【專輯推薦】第八屆（2005）汕頭國際音響展紀念CD賞析 - 網路無限好一切在心中 - 素若之安 - 和訊博客

第一首：方圓芳源（節選）選自《方圓芳源》No.3-4 HRP7210-2

這是為97香港回歸而創作的一首作品，純打擊樂器的演奏。畢竟這是音響展的紀念碟，第一首來點爆的，那是自然之事啊！聽時一定要小心啦，一開始時不要太大聲，裡面有一殺傷力很強的低頻，你會時不時地發現你的低音喇叭突然往外猛突出來，很可怕，如果控制力不足，就容易傷了喇叭。音樂開始就是大規模的鼓聲，定音鼓位置靠後，大鼓在定音鼓之前，兩邊是一系列的打擊樂器。播放時鼓聲一定要很猛、很沉，各種小鼓和梆字位置清楚，音場要很寬。最後結束句的連續重鼓要亂而有序、不能糊。

第二首：雲門夜雨選自《簫中禪》No.1 HRP7258-2

作者及簫獨奏是一有道之人：譚寶碩。夜宿粵北雲門古寺，涼夜如水、細雨沙沙。濃濃的雨絲沁潤著寂靜的古寺，沁潤著寺外的山巒。雷聲隆隆，雨越下越大，分不清哪是山、哪是水，哪是古寺、哪是人。天地之間揮舞著磅礴的雷雨，洗滌著世間萬物，滴滴瀝瀝、意蘊綿綿。這是一首富有哲學意味的曲子，作者超出凡外反觀世間，簫聲傳達心聲，隱忍、豁達、睿智、平和。人生世情中的甘苦，便都盡付簫聲樂韻中的雷雨聲，和風而去了！

第三首：相和選自《問天》No.6 KG1012A

音樂意境取自《詩經--小雅》「伯氏吹塤，仲氏吹篪」，這是文人的聲音。音樂纏綿、質樸、幽淡，仿若一對知己相對促膝，以樂音進行心的交流。音樂開始是古樸的古琴散撥，一下子把我們拉到幾千年前氣氛。近麥錄音造成細節的誇大和豐富，低頻也隱隱有震撼之勢，其中有MIDI相助之功。塤和篪相繼出現，塤在左前、篪在中後。2：35時女聲和唱帶來一種奇妙的感覺，心的深處的美得以表化。塤的音色幽深、悲凄、哀婉、綿綿不絕，具有一種獨特的音樂品質——神聖、典雅、神秘、高貴。《樂書》說：「塤之為器，立秋之音也。平底六孔，水之數也。中虛上銳，火之形也。塤以水火相和而後成器，亦以水火相和而後成聲。」塤，不是一般用來把玩的樂器，塤是一件沉思的樂器，懷古的樂器，「質厚之德，聖人貴焉」。

第四首：十畝之間選自《詩經五首》HRP7255-2,此碟雨果至今未出版。

音樂內容取自《詩經．魏風》：十畝之間兮，桑者閑閑兮。行，與子還兮。十畝之外兮，桑者泄泄兮。行，與子逝兮。這是勞動人民的聲音，婦女採桑，且勞且歌，走上田野，其樂融融。歌意古樸、情感樸素，裡面沒有憂傷、沒有陰影，有的只是勞動的快樂和明媚的陽光。笛聲營造了一片清新，女高音一聲吆喝破霧而起，引來一群採桑女的應和，音樂的性格健康向上。除了音樂意境，此曲就聽女獨的激越和女合的群感。

第五首：鹿回頭傳奇選自《鹿回頭》No.1 HRP7237-2

作品取意于海南黎族民間神話傳說：一位青年獵手追獵一頭鹿，從五指山追到天涯海角，鹿面對大海，轉身過來突然變成一位美麗的黎家姑娘。於是獵手和這位黎家姑娘就在海邊組成家庭，墾耕紡織、繁衍成今天的「鹿回頭村」。 這是一個感人的愛情故事。鑒於題材的傳奇和淳樸性，作者採用了單樂章迴旋曲式結構，有糅合了變奏和奏鳴曲式原則，同時從黎族民歌中提煉出一個主導動機——mi do re，它既是主部主題的起句音調，又融合變化於各個插部主題中，巧妙而流暢。樂曲充分地發揮了小提琴的各種演奏技巧，為傳奇的抒情性服務，其和聲語言清新、復調手法簡潔、配器色彩鮮明。就象一幅中國水墨畫，簡單的線條勾出了黎家旖旎的風光。音樂開始時樂隊營造一種朦朧色彩的故事背景，獨奏小提琴柔柔地進入，輕聲細語，故事就此開始。這裡很容易聯想到里姆斯基-柯薩科夫的《天方夜譚》。小提琴的講述逐漸融入到角色中，逐漸地激動起來——這講的是他親身經歷的故事！經過一番的發展，音樂最後結束於依依不捨的情緒中，讓人的思緒仍沉醉於這個美麗的故事中。

第六首：花好月圓選自《將軍令》No.9 HRP760-2

這是一首採用單三部曲式的輕音樂作品，是ABA結構。全曲在熱烈的快板引子中開始。A 主題柔和、輕盈，先由笛子以明亮音色呈示，然後轉入高胡和二胡變化重複，描繪了一幅輕歌曼舞的畫面。 B 的主題先在揚琴和秦琴上出現，輕快活潑；然後由笛子和二胡、高胡的變化重複；通過一個切分節奏的變音，樂曲由 G 調轉入 C 調， 低音樂器以深厚的音色演奏出有舞蹈性的節奏型，生動地表現了人們在月下花叢盡情歡舞的場面。最後，樂隊以快速的加花演奏，變化再現 A的主題，使樂曲在熱烈歡騰的情緒中結束。

第七首：阿細跳月選自《將軍令》No.4 HRP760-2

「阿細跳月」是雲南彝族群眾喜愛的一種舞蹈，舞蹈時男子彈奏大三弦琴和吹笛子，女子面對男子拍掌起舞，一般都在皓月當空時跳，到月落里稀時才散，故名「跳月」。新中國成立後，在彝族民間跳月舞的基礎上整理加工的民族歌舞「阿細跳月」，在國內外享有盛譽。月光下，遠遠傳來笛聲、弦子的節奏聲，「跳月」（舞蹈）開始了，這是青年男女們最高興的事，因為通過「跳月」可以認識、挑選自己的心上人……「跳月」是雲南、貴州等少數民族的一種習俗，樂曲就簡約地表現自稱為「阿細」的彝族青年男女這種歡愉的情景。

第八首：豐收鑼鼓選自《將軍令》No.1 HRP760-2

樂曲借鑒我國民間吹打音樂的鼓點和旋法加以變化發展，充分發揮我國豐富多彩的打擊樂器的表現功能，既有民族風格，又具時代特點。樂曲由四部分組成：第一部分，在雄壯嘹亮的引子後，展現了一幅熱情歡欣、你追我趕的勞動場面，旋律跳蕩，節奏明快，情緒熱烈。第二部分以吹管樂器富有號召性的音調開始，轉入弦樂組和笛子先後演奏的歌唱性旋律，表現了人們內心的喜悅；然後笛子與彈撥樂器以輕快的節奏和跳躍的旋律，抒發了人們在勞動時的歡快心情。第三部分再現了第一部分的旋律後，笛子以明亮的音色和散板旋律，展現出優美如畫的田園景色。第四部分是全曲的高潮，表現歡慶豐收的宏偉場面。一開始用潮州大鑼鼓的打擊樂器，氣勢磅礴；打擊樂隊又運用京劇鑼鼓中擅長表現緊張、急促、激烈場面的「急急風」、「馬腿」和蘇南吹打中的「螺螄結頂」點子加以發展，構成了第三段的鑼鼓。樂曲在快速強烈的全奏中結束。

第九首：畫眉跳架選自《潮州大鑼鼓》No.1 HRP7149-2

《畫眉跳架》是潮州小鑼鼓傳統優秀曲目之一，主要用小嗩吶、笛子和二弦等樂器奏曲調，再配以細緻的打擊樂器，風格樸素、清新。樂曲以輕盈的旋律，清新的格調，別緻的韻味，描摩出畫眉鳥以清脆婉轉的鳴唱迎接晨曦和以逗趣式的對答與林中百鳥展開競鳴，充分表露了畫眉鳥自由飛翔的神態和安適，愉悅的情趣。全曲分三部分。 第一部分由打擊樂開始，隨後是打擊樂節奏的模仿，這又很易使人感到是畫眉鳥的鳴叫。主要曲調開始由雙簧管奏出，隨即不斷地變換音色，由各種樂器交相更替地奏完整個主題。第二部分徐緩而抒情。 第三部分是第一部分變化的再現，情緒轉為熱烈。在三次自由的變奏後，進入尾聲。 這裡是全曲高潮。 這段音樂模仿了民間音樂那種對答的方式，創造出一種熱鬧的氣氛。最後是樂隊急急風似的全奏，再接上一個輕巧的結尾結束全曲。

第十首：美妙的和諧選自《莫華倫》No.16 HRP793-2

《托斯卡》是普契尼最著名的四部歌劇代表作之一。劇情為：1800年，羅馬畫家馬里奧．卡伐拉多西因掩護政治犯安格洛蒂脫逃而被捕受刑。歌劇女演員托斯卡正熱戀著他。警察總監斯卡皮亞以處死馬里奧來脅迫托斯卡委身於他。托斯卡被迫假意允從，警察總監則答應搞一次假處決使馬里奧獲得自由，托斯卡在拿到警察總監簽發的離境通行證後，趁其不備，刺死了他。黎明時，馬里奧被帶往刑場，托斯卡告訴他這只是假處決。誰料這是警察總監耍的花招，馬里奧真的被處決。她刺死總監之事也已暴露，終於跳城牆自殺。這是一出悲劇，劇中閃爍著人類愛情的純潔的光芒，對愛情的歌唱也就特別打動人心。《美妙的和諧》是劇中一位畫家在畫自己心中的愛人時唱出的一首詠嘆調。