明清瓷器鑒定與收藏1

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明清時期，是我國瓷器生產的最重要的時期。也是歷史上中國瓷器最輝煌的時期。在這一時期，無論瓷器生產的匠意、形式，還是藝術、技術都漸臻於完善的頂點—以前不同種類的瓷器如青瓷、白瓷、白釉釉上彩、青花釉里紅彩仍在繼續燒造，又創燒了鬥彩、五彩、素三彩、琺琅彩、粉彩以及各種高溫、低溫單色釉瓷器。明清彩瓷的生產，使得以往佔據統治地位的顏色釉瓷器生產逐漸退居次要地位。那些以單純釉色取勝的瓷窯如耀州窯、磁州窯、龍泉窯與生產青花、彩瓷的瓷窯相比，明顯處於下風，它們的生產逐漸衰敗下來，並且一蹶不振。而以青花、彩瓷生產見長的景德鎮窯瓷業則發展迅速，成為明清時期無可爭議的制瓷中心。景德鎮也就成為明清時期歷代官窯的所在地。因此，明清瓷器的鑒定，主要是體現在官窯瓷器上，體現在景德鎮窯燒造的瓷器上。這一點，與宋元瓷器的鑒定有很大的區別。明代瓷器明代景德鎮所生產的瓷器，數量大，品種多，質量高，銷路廣。「天下窯器所聚」，至精至美之瓷，莫不出於景德鎮。「若夫中華四裔，馳名獵取者，皆饒郡浮梁景德鎮之產也。」（宋應星《天工開物》）明代景德鎮之所以成為瓷都，是有其必然原因的。景德鎮在元代時，其瓷器生產已經有相當規模了，瓷器的燒制技術和創新意識在當時都屬一流。元代青花、釉里紅新品種的燒製成功，以鈷為著色劑的霽藍和銅紅高溫單色釉的出現，以及描金裝飾手法的應用，都為明代景德鎮瓷窯的興盛奠定了技術基礎。到了明代，洪武二年（1369）起，明官府就在景德鎮的珠山設立御器廠，置官督燒瓷器並將產品運送到京（南京）。這些瓷器，一是用來作「祭器」，因為當時規定「祭器皆用瓷」；二是供皇室生活使用和朝廷對內對外賞賜之用。宮廷用瓷的燒造窯場的確定，使得那些景德鎮以外的各大窯場不再受人青睞，日趨衰落。首先是鈞窯系的衰落，這個窯系的各種產品入明不久就全部停止生產。宋元時期大受歡迎的龍泉青釉瓷在明初雖然仍繼續大量燒造，但它已無法和景德鎮的釉下彩、釉上彩、鬥彩以及多種多樣的高低溫色釉相競爭，所以在明代中期以後就不可避免地衰落了。磁州窯系的白地黑花器、耀州窯系的刻花青瓷雖然還為民間所喜愛，但與景德鎮的青花瓷器相比，就明顯處於下風，最後亦歸於沒落。各大窯場的衰落，使得那些具有特殊技能的制瓷工匠自然會向瓷業發達的景德鎮集中，於是出現了景德鎮「工匠來八方，器成天下走」的局面。景德鎮成為制瓷業中心的另一個重要原因，就是它有優越的自然條件。其境內的麻倉山、湖田、余干、婺源等地蘊藏著豐富的制瓷原料。境內有昌江及其支流西河、東河，既便於運輸制瓷燃料松柴，又便於設置水碓，利用水力粉碎瓷土，以及淘洗瓷土。明代景德鎮號為瓷都，其瓷器的確蔚為大觀。青花瓷成為全國瓷器生產的主流，尤其是永樂宣德的青花瓷，後世難以企及；成化時期創燒的鬥彩瓷，開彩瓷製作的新風；永樂、宣德時期銅紅釉和其他單色釉的燒製成功，則表明了當時工匠高超的技術水準。這一切，標誌著中國制瓷史上的鼎盛時代的到來。明洪武時期洪武時期的瓷器流傳至今的數量很少，目前尚未發現真正帶有洪武官款的瓷器。20世紀八十年代以前研究不深，易與元代青花相混淆，現在已能較為清楚地鑒別，如上海博物館藏青花「春壽」篆書銘文雲龍紋梅瓶原定為元代，現更正為明洪武青花瓷。以往謂「洪武無瓷器」，實際上洪武瓷較元瓷更為稀少。由於明初瓷器生產是在元代基礎上發展起來的，因此洪武瓷與元瓷很相似，往往被人誤認為是元瓷。實際上，二者之間還是能夠予以區分的。青花瓷洪武早期的青花瓷風格幾乎與元代風格一致，難以區分。洪武中晚期青花瓷的風格開始有所變化：瓷器胎質相類，胎體較元青花瓷略為輕薄，底足較大，露胎。釉色：白中透青，呈鴨蛋色。釉汁瑩如堆脂，釉面白潤而肥腴。青花發色：大多偏淡偏灰，不如元青花那樣濃翠；還有一些偏黑，類黑色。這是採用國產鈷料的緣故。洪武青花瓷主要使用淘洗純度不等的國產料，國產鈷料含鐵量低，含錳量較高。由於也使用元代存留的進口料，因此，洪武青花發色大體可分為以下三種： 1清新明快的淡藍色，色調穩定，不暈散，紋飾濃重之處也能呈現出青花的層次。 2青花發色淺淡，少有暈散，紋飾中常有明顯的深色小點無規律的星布其中，似群星遍布。 3青花色澤泛灰，釉面呈灰乳色。由於鈷料中含有較高的錳雜質，所以紋飾中常有較大斑狀的黑青色，深入胎骨，手感凹凸。青花料若不罩在釉下，燒出後則為黑色，近似唐代耀州窯白地黑色的作品；如果青料罩在釉下，燒出的成品則為灰藍色。文飾：圖案布局漸趨疏朗，開始改變元代青花瓷裝飾多層次，滿花紋的風格，花紋趨向於多留空白地。多使用扁菊花紋、纏枝或折枝牡丹紋、蓮葉紋，葫蘆葉紋不像元代那樣畫得規矩；龍紋身形較元代龍要粗壯。常見的圖飾有松竹梅、奇石芭蕉、纏枝花卉紋、變形蓮瓣紋、牡丹、荷花、茶花、靈芝、長尾的如意頭雲紋、龍紋，還有團花形裝飾、卷草紋、蕉葉紋，還有篆書「春壽」、草書「福」、「壽」等等。人物故事、動物、水禽、蓮池等紋飾比較少見。紋飾舒展柔和，但畫法簡單，技法較為單一，或勾連留白，平塗，以圓弧形線條居多，線條粗細明顯。器型：造型趨敦厚，多見玉壺春瓶、梅瓶、盤、碗、折腰碟、三足爐、高足杯等。瓶罐如元代器。器底：多為砂底，或有「火石紅」，糙底的盤碗之類底部有紅色護胎釉，且多數有明顯刷紋，也有刷白釉漿的釉底。瓶罐足壁較厚，足壁有倒角切削，底部也有乳釘狀突起。盤碗足內壁呈斜坡狀，足跟平切，與元代足跟斜削不同。款識：迄今未發現洪武官窯上的年款，個別器物上有「春壽」字樣的銘文。洪武民窯青花碗心有「福」、「壽」款字。斷代提示：洪武官窯紋飾，雖承襲元代，但較元代層次感強，或勾連留白，或平塗；首創的「一筆點劃」的大筆寫意對後世的影響很大。其主要特點是圓弧形線條居多，線條粗細變化明顯。凡是瓷器似元青花瓷，但又有橢圓形的扁菊花紋飾的，或者蕉葉紋重疊排列，蕉葉邊緣用筆不實，葉脈中莖中空的，應該視為明洪武青花瓷。至於那種器內壁模印雲龍紋，外壁繪青花雲龍紋的大瓷盤，只要底足露胎而且大，底足壁較元青花瓷底足壁稍薄，也似應視為明洪武青花瓷。由雲龍紋來鑒別明洪武朝青花瓷與元代青花瓷，也是一個判斷依據。元代的龍紋注重表現龍體的協調與美觀：其身體較勻長，動感十足；頭部扁長，雙目雖小但有神采，龍角狀如鹿角伸向腦後，龍頸細長而彎曲；須、發、肘毛揮灑飄揚，背鰭整齊密布向後掠；龍爪三、四、五不等；龍鱗多呈魚鱗狀。既有靈動威武之氣勢，更有清新飄逸的神韻。其四周的雲紋為青花折帶雲，雖勾邊填色但不留白，宛如蝌蚪狀。明初洪武的龍紋注重表現龍的兇猛和氣勢：其身體壯碩，彎曲度較大；龍首發似直立，肘毛似飄帶；背鰭多處理成一高一矮的參差狀，龍鱗刻點精細；龍爪多為五爪；整個圖形較元代龍紋要複雜。其雲紋為露白的如意形或禮花形。釉里紅明洪武釉里紅瓷較之元代釉里紅在燒造技術方面略有進步。釉色：釉色較白，釉面白潤肥腴。銅紅髮色：個別鮮紅，大多色淡，色澤趨灰趨黑，有紅色暈散。器物釉面往往有開片。紋飾：以花卉為主，多使用扁菊花紋，還有纏枝牡丹、折枝牡丹、纏枝蓮、西番蓮、草葉、靈芝、魚紋、龍紋、鳳紋等。器型：玉壺春瓶、梅瓶、環耳瓶、蓋罐、高足杯、三足爐、盤、碗、盞托、執壺等。底足：除玉壺春瓶、玉壺春執壺以及口沿在20厘米左右的大碗為釉底之外，其他均為糙底。凡糙底的盤、碗之類底部均刷有一層釉漿，燒成後呈紅色，且多數有明顯刷紋。碗足已摒棄元代足外壁斜削的習慣而采用平削，底足平齊。青花釉里紅洪武青花釉里紅少見，器型有盤、瓶。盤是內壁印花再施釉里紅，外壁為青花紋飾。瓶有蕉葉紋、卷草紋、蓮瓣座紋（俗稱八大碼）、菊花紋、貼花、串珠紋等。青花為主，釉里紅為點綴；紅色偏淡偏灰。底足為糙地，有的刷有不勻的釉漿。明永樂時期永樂時期國力強盛，明成祖多次派鄭和出使西洋。鄭和帶回了波斯雷伊（一說是伊拉克）所產的青金藍鈷料，這種青花色料，名「蘇勃泥青」，又譯作「蘇麻離青」。外國使臣的朝貢和朝廷的賞賜，又使得這一時期生產的瓷器器形及文飾，帶有一些西亞風格。設在景德鎮的永樂御窯廠，一般稱之為永樂窯。其燒瓷工藝在元瓷的基礎上，又有很多創新。主要表現在下列幾個方面：一、瓷胎中逐漸增加高嶺土的用量，以減少瓷器的變形；二、精工粉碎和淘洗原料，去除原料中的粗顆粒和其他有害雜質以增加瓷器的白度和透光度：提高瓷胎的燒成溫度以改變其顯微結構，從而改進瓷器的強度和其他物理性能；四、改進瓷器裝匣支燒的方法，從而增加美觀並利於實用。永樂窯的瓷器特別是紅釉瓷、甜白釉瓷和青花瓷，在中國制瓷史上獨樹一幟，佔有特殊的地位。青花瓷永樂青花瓷是明清最重要的青花瓷產品。以其胎、釉精細，青色濃艷，造型多樣和紋飾優美而負盛名，與宣德青花瓷一道被稱為開創了中國青花瓷器的黃金時代。釉色：釉層晶瑩肥厚，釉面潔白光潤。釉汁厚積處，如圈足與器身交接處閃現較深的青色。胎質：胎土淘煉精細，質地細膩潔白。有厚胎、薄胎、漿胎、脫胎四種。以厚胎多見，以脫胎器名傳於世。青花發色：色澤濃艷，猶如寶石藍一般光澤。由於採用了「蘇麻離青」這種含錳量低、含鐵量高的青花料，在適當火候下，就能燒成濃艷的青藍色；不過，由於青花料含鐵量高，往往會在燒成的青花部分留下黑疵斑點—線條紋理中常見鈷鐵結合晶斑，濃重處凝聚為黑色錫光。也有將進口料和國產料合用的，如以淡色國產料繪雲水，濃色進口料繪游龍，使色澤對比鮮明，凸現主題。在傳世品中也有不帶鐵鏽瘢黑斑，青花色澤極為幽雅美麗的瓷器，其使用的青花料還難以確定。估計是淘洗純度較高的國產鈷料或進口國產混合料。器型：永樂時期大件器皿較少，盤、碗製作規整，器物的圈足較低矮，較元代放大，顯得格外平穩。瓶罐一類琢器修胎講究，接胎痕迹不明顯。器物造型輕重適宜。典型的器物有壓手杯、菱口或板沿口大盤、高足碗、蓮子碗、圓扁壺、僧帽壺、梅瓶、玉壺春瓶、執壺、抱月瓶、八角燭台等。受伊斯蘭文化影響，新出了花澆、水注、無襠尊、卧壺等器型。精緻小巧的壓手杯也是永樂青花瓷的新品種，在明代就受到高度的評價：「永樂年造壓手杯，坦口折腰，砂足滑底，中心畫雙獅滾球，為上品；鴛鴦心者，次之；花心者，又次之。杯外青花深翠，式樣精妙。」（谷應泰《博物要覽》）天球瓶、單面扁壺、雞心扁壺、雙系扁瓶（抱月瓶）、桶形器座等也是新出器型。紋飾：一反元代的繁縟，大多疏朗秀麗，筆意自然。圖畫花紋多為雙鉤填色，繪筆用小筆觸，往往出現深淺不一的顏色。圓器內外加花，並廣泛採用器心繪畫的裝飾手法。龍紋，其威猛已不如洪武時期；纏枝蓮花葉太小；有鳳紋、錦紋、蓮荷、枇杷、萱草、靈芝、牡丹、菊花、牽牛、阿拉伯文加纏枝蓮紋、園景花卉、竹石芭蕉、枝果花鳥、嬰戲、胡人歌舞、松梅、蟠螭、夔龍銜靈芝（摩羯魚）、海水、海獸等紋。款識：永樂青花瓷一般沒有款識。只有官窯壓手杯中見有「永樂年制」的四字篆字款，寫在器裡面中心，圍以雙圈線、單圈線和花瓣飄帶；最寶貴的是青花雙獅繡球心款、花心款、鴛鴦圍款。民窯產品偶有「福、錄（祿）、壽」等款字。底足：大盤、瓶、罐等為細砂底，白色，有小塊鐵色斑；呈糯米粉狀，摸之細膩滑潤。也有釉底，釉底白釉勻凈，釉薄處泛黃色，厚處呈漿白色或閃青白色，有些底釉開有細片紋。小器底足多施釉，有的底釉呈波浪紋；細瓷底足平切，足跟較窄。琢器器底足大多是邊棱狀，即削切痕明顯。圈足露胎處泛火石紅，足內牆多泛黃斑。盤、碗底心多是外凸內凹。斷代提示永樂青花紋飾的線條中常有鈷鐵的結晶斑，這是由於鈷料研磨不細所致。器物上構圖形式多樣，豐富多彩。其紋飾無論是粗筆寫意，還是細筆描摹，均給人以清秀之感，具有鮮明的時代特徵。這時已不見洪武朝盛行的以扁菊花為主題紋飾的圖案。辨偽偽仿品瓷胎厚薄均勻，而真品胎較薄，迎亮可看見不均勻現象。永樂青花壓手杯為歷代所仿偽，明萬曆時產品青花色潤澤而不濃艷，器形略大於真品；清康熙、雍正時產品酷肖真品，然而在胎釉、圖案上帶有清代風格；清同治、光緒時產品器型增大，胎重紋粗。近現代的仿偽品往往忽略其圈足之外的一道貼地凸線。清代雍正、乾隆時所仿之器，青料中鐵鏽點色澤較淡，為黃褐色，浮於釉面而不沉著入里。永樂窯基本無款，但從明正德年開始，就出現了仿冒永樂窯器款。其後，明嘉靖、萬曆，清康熙、雍正，清末民初都有仿款。歷代仿款有：青花寫款、陰文刻款、陽文刻款三種；字體和寫法也不一。款的外圍常飾花瓣形圖案，線條硬直欠流暢，也有的圍以單圈。所以，凡以四字楷書或六字款寫以器里與底足、口邊者，多系後代仿製。