宣德瓷器
07-13
宣德宣德朝制瓷業發展迅速,生產出了聞名於世的宣德青花以及冠絕一代的宣德紅釉和五彩,在陶瓷發展史上佔有十分重要的地位,倍受國內外人士的欣賞和重視,充分體現了中國陶瓷高超的技術造詣。宣德皇帝朱瞻基是明朝第五位皇帝,史稱「太平天子」。宣德一朝(1426—1435)僅持續了短短十年。在平定了漢王高煦之叛後,由於宣德帝全力發展社會經濟,提倡藝術發展,使社會在經濟發展的同時,文化也有所發展。景德鎮制瓷業在前朝的基礎之上迅速發展,生產出了聞名於世的宣德青花(圖一),及冠絕一代的宣德紅釉和五彩,在陶瓷發展史上佔有十分重要的地位,倍受國內外人士的欣賞和重視,充分體現了中國陶瓷高超的技術造詣。受宣德皇帝的影響,宣德朝瓷器有了極大的發展宣德皇帝本人是一個有較高文化素質的皇帝,工於書法,尤愛繪畫,關於宣德皇帝擅長繪事,見於明宣德時期韓昂所著《國繪寶鑒續編》一書記載:「宣廟御筆有山水、人物,有花果、翎毛,有草蟲,上有年月及賜臣名。」據乾隆時期編輯的《石渠寶笈》與《秘殿珠林》兩書記載有31件宣德皇帝作品。宣德皇帝自身的愛好在很大程度上影響了當時藝術方面的發展。除繪畫外,宣德皇帝愛好促織、養鳥,為此,景德鎮御窯廠為皇帝生產了筆盒、筆管、菱花式筆洗、蛐蛐罐(圖二)、鳥食罐等,其製作精細、別具匠心,充分體現了宣德一朝高超的瓷器燒造工藝水平。《陶說》敘述宣德瓷道:「此明窯極盛時也,選料、制樣、畫器、提款無一不精。」其燒制技術達到了相當高的水平,被以後歷代所推崇,模仿 。宣德官窯瓷器造型豐富宣德時期官窯瓷器造型比永樂朝豐富得多。大件器物風格雄偉渾厚,莊重古樸,小件器物精緻細巧、厚薄適度,具有典雅秀美的藝術風采。器物常見有盤(敞口、撇口、折沿、菱花口),碗(撇口、花口、墩式、雞心式、合碗、卧足碗、高足碗、十棱高足碗),高足杯,瓶(梅瓶、玉壺春瓶、膽瓶、貫耳瓶、四方委角瓶、綬帶耳葫蘆扁瓶、扁瓶),罐(壯罐、軸頭罐、蟋蟀罐、蓋罐、直口罐、出戟蓋罐),鳥食罐(瓜式、竹節式、盂式),花盆(海棠式花口盆、八棱花盆、四方花盆、水仙盆),壺(扁壺、背壺、梨形壺、執壺、茶壺、僧帽壺),洗(花口洗、卧足洗、菱花式洗(圖三)),硯滴、筆管、燈、水盂、盞托、軍持、花澆、缽、盒、豆、爵、石榴尊、長方爐、三足筒爐、魚缸等。除此之外,受外來文化的影響,許多造型摹仿西亞地區的金銀器如:天球瓶、花澆、魚簍尊、折沿盆等。宣德官窯瓷器紋飾取材範圍廣范宣德青花紋飾取材範圍比較廣范,花鳥魚蟲,人物山水無所不有。紋飾線條流暢、粗獷,古樸,畫法布局根據器型講究變化,既靈活多變又有較強的規律性,顯示了當時裝飾藝術的高超及繪畫功力的嫻熟。常見有花卉,以茶花、菊花、牡丹、蓮花等幾種花卉交錯重複使用,纏枝蓮在宣德青花瓷中也較為多見;動物紋,有龍(團龍、夔龍、海水龍、龍穿花),鳳(團鳳、雲鳳、鳳求凰、鳳穿花、龍鳳),魚藻紋、海獸、麟麟、獅子等;人物紋,由於受蘇麻離青原料易暈散的限制,燒造的人物紋不是很多,有仕女遊園、賞月拜月、吹簫引鳳、琴棋書畫等,仕女常與庭院樓閣組合描畫在一起,格調清幽(圖四);海水紋在宣德青花中大量出現,也最為擅長,除了少量用作主題紋飾外,多是用作輔助紋飾,採用寫實手法描繪,海水起伏翻騰,洶湧澎湃,氣勢壯闊;另外庭園小景、蓮花托八寶、梵文、藏文也經常出現於青花瓷器上。當時比較常見的邊飾有回紋、點珠紋、朵花、卷草、蕉葉、忍冬、纓絡、仰覆蓮瓣、如意雲頭紋等。宣德官窯瓷器品種極為豐富宣德朝官窯瓷器品種極為豐富,可謂是空前的,對後世瓷器品種的燒造,有著深刻的影響。在釉下彩方面有青花、釉里紅(圖五)及青花釉里紅;釉上彩有礬紅彩(圖六)、五彩(圖七)等;單色釉有白釉、紅釉(圖八)、黃釉、藍釉、灑藍釉(圖九)、醬色釉(圖十)、孔雀綠釉、仿龍泉釉、仿哥釉(圖十一)、仿汝釉、仿鈞釉等;其中以青花、五彩最負盛名。宣德青花以其獨特魅力享譽於世,萬曆朝便已成為待價而沽之古董,明末更被視作珍寶,至今仍公認為居明代青花瓷器之首,陶瓷界素有「青花首推宣德」之說。明代永宣時期青花瓷的燒制堪稱出類拔萃,獨步古今,達到非常高的藝術境界。後世雖從未停止過對宣德朝高水平青花瓷的心慕手追,但由於歷史的局限、青料來源和胎土的變化,再也沒能重現宣德青花的獨特風姿,雖得形似,但青花發色明顯不同,且全無宣德本朝器物古樸秀美之氣度神韻。(圖十二~十四)關於宣德五彩在明人王士性《廣志繹》卷四中有:「宣德五彩,堆垛深厚,而成窯用淺淡」的記載,然而,長期以來因缺乏實物而使宣德五彩的爭論長期得不到解決。直到1984年,攝影家王露女士在西藏薩迦寺偶然發現了一件書有「大明宣德年制」款的五彩鴛鴦蓮池紋碗才使其得以印證。1988年,在景德鎮珠山御窯廠遺址中又出土了一件「大明宣德年制」款鴛鴦蓮池紋盤,讓宣德五彩之爭更為明了。所謂「五彩」,是用紅、黃、綠、紫等色彩繪製。宣德五彩呈色濃艷,有紅、黃、綠、紫、白、黑等多種,而每種色彩又有深淺不同之分。如紅有深紅與淺紅,黃有深黃與淺黃,紫有深紫與淺紫等的變化(圖七)。宣德官窯瓷器鑒定方法一:辨胎釉瓷器胎質較細,釉面有橘皮紋現象宣德時期瓷器的胎,由於瓷土的選擇講究,加上對窯溫及室內氣氛的控制較好,所以胎質細膩、潔白、堅硬。細砂底器物,手感極其細膩滑潤,有時可見雜質,呈褐色斑點。宣德瓷釉最突出的特點是有橘皮紋,不十分平整(圖十五)。釉色以白中泛青為主,俗稱「亮青釉」,少數瑩白。宣德晚期釉面透明度較差,感覺較為渾濁,是由於釉中氣泡所致,釉面充滿了大大小小的氣泡,群與群之間的間距較疏朗(圖十六)。青花器釉面較厚,個別有細碎無色的自然開片。白釉器釉質肥潤細膩,但瑩潤度不及永樂時期;紅釉器釉面均勻,口沿一圈白釉,俗稱「燈草口」,微泛青,器物底邊垂流的釉汁截然整齊,並泛蝦青色(圖八)。方法二:辨紋飾紋飾風格題材大致與永樂時期相同,稍顯粗獷宣德時期紋飾風格題材大致與永樂時期相同。紋飾畫法一改永樂的纖細風格,顯得粗重豪放,筆法蒼勁(圖十二);紋飾的安排、布局、留白都非常注意,使畫面更加疏朗清新、端莊穩重。宣德龍紋描繪在整個明代最富有生氣,龍首威武昂揚,頭髮長而向上飄起,有雙角,龍身舒展修長,矯健勇猛,給人一種威懾感;青花器紋飾用軟筆勾勒,線條流暢,多用沒骨畫法(圖十七),即不用勾線填色,一筆點畫而成。有些紋飾填色使用小筆填繪(不用大筆渲染),形成深淡的筆觸,不見整片一筆塗抹的畫法,另外宣德青花在裝飾上還與模印、刻劃等方法結合使用。方法三:辨工藝砂底細白,撫摸如糯米粉的感覺宣德時期器物底足有釉底和砂底兩種,釉底釉質細膩、光滑,積釉處泛青,呈湖水綠色;砂底細白,撫摸極為細膩,如糯米粉的感覺(也像餃子皮的感覺);由於胎土中含微量雜質,偶見褐色星點;器物底足採用兩面斜削的手法,足牆較窄;圈足露胎處泛橙色火石紅,足跡露胎處可見護胎釉(圖十八);由於當時工具所限,除盤碗類小件器物,大件器物底足修足並不十分規整;盤碗類內底面器壁與器底相接處有一周下凹,俗稱「月亮底」;琢器類器物(瓶罐類立件器物稱為琢器),由於當時是分段拉坯成型,腹部可見接胎痕,宣德時期工藝較好,接胎痕不十分明顯;器物里釉依然平滑細膩,並可見白色絞絲紋;盤碗的底足多數有棱邊感,非滾圓之「泥鰍背」,大盤的底足內牆自上而下向外斜削,因此無法用手指抓住,盤心有塌底現象;宣德朝青花的顏色最典型、最具有代表性的是藍中泛紫,由於採用含低錳高鐵的進口料「蘇麻離青」,一定條件下可燒制出寶石藍的色澤,在色澤濃深處,形成黑色結晶斑點、並深陷胎骨中,在陽光下看,泛雪青色;青花紋飾線條上鐵鏽斑自然分布,像墨點在生宣紙上,自然暈散的感覺,呈放射狀,有毛邊現象(圖十九);同時宣德官窯還有一小部分使用國產鈷料繪紋飾,顏色艷麗穩定,沒有黑斑。還有用國產料和進口料結合使用的,以國產料繪海水,以進口料繪龍紋(圖十四)。方法四:辨款識「德」字「心」上無一橫宣德款識曾有遍器身的說法,根據器物造型的不同在口沿、耳、頸、碗心、足底、流、腹部均有書寫。主要是以器物足內中心的青花雙圈六字楷書款「大明宣德年制」居多。其次是四字款、橫款一般寫在口沿及器物肩部,高足碗的款識一般是在碗心,多為雙圈六字三行款。字體結構布局都很規矩,字與字之間距離適中,模仿晉唐小楷的筆法,筆劃粗細適中,筆法遒勁有力,字體清晰。已故古陶瓷鑒定家孫瀛洲先生總結宣德款識,作有歌訣「宣德年款遍器身,楷刻印篆暗陽陰,橫堅花四雙單園,晉唐小楷最出群」。當時寫篆書款極少,雙圈往往有深淺, 「德」字「心」上無一橫(圖二十)。永樂宣德兩朝官窯青花瓷器的區分一直是學術界的一個難題永樂、洪熙、宣德三朝共33年,且永、宣兩代之間的洪熙帝朱高熾在位只有10個月,永樂宣德兩朝相近,生產瓷器的大部分應為同一批工匠,加之宣德帝基本上承襲了永樂時期制定的國策,因此永、宣兩朝的社會習俗無明顯變化,造成永、宣青花瓷器無論器形、紋飾風格大致相同。永樂宣德兩朝青花瓷器的區分一直是學術界的一個難題。青花瓷器均使用進口的蘇麻離青料,呈色鮮艷,藍中泛紫,在紋飾上凝結有「鐵鏽斑」,因而歷來有『永宣不分』的說法。但通過對已知器物比較依然可以發現一些區別,總體來說,宣德時期瓷器較永樂時期無論器形、紋飾、品種都有了非常大的發展。永樂青花寫款的極少,永樂青花瓷藏品中僅有壓手杯的碗心有「永樂年制」四字青花篆書款,而宣德青花瓷則寫款的較多,有宣德年款遍器身的說法;永樂瓷器胎體輕巧,紋飾纖細,釉面無橘皮紋;宣德胎體厚重,釉面有橘皮紋,紋飾粗放,同一種造型,永樂輕、宣德重,火石紅斑重於永樂。宣德民窯瓷器高足杯杯把常見有一圈竹節式凸起宣德民窯瓷器遺存較多,常見器物有盤、碗、高足杯、蓋罐、梅瓶、香爐等,造型圓潤、古樸。器物胎土淘煉較粗糙,胎質乾澀,間有孔隙(圖二十一);釉面光潔,釉色灰青;器物底足施釉,足牆較薄,採用兩面斜削得修足手法(圖二十二),高足杯杯把常見有一圈竹節式凸起(圖二十三);紋飾常在器內底心書寫「福」、「壽」字,也有繪月映梅、蘭草,葡萄、纏枝花卉等紋飾;碗外壁裝飾較前朝豐富,以海水雲氣紋最具代表(圖二十四);器物口沿常以醬色裝飾(圖二十四),底足外足牆飾旋紋兩周;紋飾畫法用筆簡練、樸實無華,俗稱「一筆點畫」,即在繪畫中沒有勾、勒、點、染,直接繪畫使紋飾一氣呵成(圖二十五);青花用料為國產的「土青」,色調普遍晦暗,常見有藍中泛灰黑和藍中泛灰兩種青花發色,凝聚出黑褐色斑點、但無暈散現象。
002.jpg (23.7 KB)
003.jpg (25.18 KB)
004.jpg (19.1 KB)
005.jpg (8.47 KB)
006.jpg (21.23 KB)
007.jpg (22.37 KB)
008.jpg (15.4 KB)
009.jpg (18.8 KB)
010.jpg (9.95 KB)
011.jpg (14.53 KB)
012.jpg (26.5 KB)
013.jpg (15.92 KB)
014.jpg (18.43 KB)
015.jpg (22.37 KB)
016.jpg (15.62 KB)
017.jpg (19.89 KB)
018.jpg (16.92 KB)
019.jpg (14.12 KB)
020.jpg (15.93 KB)
021.jpg (20.4 KB)
022.jpg (15.32 KB)
023.jpg (16.71 KB)
024.jpg (18.39 KB)
025.jpg (18.83 KB)
推薦閱讀:
※中世紀法國利摩日的陶瓷藝術
※精美瓷器003
※wedgwood在中國是哪家代工廠代工的?
※明嘉靖五彩瓷器欣賞
※大清瓷器(三):雍正時期的瓷器特徵
TAG:瓷器 |