影調色調基本認識

對攝影作品而言「影調」，又稱為照片的基調或調子。指畫面的明暗層次、虛實對比和色彩的色相明暗等之間的關係。通過這些關係，是欣賞者感到光的流動與變化。

攝影畫面中的線條、形狀、色彩等元素是由影調來體現的，如線條是畫面上不同影調的分界。

自然界所有的顏色（即固有色）有三個主要特徵：色彩的色調、飽和度和明度。但對黑白照片而言，多種可見色反映在黑白照片上，只形成黑白灰三個色階，其間的差別只在亮度上，這樣自然界千變萬化的色彩便失去了兩個最重要的特徵――色彩的色相和飽和度，只保留了明度（亮度）。不同亮度的景物變化為相對應的黑白灰色階，所形成的明暗層次。因為不具備有色彩的特徵，我們將黑白攝影中的基調稱為「影調」，以能表現出五彩繽紛的色調為特徵。

一、黑白照片的影調

影調與流動物體之間的光線又極為密切的關係。在攝影畫面中，影調結構體現在這樣幾個方面：

首先，表現為由白（高亮度）過渡到黑（低亮度）的層次等級。在黑白攝影中，影調不但能體現物象，還能抽象地再現於對應原景物的固有色彩。如：紅為較深的灰而黃色為較淺的灰色，黑中有黑，白中有白。灰色層次多，影像明暗變化大，稱為影調豐富，影調細膩；反之，黑白灰過渡劇烈，呈跳越式變化，灰色層次少，稱為影調單一粗獷。 其次，不同的影調能產生不同的視覺感受。豐富的影調有助於產生恬靜、溫和、舒暢之感；粗獷的影調有助於給人們以剛強、力量、激烈、興奮之感。

其三，自然界中被人們視覺觀察到的灰色調是無限多的９階灰。色譜是為了對影調進行大致分類，並因它作為識別和記錄色調的依據。

其四，照片中不同程度的黑白灰有不同的視覺感受。黑色給人你莊嚴、穩重、壓抑之感；白色給人以聖潔、明朗、開闊的感覺；灰色給人以黑白間的感受，使人有正常協調之感。灰色的不同變化在畫面中常常有協和的用，在黑白兩極之間搭起橋樑使之協調。

其五，照片中的黑白灰之間的搭配與過渡成為等級配置。不同的配置產生不同的視覺感受的傾向，於是形成不同 「調式」的照片。

二、 黑白照片的調式

黑白照片的基調通常概括為中間調、低調和高調。

1、中間調

中間調是有各種灰色階調為主調構成的影調。由於中間調的主調是灰色，所以中間調也稱為灰色調。

中間調為照片的基調，可以產生平和與疏淡的感覺。顯然，中間調在影調上缺少強烈的衝擊力，但對各類題材都有表現力，在表現上比較自由，畫面貼近生活，不顯張揚，主體比較強，這就是為什麼大多數照片都是中間調的原因。因為交待的清楚，所以新聞與紀實照片大部分使用中間調。

對比強烈（反差大），中間調給人一種生氣、力量與興奮之感；對比平淡的照片，中間調給人一種凄涼、壓抑與樸素之感。

2、高調

白色與灰色（白 、級淺灰、淺灰、中灰）占絕對優勢的照片，稱為高調照片。高調照片給人以聖潔、明朗、開闊之意，所以高調照片給人視覺感受為輕盈、純潔、明快、清秀、寧靜、淡雅與舒適。

高調照片並不是「滿篇皆白」在淺而素雅的影調環境中局部的少量的黑色（或暗色）是必不可少的。而這些黑暗影調所構成的部分則往往成為畫面的視覺中心。

3、低調

黑或黑灰色占絕對優勢的照片，稱為低調照片。低調的照片使人聯想到黑夜，所以低調照片能給人神秘、含蓄、肅穆、莊重、粗豪、倔強和力量的視覺感受。

低調能夠應在某些情緒氣氛為凝重、憂傷感。這在日常生活中是不乏其例的。如政治家會談時後的服飾等。

低調形成的基礎為黑色，但照片不是黑成一片，必須在相應的位置輔以兩色（高光），正因為有大片的暗色調起烘托陪襯，小面積的亮色則往往因其突出而成為整個畫面的視覺中心。

低調照片適合表現黑色為主要基調的題材。在人像攝影中，低調照片常常用來塑造有力量與莊重感的男性，用於女性，它產生冷峻，優雅的神秘魅力之感。

4、影調配置中必須注意的問題和改善方法

一是根據被攝對象的特徵確定影調。二是影調配置要完美的突出主體。其最有效的方法就是利用對比，將某一色塊（景、物、人）突出，使其更具視覺衝擊力。三是防止黑白反差的等量分配，避免主次不分。影調變化形成的節奏感是一幅黑白照片或得視覺效果的重要因素之一。四是利用其他的一些措施改善影調。如前期使用濾鏡以及後期暗房製作中選擇使用反差不同的放大紙，局部遮擋以及調整顯影成分，亦可中途曝光，正負疊放等一些技術手段控制畫面的影調。

三、彩色照片的色調

色調指畫面色彩的基本基調，即畫面中主要色彩的傾向。色調分為暖色調、冷色調、中間色調。還可以在冷、暖和中間色調的基礎上分的更細膩些，有對比、和諧、濃彩、淡彩、亮彩和灰彩色調等等。

1、關於色彩的幾個概念

A、色相

色相又稱為色別或色名，指色彩的相貌。色相是色彩的基本特徵之一，是色與色之間的主要區別，分為：紅、黃、藍、紫等。單色光的色相完全決定與該光線的波長，如紅色為６７８毫微米，綠色為５２７毫微米，黃色為５８７毫微米等等；混合光的色相，決定於組合這一光線得的各原色光的波長及其相對量。光譜中人眼能分辨得色相有１５０種，加上３０種光譜中不存在的（如品紅）人眼在最好條件下可分辨大約１８０種色相。

B、色彩

色彩又稱為顏色，它是構成造型藝術的重要因素之一。各種物體因吸收可和反射光線的程度不同而呈現出千差萬別的顏色。人們對色彩色感覺，取決於光源的光譜成分和物體表面的特徵，同時也依賴於人的視覺系統及大腦的生理功能，因此也可以說色彩是一個主觀感受與客觀世界相結合的概念。C、消色

消色指彩色以外的黑白灰。消色無色相之分，僅有明暗度之區別。消色與任何一種色彩之間都能形成和諧和搭配。

D、飽和度

飽和度是指色彩的純度，表示顏色中所含彩色成分與消色成分（灰）的比例。顏色中所含的彩色成分多，色彩飽和（色覺強）；所含的消色成分多，色彩便不飽和（色覺弱或灰度大）。最飽和的色彩為光譜色，因為光譜色純度高。在顏色中，飽和度最高的為紅色，最低的為藍色。

E、明度

明度是色彩的明暗和深淺程度，可以用亮度來表示，是色彩的重要色相之一。某物體表面的明度，是指該物體反射一定色光亮的程度，反射量越大，明度越高。對不同的色彩而言，明度各不相同。如黃色明度高、紅色明度低、蘭紫色明度更低。同樣的顏色用強光照明明度則大，弱光下則明度低。明度的變化相當於光度的變化，明度的數值可以用反光率來表示。

F、光譜色

光譜色是可見光色，波長為３９―７７０毫微米。可見光通過稜鏡後可分解為七種不同色顏色組成的連續光譜，包括不能用肉眼來區別顏色差別的任何波長範圍內的顏色。光譜色是自然界最純的顏色。

G、光源色

光源色是指物體在日光、燈光和月光等光線照射下，所呈現出來的顏色。自然界的各種色彩都是光線作用的結果，不同光源照射的物體其色彩效果大不相同，光源色越強，對物體固有色影響越大。

2、暖色調 暖色調是以 紅、橙、黃等溫暖的色彩為主要傾向的畫面。紅、橙、黃能使人感到溫暖，屬於視覺感受。這與自然有一定的關係，如太陽、火焰能給人溫暖等等。暖色調有助於強化熱烈、興奮、歡快、活潑和激烈等視覺感受。

在某些情況下自然界景物不具備暖色調的明顯特徵而又要張揚其暖色傾向時，常採用以下幾種方法：

一是利用色溫強化色彩的暖色傾向，如日出日落時的陽光色溫也較正午時要低的多。

二是利用濾色鏡片強化色彩的暖色傾向（如桔紅鏡），但加之不當，會使作品顯得虛假。

三是後期製作暖色調處理，但也應掌握適度。

3、冷色調

冷色調是以各種藍色（純藍、紫藍、藍青、青蓮）為主要傾向的畫面。冷色調有助於強化恬靜、安寧、深沉、神秘、寒冷等效果。冷色調只所以能產生寒冷的感覺，與夜色等自然現象有關。

4、對比色調

對比色調是以兩種色相差別較大的顏色搭配所形成的色彩基調，分為冷暖對比和明暗對比。

冷暖對比是兩種色相差別較大的顏色（如紅與綠、黃與紫、橙與藍）對比，能在視覺上造成一種色相反差，各自的色彩傾向更加明顯，從而更充分的發揮各自的色彩個性。

明暗對比是用色明度強烈的反差形成的對比。

對比色調給人的視覺感受是鮮明的，帶有強烈的衝擊力與刺激性，應該給人以鮮而不膩，艷而不俗的感覺。但處理不當則會給人已雜亂無章和刺目的感覺，切忌平分秋色。

對比色調的運用應該注意以下幾點：一是對比要突出主體，強調主題；二是確定畫面的基調；三是形成色彩重音做到彩色基調的交互作用，如暖色調裡邊有對比，冷色調中有對比等。

5、和諧色調 和諧色調是由相鄰的近色（靠色）或色相環９０以內的色彩構成。和諧色調不如對比色調那樣強調富於視覺刺激，但卻因其無色彩跳越讓人感到和諧、舒暢、強化了淡雅、素凈與溫馨的效果。明度強烈的和諧色調也具有強烈的視覺感染力與衝擊力。一些和諧色調常用黑色、白（消色）來豐富畫面的表現力，使畫面色彩樸素、典雅，既溫和又有豐富的層次，既雅緻又爽朗有力。 消色是色彩飽和度等於零的色，一個明度最高的白，一個是明度最低的黑。消色與其它色彩配合時，能構成較高的反差，使色調明快，富於立體感與空間感，使照片的表現力大大增強，在各種色調的照片中，注意併合理的使用消色來融入畫面，這是成熟攝影家的專業修養之一。6、濃彩色調 濃彩色調是由顏色較深（飽和度高而明度低）的色彩構成。濃彩色調的照片能夠給人濃郁強烈（暖色基礎）或低沉悲涼（冷色基調）等視覺感受。 濃彩色調多表現光比強烈的自然景觀，為的是強調色彩的濃艷。拍攝者常常採取減少曝光（使膠片略感光不足）或加偏振鏡等辦法。

7、淡彩色調

淡彩色調是由顏色較淺（飽和度低而明度高）的色彩構成。淡彩色調有強化淡雅、恬靜氣氛的作用（增加曝光可以淡化色彩）。此外，還可以細分為亮彩色調（高明度色彩）與灰彩色調（色彩中含有灰色成分）。