引用 【引用】古琴之意境

2012-05-05 07:21:21|分類： 古琴天地 |字型大小訂閱

意境一詞最早出現在王國維的《人間詞話》中，他提出了「言外之味，弦外之響」，「意境」包括了兩層意思，一是「意」，即：藝術家主觀情感的流露，二是「境」，即：外在社會環境或自然環境的反映、再現。這種情境相融的境界蘊涵著無窮之味和不盡之意，使人回味，使人流連忘返，所以稱之為「言外之味」和「弦外之響」，因為「言外」和「弦外」都是不受現實羈絆的精神境界，因而天地更加廣闊、空靈、無限。意境是中國一個極富民族特色的獨特美學範疇，常見於在古典詩詞、中國畫、中國書法等中，中國古琴當然也不例外。

古琴追求的正是弦外之音的深邃意境。伯牙與子期「高山流水遇知音」就是最好不過的意境相通，引起共鳴的證明。中國古琴的境界是「無盡」、「無限」、「深微」、「不竭」的，以最少的聲音物質來表現最豐富的精神內涵，所以琴聲音淡、聲稀，琴意得之於弦外，正是言有盡而意無窮。大詩人陶淵明曾說「但識琴中趣，何勞弦上音」，正是將琴樂之重意、重弦外之音的思想推至窮極的哲學思維。

古琴音樂是中國傳統文化的精髓，主要融儒、道二家思想的影響，在藝術實踐上影響尤深。無論古琴的曲目、音色、音樂結構、彈奏姿勢等不同層面，均反映出一種含蓄內斂、清和淡雅的風格，當然這是相對而言，琴曲本身也有不同風格，但和其他樂器比較，古琴含蓄內斂的風格是很突出、很鮮明的。這種風格所追求的意境強調一種無限和深微的境界。這種境界的至極之處是只可意會不可言傳的，正是所謂「弦外之音」、「韻外之致」，是一種絕去塵囂、遺世獨立的希夷境界。

琴樂既重意、重意境，其表達手法則以借景抒情和托物言志為主。琴曲的藝術表現手法雖然有「擬聲、象形、會意」三類，但會意是統率著擬聲和象形的，琴曲並不重直接的擬聲和間接的象形而重融情入景、情景相融的借景抒情。這是中國藝術獨特的虛實對立統一手法的運用，情景相融才能虛實如一，才能借有限之物質表達空靈和幽遠之致，聽之使人悠然意遠。

為了追求和表現高逸、深遠的意境，琴樂強調「音至於遠，境入希夷」的境界。這種境界恰與「俗樂」的繁聲促調對立。相反地，琴樂以清遠古淡為美，因而琴樂的特色往往是「曲淡節稀聲不多」的。這樣的琴樂雖不一定能觸人之耳，但卻能感人之心。

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