我不在那兒I"m Not There. (2007)8.2獻給永恆的樂壇傳奇鮑勃迪倫這部具有描繪鮑勃迪倫傳奇人生的史詩般的電影巨作，導演精心挑選了六位風格迥異的演員來扮演鮑勃迪倫，將每個時期不同風格、狀態、身份的鮑勃迪倫，通過他的各個時期創作的音樂來描繪他當時階段的狀態，淋漓盡致地將他的一切展現在觀眾面前。導演不是逐年逐月地記錄有關鮑勃迪倫的事迹，而是通過穿插不同時期鮑勃迪倫的生活片段，通過他和一切與他有關的人和事來表現不同階段中其性格和心理狀態，還有他不斷變化的身份，並用每一個時期中他獨有的個人魅力、風格和氣質，賦予新的身份，用他人的名義演繹多彩的人生。六位演員，六種人生，演繹有關鮑勃迪倫的一切，真實與虛幻不斷交織，構成一部獨特的人物傳記。《我不在那兒》：關於鮑勃迪倫的一切馬庫斯卡爾富蘭克林飾演11歲的伍迪格里斯，其實也就是代表著鮑勃迪倫的童年時期，他對偶像——伍迪的扮演，其實也是表達了對於偶像一種尊重和懷念，並且其中還有真實存在的片段，如他給生病的伍迪帶去羅利牌煙，在床邊彈起吉他，哼起小調，這是一個將鮑勃迪倫真實化了的人物。
本威士肖扮演的蘭波，這個法國19世紀的浪漫主義傳奇詩人，鮑勃和他的共同點便是：他們一樣有才華，而且是一種與生俱來且惹人妒忌的才華。這一段主要是將蘭波在法庭受審的片段表現了蘭波那種隨性和完美主義的思想，間接地影射了鮑勃年輕時的輕狂和對完美的追求。鮑勃從少年時代變開始熱衷於蘭波的詩歌和他所表達的意境，蘭波在某一程度上是對鮑勃迪倫產生了巨大的影響的，蘭波的那種不入世俗、曠達不羈的生活方式也是鮑勃迪倫所渴望的，他們在精神境界的渴求上達到了一致，他們都是上帝的寵兒。
克里斯蒂安貝爾扮演的傑克羅林斯，將他如何從一個民權音樂家轉變為忠誠的信教徒的過程，通過採訪當事人的方式展現出來，讓觀眾感受到這段故事的真實性。傑克羅林斯其實也就是鮑勃迪倫的化身，在1963年，鮑勃迪倫和民謠歌手瓊貝茨在民權運動遊行中演唱，當時的熱血和激情，隨著時間的推移，最後轉而信仰宗教，成為了基督徒和牧師，宣揚神的旨意，當然還是用音樂感染更多的人。
由凱特布蘭切特反串飾演的裘德奎恩，將鮑勃迪倫紅透半邊天的情景，他對音樂與演唱的執著和痴迷的狀態演繹得十分到位。很難想像在熒幕上的大美女凱特，搖身一變，竟然真的和當時大紅大紫的鮑勃迪倫有點相像，那一頭凌亂的捲髮和時刻蒼白的臉龐，正是當時鮑勃迪倫的寫照，還有那幾場似真似幻的演唱會，將影片的高潮拉開帷幕，我們在鮑勃迪倫的經典歌曲中陶醉，在凱特演繹的裘德中沉醉。這個超脫人世，幾近癲狂的歌手，對於記者毫不留情，玩弄各種可以戲弄的人，他其實內心充滿著孤獨，患得患失，面對將要改變的事物是彷徨無力的。凱特所飾演的裘德，其實就是鮑勃，顯示了他並非一個粗魯大無畏的男人，他也有小心思，也有憂愁多慮的一面，在我們看來這個男人還是充滿著魅力，因為他天真帶著點邪惡的笑容和優雅不俗的氣質，因為他對於音樂瘋狂的熱愛，對創作痴狂的迷戀和對世界無所畏懼的抨擊，他其實是代表著美國當時一代青年的心聲，不是用簡單的抗議來宣揚，而是通過歌聲來引領更多的人參與其中。
希斯萊傑扮演的羅比克拉克，和上面幾個影射鮑勃迪倫的人物不同，他有了家庭，似乎也在某一程度上有了來自世俗的牽絆。羅比在演藝生涯上十分順利，卻在家庭瑣事中很難權衡，間接導致了羅比和妻子的離異與孩子們的疏離。他似乎沒有那麼開心了，也沒有那麼的狂傲，不是在狗仔的鏡頭前默默走開，而是喝令其離開，這樣是顯示了鮑勃迪倫在處理家庭問題中的煩躁與不安。這一段貼近生活，卻遠離了創作，更靠近了世俗，也許導演是在向我們暗示：其實有時候明星也有自己要煩惱的瑣事，而且他們要考慮的比普通人更多，所以有時候也顯得更為暴躁和極端。
李察吉爾扮演的比力基德，在美國歷史確實存在過的一個亦正亦邪的劫犯，他本想安穩隱於小鎮之中，但是為了正義他又鋃鐺入獄，最後在朋友的幫助下，終於越獄逃脫，過著逃亡的生活，不過他的這個逃亡倒是顯得異常漫不經心和悠閑，他不是要逃脫牢獄，而是想要遠離這個被政治家肆意玩弄的世界罷了。而比利也就是鮑勃，比利和鮑勃同樣都是想要逃脫這個世俗，而前者是逃脫政治家的股掌，而鮑勃想要逃離閃光燈和鏡頭。而最後的那把被塵封的吉他，也預示著比利還是會為了正義而勇敢站出來，也就是鮑勃還是會為了心愛的音樂而走出來，回歸創作和演唱。
六個不同的故事，六段不同的人生，都是在映射鮑勃迪倫的不同階段的人生，黑白和彩色畫面的交織，也體現了回憶與真實之間的共存。鮑勃迪倫，這個傳奇人物，他有蘭波般與生俱來的才華和狂野高傲的氣質與狂放不羈的性格；他有羅比般對於家庭的手足無措和時而對於人生的迷失；他有傑克般對於信仰的執著追求和對宗教的崇拜；他有伍迪般對於世界的深沉思考和對人民的關注；他有裘德般優雅的氣質和膽怯害怕的內心世界；他有比利般遠離世俗的渴求和對世界的逃避心態。導演將鮑勃迪倫化身在各個演員所飾演的各種不同的角色之上，以此更加鮮明地突出鮑勃迪倫在每個時期不斷變化的性格和特徵，以及他那多變的風格。用各色人物來描繪各式的鮑勃迪倫，展現了有關他的一切。導演：托德·海因斯編劇：托德·海因斯奧倫·穆弗門國家地區：美國|德國發行公司：韋恩斯坦國際影業公司...更多片名：搖滾啟示錄身不在此...劇情：在這部關於鮑勃·迪倫生平的傳記電影中，將分別由六位演員扮演鮑勃·迪倫，分別演繹鮑勃在不同時代的生活故事和音樂經歷。該片講述了鮑勃·迪倫早期作為民謠歌手艱苦奮鬥的生活，和1960年代初成形的美國民歌界的英雄和知識分子，具有爭議的搖滾轉型、摩托車意外事故還有後來從公眾視線里銷聲匿跡的隱退，近年來工作重心不放在錄製唱片而是舉行巡迴演唱會上，如名為「永不停止的巡演」（The Never Ending Tour）等等。在一本由英國作家霍華德·蘇尼斯撰寫的鮑勃·迪倫非官方自傳中，大部分是關於迪倫的童年時代和家庭生活。書中為我們進一步了解他的作品提供了更多信息，特別是與他的妻子蘇拉(夏洛特·甘斯布飾)。除此之外，霍華德·蘇尼斯還爆料了這位老牌搖滾歌手的一件秘密緋聞，他與自己的一位伴唱歌手從1986年開始有了一段不為人知的婚姻。每一段故事都表現了迪倫活潑善變的性格特徵中的一個方面，影片也採取不同的方式來拍攝每個故事，分別用不同的主題與之相匹配：Woody (馬庫斯·卡爾·富蘭克林飾)一個11歲的黑皮膚男孩，總是在奔跑中；Robbie（本·威士肖飾）一個風流倜儻的創作歌手，總是在路上；Jude (凱特·布蘭切特飾)年輕的雌雄同體的搖滾巨星；John/Jack (克里斯汀·貝爾飾)一位重新找到自己、傳遞福音的民謠偶像；Billy (理查·基爾飾)大名鼎鼎的不法之徒，一個活著的奇蹟但正在漸漸老去。
拍攝花絮·鮑勃·迪倫1941年5月24日生於美國明尼蘇達州德盧斯城，不管對一個健康的66歲男人進行人生回顧是否合適，鮑勃·迪倫現在已經成為熱衷於傳記題材導演的目標。幾年前，馬丁·斯科塞斯就曾經用4個小時的真實史料製作的記錄片《家園迷途》(No Direction Home: Bob Dylan，2005)編寫了鮑勃·迪倫的一生。·在影片最後播放的結束曲是音速青年樂隊（Sonic Youth）翻唱的迪倫經典老歌「我不在那兒」I』m Not There，出自鮑勃·迪倫地下唱片系列之一。·《我不在那兒》還未正式上映之前，就有一小段電影膠片在網路上泄漏出去，正是凱特·布蘭切特飾演鮑勃·迪倫在路上遇見詩人愛倫·金斯堡的幾分鐘畫面。·2007年7月26日，第64屆威尼斯電影節主辦方公布了參加競賽單元的22部各國影片名單，美國導演托德·海因斯執導的關於詩人歌手、民謠搖滾大師鮑勃·迪倫生平和音樂的影片《我不在那裡》名列其中。·這部電影原來的片名是「我不在那兒，一部關於迪倫諸多猜想的電影」。·《我不在那兒》的電影原聲請來了超過30位歌手和音樂人來製作鮑勃·迪倫新版本的音樂。電影原聲唱片預計在今年十一月21日發行，並不是所有的原聲最終都能用在影片當中，正因為如此製片方希望還能從中再增加兩張原聲帶的唱片。·同性戀者托德·海因斯以往的電影作品中還有幾部直接涉及同性戀題材，其中包括獲四項奧斯卡提名的《遠離天堂》（Far from Heaven，2002年）、獲柏林電影節同性戀題材單元泰迪熊獎的《毒藥》（Poison，1991年）、獲戛納電影節最佳藝術貢獻獎的《天鵝絨金礦》（Velvet Goldmine，1998年）等。
精彩對白Bob Dylan:Hey, it was Allen Ginsberg, man !鮑勃·迪倫：嘿，那可是愛倫·金斯堡，哥們！幕後製作【六人飾演鮑勃·迪倫】為了在銀幕上塑造鮑勃·迪倫，你能想像出一共需要幾位演員嗎？托德·海因斯用他的新片《我不在那兒》給出了答案——六位。這是一部「導演心目中的鮑勃·迪倫傳記片」，電影非常怪異地啟用六位演員扮演鮑勃·迪倫的六個方面，其中包括克里斯汀·貝爾、海斯·萊傑、理查德·基爾，甚至還有女星凱特·布蘭切特。少年時期的迪倫由黑人馬庫斯·卡爾·富蘭克林扮演，憑藉李安拍攝的《斷背山(Brokeback Mountain)》而獲得第78屆奧斯卡獎提名的澳洲影星希斯·萊傑刻畫了音樂家迪倫，英國演員本·威士肖(《香水》Perfume2006) 塑造了痴迷於19世紀法國詩人蘭波的迪倫。克里斯汀·貝爾《蝙蝠俠：開戰時刻》在電影中兩個截然不同的時期飾演迪倫——迪倫主張音樂時期，代表作如The Times They Are a-Changin以及歌手皈依宗教階段探索福音音樂。理查·基爾扮演的迪倫正如導演托德·海因斯所描述的那樣，有一種「西方嬉皮士」的味道，混合了迪倫歌曲中的虛構角色並且象徵了他從公眾眼中消失的那段時期。海因斯表示：「我們把迪倫放回到他自己的困擾中，同時還要比他的真實生活走得更遠一些。」鮑勃·迪倫的1960年代中期最具有爭議，當時他從民謠轉型到電子搖滾的做法遭到一些聽眾譴責。這一階段的迪倫由奧斯卡最佳女演員獎獲得者凱特·布蘭切特出演，這一段黑白畫面的處理，強烈的現實主義色彩讓人回想起費德里科·費里尼1963年那部著名的《八部半》。
【不同以往的音樂傳記片】雖然近年來有《靈魂歌王》Ray(2004)以及《一往無前》Walk the Line(2005)等音樂傳記電影讓這一類型片重新煥發生機，《我不在那兒》明顯打破了所有現實的窠臼，想在其主題上創造一種更具詩意的影像。導演兼聯合編劇托德·海因斯（執導了《天鵝絨金礦》和《遠離天堂》）表示，正如用不同演員表現不同的方面，通過不同的基調和風格來展現一系列小插畫，他想要製作一部「有些不同於傳統傳記片的電影」，「這不是一部照本宣科講述迪倫生活的電影，我們想要突出強調觀念上以及風格、流派和特性的巨大變化。」影片用一種近似於摘要的方法將迪倫的一生按照時間順序串聯起來，他以其隨心所欲的哲學觀，成為整個時代最具先鋒姿態和神秘色彩的藝術家。「多年以來，鮑勃·迪倫從來都拒絕自己以往扮演的角色。他不斷地前進又不斷地否定自己。我的想法就是用不同的演員扮演同一個人，用差異來詮釋這個永遠在路上的人。」 海因斯曾對《娛樂周刊》說，「電影從他的生活中汲取素材，六位鮑勃·迪倫會站在一起告訴我們，鮑勃·迪倫到底是誰。」值得一提的是，鮑勃·迪倫曾作曲並且聯袂主演了山姆·佩金法的電影《比利小子》Pat Garrett and Billy the Kid(1973)。迪倫為本片的電影工作者們送去了自己的問候，但他並沒有親自參與到電影的製作和原聲音樂的過程中。在本片中出演配角的包括英國女星夏洛特·甘斯布（《21克》）和曾在托德·海恩斯導演的《遠離天堂》中擔任女主角的演員朱麗安·摩爾，飾演女模特可可·里維頓的是在《斷背山》中擔任女配角的演員米歇爾·威廉姆斯。海因斯本人是本片編劇之一，影片的拍攝製作還得到了鮑勃·迪倫本人的協助。影片於2006年7月在加拿大的蒙特利爾開拍。【出自於地下室磁帶】導演托德·海因斯曾經在1987年拍攝過影片《超級巨星卡朋特》(Superstar: The Karen Carpenter Story)，用芭比娃娃演繹了卡朋特樂隊的一生，在另一部影片《天鵝絨金礦》(Velvet Goldmine，1998)向華麗搖滾年代致敬並成就了伊萬·麥克格雷格。電影的名稱來源於鮑勃·迪倫的一首並不算出名的情歌，出自《地下室磁帶》（The Basement Tapes），這是一張極具試驗性的私自出版專輯，發行於1960年代末期。大意是他打算離開他愛的姑娘獨自上路。歌詞中這樣寫道：「我總是在誘惑面前猶豫不決，現在誘惑不再跟隨我，但我已不在那裡，我已遠去。」根據托德·海因斯的介紹，這首歌曲也會出現在電影中，由音速青年樂團演唱。海因斯在評價迪倫的原專輯時說：「他有一張不太完美的唱片，感覺非常原始自然，但它依舊又是華美的。這是一首傷感、像謎一樣神秘的歌曲，在他演唱的時候完全沉浸在歌詞的氛圍之中。甚至在他的有些歌詞中是不太連貫的，這更增加了整件作品悲劇性的神秘色彩。」影片嚴格要求音樂人必須具有藝術的完整性，而不是近期草率創作出的一些短暫流行的東西。音樂監督Randall Poster指出為了編輯收錄的作品，他花費了兩年的時間，期間淘汰了一大批不合格的音樂人：「我們需要卓然不群的音樂家來錄製他們的作品，需要借用的是他們與眾不同的風格而不只是一味的模仿。但他們只是知道如何去演奏迪倫的歌曲。」
奧斯卡金像獎(2008；第80屆)提名·奧斯卡獎-最佳女配角凱特·布蘭切特 Cate Blanchett威尼斯電影節(2007；第64屆)獲獎·評審團特別獎托德·海因斯 Todd Haynes·沃爾皮杯-最佳女演員凱特·布蘭切特 Cate Blanchett·電影未來獎-最佳電影托德·海因斯 Todd Haynes提名·金獅獎托德·海因斯 Todd Haynes美國金球獎(2008；第65屆)獲獎·電影類-最佳女配角凱特·布蘭切特 Cate Blanchett英國電影和電視藝術學院獎(2008；第61屆)提名·電影獎-最佳女配角凱特·布蘭切特 Cate Blanchett
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