舞蹈文化藝術修養發展創新古典舞雜談

舞蹈文化藝術修養發展創新古典舞雜談「文化是什麼？文化是人類認識世界和改造世界的總成績，是人類物質文明、精神文明、政治文明和社會文明成就的總概括，是人類全部思想和行動的總紀錄。」這是文化部副部長李洪峰在《文化責任》書中所提到的一席話。這是一段令我們這代青年文藝工作者值得深思的一席話。從兒時對舞蹈懷揣夢想的，到長大後可以從事舞蹈專業的我們，始終對它的熾愛，是無以倫比的。甚至現在感覺這已是一種使命，一種責任。因為我們現在所表演的不僅僅代表個人，更代表一個國家級劇院的舞蹈專業水平和一個民族文化的精神旗幟！隨著時間與工作上的積累，發現我們只有積極幹勁和肯吃苦的精神是不夠達到舞蹈其真正價值與魅力的。在此我想淺談一下對當前舞蹈藝術怎樣能更好的去弘揚和發展。一、要與時俱進，需要不斷培養個人的藝術修養及藝術創造能力。我們在這個時代飛速發展、信息膨脹、文化多元化的環境里，需要與時俱進。時刻保持先進世界觀與審美傾向，才能確保正確的藝術創作目的與創作動機。這樣的藝術作品才會有很好的格調與品位，給人們一些啟迪，才會深受大眾喜愛。不斷提高個人的藝術修養及創造能力，與時代相接軌是必不可少的！二、要創新、開闊視野，走向國際化，需要更多的學習機會。人類社會的各類學科知識都是相通的。我們掌握的知識越多，越廣泛，越能夠從更高，更廣泛的的角度把握社會和人生，從而使其作品也具有更全面的表現力。現在的演出市場競爭激烈，大家在你爭我奪的同時，也變非常浮燥不安。浮躁源於哪裡呢？好好思考一下，我們是不是感覺因沒有好的點子，沒有好的創意，不知怎樣出好的作品，因而不安呢？這時亮起的紅燈是在警告我們，你需要充充電了。俗話說：「活到老學到老！」這是一句很實在，很受用的話。想去創新，想去超越，就要開闊視野，去了解文化的根本。不要什麼潮流一時興起，就開始鋪天蓋地大肆模仿和追隨。要弄就去弄透它，弄精它！不要停留在皮毛階段。學習需要深入的，需要日積月累的。我們需要經常參加一些系統的培訓班和對外交流學習的機會。這樣才能挖掘潛力，增長才幹，不會出現臨時抱佛腳的現象。三、大力弘揚我國民族文化，實現社會主義文化大繁榮大發展。對於中華民族偉大的文化，她凝系華夏五千年的文明史，承載著古往今來的藝術精髓，是我們每一位中國人值得驕傲的。所以要加大創造一些關於我們本民族題材的作品，但創作中更要對其注重細節，注重其縱向和橫向的研究，決不能忽視了我們文化的精髓之處。李洪峰副部長還曾提到：「必須對理論學術有深入系統的學習整理，必須對歷史經驗有深入全面的總結提煉，仔細傾聽歷史、實現和群眾的呼聲。不能採取歷史虛無主義態度，數典忘祖；也不能照搬照抄，拜倒在古人腳下。中國在走向現代化、走向世界的過程中，無論如何不能忽略本國優秀文化傳統的繼承和弘揚，無論如何不能丟到中華民族文化本色。」相信這是對於以後怎樣更好的發展我們本民族文化的關鍵！在對於中國漢唐舞頗有研究的孫穎先生，曾編創了許多優秀的漢唐舞的經典之作。其中曾為我院編創過一部名為《銅雀伎》的古典舞劇，它是一部帶有濃厚中國審美特色的舞劇。孫穎先生曾就此劇提到：「舞蹈也是古代的一種精神文明，絕不是摹擬一些文物上的舞姿隨便加以串連，就可以做到古樂舞的恢復和發展的。」在他的苦心專研中，充分吸取了漢代文化的精神、風骨、氣韻，深刻的表現我國古典美學之特色！他的所研究成果是寶貴的，有著不可估量的價值；但他的精神，更是我們值得我們學習的！藝術創作的過程是艱難而複雜的，但優秀的藝術作品給我們帶來的價值是不可估量的。我們要始終保持對藝術的執著與熱愛，認真總結自己的經驗，去其糟粕，取其精華。為實現社會主義文化大繁榮大發展而努力奮鬥。
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