【數碼單反攝影經驗匯總】風景篇

【數碼單反攝影經驗匯總】風景篇如何拍攝冰雕

冰雕是由水結冰之後經過雕琢拼湊而成﹐基本上是透明的景物﹐之所以有多種顏色﹐全靠各種顏色燈光照射和反射才能出現各種色彩。不同顏色的燈光互相混合﹐色彩更豐富多姿﹐即使是透明體﹐由本來的無色而變得多彩多姿了。

形體龐大的冰雕(例如用作建成宮殿﹑樓台形貌的冰塊)﹐由於多屬平面性質﹐故不易產生具有多種顏色的畫面﹐所以多選擇形體細小﹐形狀彎曲﹑有稜有角的冰塊拍攝﹐因為在彎曲的冰塊內﹐可以出現因反射或折射而產生的多樣色彩。此時﹐長焦距鏡頭是用不著的﹐反而近攝鏡才有用。在近距離觀察下﹐會發現許多因色彩變化而產生的很有抽象意味的景物﹐有變幻莫測的形狀﹑色彩與線條結構。最值得注意的是景深的控制。應儘可能採用最長﹑最有效的景深處理﹐才能獲得有足夠清晰度的畫面﹐這是比其他近攝題材更值得注意之點。由於要採用細光圈求得最長的景深。又鑒於光線並非十分強烈﹐所以最好能配合高感光度的菲林(當然最好是彩色菲林﹑正片負片皆宜﹐拍黑白會覺得單調乏味了)﹐起碼四百度。當然﹐一具堅固的三腳架是不可或缺的。

拍冰雕不比拍其他題材。事實是氣溫寒冷﹐即使有備而往也不能在館內待得太久﹐因此必須以速戰速決應付之。假如慢條斯理﹐一定不能多拍﹐選景要快﹐決定構圖要快。因此﹐在決定如何拍攝﹑採用什麼技術應付﹐也應心中有數才好。

無疑冰雕攝影是難得有什麼主題表現了﹐但假如能夠通過細心的經營﹐在抽象的畫面中透露出某些含意﹐抒發心中的意念﹐即使是很縹緲的東西﹐也頗適宜體現對色彩﹑對線條的處理能力﹐對啟發想像力有一定的幫助。

如何拍攝雪花漫天飛舞

如果攝影者們需要拍攝一張漫天雪花飛舞的照片,那麼應該選擇較深的背景,這樣避免背景的干擾。同時快門的速度也不能太高,一般在1/30秒左右,這樣飛舞的雪花可以形成一道道的線條,表現出雪花的動感。

拍攝雪景時如何運用光線

由於雪是一種潔白的晶體,其反光度較高,當太陽照射到上面時會顯得更加明亮。因此在雪景的拍攝中,如果以正面光或頂光進行拍攝,由於光線平正或垂直照射的關係,不但不能使雪白微細的晶體物產生明暗層次和質感,而且會使景物失去立體感。因此,為了表現出雪景的明暗層次以及雪的透明質感,運用逆光或側逆光拍攝最為適宜。為了使雪景中的白雪和其他色調的景物都能夠有層次感,拍雪景時最好選擇柔和的太陽光線。

如何拍攝雲霧飄渺的水景

使用低速快門可以獲得畫面中流水虛幻迷茫的效果。這種方法拍攝的照片藝術特點非常鮮明,流水常呈現出宛如雲霞的縹緲感。

另外需要注意的是,要反映出流水的運動感,需要根據流水的速度緩急來選擇快門速度,水流的速度快,所選快門速度宜高,水流速度慢,選擇的快門速度就應低一些。在選擇低速快門時,最好使用三腳架來穩住相機,以免晃動相機影響畫面的清晰度。

如何拍出水花四濺的水景

為使拍攝的水景有特殊效果要採用高速快門,比如1/1000秒以上來凝結運動的水,如海浪等。取景合適、曝光得當的話,可能獲得噴珠濺玉般的效果,我們在一些表現海浪的攝影作品中常可以看到類似手法。

如何拍攝霧景

拍攝霧景時,應選擇外形輪廓線條好的景物做為畫面的主體,主體所佔的面積不要太大,一般以不超過畫面面積的1/4為好,這樣就可以用大面積的淺色調來突出小面積黑色調的被攝主體,形成強烈的明暗對比,有利於對霧的表現和增加畫面的空間感和縱深透視感。在山區拍攝的霧景,取景構圖時要注意到山上的霧瞬息多變的特點,山上的霧往往隨著山風時而升高,時而降低,時厚時薄,霧中的景物也會隨著霧的變化而時濃、時淡、時隱,時現,所以在山區可以拍攝出比平地更具動感的離奇霧景照片。

如何拍攝雨景

雨天拍照容易獲得雅緻朦朧的效果,因為雨水的反光,遠處景物明亮而影像朦朧,畫面的景物,色調濃淡有致,別有一番風味。

拍攝雨景時,為要在照片上表現雨景中的雨條,除了選擇較大的雨外,還必須要有較深色調的背景作襯托才行。如果雨中景物的背景是天空,那麼雨天的天空必然是白色的濃密雲層,即使雨下得非常大,也會因為背景與雨條同是白色而不能顯現。背景越近,雨條越易顯現,背景越遠,景物場面必然大,雨條也不易清楚顯現。因此,拍攝雨景所取的景物範圍不宜過大,更要避免白色的天空佔據大部分畫面,而影響景物中的雨條的表現。

下雨時景物的光亮度,一般是比較弱的。因此,拍攝雨景時一般都要用較大的光圈及較慢的快門速度,才使雨景有足夠感光來顯出景物空間中還沒有落地的雨條,也才能夠掌握雨中動態。

拍攝雨水時使用的快門速度不可太高,因為高速度會把雨水凝住,形成一個個小點,而沒有雨水的感覺。如果使用的快門速度太慢時,雨水會拉成長條,效果也不好。一般以使用1/30秒到1/60秒速度為好,這時快門速度不高,可以強調雨水降落時的動感。

如何拍攝沸騰的水

水沸騰後會有大量的水汽冒出,給拍攝造成一定的困難,怎樣才能拍出水珠翻滾的沸水效果呢?攝影者只需拿一根管子伸到水面下吹泡泡,既有沸水效果又不會有水汽影響拍攝,畫質可以提高几十倍!

如何拍好景物在水中的倒影

水面要平靜。常言道:「水平如鏡」,只有如鏡的水面才能有效地映出岸邊的景色。實景最好背光。即使水面寧靜,如果光線條件不理想,倒影也不會盡善盡美。一般來說,拍攝倒影的最佳光線是低位光的逆光,其次是側光和漫射光,最忌的是頂光和順光。在理想的光線條件下,天空和實景會形成強烈的明暗對比,投到水面上的影像就顯得清晰、分明。

拍攝視點須選擇低角度。畫面上倒影的多少與拍攝視點選擇的高低有密切的關係。拍攝視點高,倒影顯得少;拍攝視點低,倒影出現得多。同樣,低角度拍攝,使倒影顯得大而全。

曝光要準確。倒影多產生於水面上,水面的反光常會給攝影者視覺上的錯覺,以為拍攝現場亮度很高。其實背光的實景和水中的倒影亮度是不高的。拍攝時一般可以參照逆光條件下拍照的曝光值,也就是比正常曝光開大1-2檔光圈或放慢1-2檔快門速度。

由於拍攝倒影時常是在臨水的岸邊,拍攝視角一低,鏡頭很容易受到水面上雜亂的反射光干擾,形成光線沖鏡,造成光暈現象,影響畫面。所以拍攝時,照相機鏡頭最好能使用遮光罩。

如何拍攝水滴

攝影者如果想拍攝從上方落下的清晰的水滴,那麼可以把裝水的塑料袋用線固定在某個較高處,再用針在塑料袋底部刺一個小洞使水滴有規律的成直線型流到下面的承載體中。攝影者採用手動焦點對準承載體中的水滴中心,在使用M檔設置快門速度為1/1000s,光圈值為F22,此時,攝影者就可以對水滴進行拍攝了。

如何拍攝固定不動的水珠

我們經常看到玻璃器皿、水果等廣告,物體上面的水珠紋絲不動,分布均勻。攝影者要想達到這種效果其實很簡單,只要用無色鞋油或凡士林塗於物體表面,然後對著物體噴水,這樣就可以防止水滴滑落,將水珠定型在器皿或水果的表面了。

如何拍好魚缸里的魚

攝影者在拍攝魚缸里的魚時,最好使屋子全黑。然後把閃光燈放在水面上方,離水面遠些布光均勻,離水面近些亮度高,但不要放在水裡。使用同步線連接相機和閃光燈,但不能用引閃。攝影者在拍攝前,如果不確定該如何曝光,可以運用手動檔或光圈優先預拍幾張,然後選出合適的光圈係數。

如何拍攝野生鳥類

許多被攝體是靜止,或者至少他們能處於你的控制之下,在按快門之前,可以花較長的時間進行構圖和決定曝光。而大多數的自然攝影卻不然,被攝體快速運動,不容你有充裕的時間構圖,必須尋找機會抓拍。尤其是一些鳥類很機警,一旦感覺到你的存在就會溜之大吉。因此,除了具備攝影師應有的技巧外,還要善於隱伏跟蹤。

拍攝飛鳥重要的是選擇器材,器材必須輕便,適應長途旅行,相機和鏡頭必須易於追蹤飛鳥。另外,必須了解在各種情況下如何對天空測光。出於這些條件,選擇帶有馬達、具有光圈優先、點測光、連續對焦等功能的數碼相機是比較理想的。

通常,拍攝飛鳥往往受到鏡頭的限制,開大光圈的同時,你還必須儘可能使用高速度,以便捕捉飛鳥的雙翅和身體運動的動作、選擇鏡頭也很重要,理想的鏡頭是,焦距儘可能地長,重量儘可能地輕,光圈儘可能地大。許多飛鳥的體型都很小,要得到一個相當大的影像,需要很大的放大率。

為了輕便和防止顫動,長焦鏡頭是比較理想的鏡頭。它輕便,易聚焦,操作方便,唯一令人不滿意的是口徑偏小,而且只有一個光圈值。由於使用長焦鏡頭時相機相鏡頭加起來重量較大,拍攝飛鳥又要長時間等待、構圖,所以手持相機堅持不了多長時間,最好是把相機支在三角架或獨腳架上。

湖畔和海邊,樹林和水庫是飛鳥經常出沒的地方,拍攝前應對被攝鳥類和地點有所了解,掌握最佳拍攝時機,另外,要了解季節,光線對拍攝鳥類的影響,了解什麼樣的光線會產生什麼樣的效果。

如何拍好夜景

1. 主題與構圖。由於光線的緣故,許多白天看上去動人心魄的景色都會為夜色所掩蓋。我們所能拍攝的則只剩下暗夜裡五彩繽紛的燈火與色彩。可以說,拍攝夜景其實就是拍攝夜間具有特點的光線和色彩。既然明確了我們要在夜晚拍攝什麼,就一定要考慮到在構圖時對景物、光影的取捨和刪減。和寫文章一樣,我們首先應確定自己拍攝的照片想表現什麼,然後再使用突出中心式的手法對其進行重點表現,而對於其他非中心的景物,則完全可以以能省就省的態度,少拍或不拍它,以達到突出重點,強調構圖完美的效果。

2. 保持相機的穩定。夜間攝影,相機多要進行長時間的曝光,有時其曝光時間可能長達幾秒甚至幾個小時,這就要求在拍攝時相機絕對不能有任何的晃動,否則,所拍攝的圖像就可能因為相機的晃動而模糊不清。為了保持相機的穩定,在拍攝時,我們應將相機固定到三腳架進行拍攝,而快門的啟動,也最好使用快門線或利用相機的自拍功能進行驅動,實在需要直接按動快門時,也應盡量的輕按,以盡量減少機器因為人為原因造成的晃動。

3. 曝光。總的說來,由於夜間光線較弱,相機的曝光時間自然要比一般景物的拍攝時間長,但和其他多變的景物拍攝一樣,夜景攝影也要根據現場的光線情況和具體構圖來控制曝光時間的長短。這方面,由於數碼相機具有液晶屏幕即時預覽功能,又不怕浪費膠捲,相對於傳統相機,它有著得天獨厚的優勢。實際拍攝時,我們可以先設置一個自己認為合適的光圈和快門速度組試拍一張,然後直接進行預覽,如果圖像過曝(亮度過大),則可適當的縮小快門速度或光圈,如果欠曝(亮度過暗),則可適當的加長曝光時間或增大光圈,直到獲得自己認為滿意的圖像效果。

4. 焦距、光圈的調整。和其他攝影一樣,夜間攝影也需要突出主題,而在拍攝全景圖片時,則要儘可能的獲得最大景深,使所有被拍攝到的遠近景物都得到清晰的影像。在拍攝大範圍夜景的時候,我們可以將鏡頭的焦距稍微調整的遠一些,利用超焦距,可以獲得足夠的景深,使整個畫面顯得錯落有致,而又具有立體感。光圈在夜景的拍攝中也十分重要,雖然我們可以以加長曝光時間獲得足夠的通光量,但也絕對不是光圈越小越好,由於各種數碼相機的不同,其所配備的鏡頭一般都具有一個所謂的最佳光圈係數,這一光圈多為鏡頭最大光圈的4-5級左右,以一個最大光圈為F3.5的鏡頭為例,其最佳光圈多為F5.6-F8,而最佳光圈和超焦距的同時使用,則會使所拍攝的圖像在突出主題的同時,又獲得了不錯的清晰度和層次感。

5. 閃光燈的運用。有些朋友在拍攝夜景的時候還喜歡使用閃光燈,其實大多數時候,是沒有必要使用閃光燈的,因為,閃光燈只要打亮就多多少少的會破壞夜色的美麗,而使圖像趨於平庸,所以,只要能保證充足的曝光時間,筆者個人認為還是少用閃光燈的為好。

如何加深晚霞的色彩

攝影者們經常會看到很多晚霞照片的效果都是紅彤彤的一片。其實想要達到這種誇張的效果,一種方法可以使用濾鏡,還有一種方法就是把相機白平衡設成陰天模式,這樣就可以進一步加深晚霞的色彩了。

如何拍攝煙花

攝影者在拍攝煙花時,一定要安裝三腳架,三腳架能夠幫助你防止出現圖像抖動現象。在拍攝煙花之前,要先構思好攝影構圖並確定拍照的位置,然後用三腳架把相機固定好。在拍攝煙花時,最好採用手動模式,然後對焦到無窮大上。煙花需要長時間的曝光,所以,攝影者們可以把相機的感光度調到100,這時候比較適合的光圈在F8—F16之間。當然,攝影者在快門的選擇速度上也可以設定B快門。一般拍攝小型煙花的時間約0.5—1秒,大規模的煙花所需要的時間為3—4秒,這時候利用B門攝影者們可以自行調整快門速度,並且節約攝影時間。

如何在外景中拍攝黑色背景或者白色背景的花卉照片

攝影者們會發現很多花卉攝影的背景都是黑色或者白色的。雖然這種效果可以在室內利用特定的黑白背景來完成,也可以使用Photoshop來做處理,其實在自然界紛繁複雜的環境中同樣可以利用相機達到這樣效果。

如果想要取得黑色背景的花卉照片,那麼應該以陰涼處為背景,以接受足夠光線的花卉作為被攝體,並且以花卉為中心設定曝光值,那麼與被攝體相比光線不足的陰暗處背景自然就變得暗黑了。

如果是想要得到白色背景,那麼就要以天空作為背景,採用逆光構圖,並且可以適當增加曝光補償,這樣就很容易得到白色背景了。

如何將藍天拍得更鮮艷

1. 注意光線運用。藍天的形成有個規律,順光天空最藍,側光次之,逆光則為白色,所以取順光角度拍攝的藍天顏色飽和度相當高,尤其是攝影者頭頂上方的天空顏色特別飽和鮮艷。在攝影實踐中注意角度,一般就能得到比較鮮艷的藍天。

2. 利用偏光鏡。偏光鏡又稱偏振鏡,在側光位置使用它,旋轉到一定角度可消除空中偏振光,從而提高藍色的飽和度,但在逆光或順光時沒有多大意義。不過使用偏振鏡時,最好選擇質量較高的偏振鏡,以免影響成像質量。此外,加上偏振鏡後一般要增加1—2檔曝光補償,在沒有三腳架時採用長焦鏡頭等拍攝就得注意,不宜採用過低快門速度,以免相機抖動影響成像質量。

3. 選擇合適的天氣。其實藍天的顏色與天空澄凈度有密切關係,之所以農村山區等地的藍天飽和度特別好,與當地良好的環境相關。目前在大城市拍攝,如選擇雨後拍攝,天空的顏色將格外令人滿意。

4. 運用對比手段。從藝術表現角度而言,藉助對比手段也可增加藍天的魅力。比如說在大面積的藍天中增加一些黃色的樹葉或建築等,由於補色作用,能將藍天烘托得更加醒目更富有視覺衝擊力。

5. 注意曝光控制。準確曝光能得到理想的色彩還原,但在特定情況下,需要增加藍天色彩時,可適當減少曝光量。比如在使用彩色反轉片或數碼相機時,適當減少1/3—1/2檔曝光量,藍天的色彩將更加濃郁。當然在具體實施時要通盤考慮,如果畫面中其他重要內容會受明顯影響,則不宜顧此失彼。

如何拍好月亮

⑴ 拍攝時用M檔,因為更容易控制曝光。通過拍攝出來的照片,觀察月亮是否亮成一片白,如果是的話就不斷通過提高快門速度或減小光圈來降低曝光量,直到你可以獲得一張放大之後可以觀察到月亮環形山的照片。

⑵ 拍攝時用長焦。你的焦距有多長就用多長,這樣的話才可能獲得一張較大的月亮的照片,建議使用長焦或者超長焦鏡頭。

⑶ 拍攝時用三角架,因為焦距太長,手持相機只要輕微抖動畫面就模糊了。所以,一定要用三腳架,保持相機的穩定。

⑷ 如果可以手動對焦,你就調到無窮遠,如果自動對焦的話,就對月亮對焦即可,這不是難事。

拍攝日出日落巧妙利用倒影

拍攝水面倒影會使日出和日落的照片增色,平靜的海面或湖面能反映天空中的景物。呈現出如鏡中一樣的影像,而拂過水麵的微風總是會擾動這種倒影。在水面上留下一條更加耀眼的光線,並從地平線到畫面的前景之間勾畫出一條光路。當太陽漸漸下落時,這條光路會延伸到你的眼前。

如何使花草顏色更加艷麗

我們在拍攝花草的時候,雖然感覺和拍人物是差不多的道理,但是大多數情況下要降低EV來拍,這是為什麼呢?

因為花花草草比較艷麗,如果按照標準EV來曝光就可能會使花花草草失去細節,為了保留更多的細節,增加花草的質感,適當的降低EV會有不錯的效果。

拍攝日出日落如何巧妙利用雲層

雲在拍攝中是自然的反光物體,它能傳播太陽的紅光,從而使畫面不斷變化著。雲彩也可以作為拍攝的主要題材。但要注意觀察當雲遮住落日時出現的情況,光線會從雲後散射出從而使照片增加極為動人的效果。當太陽接近雲層的邊緣時,出現一條亮邊的景色也是非常適合拍攝的。要注意觀察,當太陽逐漸從這個亮邊中間出現時,要抓拍。

如何拍攝水鄉的舟船

1. 站高遠望俯拍大場景。尋找山巒高崗、山坡塔樓、跨江橋樑等理想的制高落足點,居高臨下遠距離俯拍江面、江岸和舟船,具有縱深度、寬廣度的大視野場景都會盡收眼底、一覽無餘。

2. 講求畫面布局。畫面上舟船的數量、位置,應有所講究。作為主體,若是單個船隻應放在畫面的醒目位置;若是群體,不僅要考慮位置的安排,還要注意舟船之間的隊形變化,應該疏密相間、錯落有致,做到內容和諧有序而不繁多,畫面簡潔而不雜亂。若作為陪體,舟船的遠近大小應適中,才能與景色和諧一致、相映成趣。構圖的方式可以遵照「黃金分割律」 基本構圖原則,還有三角形、對角線、側面構圖等。

3. 捕捉瞬間的圖案美。忙碌的舟船是水鄉的靈魂,舟船穿梭,江舸爭游,是流動的詩樂、變幻的畫屏,「靜」的景色是通過「動」的舟船帶來美感。時刻注意觀察行駛、漂動的舟船,並適時抓住富有美感的瞬間圖案,如船體行進中拖曳的「V」波紋,勞作時泛起的圈圈漣漪。舟船形態的造型美,與靜卧的角度有關,垂直角度或橫卧畫面給人以僵直呆板、缺少變化之感;以側向45°左右的角度於畫面上,二維空間明顯,形體線條流暢,是形態理想的角度。

4. 利用最有魅力的光照。相比於正位順光,迎著太陽的逆光,能強化景物的立體感,巧妙加以利用會產生意想不到的畫面效果。遠處大山的背陰面能讓舟船處於深暗陰影中,主體被勾勒出一道明亮的輪廓;逆光下的水面,無數鱗光熠熠閃爍,畫面具有強烈的黑、灰、白低調剪影效果。不過逆光拍攝應注意掌握曝光,還應避免眩光耀斑。介於順光和逆光之間的側光,景物線條分明,立體感自然,舟船的明暗主次能夠突出顯現,既有利於藝術的表現,又相對容易控制曝光。此外,還有高光、低光、反光等,都可以靈活運用。

5. 不同季節、天氣及時段呈現不同景象。晴天光線充足,畫面影像銳利、色彩飽和。陰天散射光下,景色影調平淡、色彩灰暗,應採用棄大求中之法,縮小取景範圍,側重中場近景的拍攝。有雨、有霧、有雪的天氣拍攝,往往能獲得意想不到的效果。一天中尤其早和晚的各個時段,光線的強度、色溫環境時刻在變化之中,景物也表現出不同的光色。旭日東升和夕陽西下,是大自然中最瑰麗的景象,水面將呈現出一派暖意洋洋的環境氣氛和金紅色澤的基調。早晨和黃昏光線變化大,應不斷測光抓緊拍攝,曝光在自動光值基礎上略欠一些。夜幕降臨,至清至純的山水讓人的情緒平靜、心如止水,採用固定相機長時間曝光拍攝星光月下的舟船夜泊景緻,將是另外一種情調。

6. 背景的處理和前景的利用。良好的天然環境背景,有助於主體的表現。面對雜亂的背景,可採用「排除」和「虛化」的辦法解決。排除法有三:一是以山體林木的背陽之面為背景平拍,求得深暗的畫面背景;二是以純凈天空為背景仰拍,求得明亮的畫面背景;三是以平整水面為背景俯拍,求得單一的畫面背景。虛化法也有多種:首先是以晨光淡霧弱化背景的影紋細節,以輕化的背景襯托濃重的主體;還有使用長焦距鏡頭、開大光圈,縮短鏡頭與主體的距離(即拍攝距離),拉大主體與背景間的距離等。

7. 抓取優美的人物形態。雖然舟船對於畫面的整體美有著重要作用,不過操作舟船的人物,其形態更是點睛之處。如搖、劃、撥、撐、掉等操作姿勢雖然不同,但動作規律卻有共同性,即起動、頂點、回復、再起動,周而復始、循序漸進……人物最優美、最自然的形態美,往往表現在即將達到頂點的一瞬間。

如何拍攝幽谷山川

1. 舉機的位置。拍攝位置的選擇應有講究,一般來說,站在山谷底下或在山腰仰拍山峰,往往看不到山頂,或者由於透視的原因,原先峻峭的山峰會難顯陡峭,加之大家對這個視角拍攝的照片已沒有新穎感覺,很難獲得好作品;如果登上鄰近山坡與被拍山峰同高度拍攝,可看到整座山的雄偉氣勢,畫面上山巒疊嶂、錯落有序,顯得有層次;當站在峰巔向下俯拍,又有「一覽眾山小」的視覺效果。擁有理想位置,需要付出一定的體力和時間代價。

2. 畫幅的形式。橫拍、豎拍各有所長,應根據場景及表達意圖來決定。橫幅畫面開闊的視野可以展現山脈的延伸、廣袤,很好地表現山勢的連綿起伏;豎幅畫面易於表現山峰的高大和險峻,從而加強縱深感。一般來說,採用比較多的是豎拍方式。

3. 光線的利用。採用順光拍攝山景,畫面效果明亮,色彩還原充分,但山石的立體感較差;視覺效果較好的是採用側光拍攝,側光可以描繪出山石的線條,展現山嶺的層次,畫面更具立體感,並有色調的明暗對比;逆光下的山石大部分處於陰影中,形成強烈的輪廓光。為防止曝光不足可採用手動曝光,只是要注意主體及細節的表現,恰當的曝光和清晰的細節刻化會使整幅畫面添彩;陰天等漫射光下,山岩的細部層次能得到充分表現。具有表現力的光線是日出日落時段,天地之間顯現一片暖色調,而且色調變化豐富多彩,面對變化很快的光線,應抓緊拍攝。

4. 鏡頭的選擇。廣角鏡頭和長焦距鏡頭都是需要的,這樣無論拍遠處聳立的山峰或拍鄰近的峻岩峽谷,都能應對自如。因為山脈之間距離較遠,相對於短焦廣角鏡頭,使用中長焦距鏡頭拍攝可以縮短主體之間距離的視覺效果,使主體不至於鬆散。有人擔心長焦鏡頭景深不夠,限制前後清晰範圍。其實,景深的大小不完全取決於焦距長短,還與拍攝距離遠近、光圈大小有關。比如,使用較小光圈、遠距離拍攝山石巒疊場景,不用擔心景深問題。

5. 背景的處理。拍攝山石景物,一種是以天空為背景,但天空所佔比例不可過大,否則會顯得十分單調,且再現不出山石的恢宏氣勢,不過加用灰色漸變鏡可以平衡景物與天空過大的反差;如果有雲朵則情況不同,應注意處理好雲和山巒、樹木、建築等景物的關係,拍攝時按雲的亮度測光,必要時使用偏振鏡,將天空過濾得更為湛藍,雲朵更為突出。另一種是以遠處淺淡的山影作背景,在色調和影調上與主體山石區分出濃淡和輕重來,要防止深色的樹林、岩石等主次不分,前後相疊,層次缺失。

如何表現食物

拍攝食品的難點來自兩個方面:

⑴ 怎樣表現食品的質感,鬆軟的、酥脆的、細膩的、肥厚的、油滑的等等。

⑵ 怎樣突出食品的新鮮、可口、衛生、漂亮,讓人垂涎三尺,食指大動。

前者主要是光線的布置,後者還和擺布、道具、背景相關。

對於質地粗糙的食物如切開的麵包和蛋糕,光線應該是柔和而有方向性,所以柔光罩和蜂窩罩使用得較多。

對於蔬菜和水果,由於形狀上的不規則而容易產生投影,以使用散射光的較為常見。

對於某些表面沾滿油脂的食品,如烹調好的菜看、紅燒或熏烤的肉類和家禽,布光時不能過於求實,平均的光線只能使食物顏色深重,缺乏美感,所以布光時要平中出奇十分重要。應格外關注主體上的照明,光線要透,略微硬性一些也無妨,光線不一定非從正面或上面照亮食品,可以嘗試使用偏側的主光和有個性的副光。

如果拍攝具有一定透光性的食物如蔬菜、薄片、果凍、飲料時。光線的強度和柔度應該巧妙結合,適當地運用輪廓光和逆光表現被攝物的誘人之處是非常關鍵的。

拍攝食品大多追求色彩的正常還原,尤其是拍攝冷盤、西式點心、快餐一類的照片,但有時會採用暖性光線照明,比如煎炸食品、烘烤面製品等,金黃的色澤暗示了該食品的新鮮和香脆鬆軟。

如何拍攝小物品

拍攝古玩、小雕塑、珠寶、彩色玻璃、雕花玻璃、盤子、瓶子、洋娃娃、木刻、傢具、繪畫以及類似的物品,不僅對保險等行業有用,而且對富於創造性的攝影家,也是一種饒有趣味的工作。

1.首先選擇一個適當的鏡頭。最理想的是大口徑鏡頭。因為它可以免去一大堆複雜的燈光照明設備,避免閃光燈單調的高反差效果,也能避免反射閃光造成的計算錯誤。一般來說,F2或F1.8的鏡頭,就能使拍攝進行得又快又好。使用大口徑鏡頭時必須注意它的景深是十分有限的。克服的辦法是不要使相機太接近被攝物。也可以用稍慢的速度以便用較小的光圈拍攝。但速度最低不得慢於1/30秒,因為速度再慢就難免震動。把焦點對在被攝物最重要的部位,其它部位可以不在焦點上。切記,在使用標準鏡頭時相機太靠近物體,會歪曲形象。

如果用三腳架,最理想的是一隻大約焦距為135毫米的鏡頭。這樣拍出的照片,物體各部分的比例比較正常。最好把光圈調至最小,使全部被攝物都能清晰。

廣角鏡頭在拍攝大件傢具時最為理想。它可以將傢具的凹凸和彎曲部分都拍得十分清楚。這種鏡頭還可以提供很大的景深,甚至在近距離攝影或使用最大光圈時也是如此。

拍手飾、錢幣一類小件物品時,可以使用價錢不太貴的近攝附加鏡。這些透鏡一般都能擰在標準鏡頭上。裝有近攝裝置的遠攝鏡頭,也可以拍出同樣的效果。

2. 小件物品的照明,既可以用從窗戶透過來的自然光,也可以用攝影燈、閃光燈、甚至燭光和落地燈,或者是這些光源的混合光。同時,在物體的另一面,豎起一個大的反光板以補充陰暗面的光線不足。

如果只用窗戶外的自然光,要避免太陽光的直射。最好找一個兩面都有窗戶的牆角,這樣就能利用天空的漫射光來照明物體,使之有立體感。如果同時將室內燈光打開或將一兩盞燈靠近物體,以加強主要部分的光線,效果就會更好。用兩盞攝影燈較為合適。把最亮的一盞或最靠近物體的一盞放在遠離相機的一側,另一盞靠近相機。然後在被攝物背背後再加一個聚光燈,使被攝物周圍出現美妙的輪廓光。判斷光線的強弱,最好用目測。光線應該和陰影有一定的平衡關係,避免反差過強。

3. 精確的測光是十分重要的。對物體直接測光的最簡單的方法是將側光表放在被攝物上來回移動(但要注意不要把自己的影子投到上面去),然後用最亮處和最暗處的平均值來曝光。對於光線較暗的物體,如黑色雕像,應把光圈開大一兩級。

雕花玻璃製品應當放在半透明的塑料板上或放在一塊磨砂玻璃上,後面襯以白色背景,然後從下面打光。這樣一來,就能突出物體水晶般的線條。可能的話,用一塊柔軟的塑料布掛在牆上,下端則墊在雕花玻璃之下,形成一個無縫的繁體背景。

多雲天氣的漫射光線,對許多小件物品能產生極好效果。在室外放張桌子,把物品放在桌子上面來拍。這種天氣對在室外翻拍繪畫和照片也極為理想。曝光可以在一塊反光率為18%的灰板上測定。大多數物品都適從簡單樸素的背景。光潔的板面牆壁、彩色紙板、床單、絲絨或其它紡織品都可以用。

珠寶應當根據它的顏色,放在反差強的光線下或深色的板面上,從上方進行拍攝。

拍攝建築如何選擇畫面視點

拍攝城市建築,無論拍攝單個建築或群體建築,為了尋找最佳的攝影視點,攝影者一定要事先全方位考慮一下所拍建築周圍所有可能的視點,並鎖定一、二個具有代表特色的能使所拍城市建築產生魅力和個性的視點來進行重點拍攝。拍攝時為了取得理想的效果,可以用升高視點來拍攝的做法,以盡量避免主體建築因拍攝視點太仰或太俯而出現的變形,通常情況下,高視點更便於全面展示現代建築四周地面或水面的環境,讓畫面內的視野顯得更開闊。拍攝還要注意選擇柔和的前側光光線,用以減少淺色建築樓房與深色環境之間的反差,這樣拍出來的照片才會和諧完美。

拍攝建築如何把握畫面基調

把握當今建築特徵的最好方法就是運用特定季節或氣候條件的光線和色彩來造成一種相應的情調,日光的變化能迅速改變建築物的外貌和色彩氣氛,因此,認真選擇不同季節,不同時間段的日光照射就可以使拍出的畫面創造出一種特殊的氣氛來。另外,在拍攝藍天白雲襯托下的建築物時,為了突出藍天白雲下的建築物雄姿,可加用偏振鏡,並選擇夏季較強烈的前側光光線,這樣拍出的照片,主體畫面在藍色基調襯托下將顯得層次更清晰,質感更強烈,才能更好達到更好的效果。


推薦閱讀:

12個月 12款器材 影友的2012攝影回憶錄
新手如何系統學攝影?需要懂得挺多但上手也沒你想的那麼難
【攝影作品】相府里的大白鵝
逆光攝影 透過生命散射出的獨立美感與藝術

TAG:經驗 | 攝影 | 數碼 | 風景 | 經驗匯總 | 單反 |