【視覺的重量①】構圖的引導-讓作品會說話
【構圖的引導-讓作品自己會說話】
一提到構圖,大家都會閃現一個詞:「三分法」,包括大河初學攝影的時候,關於構圖大部分就是憑一種感覺,似懂非懂的。很少聽到有關「視覺重量」 ,「平衡」 ,「負空間」,「畫面層次」 等類似系統的探討。所以大河希望在這裡和影友們一起來探討一些關於構圖的問題,希望對影友們有幫助和啟發。
《安靜》|桂林大河
作為第一期,我們首先一起來思考這四個問題:
1.什麼是好的照片?
2.為什麼我們需要構圖?
3.什麼是好的構圖?
4.如何拍出好的照片?
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什麼是好照片?
什麼是好照片呢?其實啊,好照片沒有絕對的標準,但是好照片是有章可循的。
《幻化成風》|桂林大河
好照片的一般規律: (做筆記哦
)
1. 好的照片需有一個吸引人的主題:
無論是文章、音樂、繪畫、攝影、影視等藝術創作,我們都離不開一個核心:主題。有了主題,有了中心思想,我們的作品就有了靈魂,有了明確的方向。
《星光璀璨-國家大劇院》|桂林大河
(註:核心主題最好就是一個,作品可以有幾層深意,但應屬於遞進關係或因果關係,最終的表達還是一個主題。)
2.好的照片需要好的構圖引導觀眾:
動態構圖可以強調所要表達內容的特性,突出圍繞主題所要講述的故事。好的構圖需要有良好的引導力、視覺設計和平衡性。
《祈禱》|桂林大河
(註:構圖的元素包括用光,色彩反差和影調、線條、形狀、圖案樣式、平衡性、動態、正/負空間、質感、焦距、景深等等,這些都將在大河的構圖系列裡一一和大家共同探討,敬請關注【視覺的重量】系列教程)
3.畫面簡潔:
這裡說的簡潔不僅是畫面的乾淨和簡單,更是指讓畫面元素的純凈,排除干擾表達主題元素,即讓我們畫面里每一個元素都是為主題服務。
《趕圩歸來》|桂林大河
(註:很多時候我們的作品不夠好,往往不是我們的作品不夠複雜,而是太複雜,有時候少即是多)
4.好的後期處理,細節決定成敗:
《美麗新能源》|桂林大河
優質嚴謹的後期處理,是原材料升華成美食的必備條件,細節決定了成敗。
(註:大家一定要重視後期修圖,不合適的後期都會讓作品減分)
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為什麼我們需要構圖?
關於第二個問題,大家可以和我一起互動做一個小實驗,如下圖所示,舉起你的手臂,看自己的手背大概離眼睛20厘米。然後聚焦看您的大拇指,你會發現你的小指已經處於聚焦範圍之外!你需要轉動眼睛才可以清晰地看到自己的小指。然而,它離你的拇指並不遠。事實上,你的其他手指也都處於聚焦範圍之外,這個小實驗說明了我們的視線其實很窄。
生理因素
科學家們研究發現:我們的眼睛不是一下子就看到所有景物的。它會把世界分成小塊來看,然後把這些小塊組合成完整的畫面。這些狹窄視野的角度非常小,只有大概3°。
因此,眼睛所觀察的整個場景,其清晰程度和注意力是不統一的。我們的作品都是給觀眾觀賞的,通過了解了觀眾的欣賞方式和心理特徵,我們就不難回答我們為什麼需要構圖了。
其實啊,我們構圖實際的目的:就是把觀看者帶入照片的途徑,使他們保持足夠的持久注意力,以讀懂你的表述內容,並明確自己的感受。
《牛牛萌萌噠》 |桂林大河
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什麼是好的構圖?
構圖這個概念多是由西方提出來的,如內容與形式、法則和結構、對比與調和、均衡性、黑白灰等,中國畫關於構圖提法也有如:經營位置、章法、樣式,主賓關係、留白、起承轉合等。
《小村印象》|桂林大河
什麼是構圖呢?大家可以看看Bruce對構圖的理解:
構圖:對藝術作品各個部分的布局,以形成統一和諧的整體。
--Bruce barnbaum《攝影的藝術》
有了好的構圖,藝術家可以引導讀者以一種受控的方式來解讀照片,也就是說當你的構圖引導力越好,構圖也會隨之越好。
圖例分析:
作品的各個元素都合理安排達到一個和諧統一的整體,並通過光影,線條,色彩等構圖元素很好的引導觀眾去解讀作者的作品。
圖例1:
《自由引導人民》|歐仁·德拉克羅瓦(法)
圖例2:
《波浪谷一躍》|桂林大河
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如何拍出好的照片?
不少影友都會問,有沒有一部具體的操作指南可以指導我們拍出好照片呢?
對於這個問題答案,還是沒有標準的「有」與「沒有」,因為這個答案介於兩者之間。我們可以來看看著名攝影師「哈拉爾德·曼特」給出的評價照片好壞的兩個標準:
一:內容和陳述,涉及到照片中包含的理性認識和情感反應
二:組織的質量,涉及到畫面的結構和色彩設計
《蒲公英的約定》|桂林大河
當觀眾關注照片時,最關心的是本身所傳遞的內容。此時,觀眾的興趣點在於信息。如有趣,無趣,美麗,醜陋,歡樂,悲傷等等。拍攝有趣的照片需要很多因素,比如靈感,創意,知識等等。而這些因素僅靠某些準則或技巧那是無法獲取的,從這方面來說,那些準則技巧起不了指導作用。
佳作賞析:品德、審美、知識決定作品的高度!
「驕傲地昂著頭的是稗子, 謙虛地低著頭的是稻子」
《稻子和稗子》|李英傑
但從另一方面而言,舉一個極端的例子,假設一張照片的內容很深刻,但拍攝技術和畫面的組織得一塌糊塗,那也算不上一幅優秀作品。紮實的技術和良好的畫面組織能力是為強化認知過程而服務的。
內容與形式在每張圖片中起著相輔相成的作用。沒有組織形式就無法傳遞內容,沒有內容畫面則變得空洞。
需注意的是,某些組織形式需要特定的受眾群體產生內容。
《紅黃藍的構成》|彼埃·蒙德里安
對於一些觀眾而言,上圖可能會被認為一張普通的窗戶。但對於學過繪畫設計的觀眾,則意味著色彩構成、意味著平衡、意味著非具象繪畫的創始者「彼埃·蒙德里安」幾何抽象風格的代表作。
《白樺林》|桂林大河
所以當我們學習了攝影構圖和色彩設計的基本原理之後,就能更理性的評判照片拍攝的質量好壞。一張照片的設計元素和色彩構成是可以定義和分析的,可以作為評判構圖質量的標準。也就是說,從畫面的組織和設計這個層面而言,是有規矩可循的。這些原理不但能有益於提高大家的拍攝技能,也有益於提高大家的鑒賞能力。
《新生》|桂林大河
「我們不只是用相機拍照。我們帶到攝影中去的是所有我們讀過的書、看過的電影、聽過的音樂、??愛過的人。」
--安塞爾.亞當斯
第一期總結:這一期我們學習了好照片的三項基本指導原則,通過小實驗了解了人眼觀察方式的生理和心理因素。帶著疑問思考了什麼是構圖,我們為什麼需要構圖,構圖的目的以及構圖的引導力的重要性,同時還探討了提高知識、審美、學習色彩和構圖設計的必要性。
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