導演孫皓：《極品一家人》小戲大拍，打造超概念生活劇

由北京摩天輪文化傳媒有限公司、北京摩登視界文化傳媒有限公司、浙江藝能傳媒股份有限公司聯合出品，孫皓執導，塗松岩、黃小蕾、馮恩鶴、許娣等主演的都市生活劇《極品一家人》正在寧波熱拍中，目前已完成1/4，預計6月份殺青。該劇講述了互為鄰居的張、王兩家人從開始的矛盾重重到最後其樂融融的相處過程。這其中，兩家人各自的「極品」表現不曾間斷，笑淚齊飛，讓人感同身受，可謂是一部老少皆宜的家庭劇。

據了解，《極品一家人》致力於打造中國版「摩登一家人」，通過講述幾個家庭之間的故事來讓觀眾看到各色人物，體味生活百態。據導演孫皓介紹，本次拍攝多採用Move鏡頭，即用運動的鏡頭來表現，這樣做的好處在於給人流暢舒適的感官體驗。對於一部現實題材的生活劇來說，這種拍攝手法很少見。那麼，《極品一家人》還有什麼樣獨到的製作秘訣呢？下文為你一一道來。

導演孫皓

近兩年，古裝題材成為影視劇的新寵，而之前受不少觀眾喜愛的生活劇暫告一段落。一看到《極品一家人》這個劇名，可能很多人就會與之前雞飛狗跳的家庭劇聯繫到一起，其實不然。「我相信觀眾有鑒別能力，這部劇中所涉及到的『極品』是基於人物個性出發設計的情節，不同於以前婆媽劇動不動罵人動手，拿刀下跪等等表現人性之惡。劇中人物雖然個性極品，但故事是向善的，喜劇成分很大，類似《摩登家庭》的感覺」。

藝術來源於生活又高於生活，現實題材劇離不開真實生活，但為了突顯戲劇張力，往往需要特別設計。《極品一家人》將視角放在講師經紀人和廚師這兩個職業上，新穎又有不少看點。「男一號（塗松岩）是一名培訓師，顧名思義特別能說；女一號（黃小蕾）是廚師，性格強勢乖張。男女主角前期矛盾重重，誤會不斷，針鋒相對非常精彩。後期又合開飯館，更是有不少戲劇衝突點，很好玩。他們一個搞經營，一個做飯，在彼此的拉鋸戰中一起成長」。

塗松岩

電視劇的靈魂在於劇本，劇本的核心是人物關係。《極品一家人》定位為都市生活輕喜劇，喜劇效果主要來源於極品個性和極致化的人物關係。孫皓導演團隊此前曾打造過《大女當嫁》《大男當婚》《加油吧，實習生》等一系列收視口碑都不錯的作品，他們在台詞、道具、鏡頭切換等方面的高水準也會為《極品一家人》保駕護航，相信不會讓觀眾失望。

黃小蕾

韓劇《太陽的後裔》正值熱播中，在中國的熱度空前高漲。除了宋仲基宋慧喬賣顏賣肉之外，這部劇區別於以往韓國偶像劇，將軍旅題材融合其中，使得該劇無論是立意還是場景，都比其他韓劇高出一籌。此次《極品一家人》的拍攝概念與《太陽的後裔》在某些程度上有一些類似，即立志打造「大格局生活劇」，超出現有家庭劇概念。一說到家庭生活劇，大家的印象應該都是家長里短，從一家場景換到另一家場景，乏味平淡。但此次《極品一家人》的拍攝方式卻與以往大大不同，導演孫皓獨闢蹊徑，用大場面、大鏡頭、大製作來打造這一小題材劇。「除了人物情感要接地氣之外，其他方面諸如造型、服裝、場景、拍攝方式等都要比平常的生活劇高出半檔，類似韓劇的製作方式，我稱之為超概念生活劇」。

據導演孫皓介紹，此次拍攝的主要概念是小戲大拍，打破觀眾對家庭生活劇的想像。「我不想讓觀眾覺得家庭劇就應該格局很小，甚至是low、土，只是坐在家裡拉家常。這次我使用了不少航拍鏡頭，而且此類鏡頭在整部劇中所佔的比例甚至大於《加油吧，實習生》」。

在鏡頭切換方面，孫皓導演也不滿足於單純的畫面對切。「在《極品一家人》的拍攝中，我和我的團隊Move鏡頭運用比較多，用光方面仿自然光，因為這個光沒有界限，直接活動的範圍比較大。除此之外，我們在攝影、美術、後期處理方面都會拿出高水準，讓觀眾信服」。

3演員表演極致誇張，底線由導演把握

有人說過，話劇和電視劇的表演區別在於一個是舞颱風，較誇張、幅度大；一個是內斂風、收縮肢體，靠表情和眼神取勝。因此，很多演員在表演時有了「寧願不夠，也不能太過」的潛意識，但這樣就容易導致演員演戲沒有突破、角色性格雷同等問題，即觀眾所說的「演啥都像一個人」。但在孫皓看來，「導演應該是演員的把關者，演員按自己的理解將角色特性放到最大，我來負責幫他們『收』，這樣出來的角色就是獨一的」。

馮恩鶴、許娣

在《極品一家人》中，各個角色都有鮮明的個性，稍不注意表情就會淪為「複製品」，表現不出人物的特色來。對此，孫皓導演是這樣指導演員的，「我對我的演員說，不怕你誇張，但一定要真。記住憨豆，記住卓別林，認真到極致，誇張到極致，最後的度由我把控就好」。

《極品一家人》的男女主角分別由塗岩松、黃小蕾擔綱。從此前發布的海報中就可以看出這兩個人都突破了以前觀眾對他們的印象，一個由「好男人專業戶」搖身一變成了一個「摳門小男人」，一個由美麗大方的俏佳人變成性格乖戾極品的女廚子。「他們兩個人從造型到表演風格是以前從來沒有出現過的。比如前兩天拍的一場醫院的戲，在這場戲中兩個人因為誤會擦出火花，一種尷尬的喜劇感突然就冒出來了，很驚喜」。

4貪多嚼不爛，IP概念終會沉寂

看一眼現在的電視熒屏，你會發現，IP改編劇的佔比大得有點嚇人，同時也大致能看出2016年的電視劇風格，基本上是IP劇屠屏。在這種市場背景下，堅持做現實題材生活劇不得不說膽子不小！不過說到這個問題，孫皓導演顯然很自信：「蛋炒飯吃多了一定會想吃面的，不跟風的效果往往會很好」，並且坦言自己有意遠離近兩年的小鮮肉風潮，想實實在在拍戲，「到明年，最遲後年，原創劇一定會回歸主導地位」。

在如今的電視劇市場上，投資方和電視台購劇陷入了追求「安全」的死胡同，導致老百姓覺得一直在看重複的劇目。因為安全的類型是固定的，看得多了自然也就膩了。「所謂的大IP出現就是因為這個，有保障，有一定的受眾群，翻譯成影像作品的風險比較小。但實際上現在是一個浮躁期，最終還是要回歸原創，過兩年情況肯定大不相同」，孫皓說。

俗話說，「過猶不及」。先不論IP劇的質量如何，就只看現在影視市場對IP的狂熱勁頭，好的IP作品是有限的，但資本逐利的步伐卻不會因為缺乏好作品而停下，即「沒條件創造條件也要上」，這才導致虛假IP的誕生。數據可以刷，但觀眾的反饋是很無情的，只有真正有價值的作品才能經得起市場檢驗。

【文/jin】

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