玉不琢不成器,玉器是怎麼琢不出來的?

07-11

玉必有工，工必有意，意必吉祥。

中國人崇尚和田玉幾千年，有人愛原石，就有人愛成品，玉不琢不成器甚至成為許多玉友藏玉的首要原則，不僅要琢，還要琢的漂亮，琢的有深度，若能同時兼具一種呼之欲出的文化內涵與底蘊，那是再好不過的了。

且讓我們來看一下我們手上的玉器是如何被一步步「推敲」出來的，在「推」與「敲」之間，實則蘊含著大師們的嘔心瀝血，有的師傅開玩笑：每次從工作室走出來，都感覺自己又活了一次...當然，我們說的是，作品，而非商品。

1、相玉

在得到玉料以後，師傅們首先要仔細地審視它的玉性、外形、色彩、綹裂、瑕疵等情況，對好壞部分瞭然於胸，這叫「相玉」。這一步尤為重要，因為是在「打底」，根基打好了，後邊的工程才能得以最好呈現，不然雕著雕著到一半的時候料子就往下掉，起性的一塌糊塗，那真是讓人啼笑皆非。

相玉要轉著看，正面、背面、側面、頂面……一塊玉料上面往往各色雜陳，既要有精彩的布局構思，又要巧用各種顏色，使得整個作品妙趣天成。也就是說師傅在看玉的時候，不僅僅要關注其玉質，還要結合後續的構思與布局來敲定，心中要有一個大致的「成竹」，這項技術活兒沒有個十幾年的功力，旁人還真做不來。

2、立意

作為中國傳統文化的最佳載體之一，每一塊玉雕都被賦予了上好的寓意，這就需要玉雕師有自己的立意構思。但我們講一個好的創意往往需要歷時很久，少則一兩個月，多即一兩年都很難說，所以這個環節非常關鍵。當然了，你要說千把塊的一個小件，那就是順手拈來的事了，一眼相中，基本上就定了題材與造型了，要不了很長時間。

玉雕師傅們會根據選擇的材料認真審視，吃透玉料，挖臟避綹。作品的設計重要的是保住皮色，這決定著作品的價值。

確定立意後，師傅們會用鉛筆繪製草稿，把造型和圖樣直接畫在玉石上，定稿後再改用墨筆塗繪。可以這樣說，在當今玉雕流派精彩紛呈的局面下，一個好的構思與創意若能驚艷四座，是能直接為玉雕成品的價值加分許多，甚至，會直接決定作品本身價格。

3、打大樣

這道工序也叫「出坯」，就是將玉料設計輪廓以外的邊角余料切除。此外，也要挖去不能用的瑕疵或臟點，剔除有礙設計的砂粒或雜石等等，使其適合於作品題材的需要。

同時，玉雕師會在粗坯的基礎上繼續雕琢題材圖案的各部結構，達到表現作品的基本造型和內容。

示意圖

4、精雕

大樣完成後，一般會在立體的輪廓上再畫上細節，進一步雕出立體的形狀，精確形狀，便於雕刻細部。雕刻從玉料表面進入了玉料內部，可能會發現新的問題。

所以，這裡就要用到「借」這一手法了。借皮色，借淺裂紋，借水草紋，借水線，甚至借棉絮雪花點...一切皮色或瑕疵都可以成為玉雕師傅們的道具，或錦上添花或瑕化作瑜。當然大的瑕疵若是過於明顯或直接深入玉質通體，留著做把玩料或紀念物也是合適的，大自然動的「手腳」，也是最為原始的神工趣味與藝術造詣。

以僵皮做鴛鴦之翅

在這一步驟中，需要雕刻、畫活，再雕刻再畫活，在不斷的雕刻中作品才會更具立體感。調整大型，確定細部，這時候要專心地一邊順活一邊校正細部，琢磨到沒有一點多餘的玉肉為止，順活結束。

在雕刻的過程中，磨削力對玉料的作用還是比較大的，兩者摩擦就會產生高溫，因此水在玉雕過程中是必不可少的，它既有降溫的作用，也起到了潤滑介質、除塵的作用。

5、打磨

這道工序，玉雕藝人稱為給玉雕「穿衣服」，也是雕刻的最後修飾過程，要依靠不同的刀向和刀法，刻划出器物的氣質和精神。打磨的具體操作過程與細雕類似，但使用的工具和磨料與細雕時不同。

拋光是一件很費心力的活，考技術，更考心態

同樣的一件產品，可是神態卻不同，這也是每個玉雕藝人的手法所決定的。一些初入行的學徒雕出來的做品無論怎樣都無法和大師相比，總是差了點兒什麼，或許，差就差在了「神韻」，神韻不僅僅為手法所影響，還有拋光。拋光能直接影響玉雕作品的神態，比如說拋高光、拋柔光、拋亞光，它們出來的效果絕對不一樣，氣韻自然也就差很多了。