淡淡筆墨問題

作者介紹：郭西河（1917—1995），名熙和，號伴雲，浙江紹興人。中國美術家協會會員，中國畫研究會會員，湖社畫會會員，魯迅美術學院教授。

人們常說在欣賞和鑒定一幅作品時，首先觀察這幅作品主要內容，表達的氣質如何，也就是看六法中第一法「氣韻生動」怎樣。進一步就要看這幅畫「筆墨」如何如何，再看其他題跋、款識、印章等……這就是說「筆墨」是國畫基本技法。

筆墨的運用是國畫表現技法的基礎，一幅作品沒有「筆墨」，很難說它是中國畫。所以學習中國畫，就要鑽研筆墨功夫，作者的詩情畫意，是通過筆墨來完成的，它既是造型功能，又是傳情功能。開始往往不熟悉筆墨，通過實踐，達到「筆為我用」的程度，逐漸做到「得心應手」為畫家所掌握。

用筆之法，執筆正確是很重要的。要做到指實掌虛，運用自娛。基本練習，主要訓練指、腕、肘、臂，運筆的準確性和靈活性。對筆用力的掌握，筆管的拈動，初學時要頓挫分明，粗細清楚，運筆自然，再逐步求準確和生動自然。

經常說的中鋒，如同用筆寫篆書，筆筆中鋒，即筆尖垂直在紙面上，運行在筆畫中，如錐劃沙。古人士大夫畫畫非常強調中鋒。側鋒，如同如側筆書寫字，即筆橫躺紙上，著紙面積大，墨韻色階清楚。寫意畫則要求變化多，筆筆有變化更好，所以必須中、側鋒並用，只此還不夠，還要注意乾濕、輕重、緩急、順逆的變化，方能達到如意效果。至於畫法的差異，可以百花齊放，不拘一格。

用墨之法，墨實際上也就是色，墨色可分五彩：焦、濃、重、淡、清。寫意畫的墨是重要的。有專以水墨作畫的，不用其它色，謂之墨筆花卉。大多寫意畫家在選擇墨上是很講究的，一定要用好墨，因為好的墨質細，有光澤（指油煙墨），分色清晰。相應地也要有好的石硯——端硯、歙硯，古舊者甚貴，一般使用新歙硯即可，因其石質細不易干。用墨之法，要以表達出作品的意境為宜，需要多多實踐，方能自如。

寫意畫用的紙也是很重要的，一般以生宣為最佳，因為它易於發揚筆墨水暈效果，至於用什麼樣的生宣更好，要根據個人習慣而定。

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