突破高音技巧(二)

三.共鳴箱體積的改變有一個問題，請大家加以注意，即是：歌唱時人體共鳴箱及喉頭需要隨著音高的不同而變化。關於共鳴腔體積的大小變化，在許多音樂書籍上尚未提出。為了說明這一問題，試舉一例。有一種打擊樂器，是用許多大小不同的木塊拼湊而成的，它就是木琴。木琴的鍵完全按照鋼琴的規律排列，琴鍵的下面有著一系列大、小不同的管子，低音管長、大，高音管短、小。這些管子的作用 是什麼呢？那是增加木塊（琴鍵）敲擊時的音量的。 我們唱歌有如一件樂器在發出聲音，而我們的共鳴箱則是肺與喉頭。和演奏木琴的道理一樣歌唱的共鳴箱也要隨著音高而變化，可以說所有的樂器都逃不出這個原則。如果這個原則確定了，那麼多年來聲樂理論方面的一些爭論也就解決了。 記得國內在早年的時候，聲樂方面分為兩大派，一派主張歌唱時小腹要向內收縮，另一派則認為小腹要永遠頂在下面不可以收縮進去。事實是唱高音時，共鳴箱小，唱低音時大。

四、方向與傳遠（口型） 歌唱家都希望聲音能傳遠，使後排的聽眾也能聽到，這是要在技術上加以研究的。今天，因為建築技術的發達，每間音樂廳都有良好的音響效果，這樣就為聲音的傳遠創造了有利條件。但使得歌聲能夠傳遠，仍然是我們要加以注意的問題。中古時代的教堂，往往建成圓形的屋頂，作用是先使聲音向上集中，然後聲音就會呈拋物線狀，向四周傳達。由此我們可以知道，聲音一定要先向高處集中，然後才能呈拋物線的狀態.

我們唱歌，不可能將聲音向上集中，而是應該向上前方集中，即是前額的部位。為了達到這種要求，我們不能不注意口型。有些人太過於注重口型，那也是不必要的，只要自然就行了。其實張口不是張唇，是張下顎。上、下顎有筋連住，不易張大，而唱歌的要求，是要盡量張大的。張開下顎，可使得喉嚨開大，易於取得胸腔共鳴。我們要照著打呵欠的姿態來練習張大口，多練習後，那條連住下顎的筋，就會比較松，而易於張開口了。

我們不必去注意嘴唇，張了下顎後，嘴唇自然就做對了。但在某種情形下，我們也要注意一下嘴唇，有的人的下唇因為向前伸出，是會影響到聲音高前集中的。現用圖解來說明：圖六（A）的下唇不正確，聲音象水一樣的向下流。圖B的下顎正常，聲音可以兜向上。聲音如不能集中前顎，那就不能傳遠（見圖C(1)）。如能向上前方集中，則可以傳遠了見圖C（2）。

下唇不正常，也會影響到共鳴的效果。我們可作一試驗，來感覺這種影響。唱一個小字二組的C音，邊唱邊用手將下唇拉下，然後再推回，你就會感覺到 喬 共鳴時有時無。如果一個學唱的人，各方面的條件都很好，而只有這個缺點，豈不是很可惜？那就要設法改正，可以不時用手指去推下唇，或經常做將下唇收進的動作，以使收攏下唇成為歌唱時習慣性的動作。良好的發聲及適當的共鳴，會產生一種正常的音波，正常的音波也會自動在空氣中向遠傳播的。最後，別忘了挺胸抬頭來幫助聲音向上前方發出。音量

我們作任何運動，都不可以將力量用到極限，總要有一些保留。人聲不能和樂器比，是不可能發出太大的聲音的，音量最多只能達到一個（forte），超過就不合物理的要求了。一件弦樂器如果過於用力去拉，反而會變得沒有聲音的。歌唱時如想表現大聲的效果，可以採取音量對比的辦法。表現大聲的效果，可以先用小聲唱，然後襯托出大聲的效果來。如果由頭到尾都唱大聲，聽的人就不會感覺到大聲了。人聲在音量方面是受到一定的限制的，我們一定要用自然的壓力來唱歌，這樣才能省力、能持久。

第三章練習

一、練習的重要任何運動的技能，都由練習得來，如果成為一種習慣，在運用時就會下意識地把這些技能發揮出來，而不用分神去注意它。正如學駕車一樣，初學時，要注意如何去操縱，以及注意那些操縱的設備，而無法去注意路面的情形。如果我們注意路面，可能會手忙腳亂，換不到操縱桿，或踏錯了制動器。到學習純熟後，一切的操縱動作都成為下意識的了，才可能全神貫注在路面。到考取了駕駛執照後，經常駕駛時，根本有用去注意機器的操縱了。唱歌的一切技術，等於駕車在路上行駛一樣。我們唱歌時，決不可以再分神去注意一切技術。有人在唱歌時，一手摸著肚子（呼吸），一手握著耳朵（共鳴），那是不可能唱好的。一切方法，如果由練習而獲得，才是真正的獲得。但獲得方法後，仍要不斷地練習，如停止練習，所獲得的方法會因之而生疏，甚至忘記。運動員要參加運動會，不是在臨時才練習，要經常保持練習。我們在當學生時，不可能每天和老師上課，最多每星期兩次，即使明白了老師的方法，但不經過練習，仍舊是不能獲得的。

摘自陳凱音樂之門http://hi.baidu.com/chenkaimusic/blog/item/0830960a2553441d95ca6b47.html