【寫作指導】小說創作雜談——新人需要懂的基礎（上）

　　下面我想要講的就是小說創作的基礎。

　　我以為，這些東西，對於新人寫好小說是有幫助的。

　　不管你寫的是修真爭霸還是天降軟妹;不管你寫的都市超能力亂斗還是校園戀愛輕喜劇;不管你寫的清宮穿越還是魔幻史詩，不管你寫的是熱血爽文還是文青虐主，不論題材主題類型，這些基礎東西都是有用的。

　　我深信，如果新人作者們事先了解這些基礎的方法技巧原理，而不是腦子一熱就開始碼字，文章中大部分的問題都是可以規避的。想要寫好文章，改好文章，不能頭痛醫頭腳痛醫腳，而要提高對於小說本身的理解。

　　當然了，我不保證自己說的都是正確的，我也不保證我說的一定比別人說的好，我更不保證按我說的做，你就一定能寫出好小說來。

　　我只能保證，這一萬多字里有很多東西新人們以前不知道，或者僅僅知道卻不了解，或者了解但不夠了解得不全面。而在個人我看來，這些東西對新人作者們有用。僅此而已。

　　一、小說與講故事的意識

　　每個人創作小說時的目的都不盡相同。有人只是想自爽，有人想靠賣文賺錢，有人想和讀者分享自己心中的幻想世界，有人想寫出受歡迎的作品接受別人吹捧。總而言之，個人的想法都不一樣。即使在SF論壇灌水的朋友們，彼此的創作目的也不盡相同。

　　但是，手段是一樣的——講述故事。

　　小說的核心，就是講故事。請各位新人務必記住這一點。

　　嗯，重複一遍，小說的核心是講故事。

　　故事是唯一的手段，也是最直接的目的。

　　反過來，評判一個作者的最核心指標也是——他是否會講故事，講的怎樣。對作者的基礎要求是，首先要有講故事的意識，第二要有講故事的能力和技法。

　　也許你會問了，寫小說當然是講故事了，哪會有人不懂?遺憾的是，很多人確實不懂。

　　有人寫了大篇幅的華麗描寫來「求鑒賞」;有人花大篇幅去介紹解說設定，搞得文章像說明文;有人喜歡「教育讀者」，在小說里借人物之口來向讀者兜售自己的看法見解;還有作者說，本文沒有情節，我的小說也不需要這個。

　　這些人顯然是搞錯了自己的目的。

　　讀者渴求的是故事，作者的職責就是滿足他們對故事的渴望。

　　至於思想，首先是故事的思想。人物，毫無疑問，自然是故事裡的人物。文筆(注意不是文采)，本身就指代「講故事能力和技法」。

　　一篇小說，特別是如今的商業小說，能否成功，就看作者講故事的功力。

　　只要故事上完備了，就算細節上做的不好，也無關緊要——近年來，這樣的例子數不勝數。小學生文筆的《魔法禁書目錄》能大紅大紫，網文界最流行的是三少番茄土豆的白文爽文——我不是想對此評論什麼，只想提醒各位作者們，他們成功正是因為滿足了讀者對於故事的渴望。

　　曾經有人批評西尾維新的《少女不十分》廢話太多，講個故事斷斷續續讓人不爽。且不說他說的是否有理，從他的表述中，我們可以看出一個讀者的典型心態——他想要的渴求的不是別的，就是故事。

　　失敗的文章，特別是新人們的失敗作，是在故事上出了問題。

　　故事是小說的核心，很多時候甚至是全部。

　　我所謂的小說的創作基礎，包括這兩方面：

　　1、講故事的意識

　　2、講故事的能力和技巧

　　能力可以培養，技巧可以學習，而在此之前，意識要明確，創作過程中要時刻清晰。

　　講故事的意識應當伴隨小說創作的始終。當你在鍵盤上敲出第一個字的時候，你就要提醒自己，你是要用文字給讀者們描畫一個故事。當你辛苦地一個個一行行一段段碼字更新的時候，也不要忘記，你是在向讀者呈現故事。不要因為生活中的挫折心情不好而強行扭曲故事邏輯，也不要因為某一天碰到個「有趣的段子「，就貿然用在故事裡。

　　你寫下的任何一個段落，都是這個故事的一部分。對景物的描寫是為了渲染故事氣氛，對社會生活的描寫是為了表現故事人物的生活環境，對人物動作的描寫是為了體現故事中人物的性格，一切都是為了故事，故事，故事。

　　作為寫手，切忌忘掉這點。

　　關於意識，就說這些。下面幾篇都是談技巧。

　　二、故事的基本形式

　　小說的核心是講故事，那麼故事又是什麼?

　　某天你在開開心心打著DOTA，忽然舍友推門進來說「嘿，別打了，聽我說。」

　　出於對舍友的尊重，以及想要知道事情到底是什麼，你極不情願地放下滑鼠，扭頭過來看著他，等著他開口。

　　接著他說：「我剛才去了一趟郵局交電費。」

　　發展1

　　「然後呢?」

　　「沒然後了啊。就這事。」

　　這時候電腦音箱中響起了「holyshit……rampage」，你回頭一看，因為你的走神，對方DPS五殺超神，你方被團滅，隊友大罵你是卧底第六人。

　　於是你沖著舍友大吼道：「XX你大爺的，害的老子輸了這盤。這點破事以後別拿出來講!」

　　發展2

　　「我去了郵局，排了老長隊，等輪到自己卻發現沒帶錢包。於是又回來取一次錢包。再次排隊輪到我，又發現錢包里沒錢。結果來來回回跑了六趟。」

　　你聳聳肩，向你的朋友表示同情。又或者友好地嘲笑他的粗枝大葉。接著，你重新把注意力轉移回DOTA上，想辦法力挽狂瀾，五分鐘之後你就完全忘了你舍友剛講的事情。

　　發展3

　　「我去了郵局，排了老長隊，等輪到自己卻發現沒帶錢包。我當時那個氣惱啊，本來想就這麼算了，改天再說。但是轉念一想，我要是不把咱們宿舍的電費交了，之後幾天都得摸黑過日子。於是我又跑回來拿錢包。」

　　「哎，這事辛苦你了。回頭我請你吃飯吧!」

　　於是你一邊表示對舍友的同情，心中暗暗也感激他。更有甚者，你對他這個人熱心的性格也有了深一層的了解。

　　至於你們被團滅，嗨，反正DOTA打完一局還有一局，總是沒完。輸了一把又算什麼?

　　以上三個虛擬的場景都根據我的真實經歷改編，人物——「舍友」都在試圖向「我」講述一件事。然而，激起的反應卻有非常大的區別。

　　第一個發展中，「舍友」向「我」講述的僅僅是一個事實，有人物(舍友)，有動作(去郵局交電費)，除此之外什麼也沒有。在生活中，就算閑得蛋疼，我們也不願意花時間聽這類東西。

　　「我」的那句「然後呢?」就表明了一切。

　　第二個發展中，「舍友」在講述之中加入了「轉折」——他沒帶錢包去，發現之後又回來——又去，發現錢包里沒錢——再次回來取錢。他兩次都浪費了大量時間，付出了代價。這件事情本身是有著一定意義的，我們可以從中獲得更多的信息——他這種行為很蠢，我們不要學他;他這人就這樣，以後不要托他辦事，等等諸如此類。

　　但也僅此而已。

　　動作存在轉折和衝突，然而對於人物(舍友)的思想和心理影響僅僅停留在「不爽」的程度。

　　第三個發展中，「舍友」在「衝突」中加入了「意志」——他為了不讓舍友們幾天內都過的憋屈，改變了自己的想法。這種想法灌注到了行動中去，驅動著他「回來拿錢包」擺在他面前的障礙是「心中的不爽」和「惰性」，他以自己的「意志」超越這兩者，選擇了對朋友們有利卻消耗自己體能和精力的行動。

　　到第三個發展，故事的要素和形式都齊備了。這才是故事的完全狀態。

　　整理一下，作為一個故事——

　　首先我們需要有，主要人物，動作。

　　第二，人物的動作動作本身應該有著轉折和衝突

　　第三，人物動作中應該有著「意志」，在衝突轉折中更要凸顯「意志」

　　考量一下SF上的全體小說，第一條基本所有的作品都能夠符合。如果沒有主要人物和動作，故事根本都無法成立，小說的一切也將無從依附。

　　第二條呢?一部分小說做不到。小說70%的部分都是新角色出場，賣萌。主角到這裡，見XX，到那裡見XX，其間插上幾個移花接木來的橋段。當然了，目前這裡討論的還只是「有無」問題，對於「優劣」的探討之後有時間再繼續。

　　第三條，只有小部分小說能夠做到。

　　故事中人物的動作衝突，實質上是人物的心理衝突。他的動作中灌注了意志，當他與現實發生衝突時，就會對他的心理產生反作用，然後要求他灌注更多的意志力，打破困境。

　　故事理當如此。或者說，值得寫為小說的故事理當如此。

　　即便是那種最爛俗最廢萌的「天降妹子強行同居」的故事中，也一定會有「男主不想要妹子來」和「妹子蠻不講理非要來」的衝突。前者是主角的意志，而後者是與之衝突的現實。

　　結論：

　　普遍的故事形式應當具備主要人物，主要動作;主要人物的動作應該會引發「衝突」;人物的行動中要灌注「意志」，而「衝突」將凸顯「意志」。任何一個故事，倘若不能滿足三重標準，都無法成為一個值得講述，值得用筆寫下，值得讀者花時間花錢來讀的故事。

　　舉例1：《零之使魔》第一卷拆解

　　《零之使魔》這部輕小說可以稱得上「商業輕小說寫作範本」，行文淺近易懂，小說中使用的手法也較為簡單。又因為其出版年代較早，受眾廣泛，用來當例子十分合適。

　　現在，我們就來把它拆開，看看這本書到底是怎麼講故事的。

　　第一章：

　　1、缺乏魔法天賦卻有著極高自尊心的路易斯參加了使魔召喚儀式。

　　2、所有人都嘲笑她，可她不為所動，依然釋放了召喚魔法。

　　3、施法過後，一陣爆炸煙霧中，走出了一個平民——居然不是魔獸而是個人類。

　　4、原本是個宅男的平賀才人發現面前出現了一個傳送門，進去之後卻發現到了異世界。

　　5、平賀才人不知所措，一個陌生的美少女卻過來和他接吻。

　　6、接吻過後，他被告知自己成了使魔。

　　7、才人想要回家，可是路易斯聲稱他不能離開，要為自己干僕人的工作。

　　好了，第一章到此結束。

　　注意到了么?上面的每一句話里，都包含了一個動作上事實上的轉折衝突。其中第1、2、7句還明顯地體現了人物的「意志」和現實的衝突。

　　這就是故事的普遍形式。

　　沒有轉折衝突則不成故事，沒有人物「意志」和現實的碰撞則沒有故事。任何一個故事都遵循相這個原理。

　　下面把視角拉遠一些，我們從整體上分析第一卷。

　　路易斯：

　　1、向來心高氣傲卻受到鄙視的貴族少女想證明自己的實力，卻召喚出了一個異世界少年作為使魔。

　　2、她和這個使魔相處的過程磕磕絆絆，她開始很鄙視他，命令他做這做那，可是這個使魔卻根本不聽話，活幹得不好，嘲笑主人，還和主人的對頭眉來眼去。這讓她十分惱火。

　　3、愛惹麻煩的使魔招惹了基修，和他決鬥。雖然僥倖贏了，卻受傷倒地。一直抱怨責難使魔的路易斯這時小心地照顧他。

　　4、學校寶物被盜時，路易斯為了證明自己，挺身而出去追蹤盜賊，可是反而落入了陷阱。

　　5、在最急的關頭，路易斯放出了魔法，可是魔法一如既往地失敗了。她大哭了起來，意識接近崩潰。當她即將被敵人的大傀儡踩死時，一直表現得窩囊的使魔才人救走了她。

　　6、才人打倒了傀儡，一直扮成好人的盜賊卻露出了真面目。

　　7、盜賊雖然獲得了「火箭筒」，也知道了使用方法，卻不曉得「火箭筒」是單發的。因而露出破綻被才人打倒。

　　8、一直將才人當做僕人使喚的路易斯很感激使魔救了自己，邀請他一起跳舞。

　　平賀才人：

　　1、只想找女友，受女孩歡迎的普通中學生才人(注意這裡，才人的這個意志是整個零使系列的基本命題)被召喚到了異世界，被女孩強吻。

　　2、才人被告知自己成了使魔，他想回家，可是路易斯卻不讓他回，還讓他做著做那，讓他干僕人的工作。

　　3、不滿意的才人試圖反抗，然而路易斯卻像看待狗一樣看待他。

　　4、回不了家，同時又飽受欺壓的才人在面對基修時，內心的不滿驅使他和對方決鬥。當他被打得遍體鱗傷時，基修扔給他一柄劍，悲憤的他無視了路易斯的好心勸阻，拾起了劍。神奇的力量充盈他全身，他幾劍打倒了對手，卻脫力倒下。

　　5、打敗了貴族的才人被邱而可拉攏，卻被憤怒的路易斯拉回來，並且被告知不能與邱爾可牽扯在一起

　　6、路易斯去追蹤盜寶者，才人跟了過去，邱爾可也和他們同行，還在一路上用金閃閃的寶劍誘惑才人。但才人不得不看著路易斯的臉色行事。

　　7、才人等人落入陷阱中，原來敵人就是一直偽裝成老師在他們身邊。在危機時刻，才人救下了路易斯，讓她安全脫離。敵人雖然獲得了終極武器——火箭炮，可是卻不知道這是單發的，反而被才人抓住機會打倒。

　　8、學校舉辦舞會，一直對才人頤指氣使的路易斯害羞地邀請才人與之共舞。

　　上面是從路易斯，平賀才人兩個角度去整理故事。可以看到，每一個故事進展都滿足上面所說的三重要求——事件有轉折，轉折中凸顯人物「意志」。

　　在接連不斷，互相聯繫的事件轉折中，人物的性格不斷凸顯，表現出的「意志」不斷增強，直至事件徹底解決——A敵人被抓住。B路易斯和才人的關係出現決定性變化。

　　另外還可以看到，路易斯視角的進展5和才人視角的進展4是故事的兩個高潮。

　　才人視角的進展4：基修給了才人一把劍，這裡他一旦選擇了拔劍，就將面臨死亡的危險。才人的意志(遭受欺壓，又回家無望，生髮出的悲憤之情)在巨大的壓力下漂亮地凸顯出來。

　　路易斯視角的進展4：巨像兵向著路易斯踩來，再不跑就要死去。在千鈞一髮的危機時刻，路易斯的性格(愛逞強，心高氣傲，自尊心強，不願意被人鄙視嘲笑)凸顯出來。

　　經常看見讀者抱怨小說平淡。

　　一般而言，平淡都是因為故事轉折衝突不夠，看的「沒意思」。有事件無轉折，或者有轉折卻體現不出人物的「意志」，或者人物的「意志」體現得不夠強，不夠有力，不夠漂亮。

　　從點開你小說的一刻起，讀者心中就有對於事實和人物的期待，對於轉折的期待，對於人物意志在轉折中突顯的期待。

　　創造出讀者的期待，然後滿足的期待，這是小說作者的任務。

　　三、主要人物的構建方法

　　如何寫好一個人?相比上面說的故事的基本形式，這是更加頻繁地被探討的問題。在教科書中，人物被認為是小說三要素的核心，而情節和背景不過是用來承載表現人物的工具。常見的說法是，把人物寫活，故事就成功了。

　　對於如何塑造人物，很多作者都有自己的心得技巧。這裡我不提具體行文時的細節技巧，僅僅從人物構架的整體角度來談。

　　故事的主角，一個虛構的人物，如何能讓讀者們覺得他是個真實人物呢?

　　首先，人都有慾望，有理想，有夢想，有執念，總而言之有「想要」的念頭。正是「我想」驅動著我的一切行為。

　　虛構的人物也如此。

　　上面談到，故事就是人的意志和現實的碰撞，主角有自己想要得到的東西，而他一邊和各種障礙對抗，奔向自己目的的過程，即是故事。

　　因此，在構思我們的主角的時候，我們先要明確他的願望是什麼。他的願望和故事的發展方向息息相關，決定著他對故事中其餘事物的反應，是人物和故事的核心、根本。

　　例子1《零之使魔》此部十餘卷的輕小說人物最初識的動機可以在第一卷中找到。

　　平賀才人的願望——變得受女孩子歡迎，交個女朋友

　　其後的十餘卷小說都是圍繞著這個動機展開，平賀才人和女孩子們的關係互動，以及他與「可能的女友」路易斯之間的關係轉變。

　　例子2《龍族》，主角路明非核心的願望是，想要朋友，想要女朋友，想要認同和重視。為此，他離開了苦逼坑爹的現實生活，前往混血種的學校，開啟了另一種生活。而他抵達卡塞爾學校後，這一願望又反覆地與現實發生衝突，迫使他反應。

　　例子3《反叛的魯魯修》，開門見山地給出了魯魯修的第一個願望——「我要將布列塔尼亞摧毀!」之後又給出了第二個願望——給妹妹娜娜莉創造一個可以生存下去的世界。在之後的情節發展中，魯魯修不斷地實踐著自己的復仇行動，在一開始，這兩個願望是一致的，可是隨後卻慢慢出現了分歧，進而演化出了尖銳的內心矛盾衝突。

　　例子4《全金屬狂潮》，小說主角的願望是不斷變化的。

　　這是一個經典的boy meet girl的故事，一開始相良宗介僅僅是出於任務去保護千鳥要，他的願望是完成任務，之後則在無數的波折紛爭中愛上了她。在上級命令他結束任務離開千鳥要時，他表現出了明顯的抗拒，聲明他想要和她呆在一起。再之後，部隊覆滅，千鳥被劫走，相良宗介的最高願望變成了救出千鳥要。結局，一個曾經的戰鬥專家、殺手、游擊隊員，在和平生活中用各種武器危險品將校園搞得雞犬不寧的軍事狂怪人，最終達成了自己的願望。於是他說：「我也會成為一個不需要武器的男人」「只要有你在，武器什麼的不需要了。」

　　出於任務要保護千鳥(服從命令)——愛上她(為了戀人違抗命令)——為了救她捨生忘死地戰鬥(命令消失了，以自己的意志保護戀人)

　　總的來說，主角的願望，他「想要幹什麼」支持起整個故事，同時也支持起這個人物。

　　所謂的「代入感」，即讀者看到人物想做什麼，認同他的這個願望，希望他能夠得到自己想要的。

　　至於配角，設計的時候也需要一個「目的」去支持，儘管這目的很簡單，或者較為模糊，或者被略去但讀者也能大致推測出來。

　　SF上的很多小說中，主角沒有什麼明確的願望和目的，表現得無所事事，茫然而不自知。

　　還有的小說中，情節的發展和主角的願望缺少聯繫，小說中情節發展既不會讓主角實現自己的願望，也不會阻礙摧毀他的願望。

　　這些都會讓主角和整個故事流於疲軟。

　　當然，這並不是說主角的願望就掌控著一切，不能由外在原因，例如突發事故，戰爭來驅動情節。只是，當這些外在原因驅動情節發展後，必須對主角實現自己願望的過程產生正面或者負面作用。

　　第二，虛構的人物的外在表觀上也應該像個真實的人物。

　　我們的主角應該有身高，外貌，脾氣，愛好，口頭禪。在故事中，他的每一個動作，語言細節都應該體現他的這些方面。這點很多作者都已經注意到了，不再詳談。

　　好了，到這裡，有了驅動人物行動的慾望，有性格、能力、氣質，還有了身高、髮型、發色、膚色、面部容貌、口音、音色，一個人物已經可以在故事中使用了。

　　第三，虛構的主角身上有真實的矛盾。

　　在現有的漫畫、小說、影視作品中，我們見到了很多反差極大的人。「反差萌」「洗白」這種定性辭彙的出現就說明了這些橋段早已被讀者和觀眾們熟知。平時一本正經，碰到小熊玩具就會變得孩子氣的美女副官，表面上道貌岸然實則猥瑣淫蕩的大叔，一直偽裝成好人的大反派，忍辱負重打入敵人內部的卧底，因為摯愛、親人死去執念深重意圖報復社會的反派大BOSS，等等。

　　「反差萌」一般而言是主角的外在表觀之間的矛盾。

　　「洗白」一般是對角色內心矛盾，動機的發掘。

　　而常見的，壞人露出馬腳，奸笑著向主角們披露計劃，這可以算外在表觀與內心動機互相作用的「揭示真相」

　　這三種手法往往組合使用，以增加人物的複雜度。

　　對這三種手法的具體應用，我們後面再談。現在來說說這三種手法的實質——關於「複雜的人物」

　　「複雜的人物」「矛盾的人物」，讀者們津津樂道，而作者們也時常聲稱，寫出這樣的人物是自己的目標。可惜的是，成功者寥寥，許多作者在這方面的嘗試以失敗告終，讀者覺得人物「性格混亂」「變化無常」，繼而棄書。

　　我首先想指出，人物是靠故事來表現的，這也就意味著，倘若你想寫一個複雜的人物，就要為其設計分量相當的劇情。顯然，這是需要在故事構思的時候就加以考慮，不是光靠隨意添加的支線橋段就能成功。反過來，寫這樣一個人物是否對你講故事有幫助，你的故事是否需要一個複雜的人物，這也是寫之前就要思考的。

　　簡單地說，複雜的人物不好寫，寫出來也未必能管用。

　　然後才是，到底怎麼寫這樣的人物。

　　和不複雜的人物一樣，複雜的人物身上也有矛盾，而且更多，更尖銳。

　　需要注意的是，矛盾這個政治課本里總是使用的詞，並不只表述針鋒相對，極端反差。

　　矛盾是對立統一。

　　我的意思是，所謂的矛盾可以這樣但並不是非要這樣——

　　「眼睛娘一摘眼睛就變成了大美女」

　　「壞蛋其實是個大好人」

　　「那人裝著聰明實際上是個傻X，純的」

　　「他表面上是個正經的好學生，實際上私藏了一大箱的重口味H漫，尤其喜歡凌辱黑暗系。」

　　人物可以既善良，又無情。

　　一個大毒梟，對母親非常孝順，對他人卻心狠手辣，殺人不眨眼。

　　人物可以既睿智又愚蠢。

　　一個星象大師，算出了天地間森羅萬象，卻因為算出自己和戀人沒有緣分而自殺。

　　人物可以既怯懦，又堅強。

　　一個普通的少女，遇到事情總喜歡哭鼻子，卻能夠在落魄艱難的處境中樂觀地生活。

　　真實的人身上都會表現出如此的矛盾性，用大文豪托爾斯泰的話說……嗯，那句話很長，大家都知道，我就不打原文了。

　　但如此依然是不夠的。一個矛盾也許夠尖銳，但沒有足夠多的矛盾還是稱不上複雜的人物

　　例如上面的第一個例子，孝順母親的陰狠毒梟，我想給他添上另外的矛盾，應該怎麼做?

　　場景：

　　基友說：你這個人物太老套了，了無新意，同樣的人物被寫手們寫過不知道多少。那些暢銷書小說作家更是完爆你。看你寫的這東西勞資還不如去打WOW。

　　我思考半天，大筆一揮，在人物設定里里添上這樣的段子：他喜歡吃巧克力，而且只喜歡吃XX街XX店裡進的XX牌巧克力。

　　基友看了新改的版本，皺著眉頭說：這算啥?年過四十鬍子拉碴的黑道老大吃巧克力，真是滑稽。

　　我不滿地說：這不是夠新穎了么?正是不尋常所以才有矛盾!

　　他說：新穎了可不合理!黑道老大哪有吃巧克力的?

　　我急了，說：黑道老大咋就不能吃巧克力了?這世界上混黑道的人多了，我就不信其中沒有一個喜歡吃巧克力的!

　　我索性無視了他的全部意見開始動筆寫，人設就照原樣來，沒有吃巧克力的設定，就是一個又孝順又狠戾的黑道毒梟。等我寫到二十萬字，快到結局的時候，我又請另外一個基友來看文提意見。

　　他看了好一會，忽然說：咦，你這人物是不是從XXX的小說里抄來的?

　　我一翻那XXX的文章，果然，他也寫了一個「又孝順又狠戾的黑道頭子」唯一的不同是他在另一個地點販毒。我頓時生髮出一種刪掉全部二十萬字，再砸掉顯示器，把鍵盤掰爛扔垃圾桶里的衝動。

　　又過了幾天，冷靜下來的我重新找到了之前的人設——「他喜歡吃巧克力，而且只喜歡吃XX街XX店裡進的XX牌巧克力。」

　　我想了想，在後面添上了這樣的一段：

　　XX街XX店靠近警察局，當他還是一個默默無名的小警員時，經常和一個同樣愛吃巧克力同事下班時候去店裡買巧克力。他無所謂牌子，可是對方很喜歡XX牌巧克力。他後來覺得穿著警服進去買巧克力，有點丟臉，於是每次都由那個的同事代勞。後來，那個同事在緝毒行動中殉職了。再後來，他成了掌管整個城市地下販毒行業的老大。

　　基友看過之後，說，這個還不錯。

　　不過，雖然我沒有砸顯示器，掰鍵盤，卻真的刪掉了二十萬字的草稿，因此改起來就變得有些費勁。我嫌麻煩就沒去再寫它。

　　嘛，廢話說的多了點。我說這件事是想指出，一個人物身上的矛盾是互相作用，互相聯繫的，這樣讓讀者覺得他是個真實的人物。

　　如果黑道毒梟沒有什麼明顯的道理就喜歡吃巧克力，讀者只會覺得怪異、滑稽。而如果這種貌似怪異的現象能夠和其餘的矛盾，例如人物的過去經歷，內在動機互相聯繫，就會讓人物顯得複雜而真實。

　　人物的所有矛盾都能歸納一致，聯繫到一起，才能讓讀者覺得，他就是這麼一個人。

　　很多細心的讀者發現，小說主角或者重要人物身上的怪癖總會有解釋。解釋其實就是一種聯繫，是作者為了保證人物一致性的一種技巧。

　　《灼眼的夏娜》里，夏娜喜歡吃菠蘿麵包，其中的緣由就在天道宮外傳中揭曉。

　　還有「愛上仇人兒子/女兒」這種被寫爛的劇情，主角又恨仇人，又愛仇人的女兒，這兩者不但聯繫，而且互相矛盾。

　　當讀者看到主角舉著刀對仇人猶豫不決的時候，他們知道，這是因為他還愛著另一個人，他還是上一章中抱著女主熱情擁吻的那個人，還是上上章中背著受傷的女主在敵陣中浴血拚殺的那個人，還是開頭對女主一見鍾情的那個人，而不是半途從什麼犄角旮旯里亂入重生在主角身上的穿越者。

　　簡單地說，讀者認可這個人物的一致性。

　　作者可以寫出無數的矛盾，但必須讓所有矛盾都互相聯繫。

　　人都是矛盾的。這句話我們體會最深的恐怕是在自己身上。我們時而覺得自己自私冷漠，時而又覺得自己同情心泛濫，時而覺得自己耐心極好，時而覺得自己脾氣暴躁。有些人評價自己性格時，經常出現矛盾的表述，甚至乾脆說，自己是個具有兩面性的人。

　　儘管我們某些時候會發出「我怎麼表現得完全不像自己」的疑問，我們也從來不懷疑自己是否是個真實的人。因為我們的感官，意識從未表現得不一致。

　　可是某些小說，戲劇中的人物比起我們對自己的認知更加複雜，矛盾更多，更尖銳，我們能夠認可這個人物的原因何在?

　　一致性是根本。

　　作者們精心設計的劇情讓主角身上的各種矛盾互相作用，令讀者每時每刻都同時觀察到角色的多個棱面，從不間斷地重申著一致性，於是讀者們認可，這確實是顆鑽石。