平生不畫未見不察之物——畫家楊家驥藝術創作一席談

來自專欄藝術·美學與哲學

古人云：「未從愛花先早起」，言欣賞花卉，最好是在清晨。清晨的花木在雨露的滋潤下，是一日之中最嬌艷的時刻。清晨的空氣，分外地清新，林園之中又絕無人聲的嘈雜，賞者可以靜心地觀察、感受、思索而自有所得。

「江館清秋，晨起看竹，煙光、日影、露氣，皆浮動於疏枝、密葉之間，胸中勃勃遂有畫意……。」這是鄭板橋先生畫竹的一段題記，即是言由晨起看竹而引發胸中的畫意，感受至深於是創作了這幅圖畫。

許多人有梅園賞梅的經歷：初春的清晨，大地籠罩著一層淡淡的薄霧，梅林寂靜，偶爾聽見一陣陣雀鳥的喧鬧聲，於這寂靜之中又顯露出無限的生意。

梅花在夜靄晨露的滋潤下愈顯得嬌艷欲滴，花香在清風的伴送中更加使人心曠神怡，但見疏影橫斜，暗香盈袖，濃淡虛實，真一幅動人之畫圖。身處如此美妙之境地，浮想自然也就聯翩。

楊家驥國畫作品：和氣志祥

對於畫家，要成功地表現一種東西，就得對它進行認真的觀察和體會。要畫好一種花卉，就得對此花進行仔細地觀察和了解，它的形體結構、生長規律，以及它的偃仰向背，迎風挹露乃至它的品格等等都要進行認真地觀察研究，儘可能地了解它、熟悉它，才可能畫好並藉助它表現出更高的意境來，齊白石先生曾說過：「平生不畫未見之物」。

吳昌碩先生畫牡丹，常佐以石，認為畫牡丹易俗，唯佐以石則可免其病。牡丹因其大紅大綠容易給人「俗」的感覺，然在紅綠之中佐以墨氣淋漓的奇石，確能增添一種古樸的氣氛。但畫牡丹每以石佐，未免雷同，可試以款為石佐之，也能於艷麗之中增添幾分書卷氣，亦別有一番情趣。

葛祿生國畫：牡丹

畫面落款，一般來講款位在未畫以前已預先考慮，但往往有時候作品完成之後和原來的構思相左，這時題款就應該慎重考慮了，不妨將作品掛在牆上認真地審視，款的位置、形狀、長短、內容等等都宜考慮清楚以後再下筆。往往畫成一幅作品，筆、墨、色等各方面皆不錯，但款題糟了這幅畫也就失敗了，功虧一簣，甚為可惜，而佳款則使畫面效果增色。

作畫之前，先應得一個「靜」字，靜心、靜氣、靜思，成竹在胸，運氣於腕，下筆方能達到穩、准、狠。

作畫，特別是寫意花鳥畫，雖講究一氣呵成，但有時候畫至一半或快要完成之時因考慮欠妥而心中無數時，不宜勉強續畫，而應該停筆三思，思之成熟之後自可以找到下筆之處，切戒浮躁慌張，急於求成。

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