如何評價小山廣和的畫風？

07-13

拋個磚。
こやまひろかず，小山廣和，現Type-Moon作畫總監。

和OKSG在歌月十夜時期加入Type-Moon，是僅次於武內崇、奈須蘑菇、芳賀敬太、清兵衛的第一批元老。
簡單來說，小山是非常「細」的一位畫師。
勾線：精準細膩。無論是繁瑣的的頭髮還是人體比例都能非常精細地表現出來，這一點從魔夜初回附贈的設定本就可見其功力。
上色：富有層次。善用不同梯度的色塊和陰影加深層次感。似乎偏好使用相對濃郁的色彩。這一點後面會具體舉例。

前景/背景：多利用模糊來表現空間透視關係，或是利用模糊來突出人物，又或是通過模糊使人物融入環境。前者比如武藏的卡面，後者比如DDD首卷封面。
衣物：令人髮指的褶皺表現。
光線：光線的把握主要體現在他對於各種物體材質的表現。無論是輕薄的紗布、黑絲，還是皮革，又或者是瓷器、鐵器，他都能把材質的反光和透光效果做的相當出色。同時，他又能通過泛光做出朦朧的效果。這一點在魔法使之夜中得到了極大的體現。
細節：在小物的刻畫上處理的非常細緻，而這一特點常常和他對模糊的運用形成對比，從而加強對物體細節的刻畫。
歌月十夜是小山最早參與的作品，因此拿來作為比較小山加入前後型月作品的不同是最明顯的。

月姬在人物線條勾勒上比較生硬，人物輪廓與背景有非常明顯的阻斷感（雖然也有NScripter自身的一些限制）。上色是非常簡單的一層單色，輔以一到兩層陰影，色塊交接的邊緣稍微做一些模糊的處理。在衣服的褶皺處理方面則多用單一的線條，輔以一層陰影。最典型的就是女性胸部起伏的表現。背景方面則多是直接對照片進行處理。
弓冢五月（月姬）
在小山加入後，首先受到影響的就是人物和背景的色彩運用。大量的模糊和泛光被運用到了CG中，讓生硬的線條顯得柔和了很多。這一時期的背景作業逐漸減少了使用照片的情況，上色的質量也有了很大的飛躍。

秋葉（歌月十夜）。背景水平有非常明顯的提升。秋葉身體的上色可以說是這一時期的代表水平了。尤其是臀部，這裡的大腿的陰影和臀部的反光把肉感和體積感做的相當不錯，儘管在衣服上也有嘗試用色塊來做褶皺的區分，不過似乎是受作業量的限制，這裡依舊是採用了武內的線條畫法。
蓮（歌月十夜）。這張cg大概是全權交給小山處理了。和只會用線條表現褶皺的武內不同，這裡蓮衣服的褶皺基本是通過色塊來表現。人物外緣的泛光和高光用的也比較考究，結合模糊的背景讓畫面整體顯得非常柔和。

翡翠（歌月十夜）。同樣是傍晚的光線，和五月臉部的上色可以說有著雲泥之別了。這裡髮飾的褶皺表現很明顯是武內和小山磨合的產物。如果按照小山的性格全部用色塊來表現，大概會做出bob喜歡的那樣，但是生硬的線條又非常的武內。
儘管大部分CG在衣服的褶皺表現上多少還是有些粗糙，但至少不會出現月姬里那樣用一條橫線來表現胸部起伏的情況了。
DDD是小山第一次獨立創作的作品。
DDD首卷封面
相比第二卷封面，第一卷的封面可以說是炫技了。不同於第二卷紅與黑鮮明的對比，首卷的背景色和迦遼海江衣服的顏色都用了相似的藍色。換成武內或者一般人來處理，這裡迦遼海江的外緣大概就要用粗線條，或者通過一層泛光對兩者進行區分了。但是小山選擇了對背景的顏色做了梯度的深淺安排，同時用了他最擅長的模糊處理，又通過大量衣物的褶皺細節對環境進行區分，反而做出了細膩的感覺。這種手法也就是之前提到的細節與模糊的對比。
魔法使之夜是小山集大成之作。在接觸魔夜之前，我從來沒想過小山的水平可以做到這種地步。
拿我個人最喜歡的一張CG來舉例。
我先去找找有沒有更清楚的圖，先摸了。
最後放上こやまひろかず的Twitter: https://twitter.com/k_hiroriro

人體甩社長一條街，上色甩社長兩條街，與此同時畫風跟社長本人以及型月另外兩位大觸下越和縞烏冬毫不衝突。
正是型月美術總監的最佳人選。
所以社長也很機智地畫風向他靠攏了。
一點簡單的感受，專業評價請找宅系大佬們。

早期和社長的畫風差不多，大部分情況下畫社長的武內臉（小山：其實老子自己畫的臉比他畫的好看多了但沒辦法人設跟原案都是他畫的還是社長）
後來不需要跟著社長的原案走了（fgo，ddd），比武內強的實力就體現出來了（老子能畫的臉，是複數）

單說魔夜，就覺得這個人有、東西

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