評論家：無限誇大莫言意義是對作家本體的傷害

來源: 中國新聞網 | 2014-10-24 16:26

作者：上官雲

中新網北京10月24日電(上官雲) 24日下午，多位文學界的作家、評論家齊聚北京，出席由北京師範大學國際寫作中心舉辦的「莫言與中國當代文學國際學術研討會」開幕式，並從各自角度提出對莫言作品的看法。著名作家畢飛宇以莫言的《紅高粱》為例，將之比成一首關於「行為」的詩篇。同時，也有批評家提出，在當前的研究環境中，對莫言的講述方式越來越空洞化、抽象化，使莫言逐漸成為一個「消費對象」，遠離他自身，而把莫言的意義無限誇大的方式實際是對作家本體的扭曲和傷害。

畢飛宇：莫言在八十年代為我們提供了文學的身體

身為著名作家，莫言早在上個世紀便以知名文壇，在他的作品中，尤其以《紅高粱》最受人矚目，這部作品曾被導演張藝謀改變為電影，獲得巨大成功，而電視劇版 也將於27號上演。著名作家畢飛宇則從文學角度為《紅高粱》作出定義。他認為，這首先是一首關於「行為」的詩篇，就好像體操比賽里的自選動作。

「嚴格來說，直到上個世紀的八十年代，我們的當代文學依然缺少人物的行為，我們能夠看到的其實只是集體體操里的規定動作。但《紅高粱》的出現使我們當代文學的人物一下子生動起來了。」畢飛宇舉出《紅高粱》中的一些場景描寫做例子，「我們發現，我們小說中的人物也會走路了，他在小說的內部箭步如飛，可以從小說的這頭一直奔跑到小說的那頭。這和作家『背著人』在作品中步履蹣跚是完全不一樣的。」

「張藝謀是聰明的，他在恰當的時候把《紅高粱》的行為用攝像機的鏡頭放大，並用高粱葉子搖蕩的扭動做了背景，後來全世界都知道了，遙遠的東方不止是有神秘和小腳，也有『酒神』(指文學寫作中的『酒神崇拜』)：在尖銳而又古怪聲樂中為所欲為。簡單的說，就是自主的行為與能力，而『行為』是小說的硬道理。」

在今天，中國文學逐漸走向世界，中國作家也獲得越來越多的關注。畢飛宇表示，如果(作品)沒有具體的、自由的人，對話中國、講述中國可能會是一句空話，而從這個角度講，我們應該感謝莫言，「他在八十年代為我們提供了文學的身體。」

親友：莫言作品傳承文學經典 實現亞洲文學博興環節

開幕式當天，莫言的兄長管謨賢也來到現場，他說的最多的一個詞便是「感謝」。管謨賢回憶，從莫言獲獎，他曾經到很多地方作報告，講述莫言的經歷和成長過程，「我要代表家人對在座的專家、教授長期以來對莫言的關心、愛護、支持、幫助表示衷心的感謝。」

同時，管謨賢也指出一些研究莫言文章中的小失誤。他說，莫言作品中「高密東北鄉」概念第一次提出是在莫言的文章《秋水》中，但有評論文章認為出自《白狗鞦韆架》，這並不正確。雖然兩篇小說都是莫言於1984年創作，但由於刊物生產周期的原因，《秋水》創作時間要略早。而提到這篇文章的名字，管謨賢笑言，這源自莊子的名文《秋水》：「同時莫言還寫過一篇散文《馬蹄》，1985年我們去張家界遊玩之後所作：「莫言熟讀《莊子》，而對文學經典的傳承也是一貫的。」

除去家人，在很多崇拜者者眼中，莫言可能是一位親和但沉默寡言的著名作家。但在作家邱華棟看來，卻並非如此。十多年前，邱華棟去莫言家中做訪談，兩個小時過後準備告辭，但莫言卻不準。邱華棟回憶：「莫言老師說我們山東人待客就是到了飯點兒哪兒也不許去，就得吃飯。當時師母也在，包了餃子，還有紅酒。我一高興，就喝了兩瓶。莫言老師說我『能喝』，還說這個酒你能拎多少就拿走多少，後來我試了一下，拎著六瓶紅酒走了。」

一陣大笑後，邱華棟鄭重的表示，其實早在自己十幾歲剛開始寫作的時候，已經受到莫言作品的影響，變為創作營養的一部分，至今仍讓他感到親切，「我曾經預言莫言老師一定能拿到諾獎，因為跨文化作家已經是全球化背景下的重要現象，而中國當代文學在30多年的時間內還在發展，莫言的創作是作家大江健三郎大森健三郎所期望的亞洲文學的一環，實現亞洲文學的博興的環節。」

批評家：莫言漸成消費對象 應讓其回歸文學本身

莫言固然是中國當代文學成就的代表之一，但是在他獲得諾獎之後，一些頗有爭議的現象也隨之出現：其作品在遭搶購之後熱度出現下降，相反卻有絡繹不絕的 遊人去「莫言故居」參觀，並且鬧出扣牆皮、沾文氣等一系列鬧劇。同時，文學批評界對莫言作品的研究也出現「抽象化」趨勢。中國現代文學館館長、評論家吳義勤便指出這一問題。他表示，當莫言獲得諾獎後，幾乎整個中國社會都在談論此事，但對莫言的講述方式卻存在很大問題，「不管正面還是反面，都越來越把莫言空洞化、虛擬化。即莫言越來越成為一個消費對象，遠離他自身。」

在吳義勤的印象中，莫言曾在一次訪談中提到，當得了諾獎後，自己感覺變成「看客」：別人討論的不是他兒時另外一個人。在吳義勤看來，這是一種需要警惕的傾向：我們今天對莫言的意義越講越大。

「作家寫作也許是出自很個人化、情緒化的起點，如果要從國家、民族、與世界對話這樣(大)的角度，可能沒法去寫。」吳義勤認為，把莫言的意義無限誇大的方式實際是對作家本體的扭曲和傷害，而如何讓莫言回到莫言本身，讓莫言的意義回到文學本身，才是個緊迫的話題。

同時，如何講述莫言，也是吳義勤近年來關注的問題。他指出，將莫言從宏大敘事中解放出來，回歸到具體作品，或許是最好的方式，「我們今天太缺少對莫言具體作品的研究，很多文章都是從宏觀的角度研究它，而從微觀回到他的一部小說或一篇散文，是特別需要的。莫言活在哪裡？就在他每個小的作品裡，而不是一個抽象的意義裡面。」

「喜歡或者討厭莫言都有合法性，但這是由文學本質決定的，但是這個好惡要限制在個體範圍內。」吳義勤也提到了目前一些對莫言作品的不同評價，他表示， 批評家首先要忠實於自己，首先自己作為一個研究者、讀者做好才能做好研究。