金陵八家 龔賢作品欣賞（二）

金陵八家 龔賢作品欣賞（二）

老樹幽軒 立軸 水墨紙本 1664年作

深山煙樹 立軸 水墨綾本

山溪村居 水墨紙本

款識：半畝龔賢畫。鈐印：半千（朱文方印）

龔賢山水作品多寫金陵山水，主張筆法、墨氣、丘壑、氣韻要兼而有之。在龔賢這幅《山水》中，從整體結構看，龔賢的山川溝壑接近深遠與平遠，恰如郭熙所言：「深遠之色重晦，平遠之色，有明有晦」、「深遠之意重疊，平遠之致沖融而縹縹緲緲。」該實在之處皆實實在在，該空靈的地方又坦蕩無涯，有如元初趙孟頫的江南山水，逶逸而又流暢。他的山水畫長於用墨，用積墨法作反覆皴擦積染，多至十幾層，墨色極為濃重，但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化，山石樹木往往渾融一體，僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，效果強烈，具有渾厚、蒼秀、沉鬱的獨特風格，成功地表現了江南山水茂密、滋潤、幽深的特徵。其用筆喜用老辣樸拙的筆觸，沉著穩重，禿筆與尖筆兼用。同時，其山水畫造型準確、簡練而流暢有變化。表達出江南濕意濃重的山水景色，同時也使龔賢的繪畫具有了一種深郁靜穆的格調。

柳林茅屋圖 水墨紙本

山水 立軸 水墨紙本

款識：沙柳為薪不採樵，菱蓮蝦蟹水鄉饒。遙聞酒熟誰家瓮，夜靜支筇踏板橋。印鑒：龔賢之印（白文）、半千（朱文）

龔賢的畫多取材於金陵實景。他的早期作品空靈、淡遠，以線勾出輪廓，稍加皴擦即止，至中晚期之後則採用多遍反覆皴染之畫法，謂之「積墨」筆法。賢自謂曰：「非黑無以顯其白，非白無以利其黑」。

展開畫卷，水村舟橋，柳林茅屋，一一映入眼帘。畫面近處為坡石叢林，遠景柳樹森森，中間圍繞河岸的是一座板橋，數間茅屋。幽谷之間，方塘之濱，古木參天，竹草葳蕤，小橋流水，景色蒼鬱，一派美麗富饒的江南水鄉景象。此圖下部濃黑，漸上漸亮。作者通過對山石多次皴染，形成光感強烈的對比筆法，使山石更加鮮潤、透明。而樹榦則採用了潤染樹葉而留白樹榦的表現手法，從而使畫面顯得充實有力，對比分明。《柳林茅屋圖》潤而不濕，層次豐富，為龔賢之開門之作。

龔賢所居金陵清涼山地區，其地貌特徵為丘陵小山，作品中的山石是低矮的山鏈，謂之石灰岩小山石。龔賢之畫風，傳有「白龔」與「黑龔」之說。所謂「白龔」指其簡筆無皴或少皴的作品。此類作品又可分為二類：一類筆帶枯拙，且有生澀感，為初期作品；一類多用複線重勾，為中後階段的作品。而「黑龔」即為晚期作品也。《柳林茅屋圖》採用了簡單而重複潤染的筆法，按其畫風推斷當為龔賢之中年作品。細審此畫筆法同《隔溪山色圖》、《柳溪夕陽圖》、《漁村夕照圖》、《千山夕照圖》等。

北苑夏山圖 立軸 1668年作

溪橋策仗 立軸 設色紙本 己酉（1669年）作

山水 立軸

山水 立軸紙本

山水 立軸 水墨紙本

山水 手卷

寒山圖 立軸 水墨絹本 （352萬元，2005年7月中貿聖佳）

題識：子山手植重逢日，江北江南大十圍。西半山。 鈐印：臣賢私印（白文）

《寒山圖》是龔賢中晚期由「白龔」變法為「黑龔」的典型作品。他十三歲時便從一代宗師、禮部尚書董其昌習畫。經過了近三十個春秋的含荼茹苦，於北苑、巨然中變化出簡筆無皴或少皴的「白龔」之後，從四十歲開始，則向「黑龔」進軍。這種由簡到繁、由白到黑的大幅度的變法，在當時是一種大膽革新、反潮流的創舉。所謂「黑龔」即是常說的「積墨法」。這種畫正如他自己在「課徒稿」中說的：一遍點，二遍淡加，三遍染；墨氣猶淡，再加濃墨一層，恐濃墨顯然外露，以五遍淡墨渾之；望之蓊蔚，燥濕得宜也。點燥而染濕，濕不掩燥；點濃而染淡，淡以活濃。所以，筆盡筆法，墨求墨氣，筆墨相得，而畫之能事畢矣！龔賢的積墨法，源於宋人米芾，在米氏雲山的基礎上，創造出干積、濕積和乾濕並用的方法，樹立起獨樹一幟的「黑龔」山水。《寒山圖》與其六十四歲所繪、現藏上海博物館的《山居圖》和無錫博物館的《秋村夕照圖》，筆法相近，亦應是晚年作品：林木茂密，屋舍儼然，坡石雄渾、用筆細膩、豐潤、堅實、厚重，是不可多得的上品。

茂林幽居 立軸 水墨紙本

題識：石頭草閣開空窗，夕照寒煙印大江。鼓罷瑤琴抱琴睡，愛聽天外遠鍾撞。半畝賢。印鑒：半千

龔賢的創作以五代董源、巨然的畫法為基礎，以宋初北方畫派的筆墨為主體。然而，他從米氏雲山得到啟發，結合自己對自然山水的觀察和體會，逐步改造舊法，由白到灰，再到黑，把積墨之法用到了極致，形成了自我獨創的風貌。

此圖用墨層層積染，煙潤淋漓，正是龔賢採用積墨法的精心佳構。圖中前景樹木茂盛，表現手法株株有別，或作橫劃，或為圓點，或作松針，或為夾葉，夾雜其中，高低橫斜，參差錯落，疏密得當。運筆方中見圓，且時有波折，老而秀，蒼而潤，是典型的龔氏筆墨。山坡上各種各樣的樹木層層推遠，一石頭草閣藏於其中，用筆和構圖合著前賢的傳統，含著文氣和書格，又備著自我的風神，這是龔賢成功的標誌。

南山春景 手卷 水墨紙本 （308萬元，2007年5月中國嘉德）

題識：畫者詩之餘，詩者文之餘，文者道之餘；不能詩，畫無理，因知書畫皆士人之餘技，非工匠之專業也。如何忽有山河大地？答云：如何忽有山河大地，此造物之權輿，畫家之無極也，不可不知。今天地升沈，山川位置，是誰手為之者乎？見畫而不見手，遂謂無手。烏乎，可欲得生天生地之手。畫之妙處在筆圓氣厚。丘壑者，非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。畫有三遠：曰平遠，曰深遠，曰高遠。平遠水景，深遠煙雲，高遠大幅。畫固多類也，山水為上，山水無聲之詩也，可以托意深遠。半畝柴丈龔賢。鈐印：龔賢、鍾山野老、半山賢(三次)、龔賢(二次)、鍾山

引首：南山春景。承稦題。鈐印：臣劉承稦

龔賢好作長卷，有七、八米甚至十緇米者，重巒疊嶂，斷岸淺嶼，荒村漁舍，江流映帶，寫的大都是金陵一帶山川景色。此卷亦是如此，只是在卷中嶺麓之間又多了一個鐘乳石的溶洞，其它畫中並不多見，估計是游屐所至記於筆端的。全卷重皴復染，墨色黝黑，已是其中年以後成熟期風格。後書畫語數則，自云：「畫之妙處在筆圓氣厚，丘壑者非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。」其實龔賢在重視筆墨之外，並不疏於章法結構，此卷即是明證。

靜林帆影 水墨紙本

秋窗圖 水墨紙本

疏林秋深 立軸 綾本

款識：石田取法宋元而得力於大米者居多，故墨豐筆健，開後來鄒董一派也。此縑學沈，得無笑邯鄲之步耶。半畝龔賢。印鑒：龔賢

在「金陵八家」之中，龔賢的藝術成就最高，影響也最大。龔賢在當時畫家如林的強手中獨樹一幟，能成為「金陵八家」之首，一方面在實踐中總結了古人山水畫的優秀傳統，另一方面則提出了系統的山水畫論，有創新與發展。龔賢把山水畫的創作歸納為四個方面：「一曰筆，二曰墨，三曰丘壑，四曰氣韻。筆法宜老，墨氣宜潤，丘壑宜穩，三者得而氣韻在其中矣。」（《虛齋名畫續錄》卷三）說明他對山水畫論有創新，並體現了他對宋人藝術精神的繼承與發揚。這才是龔賢的筆、墨、丘壑渾然一體的韻，從而創造出有地方特色的山水畫。

《疏林秋色》是龔賢學沈周之作，筆墨間卻毫無南田面目，全用家法，從用墨上看，潤而不濕；完全是水法的靈活運用。層次分明，講求大空和小空穿插。《疏林秋色》在表現技巧上可歸納為四個方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，其中以丘壑營造為重點。用筆渾厚蒼秀沉鬱，用墨潤而不濕；丘壑平穩中見奇特，氣韻生動。此幀圖畫突出「墨」氣，用筆沉鬱挺拔，用墨濃重而濕潤。他的這件山水畫構圖上穩健中求奇特，於險絕中見平整。畫面視野開闊，氣象萬千。尺幅之中，山河無盡。畫面下端填的很「滿」，但「滿」而不堵，通過樹枝的疏影橫斜，自然交錯後透出的空白透氣，使得整個畫面空靈、通透，極富氣韻。

月輝如霜 立軸

汀樹草閣圖 水墨紙本

春江晚霽 水墨絹本 1671年作

踈林寒色圖 立軸 紙本

款識：不見倪迂二百年，相思每在研池邊。踈林寫就饒寒色，要與先生一倂傳。半畝龔賢。印鑒：半千

「金陵八家」並不是一個有共同作風的畫派，而是各有不同的專長和面貌，各行其是，互不相牟，但亦有相似之處。首先，皆為遺民之思想志趣發於繪畫，有較強的愛國主義精神；其次，在藝術上屬於文人畫系統；與「婁東派」和「虞山派」畫學不同的是，「金陵八家」的山水畫繼承董源、巨然和宋人；再就是重視師造化，多畫南京一帶的真山真水，有較強的創作個性。龔賢的用墨最具特色，他主張墨氣要厚、要潤。為表現江南山水的滋潤景象，他繼承和發揚了宋人的積墨法，山石樹木多次皴擦渲染，墨色極為濃重，但濃重中又有細微的深淺變化和巧妙的明暗對比。大部分輪廓線與皴染渾為一體，又適當留出高光和堅實的輪廓。發展了墨豐筆健的畫法，形成渾厚蒼秀沉鬱的獨特畫風。他把山水畫藝術的表現技巧概括為四個根本方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，並以創造丘壑為重。用筆「禿而老」，在描寫澗壑溪橋、茅亭古樹時，不著暈染而氣勢自然，蒼勁深厚。畫山石皴擦多至十餘次，而常以濃淡不同的厚重顏色，相當真實地刻划出濕潤多雨的山林景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨特風格。

明清畫家無人不學倪雲林，但能真正上窺堂奧的，不過漸江和龔半千而已。本圖在構圖、取勢上皆規模雲林，半千本人對比臨本也頗多自矜，故其題詩稱「要與先生一併傳」，且故意將雲林書風融入題款中，以求神似。不過，半千終究不是雲林，他早年參加復社、後來為興復朱明江山奔走呼號，而雲林終身都「不染塵火色」，故龔氏臨本在很多方面還是出以自身面目，雖得雲林天真平淡、蕭索寂寞之表，但細讀之下，自可發見其中隱藏的堅持和隱忍。

白描山水

山水手卷 水墨綾卷

千岩萬壑 手卷 水墨絹本

山水 立軸

霧嶂飛泉 立軸紙本

墨筆山水 立軸絹本 （470.4萬元，2010年6月北京長風）

款識：荒江白月飄天去，竹樹無風也自涼。道院空聞吹玉簫，雲中鳳台是仙家。畫為風超三弟，半畝龔賢並題。印鑒：龔賢、鐘山野老

記龔賢的山水畫，如不食煙火的人長嘯於千仞之岡，濯足於萬里之流，其境界是難得的渾厚蒼秀，獨步於藝林。本幅畫作為龔賢畫贈「風超三弟」的，即為他的好友華允誠所畫。此卷，給人以空靈靜穆之感，全卷近景三組枯樹、小橋、茅屋，其後「S」型雲煙將近中景院落包圍，瀰漫著縹緲仙境般的氛圍，並延伸至遠景數座高峻奇峭的山峰，嶙峋向上沖拔的氣勢，營造了孤高空靜之感。近景的山石緩慢低矮的形態組織，與遠景山峰突出的陡勢，形成了一個鮮明的對比。

（未完，待續）