西方神話與傳說羅浮宮珍藏展

07-11

中外油畫史>>西方17世紀前│18-19世紀│20世紀後民國前│50-70年代│後文革期│85新潮│89後

「傳承自希臘羅馬的神話不僅是有點可怕的、或迷人的、高潮迭起的故事全集，也是解釋人間世界、大自然與宇宙星辰運作的一種方式，神話形塑了所有的西方思想，且滲透深入我們的語言。這就是為什麼我們認為應該和亞洲觀眾一起分享這些希臘羅馬神話暨文學的精彩故事，其中一些美麗的故事提供我們的詩人、雕刻家、畫家和音樂家豐富的創作養分，尤其從十七世紀起重新研究法國古文學之際，神話更是藝術家汲取靈感的重要泉源。」---法國羅浮宮博物館館長 Henri Loyrette 2011.10---本展由法國羅浮宮博物館、國立故宮博物院、時藝多媒體共同策劃，展出西方藝術家以古希臘神話為主題，不斷重覆地繪製、創作所展現的想像力。本展共計展出100組件，主要來自法國羅浮宮博物館（Musée du Louvre) ，及圖爾美術館（Musée des Beaux-Arts de Tours）、迪戎美術館（Musée des Beaux-Arts de Dijon）、阿哈斯美術館（Arras, musée des Beaux-Arts）、安格爾美術館（Musée Ingres, Montauban）、安德烈·迪利芎藝術暨工業博物館Roubaix, La Piscine - Musée d』art et d』industrie André Diligent）、凡爾賽宮及特里亞儂宮國立博物館（Musée national des ch?teaux de Versailles et de Trianon）等七家博物館之珍藏。展件包含古希臘時期的陶器、龐貝古城的溼壁畫，到十六至十九世紀如布雪（Fran?ois BOUCHER）、大衛（Jacques-Louis DAVID）、安格爾（Jean-Auguste-Dominique INGRES）、卡諾瓦（Antonio CANOVA）等大師的繪畫、雕塑等藝術珍品。希臘羅馬神話與藝術神話以源自最遠古時代的古老敘事形式現身。它並非無中生有的發明或天馬行空的幻想，而是一個透過詩歌傳承以及記憶的事實。神話並非信仰的對象。希臘多神論制度沒有經書，並不像猶太教、伊斯蘭教和基督教等當代重要一神論宗教有經書為本，並據此以嚴謹規範信仰。神話屬於與神祇和英雄相關之習俗和傳統的一部份，人們膜拜神祇和英雄，宗教與社會習俗圍繞他們而組成，不過神話卻並未因此就排斥矛盾 (相同的故事可以同時存在多種不同版本)，也未抗拒嘲諷揶俞。神話甚至可以擺脫現實的限制，納入不可思議的神奇和變形故事；在其一貫的探索發展中，神話以合乎邏輯方式觸及心理與社會想像之極限。神話就如故事的敘述，屬於語言文字的範疇。儘管如此，畫家和雕塑家也都前仆後繼地致力於這些敘事的形象化，將之以圖像形式呈現在觀眾眼前。這也是為什麽我們在這整場展覽中將看到描述眾神及其故事的古代圖像，和現代的表現，以及作為其靈感來源的古老文本，併列對照。推測出自西元前八世紀詩人荷馬之手的史詩《伊里亞德》(l』Iliade)和《奧德賽》(l』Odyssée)，以及埃希奧德的《眾神系譜》(la Théogonie)，這三部史詩乃組成關於神話的最古老希臘文學原始資料。這個以希臘語文描述的浩瀚敘事宇宙，被偉大的拉丁詩人不斷重複，並重新詮釋，就如維吉爾(Virgile)和奧維德(Ovide)。其中，神話人物並被賦予新的名字(見人名對照表)。這個詩歌也成為鞏固羅馬帝國子民之間關係的文化暨象徵紐帶。至於西元前一世紀中葉至西元一世紀初的詩人奧維德(Ovide)，則以《變形記》(Les Métamorphoses)傳承史詩傳統，不過他是透過如史詩首句詩文所述「以歌頌身體轉化成新形體的變形故事」來重新詮釋。他的詩句後來常被援用。本展覽所展示的許多作品，其靈感即汲自奧維德的詩歌中豐富多彩的故事。希臘羅馬神話一直存在於我們的日常用語和我們的想像世界中。就如提到「維納斯」想當然爾就是美女，「阿多尼斯」(Adonis)用以形容俊美男子，「艾赫丘勒」(Hercule)則是指超人；縱酒狂歡的「酒神節」(les bacchanales)、跟隨「雅希安的線」(suivre le fil d』Ariane)或「牛頭人身怪」(Le Minotaure)，都成為我們語彙中的普通名詞。這些精彩絕妙的敘述暨圖像資產，直至今日都一直提供藝術家豐沛的創作養分，從畢卡索到盧契歐．封塔納(Lucio Fontana)或美國畫家湯伯利(Cy Ttwombly)，皆是其中的實例。總之，希臘羅馬神話的故事和英雄，從不間斷地滋養著藝術家的想像力。世界源起：從宇宙渾沌到奧林帕斯山從原初渾沌到奧林帕斯眾神組織建構和諧宇宙的過程，牽涉到許許多多的神祈世代，其中有些故事在造型藝術中很少被表現，就如克洛諾斯(Kronos，拉丁名：薩敦尼Saturne)的故事。克洛諾斯閹割父親烏拉諾斯(Ouranos)，之後，烏拉諾斯落海的生殖器導致阿芙蘿黛特(Aphrodite，拉丁名：維納斯)的誕生。克洛諾斯將自己的親生子女吞入腹中，只有宙斯(朱彼特)逃過一劫，因他被母親交託給克里特島的仙女扶養。宙斯成年後迫使父親吐出肚裡的所有子女，他們都是宙斯的手足，也是奧林帕斯仙境的眾神。在確立威望之前，這些天神必須先對抗巨神族，不過，他們需要一名半人半神的人物的協助才能戰勝，這個人物就是艾拉克力士(Héraklès，拉丁名：艾赫丘勒Hercule)。舉足輕重的雙耳瓮上，鉅細靡遺地呈現了這場天神與巨人之戰。

奧林帕斯山馮索瓦·勒摩恩約1720年油彩、畫布 0.46×0.65公尺巴黎，羅浮宮博物館，繪畫部門位於希臘北邊，與天空融和為一的奧林帕斯山是眾神的居處。奧林帕斯山既是眾神商議之所，也是熱烈的爭執與歡慶之處。這是一幅未被製作的天頂裝飾畫草圖，呈現了大批奧林帕斯山的經典主角，及某些半人半神的人物。如麥丘爾（Mercure）、宙斯（Zeus）、他的妻子希拉（Héra）、戰爭女神雅典娜（Athéna）、狩獵及月亮女神黛安娜（Diane）、海神涅普頓（Néptune）、維納斯（Vénus）及艾拉克力士（Héraclès）等。這幅草圖清楚地標示勒摩恩（Lemoyne）對十六世紀威尼斯畫派（l』art des vénitiens）及魯本斯（Rubens）的偏好。作為一位善於運用色彩的大師，勒摩恩使用了明亮、燦爛的顏色，搭配溫暖光亮的色調，因此，儘管以眾多人物構圖，畫面仍然空氣感十足。神話風雲榜：奧林帕斯眾神奧林帕斯天庭的主要神祈，都是烏拉諾斯 (Ouranos，又稱薩敦尼Saturne)的子女，因此他們都是天帝宙斯(Zeus)的手足，宙斯的合法妻子希拉 (Héra)也不例外。除此之外，其他的重要天神則是宙斯的子女，分別享有司掌穹蒼、大地、海洋和地下冥府的許可權。每位天神都具有足供辨識的象徵標誌。他們也涉入像特洛伊戰爭等的凡人紛爭，為此而爭吵不休。所有的天神都聽命於天帝宙斯。天神的希臘名(前)和拉丁名(後)對照表宙斯(Zeus)：朱彼特(Jupiter)，眾神之王和他的妻子希拉(Héra)（朱諾:Junon）；他們唯一的合法獨生女是艾蓓(Hébé)，即青春女神。波賽東(Poséidon)：涅普頓(Néptune)，和妻子翁菲緹特(Amphitrite)一起統治海洋世界。海諦斯(Hadès)：普魯頓(Pluton)，和妻子波瑟芬 (Perséphone，波瑟嬪Proserpine)統轄地底的地獄冥界。戴梅特(Déméter)：賽瑞絲 (Cérès)，地獄女神波瑟芬的母親。雅典娜 (Athéna)：蜜涅芙(Minerve)，以全副武裝之姿從宙斯頭頂誕生。阿芙蘿黛特(Aphrodite)：維納斯(Vénus)，阿赫斯(Arès，馬爾斯Mars)的妻子。艾法伊斯托斯(Hépha?stos)：伍爾坎(Vulcain)，愛上維納斯的天神。阿赫斯(Arès)：馬爾斯(Mars)，戰神，也是維納斯的丈夫。莉多(Léto)：拉托娜(Latone)，阿波羅(Apollon)和雅黛蜜絲( Artémis)的母親。阿波羅(Apollon)，太陽神、詩歌之神，以及繆思女神的領導者。雅黛蜜絲(Artémis)：黛安娜（Diane），狩獵暨月亮的貞潔女神。艾馬仕(Hermès)：麥丘爾(Mercure)，頭戴旅人的闊邊淺圓帽，有時帶有翅翼，或是腳踏飛翼；宙斯的信使，商人、小偷和旅人之神。戴奧尼索斯(Dionysos)，巴修斯(Bacchos)：巴克斯(Bacchus)，葡萄酒、詩歌、戲劇和慶典之神。艾拉克力士(Héraklès)：艾赫丘勒( Hercule)，歷經無數驚險奇遇的英雄(「艾赫丘勒的英勇功績」)，最後被神化，進入奧林帕斯天庭。

龐貝城朱莉亞．菲利克斯宅邸的阿波羅和諸繆思（西元62-79年）繆思的指揮者，阿波羅西元62-79年濕壁畫 0.465×0.365公尺巴黎，羅浮宮博物館，古希臘、伊特魯里亞暨古羅馬文物部門

史詩繆思，卡莉歐普西元62-79年壁畫 0.47×0.355公尺巴黎，羅浮宮博物館，古希臘、伊特魯里亞暨古羅馬文物部門繆思是天帝宙斯（羅馬名：朱彼特）和記憶女神的女兒，是主司一切思想創作的文藝女神。她們的名字、人數和象徵圖像一直到希臘化時代才終於底定，繆思女神的行列常見於西元二、三世紀的藝術。龐貝城的所有壁畫都意義非凡，因為壁畫上皆有銘文，詳細記載每位繆思的姓名、個性和象徵圖像。朱莉亞．菲利克斯（Julia Felix）宅邸的壁畫是在1748年龐貝城遺址首度考古挖掘時，於1755年7月20日出土的古文物，當時已有一位繆思缺席，即演奏笛樂的繆思厄特普（Euterpe）。本展品為一組九件，乃龐貝古城宅第之壁畫，為本展中保險價值最高之展件。眾神之愛：難抑的愛欲眾神之愛：難抑的愛欲 -- 眾神的愛情就如同凡人一樣，天神也屈服於愛神艾洛斯(愛神Amour，或稱丘比特Cupidon)的律法之下，他們的激情有時導致悲慘結局。因為艾洛斯無所不在，無論天神或凡人都無法擺脫他的可怕力量：此即畫家厄斯塔許．勒蘇厄(Eustache Le Sueur)在1646-1647年為「愛神沙龍」所繪的油畫草圖中，以輕盈精巧手法表現的主題。女神阿芙蘿黛特(Aphrodite，或稱維納斯Vénus)本身也飽受激情的煎熬，最後以其情人的死亡和她痛苦絕望的悲慘結局收場。西元二世紀拉丁作者阿普列(Apulée)在其小說《變形記》(les Métamorphoses，4-XXX, 4-XXXI, 3)中描述賽姬(Psyché)和愛神(l』Amour)的神話故事，其中特彆強調艾洛斯(Eros)的重要性。故事描述愛與美之女神阿芙蘿黛特要求她的兒子艾洛斯向賽姬報復，因為所有男性都被這位年輕女子的美貌征服，以致於忽略膜拜阿芙蘿黛特。不過，艾洛斯自己卻也被賽姬的美貌所迷惑。於是他綁架了賽姬，並趁黑夜與她共渡良宵，僅囑咐她不得企圖偷看其面貌。然而，某天深夜，賽姬點亮油燈，看清了她那俊美無比的情郎。艾洛斯被油燈滴下的熱油燙到，驚醒後不發一語地逃走。賽姬在艾洛斯離去後痛苦不堪，到處瘋狂地尋找情郎並歷經無數考驗，最後變成不朽天神，和艾洛斯在天府永結連理。至於希臘英雄艾拉克力士(Héraclès、艾赫丘勒Hercule)也因為愛情，變成歐法勒女王( Omphale)的奴隸。歐法勒披著艾拉克力士在首次征戰勝利贏得的獅皮，手持狼牙棒，兩者皆為其情人的力量和無敵威力的象徵。神話中充斥無數劫持綁架的故事，大部份的綁架都是情慾因素。受害的都是美貌絕倫者，綁架者則是天神。天神波黑(Boré) 是荷馬筆下「擁有粉紅手指」的黎明女神奧後荷(Aurore)之子，他是大自然基本力量的化身，即來自北方的寒冷北風。他經常以蓄鬍、帶翼、身著短衣的成熟男子模樣現身，不斷地追求著年輕貌美的凡人。他曾追求某位雅典國王的女兒歐希蒂(Orithye)。故事發生的地點，常是在雅典的伊利索斯河(Illissos)河畔，當時歐希蒂正在採摘鮮花。奧維德在《變形記》中描述了這樁綁架故事，現代畫家也喜愛以此入畫，藉以強調將歐希蒂襲卷至雲端的強烈龍捲風。不論在雕塑或繪畫領域中，藝術家都喜歡利用這則綁架故事，來呈現往上直升的螺旋形狀，例如畫家凡森(Vincent)的油畫草圖即是一例。儘管有時天神劫持的對象是女神，但是，綁架可謂是天神與凡人之間的一種接觸方式，就如波瑟芬(Perséphone，拉丁名：波瑟嬪Proserpine)遭到冥王海諦斯(Hadès，拉丁名：普魯頓Pluton)綁架，即是如此。這種決定性的綁架，等同於婚姻。儘管波瑟芬百般不願，還有她的母親戴梅特(Déméter，又稱賽瑞絲Cérès)聲淚俱下苦苦哀求，她還是得跟丈夫到地獄冥府一起生活。最後，天帝宙斯裁決，讓她每年有六個月時間在地獄陪伴丈夫，其餘六個月則在奧林帕斯的光明世界和母親一起生活 (由此象徵季節與植物生長的循環)。眾神之愛：難抑的愛欲 -- 變形眾神的情史中有很多關於變形的故事。有些是天神為了誘惑凡人和仙女而改變自己的外貌。例如天帝宙斯(朱彼特)變成天鵝去接近斯巴達皇后麗妲(Léda)；太陽神阿波羅以純樸牧羊人的樣子企圖引誘美女，不過他並非總是如願以償。水仙達芙妮(Daphné)為了逃避太陽神的追求，請求河神父親將她變成一棵月桂樹，此形象日後成為西方藝術中絕美創作的靈感來源，就如堤耶波洛的畫作。這些變形故事經常和大自然事物相關，例如可憐的水仙西林克絲(Syrinx)為了逃避牧神潘(Pan)的追求，變成了蘆葦；或者年輕的雅荷杜絲(Aréthuse)為了逃避河神亞爾菲(Alphnée)的追求，化身為泉水。有時是憤怒的天神將凡人變形，就如獵人阿克泰翁(Actéon)因大膽偷窺貞潔的狩獵女神黛安娜(Diane)沐浴，被她變成一隻雄鹿，隨後還遭到他自己的獵犬圍剿吞噬。獨眼巨怪波利菲姆(Polyphème)醋勁大發，造成牧羊人亞席斯(Acis)死亡，他流出的鮮血變成泉水。眾神信使麥丘爾(Mercure) 和天帝朱彼特(Jupiter)以單純的旅人模樣現身，窮困的菲列蒙和波西絲夫婦，雖未認出天神，但卻願意款待他們。兩位天神因而實現了他們最美的願望：讓兩人的生命得以同時結束，並變成枝椏交錯纏繞的兩棵大樹。看見自己創造的形象活化而具有了生命，無非是藝術家夢寐以求的願望：這正是愛上自己創作之雕像的雕塑家匹格馬利翁(Pygmalion)所遭遇之事。

阿波羅向牧羊女伊賽揭示他的神性馮索瓦·布雪1750年油彩、畫布 1.29×1.575公尺圖爾美術館 1794-1-1阿波羅愛上了牧羊女伊賽，偽裝成牧羊人藉機親近她。阿波羅與伊賽的愛情故事來自奧維德的《變形記》。然而，這個田園主題，自十八世紀初以來即深受歡迎之因，要歸功於1697年發表的同名歌劇《伊賽》。布雪選擇了此田園主題的最後一幕，正當阿波羅放棄他的牧羊人化身，向伊賽揭示其神性的時刻。光線環繞中，年輕的神祇照亮了構圖中心種種的連續曲線，構成了迷人的螺旋狀律動前景中的兩位水神在酣睡中驚見阿波羅神的現身，是馮索瓦?布雪最美妙的表現之一，年輕女性曲線流轉的身體，與水生植物形成完美的合諧。馮索瓦?布雪經常為凡爾賽宮執筆創作，也參與多項皇室宮殿的裝飾工作。他對裝飾性的敏銳以及獨特的創造力，對於洛可可風格的界定，功不可沒。他多樣化的作品是路易十五王朝的最佳代言。1765年，他被任命為國王的首席畫師。

愛神與賽姬安東尼歐·卡諾瓦約1797年卡拉拉大理石高1.451公尺；寬0.85公尺；長0.58公尺巴黎，羅浮宮博物館，雕塑部門美麗的賽姬，為了尋回消失的愛人，歷經種種試煉，打翻了理應帶回給維納斯女神的玻璃瓶，煙霧瀰漫之際陷入致命的昏睡狀態，幸由愛神丘比特的吻所救，終於登上奧林帕斯山。宙斯接納賽姬，並在一場集結眾神的盛宴中將賽姬嫁給愛神。卡諾瓦表現出這對戀人總算得以破鏡重圓、永不分離，沐浴於他們得來不易的幸福中，賽姬與愛神溫柔相擁，神態若有所思，似乎在玩弄著一隻蝴蝶，而蝴蝶，同時是賽姬個人與靈魂的象徵（古希臘文的靈魂為psuchè）。兩位戀人的均衡組合、手臂的溫柔纏繞、愛神倚靠在賽姬肩膀上的優柔姿態，就像交會在蝴蝶上的眼神，賦予這組人物一種親密和冥想之感。這種冥想之感，無非是在提醒我們這則神話對於新柏拉圖哲學的重要性，以及基督教對此神話的重新發現。基督教將此神話中的種種冒險，視同靈魂在世間經歷的重重侷限與苦難，而它必得掙脫這些，才能獲得神聖至福。在世紀之交，羅馬最偉大的雕塑家卡諾瓦，不僅成為羅馬最偉大的藝術家，還成為教皇的顧問。英雄史詩：從荷馬到維吉爾推測出自希臘詩人荷馬(Homère)之手的史詩《伊里亞德》(l』Iliade)和《奧德賽》(l』Odyssée)，為西元前八世紀的作品。《伊里亞德》是現今西方世界所留存之最古老的文學作品。這些史詩向我們敘述希臘人和特洛伊人之間無止盡戰爭的精彩情節，這場衝突發端於特洛伊王子帕里斯( P?ris)劫持一名希臘女子，即凡間最美麗女人海倫(Hélène)，斯巴達國王梅涅拉斯(Ménélas)的妻子。梅涅拉斯為了營救妻子，在亞加曼儂國王的指揮之下，組成希臘聯軍攻打特洛伊城。這場冗長戰爭的始作俑者是「不睦女神」艾希絲(Eris)，她在盛宴中拋出一個金蘋果，上面寫著「獻給最美麗女子」。阿芙蘿黛特(Aphrodite，維納斯)、雅典娜(Athéna，蜜涅芙)和希拉(Héra，朱諾)三位女神互不相讓，都想爭奪此頭銜，宙斯(朱彼特)決定把此選美任務交付凡人，亦即年輕的帕里斯(P?ris)，特洛伊國王普里安(Priam)之子。此則故事即是著名的「帕里斯的判決」：年輕的牧羊王子從眾神信使艾馬仕(Hermès，麥丘爾)手中接到金蘋果，並將送給三名女神中最美麗者。每位女神都使出渾身解數，允諾一旦當選將以厚禮回報，最後，阿芙蘿黛特(維納斯)勝出，她承諾帕里斯可擄獲他所愛的凡間最美麗女子的芳心。至於頭戴盔帽的雅典娜(蜜涅芙)在敗選後則氣憤揚長而去。這位凡間最美麗女子就是斯巴達國王梅涅拉斯(Ménélas)的妻子海倫。隨後帕里斯綁架了海倫，希臘諸邦國王之間締結的盟約迫使他們支持梅涅拉斯，於是整軍待發，進攻特洛伊，以救出海倫。希臘英雄阿奇里斯出征前接受母親泰堤絲(Thétis)贈予華麗盔甲；不過希臘聯軍統帥亞加曼儂指揮的船隊，卻因海上無風被困在奧利斯港(Aulis)而動彈不得：預言家卡爾夏斯(Calchas)告訴亞加曼儂國王，他必須犧牲女兒伊菲姬妮(Iphigénie)，才能平息女神雅黛蜜絲(Artémis)的怒火；雅黛蜜絲在最後時刻送上一隻牡鹿作為犧牲祭品，並帶走伊菲姬妮。特洛伊戰爭造成多位英雄陣亡，包括特洛伊國王的兒子暨安朵瑪格(Andromaque)的丈夫艾克托王子(Hector)，安朵瑪格在特洛伊淪陷後被挾持而淪為奴隸。多虧尤里西斯的計謀和部署大量希臘戰士的巨大木馬，特洛伊人才終於投降交出城市，希臘人縱火焚城，大肆屠殺居民，幾乎未留活口。伊塔克(Ithaque)國王尤里西斯，欲返回有妻子潘妮洛普苦苦等候的家鄉。推測也是出自荷馬之手的史詩《奧德賽》(l』Odyssée)，即是描述尤里西斯這趟一波三折的冗長返鄉之旅。途中，尤里西斯和同伴受邀到女巫希赫瑟(Circé)的宮殿作客，同伴卻被女巫變成公豬，尤里西斯用盡智謀，終使同伴變回人形。尤里西斯一直無法順利返鄉，絕望之餘決定至冥府，就他的命運請教預言者堤赫西亞斯( Tirésias)。因為凡人向來是被天神操弄的玩具，天神之間為自己陣營的利益彼此互斗，有時也插手干預以平息海神涅普頓(Néptune)或其他天神的怒火。拉丁詩人維吉爾(Virgile)的《艾涅伊德》(l』?néide)即描述維納斯乞求海神涅普頓的故事，此部將凱撒大帝和羅馬早期皇帝連結到特洛伊王朝的史詩，以特洛伊王子艾涅(?née)背著老父安席茲(Anchise)逃離火燒城特洛伊的情景，揭開序幕。艾涅在扺達義大利中部拉堤姆(Latium)之前歷經千辛萬苦，其中還發生很多愛情故事，比方愛上艾涅的迦太基公主蒂東，在艾涅離去後悲痛自盡。最後艾涅進入奧林帕斯仙境，成為不朽神祇。

蜜涅芙大戰馬爾斯賈克-路易．大衛1771年油彩、畫布 1.14×1.40公尺羅浮宮博物館，繪畫部門在特洛伊戰爭故事中，馬爾斯支持特洛伊人，蜜涅芙則聲援希臘人。兩人於是在特洛伊平原對峙交戰，最後蜜涅芙投出石頭把對手絆倒在地。從馬車摔下的馬爾斯惱羞成怒，企圖扭轉不利局勢，似乎請求前來營救的維納斯助他一臂之力。維納斯在小愛神和兩隻白鴿陪伴下，乘著一片白雲降臨。雖然此畫描述的是戰爭主題，女性之美卻凌駕其上：光線全聚焦於兩位美麗女神，蜜涅芙衣服的顏色和維納斯橫卧其上的布料，都表現極明亮色調，馬爾斯的紅色衣袍和令人驚訝的綠色護胸甲，也同樣引人注目。大衛為法國新古典主義畫派的奠基人和傑出代表。後成為拿破崙一世的首席宮廷畫師，為拿破崙創作了許多大型作品：《加冕儀式》、《授旗式》、《拿破崙越過阿爾卑斯山》等。

攻佔特洛伊城陶藝家布里葛斯簽名，推測出自布里葛斯的畫師雅典，西元前490年左右古希臘紅繪高腳酒杯，陶土高0.315公尺；寬0.42公尺；直徑0.332公尺巴黎，羅浮宮博物館，古希臘、伊特魯里亞暨古羅馬文物部門這件名列古希臘陶藝傑作之林的酒杯，構圖精緻且企圖心十足，描述多則特洛伊戰爭故事，其中有些人物身分得以藉銘文來辨識。圓形杯底內部呈現被阿奇里斯俘虜的女奴布里塞伊絲正在奠酒祭神，將酒倒入阿奇里斯的年邁老師菲尼克斯手持的小盆中。杯內呈現的寧靜景象和杯子表面的暴力場面形成強烈對比，杯外呈現的是希臘攻佔特洛伊的最後一夜，激烈的混戰。一名叫希佩侯（Hypéros）的希臘人正攻擊著一名特洛伊人。這個特洛伊人被巧妙地安排在與另一杯麵接連的把手下方，另一杯麵則強化了最後突擊的血腥暴力。這件無論構圖或圖案皆巧奪天工的上乘之作，出自兩位藝術家之手，一位是陶藝家布里葛斯（Brygros），陶杯的其中一個把手上有他的簽名；另一位是布里葛斯的畫師（Peintre de Brygros），雖是無名畫家，但他所繪製裝飾的其他作品也同樣精彩。不息的神話與傳說：從古代到現代英雄佩赫塞(Persée)，為天帝宙斯(朱彼特)和戴娜艾(Danaé)之子，完成了多項英勇事績，包括殺死能將與她目光相交之人變成石頭的蛇髮女妖梅杜茲(Méduse)。這位頭纏毒蛇、面目猙獰的女妖臉孔，總是以帶有瞠目直視的雙眼來呈現。佩赫塞就是以蛇髮女妖頭顱，將菲內(Phinée)和他的同伴變成石頭。佩赫塞發現被綁在海中岩石上、準備獻給海怪吞噬的公主安朵梅德( Andromède)，對她一見鍾情，因而承諾她的父王，如果將女兒嫁給他，他就會解救公主。事情既此約定。這位英雄終於殺死了悔怪並救出公主。這個結局完滿的悲劇，啟發了許多的畫家與雕塑家，他們為此故事創造了一個經常被重複的模式：被鏈鎖在大海岩石上的年輕女子，在即將遭海怪吞噬之際，被穿飛翼涼鞋、手持梅杜茲頭顱的英雄佩赫塞所救。這個年輕女子被綁在岩石上且遭海怪攻擊的古老模式，在十九世紀時，被用來表現取自中世紀文學的傳奇故事，就如羅傑騎士的故事，他也是騎著一匹雙翼神駒前去營救安潔莉卡(Angélique)，法國大畫家安格爾(J.D.Ingre)就多次援用此模式。此外，別忘了還有騎士聖喬治屠殺惡龍救出公主的故事。藝術家自已將這些不同故事的情節和其主角揉合在他們的作品中，致力於表現這些場景中的行動或是其中流露的情色慾念，而較不注重確切的人物。由此可見，數世紀以來，在西方的想像世界中，這些文學暨造型模式是如何不斷地持續出現。

羅傑解救安潔莉卡尚-奧古斯特-多明尼克．安格爾 1841年油彩、橢圓形畫布 0.54×0.46公尺蒙托邦，安格爾美術館羅傑解救安潔莉卡的故事取自《瘋狂的羅蘭》，這部以查理曼大帝時代為故事背景的著名史詩，是義大利詩人阿里奧斯托在十六世紀初完成的傑作。安格爾在此選擇其中最著名的一段情節，描述羅傑騎著他半馬半鷹的有翅怪獸，飛越布列塔尼半島上空，赫然發現被鏈鎖在眼淚島岩石上的安潔莉卡，等待海妖來享用。羅傑意欲靠近，解救年輕女子，高舉長矛，一舉刺中妖怪將牠擊斃。橢圓畫布格式完美搭配安潔莉卡性感的胴體曲線和畫中的螺旋渦紋，這些曲線和羅傑的長矛的斜直線正好形成對比。安格爾為新古典主義畫派的最後一位領導人，其畫風線條工整，輪廓確切，色彩明晰，構圖嚴謹，對後來許多畫家如竇加、雷諾瓦、甚至畢卡索都有影響。

藉蜜涅芙之助，佩赫塞將梅杜茲的首級轉向菲內和他的同伴們，把他們化成石頭尚-馬克?納堤耶1718年油彩、畫布 1.135×1.46 公尺圖爾美術館佩赫塞是征服葛爾貢女妖的英雄。這幅畫描寫《變形記》中、佩赫塞故事的一段情節：在女神蜜涅芙的援助下，佩赫塞把之前和葛爾貢女妖們打仗時砍下的梅杜茲的首級，轉向菲內。因為梅杜茲具有將與她眼光相交的人變成石頭的法力，藉此將菲內化成石頭，報復菲內在佩赫塞和安朵梅德的婚宴上試圖奪走佩赫塞的妻子之仇。尚-馬克?納堤耶將藉由提呈這件作品，而成為皇家繪畫與雕塑學院的成員。這個主題同時頌揚了勇敢、榮譽和責任感等美德，與十八世紀初的歷史畫家們崇尚的德行相呼應。主要神祇系譜