音樂，西班牙舞曲和爵士樂的一些特點，將法國印象派藝術手法運用到音樂上，創造出了其別具一格的和聲。在德彪西音樂中，各種樂器的表現都保有其獨特性與獨立感，而在樂曲創作手法上，捕捉瞬間印象或氣氛，力圖以簡潔的手法正確地記錄下思想的神髓。

1900-20世紀初古典爵士代表人物: 格什溫

美國的音樂長期地被歐洲主流音樂所影響，直到二十世紀初才有明確表現美國國民性格的音樂出現，其先驅者便是格什溫。他把德彪西和拉赫馬尼諾夫的風格與美國的爵士樂風格結合了起來，雖缺乏熟練的寫作技巧，卻是個了不起的旋律天才。他將二十世紀美國大陸流行的爵士樂手法用在演奏會的音樂中，結合傳統的歐洲音樂藝術、爵士樂、黑人歌曲等各種型式的音樂，而成為美國所獨有的音樂。