Alina Szapocznikow把器官雕刻得有點美貌

內心強大的藝術家不僅僅可以化解個人和時代的痛苦，還可以把痛苦轉化為創作的源泉，Alina Szapocznikow（阿麗娜·紹波茲妮科芙）就是這樣一位藝術家，集中營和疾病沒有打敗她，反而創造了這位雕塑家。

Alina Szapocznikow

《Maternity》，作於1967年

屬於時代的苦難可以奪取人的生命，也可以奪取人的靈魂，然而有一些人，他們是幸運的，苦難沒有打到他們，反而塑造了他們。

如果想走近Alina Szapocznikow的雕塑世界，探究到底是什麼塑造了這位女藝術家的靈魂？那麼我們避不開兩點：戰爭和疾病。

Alina Szapocznikow在1926年出生於波蘭卡利什的一個猶太醫學家庭，二戰開始的時候她只有14歲，全家被驅逐到帕比亞尼采，她和母親在帕比亞尼採的集中營里的醫院裡邊做護士，勞役般的生活令全家步履維艱，父親在這時也撒手人寰。4年後的夏天，支離破碎的家被轉移出恐怖的帕比亞尼采，來到另一個魔窟－貝爾根?貝爾森集中營。

貝爾根?貝爾森集中營，關押政治犯、同性戀和猶太人，其中著名的《安妮日記》的作者安妮·弗蘭克曾被關押在這裡

在這裡Szapocznikow度過噩夢般的10個月，那時侯她感到戰爭的結束遙遙無期，消極地經歷著時代對人的百般折磨。

《Dessert I》，作於1970-1971

《Illuminated Lips II》

戰後Szapocznikow的日子漸漸好了起來，她開始在雕塑家OtokarVelimski在布拉格的工作室開始學習雕塑，21歲時她開始了在工業藝術大學的學習。之後她在法國參加了Paul Niclausse在巴黎美術師範學院在的工作室。也是在這一段時間，她遇到了她的丈夫，一位波蘭藝術史學家,是一所現代藝術博物館的主任。

《Fragments of lip muscle》

有人曾評論她的雕塑，靈感來源於德國雕塑家漢斯·阿爾普、奧西普·查德金、亨利·摩爾和阿爾貝托·賈科梅蒂。

漢斯·阿爾普作品

奧西普·查德金作品

亨利·摩爾作品

但噩夢沒有結束，1951年Szapocznikow被診斷患有肺結核，突如其來的疾病奪去了Szapocznikow的生育能力，失去了做母親的權利。於是她回到共產主義的波蘭,並在那裡她收養了一個兒子。在波蘭她開始廣泛參與波蘭的藝術活動，接手了許多公共項目的雕塑，如肖邦紀念碑和威尼斯雙年展波蘭館的個展等，這時候她在波蘭順風順水，得到官方的承認。但為了創作的自由，一年之後她搬去巴黎，開創作她極具個人風格富有表現力的雕塑創作，她的雕塑運用各種幾近畸形的女性身體元素，嘴唇，胸部和腿。在巴黎她也交到了許多朋友，如評論家Pierre Restany的好朋友，後者即是新寫實主義的創建人。

Pierre Restany

《Headless torso》，作於1968

《Grands Ventres》，作於1968

時間的短暫並不影響Szapoczniko的深刻性，她的藝術生涯不到二十年，但她作品所具有的挑釁、頑執和無畏的品質令人過目不忘。雕塑作品的主要材質是青銅和石頭，雕塑在她手中彷彿是追溯個人經歷構成的化身。並且她在這一階段開始弱化可見的圖形，保持可見之物形式之間的微妙關係，這就導致她的藝術——所有的基調都在強調她的疾病與戰爭的痛苦。

《Lampes Bouche I》

《Dessert III》, 作於1971

1963年,藝術家開始把支離破碎的身體部位與雕塑材料，包括聚酯和聚氨酯彙集起來，用自己的身體當作雕塑的藍本。這種藝術語言上的創新可以反映出她小時候接觸死亡和大屠殺的創傷記憶，以及目睹自己的身體由於肺結核的過早崩潰的痛苦，。但這些作品並沒有讓人感覺很沉重，反而有一種苦中作樂的精神，她把光融入的作品，並用甜蜜溫馨的辭彙為它們命名。

《Illuminated Woman》，作於1966-1967

《Big Beach》, 作於1968

1968年,藝術家被診斷出患有乳腺癌。同年Szapocznikow開始她的「腫瘤」創作，她在雕塑中融入了樹脂雕塑,紗布,皺巴巴的報紙和照片這些元素。通過人體的投射,藝術家旨在保護身體的無常的疼痛、創傷。

工作中的Szapocznikow

《Le Monde》, 作於1971

不知為何，這位藝術家漫長經歷了漫長的時間後才獲得國際上的注意，經歷了2010年在亨利?摩爾的工作室的展覽，再到2012年的MoMA的回顧展，Alina Szapocznikow才漸漸走進國際視野。曾有人評論過她的作品「充滿危險，獨立於任何展示它們的美術館之外。」她的作品也別具一格：融入光、大膽地涉及各種題材、具有超現實主義特徵，表現疾病苦難卻有著戲謔的名字，她的作品接近波普藝術，處在超現實主義和新寫實主義的邊緣。

《Fetish III》,作於1970

《The Mad Bethrothed Married》, 作於1971

她是大屠殺倖存者,一個猶太女人、疾病患者、這些標籤彷彿紋身在她的身體上,對於理解Szapocznikow的藝術成就不可或缺的。這個用的個人痛苦鑄就藝術的行為和弗里達·卡羅類似,她們都時勇於坦然面對自己的身體，疼痛而，沒有打敗了她而是塑造了在她。

《Tumeurs personnifiés》，作於1972

1973年，47歲的Szapocznikow在巴黎逝世。