當韓寒的弱項遇上郭敬明的強項

　　　　文/赤道螞蟻　　　　曾經有人說過，這個世界上最長的距離不是我守在原地，你卻遠在天崖，而是我在一周之前看郭敬明的《小時代3》，你卻在一周之後看韓寒的《後會無期》。2014年的電影暑期檔註定會因著這兩部影片而分外火熱，韓寒和郭敬明這兩文壇冤家分別攜各自的電影作品對決熒幕，兩人正面PK戰也日益激烈，基於之前郭敬明在《小時代》前兩部中奠定的路線，此次《小時代3》雖然在票房上大戰優勢，但是對於首次觸電的韓寒而言，影片《後會無期》帶給觀眾的驚喜是郭敬明遙不可及的，如果非要拿這兩部影片對比的話，我感覺韓寒首部電影的含金量相對要高出一些，《小時代3》依然延續了奢華的路線，此次帶出來的分明就是一個花花世界的MV。他們兩人用各自的作品拉出了自我寫真的差距，這種距離遠在天邊也近在眼前，一如平凡之路上時間煮雨。　　　　我想說的是，韓寒的這部《後會無期》雖然不能算作是最好的青春片，但是就當前的中國電影而言，它卻是一部承上啟下的作品，作為一部相當優秀的導演處女作，《後會無期》在當下名目繁多的爛片襯托下，無論是走運也好，還是沾光也罷，它所處的位置絕對是鶴立雞群的。由此說來，韓少的首次觸電並沒有讓我們失望，他這個一直善於說大話的人，從此次拍電影這件事兒來看，他是做足了準備的，畢竟在導演處女作的領域裡，《後會無期》實現了前所未有的超越。　　　　我想，比起《那些年我們一起追過的女孩》、《老男孩》和《致青春》，《後會無期》是「高大上」的；再比起趙薇、九把刀和郭敬明，韓寒又是「潮酷帥」的。倘若非要給《後會無期》一個最高評價的話，我想，最先要肯定的還是這部影片的超越性，韓寒的超越點在於他的電影為我們真正展現了一個具有中國特色的「溫水煮青蛙」的青春故事。　　　　影片中，幾個生活在中國社會底層的年輕人用他們各自的方式釋放出各种放盪不羈，他們一直都在排斥著千篇一律的生活模式，對制度的抵抗和對世俗的叛逆成了這些人的青春主旋律，他們駕車一路向西，試圖用一次瘋狂的旅行來換取人生的真經，然而事實卻讓他們在經歷過坎坷和掙扎後最後妥協，直至回歸平凡。《後會無期》中關於魯莽青春的寫意從三個男人並排撒尿開始，韓寒似乎也在告訴著我們，只有真正哥們兒才會這樣，接著有人衝動買車，並且在衝動之下進行了改裝，就是這輛潮車造就了一個無家可歸的現代野人，還是這輛車卻碾碎了沿途的一切夢想和計劃。一場場匪夷所思的騙局在稀爛的環境中宛如一道詭異的火光，當它穿過扭曲的世界，在不知不覺中竟然豐滿了這些年輕人剛硬的世界觀，在他們的人生信條里，他們一直認為只有小孩子才會分清對與錯，身處成人的世界中的他們唯一認準的只有利和弊。這個故事告訴我們，不管在什麼情況下都不要給自己的汽油車加廉價的柴油，更不要隨隨便便把車鑰匙交給陌生人，人在旅途，防騙才是首要任務，那種出語高調，把口號當飯吃的人，大多數都是騙子。　　　　關於青春的詮釋，有人曾經說過，「青春就是疼痛」。韓寒的《後會無期》也是如此，只不過在拍這部青春片的時候，他一直都是用在最酷最帥的姿勢打著擦邊球，在不讓這隻球落在地上的前提下，他依然用實力維護了運動、發球、傳球的「潮酷帥」形象。　　　　電影《後會無期》的文藝基調在於韓寒對文學元素的把握上，而關於青春的符號也正是在那麼多詩意的畫面背後逐一呈現的——有些人的青春之路是從繁花似錦開始的，在你還沒有上路的時候，你以為你的青春就已經鋪滿了玫瑰花，你以為有一場愛情會在前方等待著你，於是你便激情涌動並高歌猛進地勇往直前。然而，當你真正踏上這條美麗之路的時候，你卻突然發現這裡原來早已鋪滿荊棘，你在這裡舉步維艱，在你迎難而上的時候，你時常會被撞得頭破血流，當你越過青春的紅唇，只是一個趔趄，你便掉進了深不見底的深淵。於是，你的激情滿滿退卻，你回歸了平凡，你睜開惺忪的雙眼，在你回頭望向來路的時候，你終於確信了，原來所謂的青春不過是一個無限悲傷的故事。　　　　韓寒在《後會無期》中把那條青春道路擺在我們的面前，沒有人因為它太危險而選擇放棄，這些人一直都在去冒險去探索，並且慷慨地為各自的青春買單。有人特別冠以了他們各種稱號，不管是理想主義者還是文藝青年，也不管是憤青行為還是說走就走的旅行，提到情懷元素，這些人的青春都是被人用以辱罵的，好在韓寒在拍這些情境的時候，還是拍出了興奮、浪漫，還有感動。他用自己獨到的鏡頭語言告訴影片中的每一個青春著的人們，不管你走得多麼艱難，也不管你經歷過多少次頭破血流，玫瑰花被換了名字依然芳香依舊，牛字顛倒過來寫還叫牛。而你，青春過後，畢竟也曾經屌過那麼一次。　　　　韓寒就是這樣，把一場場青春泡在一鍋溫水裡，然後慢慢點著了一爐悶濕的灶火，把一個個值得反思的青春故事烹制出獨特的情感盛宴，讓人在這麼多的餘味中被感染、被催化，也被成熟。影片中每一句突兀的對白都飽含著人生哲理，儘管在冷冰冰的劇情里總是透射著異樣的閃光點，但是在這麼多人物的悲傷情結里，我們卻不忍心看到前因後果，哪怕是再深刻的語言，我們同樣不願意再次聽到，因為我們需要聽到一首真正屬於青春的歌。　　　　當我們在韓寒的影片中聽到主題歌《平凡之路》的時候，他讓我想起了多年前的那首《且聽風吟》，我不知道韓寒與朴樹究竟有過怎樣的交集，這兩個面孔和風格有幾分相像的男子，再次用一首歌詮釋珠聯璧合的時候，我們也再一次被他們感動著。2003年《生如夏花》發行的時候，我們在《且聽風吟》中聽到了韓寒故事中的樸素，而十年之後，我們又看到了朴樹歌聲里的韓寒，關於青春的光怪陸離，這兩個男子從且聽風吟開始，到平凡之路結束，每一個音符都能帶給人瞬間頓悟的感覺，我們一次次迷醉於《平凡之路》超強的代入感里，在那輛汽車賓士的路上，我們看到了各種地貌和各種風景，山川、海洋、荒漠、城市，還有鄉村，在這些旅行的日子裡，我們不單單只看見了烙在路上的痕迹，也看見了沿途的困難與挫折，當我們沉睡的心一點點被這首歌喚醒，我們也不由自主地被代入，被回憶，被感動，也被思索，我們到底在失去什麼，又到底在得到什麼，我們就在這樣的追問中一路向前。　　　　再說回作品，《後會無期》和《小時代》一樣，打的也是青春牌，前者打得慷慨激揚、義憤填膺；後者也打得金枝欲孽、狗血噴薄。兩部片子中的主人公們從各自繁花般的青春年華出征，他們以不同的形式依偎在一起，一次次踐行著命運的反哺，從拍攝的手法上來說，兩部片子所走的路線卻大相徑庭，作為學影視製作的郭敬明來說，寫作開花，影視結果必然是順理成章的事情，這個向來都很會做生意的年輕人一直都在以其奢華鋪陳的文風網羅了天文數字的粉絲，也就是這些粉絲們才成為了他拍電影得天獨厚的票房保證。因此，對於郭敬明來說，拍電影又是他的一頂王冠，導演這個場域似乎也更適合他，當他遊離於俊男美女、珠寶華服的風月場，關於商戰與愛情、死亡與背叛才能如此真實地幻化成他作品裡的混合物，他把只有他自己才可以編撰出的視覺美感統統嫁接於繁華的都市，用奢華的個性風物創作出了微微脫離現實的作品。　　　　在拍電影方面，韓寒必須拿出百分百的誠意和百分百的韌勁來實現一次華麗的逆轉，儘管他是從摸著石頭過河開始的，當他用自己的弱項撞上了郭敬明的強項的時候，他別無選擇，唯有大義凌然地磕了上去，在複雜的人際關係面前，韓寒一直都在別人的情緒中蓄勢待發，當他身處於聲色犬馬的文藝圈，這個一向放蕩不羈的80後青年必須要表現出自己獨有的個性，並且把自己的才華全盤放逐於路上。　　　　然而，不是冤家不聚頭，當《後會無期》遇上了《小時代》，如果這兩部片子不存在誰讓誰情何以堪，如果我們不再以誰成功誰失敗來評判韓寒與郭敬明的電影，我們是否也應該站在一個相對公允的立場上報以掌聲呢？　　
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