胭脂粉盒中的凄楚等待

《胭脂扣》是導演關錦鵬最為成功的一部影片之一。這部影片雖然也以穿越時空的愛戀為線索，卻主要表現了人類面對愛情時軟弱的一方面。 《胭脂扣》運用了倒敘的手法，用時空交錯的鮮明對比，把人與鬼對愛情的不同信念，表現得細緻入微。因為身份懸殊而無法相守的如花與十二少，選擇了死亡作為對命運的抗爭，如花成鬼以後，遲遲等不得十二少鬼魂的出現，她獨守著當初的生死同心的誓言，從陰間重返，尋找自己失散的愛侶。在一對八十年...... 顯示全文 《胭脂扣》是導演關錦鵬最為成功的一部影片之一。這部影片雖然也以穿越時空的愛戀為線索，卻主要表現了人類面對愛情時軟弱的一方面。《胭脂扣》運用了倒敘的手法，用時空交錯的鮮明對比，把人與鬼對愛情的不同信念，表現得細緻入微。因為身份懸殊而無法相守的如花與十二少，選擇了死亡作為對命運的抗爭，如花成鬼以後，遲遲等不得十二少鬼魂的出現，她獨守著當初的生死同心的誓言，從陰間重返，尋找自己失散的愛侶。在一對八十年代的年輕戀人的幫助下，如花最終找到了十二少，跨越時空的漫長等待與不斷的追尋，換來的卻是一場失望，十二少原來沒有死，他活了下來，並且娶妻生子，漸漸變老。五十三年的歲月，將他變成了一個在片場跑龍套的苟延殘喘的年邁老人。在影片結尾，如花取下了珍藏了五十三年的胭脂盒，還給了十二少。在十二少的懺悔中帶著對愛情的失望而離去。愛情片在表現情的方面有一個很重要的特點，這就是將「情」置於無上重要的地位，在劇中，主人公甚至以某種偏執狂的形式表達對愛的忠貞和執著。為了將情表現得重要，無論編劇還是導演、演員，都在淋漓盡致地表現情，盡情地渲染情，將情強調到不顧一切的地步。如花便是對愛情追求達到極致的表現。為愛而生，為愛而死。我們在大銀幕上看過許多愛的死去活來的人，可是有幾個真正像如花這樣愛到極致的人物呢？這也正是如花這一人物形象深入人心的原因之一。《胭脂扣》除了在主題上有創新外，在題材上也與眾不同。在前幾部分析的影片中，人類是愛情堅貞不渝的守護者，而到了《胭脂扣》里，代表了永恆愛情的卻成了鬼，是生活在另一個空間，在陰間等待數十年遲遲不願投胎轉世的如花，而對現實生活妥協，放棄了愛情的是與如花相戀卻不能相守的生者十二少。這可能與當時的香港現實有關。當人們都專註於物質追求時，精神追求方面便顯得曲高和寡。創作人員正是看到社會現實的這一方面，用電影的方式試圖達到勸誡的作用。在電影中強烈的渴望與失望，人與鬼的對比，表達出一種對現實的質疑，在這隨波逐流變化萬端的世界中，究竟是否還存在執著一念永世不變的愛情？不過更多的時候，是堅定還是軟弱，是堅持還是放手，說到底，還是個人的問題。另外，影片中鮮明的人物性格對比增強了影片的悲情效果。如花是個美麗善良的女子，為了愛情可以放棄生命。她的所作所為使觀眾不得不佩服她的勇氣與痴情。這種人，似乎是「此人只應天上有，人間未得幾回聞」。他們近乎完美，然而卻飽受等待的煎熬，最終在對十二少的怨恨以及對愛情的失望中離去。這樣的情節使得觀眾不知不覺間被劇中的人物感染，悲傷不能自己。
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