辯證統一 機趣天成——淺議王榮昌先生水墨畫的審美意境

機趣，見李漁《閑情 偶寄 詞美》

機者 傳奇之精神

趣者 傳奇之風致

一、從王榮昌水墨畫的意境中看彰現藝術的品格；

與王先生認識不久，先是知道他的畫，後又認識其人。我很喜歡他那儒雅的風貌、率真性格，然後就慕名見到他的人。畫如其人，這也是符合江湖上所說的品格召感。當然，從王榮昌的畫中不難看出其人品格的跡象。我有一個杭州老同事，在中國美院旁邊開了一個浙江旅遊書畫院。他喜歡吟詩填詞，前些天他填有一詞，是專門說西湖荷花的，「花明柳暗畫橋西，煙淡淡如織，香漫漫小樓亭榭，老荷扶風立」。當讀到老荷扶風立，自然聯想王老師和他的水墨清荷，何等的風骨，何等的品質、何等的氣場。一個畫家的品格、才學、義韻，是這個人文化修養的積累和綜合藝術的反映。我們所欣賞的文人畫，是在強調傳神的思想中，逐漸形成了其傳神所具備的文人人格力量，這是我喜歡王榮昌水墨畫的主要原因。

在王榮昌老師交談中知道，他能風風雨雨幾十年堅持自己對中國畫的追求，孜孜不倦地探索水墨畫藝術的實踐和創新，這是真正意義上的淡泊精神所在，縱觀他成長的軌跡和藝術的成就。每創作一幅作品，每登高一個藝術台階，都是一種新境界，與其說是在描繪表現物象，不如說是在抒寫內心情感和生活的體驗。

思想的漲力、風格的形成、技巧的總結，匯聚成中國文人特有的品格，反映在筆墨上逸宕、情韻、雅緻、生機，其實也能綜合體現畫家自身的全面修養。這也是我佩服王榮昌先生的一個重要方面。風骨立畫、品格見情，修養造藝，這是我對王先生及畫作第一方面的認識。因時間關係，今天就不一一舉例解讀我對先生畫作具體感想。

二、從王榮昌水墨畫的形神中看他追求藝術的完美性；

看王榮昌先生的畫作，我們可以領悟到當代一個中國文人的畫從形到神轉變的內涵。

有人說，在這很物質化的時代，無節制的物慾膨脹成了當然，所以說，當下精神和真正藝術的高揚再也不能無限期的缺席。觀賞王榮昌的水墨畫，是一種生活的享受、自然的享受、審美的享受。藝術是審美的，不具備審美價值的作品就不能算藝術。這也是很多媒介推廣王榮昌作品的理由和前提。當然審美是多樣的、多層次、多角度的，但一切審美活動中精神的審美，思想的審美，人性的審美永遠是第一位的，同樣是深刻的，持久的，它作用於人的心靈，其中也受到作者文化跡象的牽引和感染。

文化修養決定藝術修養。王榮昌各個時期的畫作中的筆墨文化含量非常豐滿。藝術表現的豐滿是他作品藝術特色之一。除了藝術形態表現出的藝術韻味，同時也反映出了江南自然風貌的靈性，和畫家人生理念和思想內涵，同時體現出了情、形、理的高度和諧的統一。

從極為形似的逼真中走向神似的追求。王榮昌的畫作告訴人們，繪畫藝術脫離民族的土壤不行，隔斷傳統的營養不行，放棄經典的研究不行。而王榮昌總是在這些方面執著地行進中，這也是每次看其新作就會有新的意境的主要原因。

三、從王榮昌以辯證法統領水墨畫看他創作的思維方向；

中國文人畫，重視自然規律。這種規律不是宮廷畫匠，遵循的那種刻板的條條框框就能得到的。王榮昌先生他對繪畫和生活中的現象，總喜歡從辯證的角度去思考。長與短，濃與淡，方與圓，重與輕，密與疏，高與低，近與遠，大與小凡此等等，把自然界的對應規律逐磨透徹，這些在其畫中也表現得淋漓盡致，以達到真正意義上的自然和諧。

辯證法賦予水墨畫獨特的東方神韻和夢幻般的風采，如果我們用心去解讀王先生的任何一幅墨荷，都不難看出他的辯證法修養，這等修養練就的繪畫技巧，反映在宣紙上的就是無限神韻。如看似簡潔一葉殘荷，細細感受卻意蘊深長，乾坤廣大。如果借用哲學的慧眼去看王榮昌先生的一塘水墨荷蓮，更能透視出一種博大的胸懷，寬廣的意境，和萬千的氣象，會讓人自然進入一種高級審美的靈動空間，自然升華到多元立體的精神層面。

當今中國畫的發展，自然形成兩個不同的界面，體制內和體制外。體制內畫師們的作品，多見主題鮮明的鴻篇巨製。因為它無論優劣都有特定的市場，官場文化的痕迹比較明顯。體制外畫家，由於成長環境的局限，唯一追求的也只能是，通過注重生活來活躍思維。靜心於生活實踐中去執著探尋高於生活的藝術境界，其實，這也是成就傳統中國畫的真正寫意所在。我認為這種自然形成和表達的是一種高雅文化。王榮昌先生的作品屬於後者。用辯證法來印證，奢華無助意志的堅強；清苦往往能練就倔強。縱觀古今中外，絕大多數頂尖畫家，都是從平凡中體現真摯，寂寞中繪製出精華。看似他們只是閑釣春風秋月，但靈魂深處卻永遠優美綻放。

青山不墨，千秋畫；綠水無弦，萬古琴。祝願王榮昌先生藝術追求不綴，藝術生命常青，希望他有更多的精彩力作問世，為傳統中國畫的藝苑裡再添奇葩！

作者：潘之江