好聽的讓人叫絕的無伴奏合唱（建議在WiFi環境下觀看）

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　　無伴奏合唱(義大利語：a cappella;中文音譯：阿卡貝拉)是一種無伴奏的音樂形式，僅由人聲來哼唱出旋律與節奏，有別於文藝復興時期的交響樂以及巴洛克時期的協奏風格，層次感極強，常見的音樂風格為15和16世紀的教堂音樂，亦有無伴奏樂團利用這種形式來重新編排流行音樂。在外國比較著名的無伴奏團體有國王合唱團、史溫格歌手、Take 6、真實之聲、Pentatonix、VoicePlay以及日本的The Gospellers。這種音樂風格的小組近年也流行於香港，台灣和日本。例如台灣2013年金曲獎的最佳演唱組合獎得主歐開合唱團就是無伴奏合唱的合唱。

　　無伴奏合唱(義大利語：a cappella;中文音譯：阿卡貝拉)是一種無伴奏的音樂形式，僅由人聲來哼唱出旋律與節奏，有別於文藝復興時期的交響樂以及巴洛克時期的協奏風格，層次感極強，常見的音樂風格為15和16世紀的教堂音樂，亦有無伴奏樂團利用這種形式來重新編排流行音樂。在外國比較著名的無伴奏團體有國王合唱團、史溫格歌手、Take 6、真實之聲、Pentatonix、VoicePlay以及日本的The Gospellers。這種音樂風格的小組近年也流行於香港，台灣和日本。例如台灣2013年金曲獎的最佳演唱組合獎得主歐開合唱團就是無伴奏合唱的合唱。

　　無伴奏合唱有古典音樂中的無伴奏合唱，流行音樂中的無伴奏和合唱。另外還有一種叫正教會聖歌，即除了極少數以外都是禁止伴奏的，因此正教會聖歌在形態上是無伴奏聲樂。因此柴可夫斯基、謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫等在器樂曲方面才華橫溢的作曲加也為正教會創作聖歌。雖然形式上是無伴奏合唱，但是正教會內部不使用a capella這個詞。

　　作曲家們在中世紀、文藝復興時代和對位法的聲部迭加使無伴奏合唱逐漸成形(復調音樂)。巴洛克時代、古典主義時代，隨著和聲法逐漸確立，形成女高音、女低音、男高音和男低音四聲部合唱的作曲方法，無伴奏合唱於是擁有了「橫向的流動」和「縱向的和諧」。

　　隨著古典的無伴奏合唱曲的發展，一部分流行音樂人也逐漸關注這種形式，1980～90年代期間音樂劇中的使用開始引起關注，之後出現的TAKE 6等無伴奏合唱組合開始熱賣。流行音樂中的無伴奏合唱並沒有古典樂中和聲、對位的構成，而大多數具有爵士和聲。和古典合唱不用的是，由於使用麥克風為前提，用聲音模擬打擊樂效果等等各種新手法被廣泛運用。令人稱奇的是，在中國，連我們的國粹京劇藝術，也能製作成無伴奏合唱了。。哎，你別說，還真的是好聽。

　　無伴奏合唱(義大利語：a cappella;中文音譯：阿卡貝拉)是一種無伴奏的音樂形式，僅由人聲來哼唱出旋律與節奏，有別於文藝復興時期的交響樂以及巴洛克時期的協奏風格，層次感極強，常見的音樂風格為15和16世紀的教堂音樂，亦有無伴奏樂團利用這種形式來重新編排流行音樂。在外國比較著名的無伴奏團體有國王合唱團、史溫格歌手、Take 6、真實之聲、Pentatonix、VoicePlay以及日本的The Gospellers。這種音樂風格的小組近年也流行於香港，台灣和日本。例如台灣2013年金曲獎的最佳演唱組合獎得主歐開合唱團就是無伴奏合唱的合唱。

　　無伴奏合唱有古典音樂中的無伴奏合唱，流行音樂中的無伴奏和合唱。另外還有一種叫正教會聖歌，即除了極少數以外都是禁止伴奏的，因此正教會聖歌在形態上是無伴奏聲樂。因此柴可夫斯基、謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫等在器樂曲方面才華橫溢的作曲加也為正教會創作聖歌。雖然形式上是無伴奏合唱，但是正教會內部不使用a capella這個詞。

　　作曲家們在中世紀、文藝復興時代和對位法的聲部迭加使無伴奏合唱逐漸成形(復調音樂)。巴洛克時代、古典主義時代，隨著和聲法逐漸確立，形成女高音、女低音、男高音和男低音四聲部合唱的作曲方法，無伴奏合唱於是擁有了「橫向的流動」和「縱向的和諧」。

　　隨著古典的無伴奏合唱曲的發展，一部分流行音樂人也逐漸關注這種形式，1980～90年代期間音樂劇中的使用開始引起關注，之後出現的TAKE 6等無伴奏合唱組合開始熱賣。流行音樂中的無伴奏合唱並沒有古典樂中和聲、對位的構成，而大多數具有爵士和聲。和古典合唱不用的是，由於使用麥克風為前提，用聲音模擬打擊樂效果等等各種新手法被廣泛運用。

令人稱奇的是，在中國，連我們的國粹京劇藝術，也能製作成無伴奏合唱了哎，你別說，還真的是好聽。

　　視頻：無伴奏合唱：京劇《打虎上山 》，由節奏部落合唱團演唱。（視頻約3分鐘，建議在WiFi環境下欣賞）

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