中國明代職業畫家周臣山水畫賞析

　明代畫家周臣山水畫《畫閒看兒童捉柳花句意》絹本設色 116.6×63.5公分 台北故宮博物院典藏周臣（約西元1460至1535年後），字舜卿，別號東村，鵝場散人。吳郡人（今江蘇蘇州）。畫山水師陳暹（1405-1496），得宋人法；擅摹李成（919-967）、郭熙（約1001-1090）、馬遠（活動於1189-1225）、夏圭（活動於1180-1124），用筆精熟。又兼工人物，無論古貌奇姿，或綿密蕭散，均能各極意態。唐寅（1470-1523）、仇英（約1494-1552）二家，為其最傑出的弟子。 白居易〈別柳枝〉：「誰能更學孩童戲，尋逐春風捉柳花。」與楊萬里的〈閒居初夏午睡起〉：「日常睡起無情思，閒看兒童捉柳花。」 畫幅構圖採邊角式，雖與浙派同樣傳承自馬、夏傳統，但卻了無浙派剛勁的筆調，處處洋溢著南宋院體繪畫抒情的風致。周臣弟子仇英的工筆人物畫，殆種源於此。

　　明代畫家周臣山水畫《漁樂圖卷》紙本設色 32×239cm 故宮博物院藏

　圖繪江南水鄉漁民的生活場景。作者細膩地捕捉漁民們的各種動作，如扣魚、撒網、垂釣、撈蝦、織網等，刻畫出漁民率真自然的神態，表現出他們淳樸的性情以及於生計中尋找樂趣的生活態度，刻畫入微，生動明快。繪畫技法上，人物勾寫敷色，衣紋用釘頭鼠尾描，水畫波紋，山石施以濕墨渲染，筆法靈動純熟，出自宋人寫實的繪畫風格。

　　本幅作者款署 ：「東村周臣。」鈐 「繼」白文方印。王昶題跋：「清浦王昶藏於珠街里第晴翠樓，樓名蓋錢塘山舟侍講所書。」鈐「述」「庵」聯珠朱文印。引首文彭隸書「江鄉漁樂」，鈐 「文彭之印」朱文方印、「且快齋」白文方印。尾紙文彭草書錄五代李珣《漁歌子》詞，並跋：「右漁歌子四首，不知何人所客命書，漫錄一道。三橋文彭。」鈐「文壽承氏」白文方印、「文彭之印」朱文方印。鑒藏印有「陽邑曹步郇鑒定印」白文長方印、「雨樓珍玩」白文方印、「貞和堂珍玩」朱文方印、「史西眉鑒賞圖書」白文方印、「古香閣印」白文方印等。

　明代畫家周臣山水畫《辟纑圖》絹本設色 天津藝術博物館藏

　卷尾畫家自書：「辟纑圖。姑蘇周臣寫。」款下鈐印一方。此圖用筆純熟，於嚴謹中盡現寬和安閑之勢，應為周臣中期所作。是時，畫家畫藝成熟，有心得於胸，故所作如明王穉登所評：「古面奇妝，有蒼蒼之色。」

　明代畫家周臣山水畫《春泉小隱圖卷》紙本設色 26.3×85.5cm北京故宮博物院藏

　本幅款署：「東村周臣為春泉裴居寫意」。鈐「靜遠齋」印。此圖為別號圖，是周臣為一位裴姓，號春泉的文人所作。畫面起首以裴君的草堂為中心展開，草堂軒敞明亮，陳設簡潔，堂外古松盤曲。主人正伏案假寐，堂外一童子持帚清掃，體現出閑雅出塵之趣。其後，板橋連岸，春水潺湲，遠處青山逶迤，平湖無涯。中國畫中往往繪文人隱士晝眠以示對外界的漠不關心，暗示他們與作官者有不同的享受，宣揚自我解脫、自我慰籍的處世哲學。畫家巧妙地突出近景的板橋流水，以示「春泉」之意，又以假寐表示「小隱」，點明主題。此件作品在藝術風格上繼承了南宋的「院體」畫傳統，構圖洗鍊緊湊，狀物準確生動，人物線條細勁流暢，情態傳神。樹石用筆剛勁峭利，多為小斧劈皴，墨色濃重而清潤，顯示了畫家高超的繪畫技巧。

　名代畫家周臣山水畫《水亭清興圖》台北故宮博物院

　周臣善畫山水人物。山水師陳暹，間傳宋人畫法，得力於劉松年、李唐、馬遠，夏珪最多。用筆純熟縝密，風骨峭勁雅健，嘗傳授畫法於唐寅，仇英。該幅畫河邊柳岸，一亭一舟，中各一人。或憑榻而坐，或橫笛濯足。一書僮挾琴而至，樹梢柔枝輕搖，水面波紋如動，令人有涼生心底之感。江面水波蕩漾，茅亭中有位士人敞衣閑坐，岸邊坡石下，有人坐於船頭吹笛，雙腳則浸放在水中，極清涼閑適，寫出夏日在水濱徜徉、悠遊的樂趣。用筆縝密穩健，畫風近似南宋馬遠、夏圭。

　　明代畫家周臣山水畫《春山游騎圖》絹本設色 185.1×64cm 故宮博物院藏

本幅款署「東村周臣」，鈐「東村」、「舜卿」朱文印。此圖以傳統的春山行旅為題材，描繪高山石崖險峻陡峭，樓閣房舍掩映其間，錯落有致。近景山溪岸邊春花幾樹，山溪湍流，小橋流水，主僕一行三人正在過橋。山上蒼松濃郁，遒勁多姿。舍後綠樹成蔭，一派春機昂然的景象。畫家在全景式的構圖中突出前景，著意表現春山、游騎、桃花、虯松，以此點明題意。作品構圖繁複而不失明曠，穩健周密，雄中寓秀，密中呈疏；設色清妍秀麗，筆法勁健明秀；人物用細線淡色，筆意流暢，是周臣代表作品之一。本幅山石方折峻嶒，勾皴細密硬朗，松樹略為倒掛多杈，斧劈皴挺括，造景雄奇，其藝術風格主要繼承了南宋的「院體」畫傳統，也融合了北宋李成、郭熙的畫法。

　　周臣這些流存至今的作品件件結構精整，幅幅見功力，下筆不苟。

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