水粉畫是繪畫中的雞肋嗎?
怎麼說呢,水粉在繪畫領域的地位其實非常尷尬。
要說水粉的重要性,也是有的。水粉和素描一樣屬於繪畫藝術的基礎,素描讓你有對形的意識,水粉作為一種有色畫材 ,讓你有色彩意識。水粉作為繪畫材料,方便,快乾,可覆蓋,同時兼具水彩和油畫的特點。對於初學者。畫水粉,容易掌握材料特點,從而對「色」有感悟。但其實你到達了一定的年齡,就算沒有學過色彩,也沒有那麼必要去學習水粉,因為你已經對色彩形成了一定的印象,就不必要還去學習水粉起筆,可以直接上手水彩了。
在我們國內水粉的主要用途是考前色彩教學,其實這倒是挺經濟和高效的。說它經濟是因為水粉顏料確實便宜;說高效是因為使用水粉教學時不用考慮由材料的豐富性所帶來的更多繪畫可能性,而可以專註於對色彩構圖,大色調的把握。這種「直接使用型」的局限性很強的顏料恰恰滿足了短期色彩基礎練習的需求。也因此水粉成為了中國美術考前的標準畫材。
確實,水粉感覺似乎只有小朋友在畫,而那些名畫名作大部分都是素描、油畫等。但其實也不乏有大作家畫水粉畫,但極少有出名畫作。因為水粉幹了以後色差極大,其純度也不夠高,導致其繪製出來的效果遠不及水彩畫。一般能夠長久保存下來的大多可能是用水粉顏料堆積成雕塑形態的作品。
水彩發展較晚,材料性質極其不穩定,導致它不可能用於長期作畫,也決定了它的邊緣化。
如果你是一個繪畫專家,你會用水粉當你的主要創作顏料嗎?恐怕連草稿都不會用到它,而是選擇跟它差不多但是穩定性好過它幾十倍的水彩顏料。
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