視頻：山水畫家左永生先生

讀左永生先生山水畫

文/馬蕭

隴東的山水，雄壯、蒼涼、大氣。所謂「橫有八荒」的說法，形容此地最為確切。古來隴東的畫家，或是以描繪隴東而得享大名的畫家，殊不多見。今人描繪隴東而有所成就者，以我淺薄的見識，左永生先生當是其中一員。

先生籍貫甘肅慶陽，生於斯長於斯，自幼及長，所見莫非隴東的山川，所愛者，隴東山川亦是心中首位。愛之深切，情不自已，唯有訴諸筆墨，吐胸中丘壑而後快。但是從自然到筆墨的轉換，絕非易事。國畫工具簡單易得，看似不如西畫的繁複和考究，然而其中的變化多端，卻在西畫之上。要諳習國畫的特性，起手即是臨摹前人，揣摩墨色和運筆。起於熱情，經於冷靜，經行此二者平以衡之。

先生愛好書畫，本是天性。年輕時未能入科班學習，只是業餘勤奮，用功臨摹，尤以李可染先生為楷模，咀嚼其筆致墨韻，漸有所悟。縣城中的三五畫友，互通有無，珍惜而難得，偶爾雅集，是彼此最早的批評家和鑒賞家。這是中國文脈的可貴，也是國中屢屢能從草野中滋生大師的根由。民國有湘潭的齊白石，近世有南昌的黃秋原，俱是意料之外，卻又屬情理之中。

享譽鄉里，畢竟只是開端。以如今交通的便捷，文藝的繁盛，走出去，自然是先生的不二選擇。無論是遊歷名山大川，或是以畫會友，虛心求教，均是他提升自己的必由之路。

先生的筆墨功夫，還得益於他的老師，國家一級美術師馮華先生。先生較馮華年長二十餘歲，仍能執弟子禮，虛心求教。馮先生感慨之餘，當然也是傾平生所學，為其指點。兩位畫家，相忘年歲，亦師亦友，是為當今藝術界的美談。國畫注重傳統，古人的筆墨和今人眼中的自然，同樣重要。先生因隴東渾厚的山川而移情於李可染先生，又漸次將目光向古代一一追溯，范寬、李成、荊浩……北宗的脈絡在他筆下梳理得清晰了，每一落筆，即是隴東高原上與他相看兩不厭的山石樹木，又是他同古人倏忽神遇的川澤丘壑。

國畫家年屆七十，才算是將到中年。先生格外用力繪事而產量豐厚的創作階段，也正是他退休後的時間。單位的工作，照料家中諸事，是每一成年男子必須的擔當，分解消磨了他戮力於繪畫的時光，卻不能泯滅他自幼年便滋生的壯志。果然，這十年，其作品數量愈見豐沛，質量愈見練達，其做人與作畫的境界愈見超拔。

更為可貴的是，先生對於傳統圖式的吸收運用，更為自由隨心，遠不見疲憊枯竭的跡象。厚德載物，厚土育人。隴東高原之於左永生，是他作品和才思的源泉；他的回饋，是以赤誠的筆墨，再三捕捉故鄉山山水水的精神，為之寫照，甚至是——如他景慕的可染大師那般——為每一山川樹碑立傳。

——2014年2月25日於北京

梅花香自苦寒來

——讀左永生先生的畫

文/施磊

古稀之年的左永生先生所創作的山水畫，使人耳目一新，令人震撼。他所取得的成就與他長期堅持、孜孜不倦的精神是分不開的。

先生出生於甘肅省慶陽肖金的農戶之家，六歲喪父。母親含辛茹苦，白天下地從事繁重的體力勞動，夜晚紡紗織布，換些零錢，供養著三個年幼的孩子。兒時的左永生除幫家裡幹些力所能及的事情外，主要的興趣愛好就是畫畫。那時家裡窮，買不起紙筆，只好輟學在家，白天隨母親下地幹活，晚上母親織麻紡線，他卻在昏暗的油燈下畫畫，從不間斷。

他虛心好學的態度，受到著名山水一級美術師馮華先生的青睞，並被收為徒弟。從此，他在繪畫的道路上奠定了堅實的基礎。閑暇時，先生深入全國名山大川寫生，臨摹李可染大師作品，追求大師的風格，通過長期的努力，終於形成了自己的畫風。

山水畫有較強的傳統性，強調通源流、師法古，先生在這一點上很有認識，並在實踐中思考法、理、意、象的融會貫通。他的作品主要以黃土高原為題材，表現出高原渾厚、滄桑、粗獷的神韻。先生的山水畫又有很強的創造性，用傳承為手段，以創新為目的，領會大師繪畫技巧與精髓，力求入古出新。在尋訪的山川中寫生，既有量變的積累，更有質變的升華，創作儲備了鮮活的素材，這些都在他的作品中不難看出。

古稀之年的左先生，在繪畫道路上執著地堅持，厚積薄發，其山水創作風格、情韻已漸入佳境，我們期待先生將有更多更好的作品問世。

——2014年3月15日於北京