攝影其實不難學 — 攝影筆記番外篇第五章

---

第五章：選擇合適的焦距表達拍攝意圖焦距是什麼我在《筆記》中已經挺明確說過了。所以這一章完全是狗尾續貂，或者就是湊湊篇幅。第一節：廣闊天地超廣角超廣角鏡頭在我看來就是指比24mm更短的鏡頭，這樣的鏡頭能帶來的就是衝擊力，特彆強的衝擊力。這樣的鏡頭很適合表現廣闊天地，同時還能體現出超強的空間感。我記得很多年前我去淶源的白石山，那號稱是太行山東段最高峰。不知道是不是真的，但是當我爬上去的時候確實有一覽眾山小的感覺。恰好山頂的不遠處有一個稍低一點的石頭，這塊也算是巨石了。妙就妙在這塊巨石伸出去了，下面就是幾百米落差，看上去驚險異常。於是我讓同行的人一個一個去那塊石頭上給他們拍照。拍攝一個人站在巨石上，而身下就是巨大的深淵。使用超廣角拍攝非常有感覺。待我拍完他們，一個哥們非要給我也拍一張。這件事讓我很為難，因為我恐高，非常恐高。但是機會難得，最終我鼓起勇氣坐在地上一點一點挪過去了……那哥們為了把我拍大一點使用了200mm鏡頭拍攝，最終的結果就是讓我看上去就是站在一塊普通的石頭上。看著照片我欲哭無淚，但是實在沒有勇氣再去一次了。這麼慘痛的照片不知道被我放到哪裡了，所以沒辦法給大家看圖。

這種衝擊力不僅僅表現在從上往下拍，其實在拍攝廣闊天地的風景照中更是經常用到。2012年10月份，我難得有一個不需要加班的國慶長假，於是就帶著妻子去了一趟錫林郭勒。《番外篇》的很多照片都是在那裡拍攝的，其實我去那裡一來是補償一直沒帶妻子出去玩，二來就是為《番外篇》拍照片的。錫林郭勒就是一個非常廣袤的大草原，在那裡幾乎都是大場景，很多時候我都是採用超廣角來拍攝的。其中有一張是我給我妻子拍攝的，這張還是能夠體現出超廣角拍攝的衝擊力的。

索尼A99拍攝於錫林郭勒 焦距16mm拍攝這張照片的時候我讓妻子在路上走，而我跑到了路下面的草原上，從下往上稍稍仰拍一點，將她腳下的路完全取到畫面以外，這樣就只剩下天、雲和她了。簡單總結一下，超廣角能夠拍攝出強烈的空間立體感，所以表現空間距離的時候可以用。同時因為廣角的特性，超廣角往往能容納下非常廣的畫面，很適合拍攝大場景。如果你的拍攝意圖就是為了表現這種衝擊力，那麼超廣角是非常好的選擇。第二節：超長焦往往能拍到想不到的說完了超廣角咱們再說一個極端的，超長焦拍攝。我覺得400mm以上的鏡頭就可以稱為超長焦了。超長焦經常會被用來打鳥、打月亮、拍日出。鳥我很少拍，因為我這個人沒什麼耐心，等不起鳥。但是我卻比較喜歡拍月亮和日出日落。我覺得拍攝月亮或者日出日落需要非常長的鏡頭，400mm？那是基本的，我覺得至少600mm起，最好能上千。

佳能SX50 HS拍攝於錫林郭勒 等效焦距800mm我在網路上看到過一些以落日作為拍攝元素的照片，確實很好玩。於是借著手裡有超長焦小DC的便利，也在錫林郭勒拍攝了類似的照片。當然我沒人家拍得好，但是卻也是非超長焦不能達到的效果。上面這張圖是同事擺出了一個發龜派氣功的造型，而太陽就成了他手中的氣功衝擊波。超長焦能夠將空間壓縮，也能將遠處的景物拉近放大，所以利用超長焦我們可以拍攝出很多很有意思的照片。拍攝趣味性照片，有時候也是我們的拍攝意圖。目前一直單反的超長焦鏡頭實在太貴，如果僅僅是為了拍攝好玩的照片，選擇大變焦小DC也不失為一個折中的方式。第三節：人文眼人文是一個最出佳作的攝影題材。目前比較公認的人文拍攝焦距就是35mm。35mm又被稱為大師的眼睛。這個焦距能夠拍攝出很舒服的照片，可能主要是因為35mm與人眼透視效果接近吧。據說人眼的透視效果是43mm的。但是這個焦距很難用，我是有切身體會的。因為我一直想著沒準哪天就拍出了蓋世名作，於是也能躋身大師行列。所以一直嘗試著用35mm來拍攝。但是可惜的是直到今天還是爛片一堆，沒什麼能拿得出手的。但是這不妨礙我一直儘可能多地使用35mm，所以我也算是不折不扣的35mm控吧。

索尼A99拍攝於錫林郭勒 使用蔡司35mm鏡頭35mm首先是一個小廣角，所以拍攝時往往能容得下一些場景。所以你看上面的圖中整個建築基本上主體都被我拍下來了。同時也因為這個原因，如果畫面著力表現一個人的時候，往往要離人比較近才好。這個就考驗大家拍攝陌生人的勇氣了。

索尼NEX-5R 蔡司24mm鏡頭 等效35mm所以很多時候我拍出的人文一點的照片都是人物的背影，比如下面這張。

索尼NEX-7拍攝於沖繩 蔡司24mm鏡頭等效焦距35mm沒辦法，其實我也挺害羞的。不過作為一個喜歡35mm的人我還是會不斷鼓勵自己靠近拍攝的人物，而且盡量給大家人物的臉看。

索尼黑卡RX1拍攝於天壇公園這張照片是日落前在天壇公園打牌的大爺大媽，我挺佩服他們的，大冷的天牌癮著實不小。不過也挺好的，人家也算是老有所樂。拍攝的時候我就用我小巧的不起眼兒的RX1盡量地靠近他們。既拍攝了，同時也不要打擾到人家。總之人文攝影中，我們要做事實的記錄者，而不要做干預者。所以我一直很鄙視那些去村兒里的所謂攝影師，為了一個原生態照片，把人家團團圍住，也不管人家心情就是一陣狂拍。小小總結，人文題材呢主要就是多拍，建議大家走**，掃街真的是很好練習人文攝影的題材。同時盡量放大膽子靠近拍攝的人物，不要打擾到人家，同時永遠保持善意。喜歡人文題材的多用35mm吧。大總結一下。這一章說焦距，其實就說了三個。在我看來其實還有50mm標頭和85mm人像鏡頭可以說說。但是因為習慣使用35mm，所以50mm幾乎不怎麼用，怕說了貽笑大方。而不說85mm人像鏡頭則是因為我幾乎不拍糖水片。在我看來，沒事約個姑娘拍糖水真的不如掃掃街。因為糖水片的好壞最大決定因素不是你拍得怎麼樣，而是姑娘長得怎麼樣。實在沒啥意思。

佳能EOS 5D拍攝於北京某社區公園縱觀我的照片庫，除了某些商業活動必須拍姑娘，基本上我的糖水片拍的都是我媳婦。我也不是把這個當糖水片，而是當生活照。P.S.我媳婦也喜歡攝影，還是一個索粉兒，如上圖。有拍糖水的功夫掃掃街，或者給媳婦拍拍挺好。你想想看，是誰在你下班回家的時候讓你能第一時間吃上一口熱飯？是誰在你發了工資之後第一時間幫你理財？是誰在你大街上眼瞄美女的時候第一時間幫你糾正錯誤？還有一點在《筆記》中提到的，攝影那個無定法，有時候人像鏡頭拍風景，風光鏡頭拍人像也很有意思的。多嘗試吧。

---

第六章：通過快門表達拍攝意圖我習慣於用A檔拍攝，因為我覺得在絕大多數時間裡我只需要控制光圈就可以表達我的拍攝意圖。但是我不會永遠使用A檔，因為快門有時候也是幫助我表達攝影意圖的主要因素。那時我就會調成T檔。第一節：利用高速快門先說說高速快門吧。使用高速快門主要有倆原因，第一個就是快門快一點畫面不抖。比方說天色暗的時候，如果快門速度慢了會因為手抖引起畫面的模糊。這就不多說了，因為《筆記》裡面說的挺清楚。但是有時候我們白天即使端得挺穩也需要高速快門防止畫面模糊，因為那時候我們在高速行駛的車上。

佳能EOS 5D MARK III拍攝於愛知縣白川鄉 快門速度1/4000s這張照片是我在去白川鄉的路上拍攝的，當時坐的是大巴車。車速也就80km/h左右，但是為了保證畫面不模糊我還是使用了T檔，並且將快門速度設定為1/4000s。這樣的快門速度基本上保證了畫面的清晰度。當時為了保證快門速度我將感光度設置為AUTO，這樣可能帶來的就是使用高感。在我看來目前相機畫質提升非常好，多數單反相機的高感表現都是很不錯的。大家可以放心大膽地使用自動感光度。反正進了2012年之後，我使用過的所有相機的感光度都是放在自動上面。保證一個穩定的畫面，比沒有噪點卻模糊了的照片好得多。

佳能EOS 5D MARK III拍攝於愛知縣白川鄉就我個人而言，我更喜歡上面這一張。但是拍這一張的時候我使用的是A檔，快門速度在1/200s，放大到100%看就是虛的。片子廢了，好可惜。高速快門的另一個作用就是凝固瞬間。在拍攝一些體育攝影的時候，往往需要高速快門才能凝固住主體的動作。這時候也要採用高速快門。

尼康D600拍攝於南山滑雪場 快門速度1/2000s同樣拍攝一些自然景觀的時候也會用到高速快門來凝固瞬間，比如翱翔的鳥，比如海浪拍擊礁石的瞬間等等。

索尼NEX-5R拍攝於長崎高速快門凝固瞬間就是幫助大家拍清楚畫面的主體，從而表達你的攝影意圖。模糊的東西誰能看出啥來。第二節：慢速快門記錄時間高速快門留個你的是某一個時間點，而慢速快門記錄的則是一個時間段。對於體育攝影來說慢速快門有時候記錄得可以更加有意思，也更具動感。下圖是《筆記》中用到的一張。我這裡再引用一下。

佳能S80拍攝於老山賽車場這張照片是我在2008年奧運會看比賽的時候拍攝的。那天我被騙了，因為據說觀看奧運比賽的屁民觀眾不能攜帶單反相機，於是我只拿了一個小DC。當時有一個拿著640大白炮的記者兄弟在我身邊耀武揚威，於是我只能利用小DC回擊一下他了。我使用了T檔，將快門速度調到了1/15s。鏡頭隨著其在前面的自行車選手而動，並讓他在畫面中始終保持一個位置。在適當的時候按下快門並保持同步移動。最終可以得到這樣一張主體清晰而其它被拉成線的照片。這樣的照片很容易突出主體，也能表現出我要拍攝動感瞬間的意圖。這類型的照片我那天拍了好多張，其中這一張因為領先者回頭看後面的選手是我覺得最好的，於是就留下了這個。這就是追隨攝影，大家多嘗試。除了這個要求技術比較高的拍攝手法，其實慢門攝影更多時候是利用三腳架將相機固定在某個位置拍攝的。這時候我們一定要記住拍攝的畫面中要有動的元素。否則您拍一秒是一個樣子，拍一分鐘還是那個樣子，我們要慢門做啥呢？所以拍攝的時候，有車跑的道路、海邊、星軌什麼的都是很好的拍攝題材。

索尼NEX-5R拍攝於豪斯登堡拍這個照片的時候我將相機固定在橋頭，然後定了一個30秒曝光時間。本來打算拍攝摩天輪的旋轉，結果看到遠處漂來了一艘遊船，於是船上的燈光也被記錄了下來。慢門的拍攝讓一個本來燈光璀璨的夜景更多了一分明亮。我拍這照片的時候就是想拍個好看的夜景，慢門可以讓這個夜景更好看，更能表達我的意圖。最後的總結，利用快門一定是畫面中有「動」的因素，不論是高速快門凝固動的瞬間，還是慢門記錄動的軌跡，如果沒有「動」的存在，快門除了控制曝光可以說毫無作用。所以當我們看到一個畫面中有「動」存在的時候，也可以想想怎麼利用快門來表現「動」，讓照片更能表達我們的拍攝意圖。

---

第七章：一個題外話——說說器材兩年前我還在寫《攝影筆記》的時候正忙著找工作。雖然不是科班出身，但是我整了八經一直做編輯的，又因為喜歡攝影，所以那時候最希望找到一個攝影類媒體的編輯工作。而今寫《攝影筆記番外篇》的時候，我已經是國內很不錯的一家IT網站的影像頻道主編了。之前一直很關注各種影像器材，而這兩年多來更是評測了絕大多數大家能購買的器材。所以我覺得自己還是有資格說說器材的。在參加2013年CP+之前我在我頻道里發過一篇文章，這一章就直接引用吧。有興趣的不妨看看，對於購買相機還是有指導意義的。這篇文章本應該是新年交接之際寫的，但是CES也是新品不斷，所以這篇文章就卡在了CP+之前這個時間節點上。在大概10年前，我剛剛接觸攝影，那時候影像迎來了單反普及的開端。從那時起似乎註定了影像未來10年的發展。而今，數碼相機又迎來了一個新的變革，也許這又將影響未來10年的影像發展。回顧2012篇2012年是中國舊曆的龍年，龍對於中國人來說有著特殊的意義。也許是這個原因，我似乎也會不自覺地將2012年看作是非常重要的一年。但對於影像來說，這是真的。2012年影像產業確如巨龍開始抬頭，一場變革已經開始，並不悄然。關鍵詞：全畫幅在數碼單反剛在大眾中興起的那段時間，三個「1」是每一個攝影愛好者心中的夢想。所謂三個「1」就是1萬元售價、1000萬像素、1:1鏡頭轉換倍率（全畫幅）。昏黃檯燈下多少攝影人對著17寸CRT屏幕YY著柯達的14n。一個超過千萬像素的全畫幅單反簡直就是夢中情人。筆者也是那YY軍團中的一員，以至於多年後從事了影像評測工作之時，還是懷念那時對於全畫幅的執著。後來2005年有了佳能EOS 5D，這是號稱第一台「平民全幅數碼單反」也有著34500的上市價格。在創造了無數銷售神話之後才緩緩降到20000以下。再到2008年的D700，19800的上市價格終於讓全畫幅數碼單反售價不再高高在上。其實全畫幅的售價一直受限於35mm全畫幅感測器的高昂成本，隨著成本的逐漸降低，2012年終於讓我們迎來了全幅數碼單反的豐收年。不論是2011年底的EOS 1DX、還是2012年初尼康D4、D800、佳能EOS 5D MARK III、索尼A99，抑或是後來的佳能EOS 6D和尼康D600，這些全畫幅數碼單反相機終於讓全幅數碼單反售價徹底可以被大眾所接受，也終於讓全幅數碼單反產品線與APS-C畫幅數碼單反產品線分庭抗禮。可以這麼說，當35mm全畫幅感測器成本降低的今天，數碼單反相機以全畫幅作為主導不是單反的進步，而是單反的回歸，回歸到數碼單反本來應該有的樣子。如今我們已經可以買到套機在15000元內的全幅數碼單反了，萬元全幅套機還會遠嗎？關鍵詞：無低通在數碼相機發展之初，摩爾紋似乎就是數碼相機一生的敵人。為了免受敵人的干擾，數碼相機往往要給自己感測器加上一個低通濾鏡來避免這個問題。儘管銳度受損，但是這種傷敵一萬，自損三千的戰法也實屬無奈之舉。但是在2012年，各個廠商似乎商量好了似的，開始一個一個摘掉自己感測器上的低通濾鏡。有的如富士一樣，因善於模擬膠片來改變感測器色彩濾鏡排列降低摩爾紋發生幾率；有的如索尼A99一樣採用多段光學低通來降低低通的影響；還有諸如尼康D800E的，似乎更加簡單粗暴——摩爾紋有就有了，反正不是常出現。這是各個廠商一直悶聲，終於在這一年集體爆發了。這種爆發似乎在宣洩著：攝影器材要回歸本源，一切阻礙畫質的因素都將是影像發展車輪下的滾滾塵埃。我也只能感慨一句：低通濾鏡也許只是數碼影像發展的階段性產物，也許有天我們會將它遺忘。關鍵詞：高像素從相機比拼像素年代過來的人，或多或少對於像素都有著特殊的感情。比如我，我看一款相機第一個參數必然就是看像素。儘管前幾年業內專家不斷鼓吹像素無用論，但是一款高像素相機擺在那裡就是讓人覺得霸氣。這種霸氣不僅僅是在於我能輸出更大的幅面，畢竟大幅面輸出機會很少。但沒人能忽略高像素帶來的後期裁切空間和100%放大局部細節帶來的優勢。很多人認為高像素帶來的噪點也許更加煩人，但是只要我們同樣幅面輸出時才發現其實高像素往往比低像素相機來得更加乾淨。也許有人認為高寬容度和畫面質感才是需要提升的，但是在一款高像素數碼相機面前似乎一切缺點都被縮小了。舉個簡單的例子，當我們拍攝到一個難忘的瞬間，也許任何人都希望這張照片是高像素的，似乎只有這樣才沒有浪費這天賜良機。於是在2012年，我們見到了3600萬像素的全畫幅單反，見到了2400萬像素的APS-C畫幅入門單反，還見到了超過2000萬像素的卡片機。在好像可以無限提高像素的數碼時代，像素就像一針腎上腺素，讓人心跳加快。高像素是好事，這是真的。早在2010年的時候，我就不斷寫文章稱無反相機將是未來的大勢，也將會替代單反相機。雖然我沒見到哪個攝影記者天天只背著無反相機，但是在兩年後我依然認為我的觀點是正確的。因為已經有越來越多的人離開單反相機，投入無反的懷抱。細數目前擁有單反相機的主要廠商，也許除了佳能、尼康、索尼，很少有人還會選擇賓得，更是很少有人知道奧林巴斯其實也有單反，而且還向繼續研發。但是自今年佳能加入無反戰局之後，奧林巴斯、松下、索尼、尼康、佳能、富士、三星、賓得等主要廠商已經都參與到無反相機的戰鬥序列當中。這是目前最熱鬧的市場。目前的無反市場有點像數碼相機剛開始的階段，各個標準，各顯其能，卻又各自閉門造車。奧林巴斯和松下堅守M43，似乎迎來春天，但早晚會因感測器尺寸而吃虧。索尼NEX看似絢麗多姿，但是難以忍受一個系統機身居然比鏡頭多。尼康CX畫幅似乎要與卡片爭奪原本就不多的市場。三星還在為自己的知名度苦苦掙扎，只能走廉價路線。佳能不太敢讓EOS M直接吃掉屬於自己入門單反的市場空間。賓得的無反相機總讓人摸不到頭腦。只有富士扎紮實實，雖然自己毛病不少，卻或許最有前途。無反相機不是在爭奪入門單反相機的市場，而是應該奪回原本屬於自己的市場。當初旁軸相機因為視差問題最終被單反相機打敗，而無反相機作為旁軸的完整體似乎已經沒有了任何致命缺陷。依靠高畫質和體積小巧再奪回單反搶走的市場真的只是時間問題。目前不是已經有不少人意識到某些無反型號已經可以替代單反了嗎？這樣的型號會越來越多的。而各個廠商齊齊在這個市場中碰撞，也讓無反市場的進步要比單反快得多。關鍵詞：DC市場萎縮那天翻出了一台索尼R1和尼康8400，把我一下子拉回了那個十年，那會我的第一台數碼相機是索尼F717。那時是各個旗艦DC爭雄的年代。擁有一台F717，好比現在有了一台尼康D7000的感覺。但是回顧2012年，DC市場只能用慘淡兩個字形容。入門級單反和無反相機已經讓DC毫無退路。誰還會花三五千買一個高端DC，這個在現在足以購進不錯的入門單反或者無反相機了。而千元市場，似乎真正的買家也可以被手機的拍攝功能所滿足。這就是目前DC市場的窘境。我依然認為DC市場不會消亡，我也依然認為DC市場還會繼續萎縮。這不是悖論，這是現實。關鍵詞：DC神器依然熱賣各個DC神器在2012年依然熱賣，這就是我認為DC市場不會完全消亡的底氣。沒人能想到一款被稱為自拍神器的DC居然成為了iPhone之後又一個標榜自我的符號；也沒人會想到一款被稱為黑卡的攝影師卡片備機能夠在2012年還叫好又叫座；更沒人會想到20000元的卡片在這個遍地全幅單反的年份里賣斷了貨。這就是DC神器們的神奇之處。有人說2012年是全畫幅數碼單反之年，我認同。有人說2012年是無反相機之年，我也認同。但IT168數碼影像年度最大獎項卻頒給了一款DC產品，我當然還認同。這不僅僅是給這款產品的褒獎，也是2012年市場指給DC的明路——有特點的產品依然可以保持活力。作為主流影像評論圈，韓系廠商產品向來是不討好的。但是當一款相當好用的安卓DC出現時，幾乎所有人都認定這會使DC未來的發展方向之一。當20000元的卡片相機擺上櫃檯時，用過都說好的人自然會讓那些不差錢的燒家摩拳擦掌。當評測員對一款相機呲之以鼻的時候，誰又能預見一款拍了之後還要用手機對著屏幕翻拍的產品會被炒到超過8000元。DC生存之路就在腳下，走吧。展望2013篇回望過2012年，似乎可以這麼總結：單反還是全幅好，無反市場是塊寶。DC神器猶可貴，大膽變革最重要。而今時間已經滑到2013年，明天我也將踏上遠赴橫濱CP+的旅程。新的一年對於影像，對於我來說有著太多的期待，也許也有太多的無奈。我很想天馬行空展望未來，卻又只能堵在2013年的帝都四環路上。讓我們歸於理性一些，說說2013年吧。這一切也許在後天的CP+上就能看得更清楚。榨取APS-C單反最後的利潤2012年結束，我斷言APS-C畫幅數碼單反相機一定會被淘汰。展望2013年，我斷言APS-C畫幅數碼單反相機一定不會在這一年被淘汰。因為在數碼單反相機方興未艾之時，在全民都可以擁有數碼單反之時，APS-C單反市場還有太多太多利潤可以榨取。沒有廠商會選擇在這個時候退出，佳能不會、尼康不會，索尼也不會，甚至連賓得似乎也在堅持以至於全幅數碼單反遙遙無期。不言其他，單說佳能尼康。也許APS-C單反產品線會由4條變為3條，但是旗艦級APS-C單反產品的升級已經弓在弦上。在6D面前不知道還有沒有人會呼喚7D MARK II，同樣在D600面前不知道誰還希望看到D400。但是等待60D和D7000升級機型的人肯定大有人在。我不敢評斷到底是佳能的70D還是7D MARK II，也不評斷D7100還是D400。甚至我都不希望在2013年CP+上能夠看到這兩款產品的出現，但是該來的總會來。也許我蹩腳的日語+英語+比劃能從海那邊問到一些rumors，這一點讓我們繼續期待吧。全畫幅鏡頭整體換代全畫幅數碼單反的全面興起一定會帶動全畫幅鏡頭的更新換代。也許鏡頭換代稍稍之後，但是相信每個廠商都會有自己詳盡的計劃。所以2013年或許我們就能夠迎來一輪新鏡頭髮布之年。這裡要先說尼康，2012年尼康已經在不斷鋪開自己的全幅鏡頭。定焦F1.8級，變焦F4級和不恆定光圈產品的陸續推出讓我們已然可以看清尼康的布局。定焦鏡頭將擁有F1.4和F1.8兩個系列，其中F1.4獻給高帥富，F1.8獻給小資。變焦鏡頭將擁有F2.8、F4、不恆定光圈三個系列，F2.8獻給高帥富，F4獻給小資，不恆定光圈獻給勞苦大眾。其中我尤為注意傳聞中會在CP+出現的AF-S 18-35G鏡頭，這是大名鼎鼎的銀廣角升級版。也是終於可以讓我給D5200用戶推薦鏡頭時可以摒棄DX鏡頭和高價AF-S 16-35 F4 VR的最優選擇。這會讓我在尼康鏡頭推薦之路上有更多樂趣。而對於佳能來說，在2012年末升級了F2.8和F4標變的之後，其實我更希望佳能能夠升級一下自己的17-40L。這支鏡頭真的很好，好到可以不升級外形和價格，只提高提高解析度就行。最後說索尼，有著一群蔡司鏡頭的索尼似乎沒有F4級別的鏡頭，這不得不說是一個遺憾。我一直希望索尼能夠充實F4鏡頭陣營。因為拙荊是索尼A粉絲，又重又貴的F2.8蔡司鏡頭真好，但是真的買不起。所以如果有小資一點的鏡頭我會很喜歡。可惜目前發布的鏡頭是蔡司50F1.4，也許索尼自己LOGO的50F1.4鏡頭還不夠好，所以要推出這款吧。不過我想問問，蔡司50F1.4支持A99的102點對焦嗎？好吧，也許在CP+上還是只能看到鳳毛麟角，但是還是希望2013年各家全幅鏡頭能有大的換代。CP+上讓我看到尼康新銀廣角就好。無反相機鏡頭不斷增加無反相機欲替代單反相機，勢必需要一個完善的系統。這套系統將會包括鏡頭、閃光燈、GPS配件等等其他設備。無疑鏡頭是最重要的一環。我不喜歡無反機身配合轉接鏡再搭配單反鏡頭，相信多數人也不喜歡。所以別和我說XXX牌無反相機有強大單反鏡頭系統。要做好無反相機，專屬鏡頭系統是必然。我想這裡的榮耀應該歸於富士為數不多卻支支高素質鏡頭系統，也應該歸於M43系統的通用性和鏡頭的廣泛性。同時也很想吐槽一下索尼微單鏡頭之少，和尼康鏡頭焦段之重複。但年輕就是資本，在無反相機起勢之時一切都可以給時間。因為我相信無反不管完善得多慢都會替代單反的，只是變得慢的廠商會在整個變革大潮中被其它廠商壓制而已，這與用戶無關。我從來都認為各個廠商全比我精，少數一直欣然發布產品卻讓我感覺莫名其妙的廠商除外。所以2013年我們會看到更多的無反相機鏡頭，也許兩天後的2013年CP+上就能看到不少。我滿懷期待。影像逐鹿無反相機無反相機是未來廠商兵家必爭之地，而對於各個廠商來說持正氣行王道是首要的。說簡單一些就是，別把無反相機當玩具。索尼認為自家微單就是消費級產品；佳能目前還留在女性用戶階段；富士走著高端復古路線；奧林巴斯和松下則咬死M43；三星還在用微弱的聲音喊著我們也做相機；賓得不知道在干什；而尼康在J3之後還覺得要做個更低端的S1和已經快沒氣的卡片搶市場。試問一句，大家想過其實徠卡M-E已經是一款明明白白的無反相機了么？沒反光板、可以電子取景、可以換鏡頭，甚至人家還是全畫幅的。為什麼大家不能把無反相機做得「專業」一些，做得「正」一些呢？2013年，我相信索尼和富士會完善自己的系統，奧林巴斯和松下也會依靠提高畫質來避免M43的尷尬，佳能肯定也會發布第二款EOS M，而三星又已經低調地發布了一款NX300了。我不奢望2013年我能看到全畫幅的索尼NEX或者富士X，但是我知道那一定有。也許佳能真的會在無反領域給我們一些驚喜，說不準現在工廠里正在做一款「專業」的APS-C畫幅無反相機。我期待著。富士X100s與X20沒有給我們大驚喜，但是能夠將X100和X10的缺點完善已經是非常好的產品了。我相信會熱賣，因為它們有特點。畢竟X100對焦那麼慢還有大把的人買來做項鏈，這就是影像的力量。所以做有特點的DC是各家廠商必做的功課。於是在2013年初我們看到了可以專門拍菜的小盒子Powershot N和能滿足大家漏銅慾望的賓得MX-1。在沒錢去CES之後又還未去CP+之前我確確實實沒有摸過這兩款產品所以也不好做評價。但是相信對於有特點的嘗試會讓各個廠商都或多或少生產一些奇葩的產品。但是對於影像來說，對於消費者來說，甚至對於廠商和我們這些媒體大嘴來說這都是好事。因為消費者可以找到挑花眼的感覺，市場百花齊放**爭鳴，而廠商也可以大膽釋放自己的創造熱情。對於我，好的產品從來不吝於溢美之詞，奇葩也難逃我的毒舌。新技術WIFI、智能、機內美化處理，2012年這些已經不是新聞了。3D拍攝、雙對焦系統、光場，也不是奇談。無低通濾鏡更是可以用普及來形容。新技術可以作為一個噱頭，讓數碼相機身價抬升。也可以作為一個相機新的發展方向，延續產品生命。而在我看來，新技術應該做到的就是讓相機更好用，讓拍攝更簡單，讓影像更有樂趣。所以索尼多年的多幀降噪也在去年被學去了，所以美顏功能也像雨後春筍都冒出來了，所以一夜之間似乎沒有WIFI都不好意思和人家說話了，所以相機都智能了。落後就要挨打，相機技術落後就要被手機抄家。人家手機裝一個APP就能處理照片，相機還有何可保留？提到這裡又讓我想到pureview技術，如果這個技術用於尼康D800，需要高像素的時候就用3600萬像素拍攝，需要高感的時候就縮到2000萬像素提高畫質，需要連拍的時候就再縮到1600萬像素減少數據量……科學技術是第一生產力，這是真理。新技術的應用會讓相機做得更好。總結也到了總結的時候了，還有20分鐘就要發稿了。回顧2012，各個廠商為我們勾畫了影像未來的格局，展望2013，這將是在2012基礎上進行新變革的一年，這一年將會有更多的變化。會有好產品，也會有奇葩。但不管怎麼樣，2013，不變革，就挨打。2013年，蘊含了影像的巨變與新生。

---

跋本來應該是2012年11月發布的，因為每次我要發布一些自己寫的攝影教程都是選擇師父的祭日。可惜去年年底對於我來說太忙了，以至於一直拖呀拖呀到了癸巳年春節。之前說最晚不會到2013年的，實在對不起大家，食言了。幸好這次在春節假期之前說一定要在假期內完成的承諾兌現給大家了。說真的，我現在有一種如釋重負的感覺，因為《攝影筆記》是我多年來的總結，而且是在我最原始教程基礎上一版再版的結晶，所以當讀者們說要看續集的時候我真的無從下筆。因為我覺得作為一個基礎教程，似乎所有東西我都交代給大家了。至於如何提高，那應該是讀者自己的感悟。於是在寫續篇的時候我躊躇再三，最終決定講一講怎麼突出攝影意圖。說真的，這個很重要。但是我寫的這個還是比較趕時間，並不是什麼值得拿出去給大家的東西，所以最終我沒說這是真正意義上的續篇，只起了《攝影筆記番外篇》這個名字，算是對攝影筆記的一點補充吧。也許以後有時間的時候我也會不斷修改《番外篇》，再加一些內容，讓這個小教程最終能夠成為可以與《攝影筆記》並肩的《續》篇。當然，要等我不忙了才行。這兩年工作的忙也讓我沒好好拍過片子，雖然出去出差的機會不少，但是一旦人多或者摻雜了商業元素我總是不太能夠拍出自己喜歡的照片。所以《番外篇》中的照片實在有些拿不出手。同時《番外篇》中也少了《筆記》中那樣給自己的照片講故事的環節。我覺得給自己每一張照片講一個故事還是挺重要的。這件事我會在自己的LOFTER里持續做的。裡面我會選我自己還滿意的照片，然後寫上拍攝背後的故事。大家可以關注一下，或者關注我的微博。我的博客似乎不怎麼更新了。入行兩年，一直認為是自己是影像行業里的小學生。所以幾乎把所有的精力都放在了工作上，一直希望自己所在的地方能夠成為國內影像媒體的第一名。所以甚少時間陪家人。在這裡真的要好好和自己的家人說一聲抱歉。奶奶年歲大了，因為工作很少看他，心裡真是萬分愧疚。媽媽@袁筱茹也一直默默支持我，幫助我很多，也要謝謝媽媽。當然也非常感謝我妻子@陌小沫的春天一直以來對於我的支持，在我工作每每不順利的時候她是我最好的聽眾，而且還做飯給我吃。對於攝影筆記群里的兄弟姐妹我也是非常愧疚，因為工作忙很少到群里和大家交流。真得感謝群里的真正核心@開心照相佬也就是書管大人，這兩年多幫我打理群里的大小事務，同時也給新手們不少幫助。大大地贊一個。目前群還是200人小群，我已經VIP5會員了，看看充個錢啥的能不能直接開1000人的大群吧。同時對於新浪微博上朋友們的支持也表示感謝，看《攝影筆記》或者《番外篇》有疑問的時候可以直接艾特我（@寧思瀟瀟）。最後說點好的事，《筆記》中我的徒弟小韓早已經開了自己的婚紗攝影工作室，據說生意還不錯，那會沒少得到大家的祝福。更好的消息是，我的孩子也將於今年出生，希望是一個小龍女吧。老婆懷胎辛苦，以後更多的時間需要陪陪老婆孩子了。這幾天熬夜寫《番外篇》，也讓她沒怎麼睡好。如果還有祝福，我當然希望是給我的老婆和孩子的。希望我能夠一直給她們幸福快了吧。 2013年2月16日凌晨寧思瀟瀟（SeanNing）於北京
推薦閱讀：