細數南宋四大家中每一家的傳世之作

南宋四大家有畫史上的四大家和詩歌史上的四大家。詩歌史上的南宋四大家又稱中興四大詩人，分別是中國南宋前期尤袤、楊萬里、范成大和陸遊。在這裡，我們僅先大家介紹畫史上的「南宋四大家」。

中國畫史上的南宋畫院畫家李唐、劉松年、馬遠、夏圭、亦稱「南宋四大家」，簡稱：「李、劉、馬、夏。」四家中李唐略早，劉、馬、夏繼承發展李唐的畫法，成為南宋畫院的主流。

他們四家的風格特點是：李唐之畫剛勁犀利，氣魄雄偉；劉松年之畫受李唐影響，而又工整方面更為突出。馬遠、夏圭師李唐筆直法剛勁簡括，水墨淋漓，構圖多向特寫。有「馬一角」、「夏半邊」之稱。其畫風對明代的浙派和院體山水畫有較大的影響。屬豪縱簡略一路畫風，初無此稱，屠隆說：「李唐、劉松年、馬遠、夏圭，此南渡以後四大家也。」張丑認為：「南宋劉松年為冠，李唐、馬遠、夏圭次之。」張泰階則曰：「劉、李、馬、夏，俱負重名，而李、馬為最。」

南宋，字晞古。河陽（今河南孟縣）三城人。徽宗朝曾補入畫院，建炎間太尉邵淵薦之。授成中郎，畫院待詔，賜金帶。

善畫山水人物，筆意不凡，是一跨南北宋之變局性關鍵人物，其山水初學李思訓後加變化，越覺清新。喜作長圖大幢，石用大斧劈皴，水不用魚鱗谷紋，有盤渦動蕩之勢。高宗嘗題其長夏江寺捲雲：「李唐可比唐李思訓」，人物絕類李公麟。畫牛亦得戴篙遺法。為南宋四大家之首。

其畫法遠追李思訓，變小斧劈而創大斧劈，筆意不凡,使人產生一種「神驚目眩」的威壓之感，開創出南宋山水畫的新畫風。他亦善畫人物，如《晉文公復國圖》、《採薇圖》等。到南宋後，為歌頌金戰士，畫《雪天運糧圖》等。畫人物閣樓描繪工整。畫山水有尤其趣。作品有《長江雪圖》、《獨釣歸庄圖》、《虎溪三笑圖》《香山九老圖》、《高逸圖》、《萬壑松風圖》、《雪景》、《雪江圖》、《江上小景圖卷》等。

南宋四大家李唐的《採薇圖》

這是一幅歷史題材的繪畫作品，是以殷末伯夷、叔齊「不食周粟」的故事為題而畫的。商末伯夷、叔齊不食周粟，避於首陽山採薇，最後餓死的故事。

南宋四大家李唐的《採薇圖》局部

南宋四大家李唐所畫的《採薇圖》，即著力刻划了這兩個古代寧死不願意失去氣節的人物。圖中描繪伯夷、叔齊對坐在懸崖峭壁間的一塊坡地上，伯夷雙手抱膝，目光炯然，顯得堅定沉著；叔齊則上身前傾，表示願意相隨。伯夷、叔齊均面容清癯，身體瘦弱，肉體上由於生活在野外和以野菜充饑而受到極大的折磨，但是在精神上卻絲毫沒有被困苦壓倒。作者著墨不多，就把伯夷、叔齊在特定環境下的神態描繪得淋漓盡致，達到了很高的水平。

南宋四大家李唐採用這個歷史故事來表彰保持氣節的人，譴責投降變節的行為，在當時南宋與金國對峙的時候，可謂是「借古諷今」，用心良苦。

南宋四大家李唐的《村醫圖》局部

南宋四大家李唐的《村醫圖》局部

南宋四大家李唐的《村醫圖》，立軸，絹本淡設色，縱68.8厘米，橫58.7厘米，中國台北故宮博物院藏。此圖為一幅風俗人物畫，描述走方郎中為村民治病的情形，形象地讓我們看到古人是怎樣採用古老的灸法為病人治病的。

南宋四大家李唐的《攜琴訪友圖》

南宋四大家李唐的《萬壑松風圖》

南宋四大家——馬遠

南宋四大家馬遠，字遙父，號欽山，祖籍河中（今山西永濟），生長在錢塘（今杭州）。他為南宋光宗，寧宗兩朝的畫院待詔。山水畫成就最大，獨樹一幟，與夏圭齊名，時稱「馬夏」，成為繪畫史上富有獨創性的大畫家。

南宋四大家馬遠的曾祖、祖父、父親、伯父、兄弟、兒子一連五代都是畫院畫家。

南宋四大家馬遠的藝術成就以山水畫最為突出，作畫布局簡妙，線條硬勁，或用「斧劈」，水墨蒼勁，意境深邃清遠，標誌著南宋山水畫的時代特色。在構圖上，馬遠一變五代、北宋以來的「全景式」，而是在取景上善於以偏概全，小中見大，只畫一角或半邊景物以表現廣大空間。故人稱「馬一角」，品評者多以馬遠的畫為「殘山剩水」，讚譽他的獨特畫風。

其風格特點表現在或峭蜂直上而不見頂；或絕壁直下而不見腳，或近山參天，遠山則低，或四面全空，僅畫一垂釣孤舟，使畫面達到了強烈的空間感，突出近景的藝術效果，如現存的《寒江獨釣圖》，是馬遠構圖技巧最成功的範例之一：一葉遍舟飄浮江面，漁翁獨坐垂釣。除四周寥寥幾筆微波外，全為空白；有力地襯托出江天空曠，寒意蕭條的氣象。 江、河、 湖、海真實生動地繪入紙上，實為世間之珍寶，為歷代書畫鑒賞家所珍重。

南宋四大家馬遠的《寒江獨釣圖》

南宋四大家的馬遠的人物花鳥畫，大多與山水緊密結合，加強了主題的生動性，儘可能地省略細微未節，專註刻畫人物及花的神態和人物的心理活動，具有詩一般的意境。記載中馬遠的繪畫作品數量較多，但流傳至今的已屈指可數。重要作品有故宮博物院收藏的大幅作品《踏歌圖》、《水圖》、《梅石溪鳧圖》，及《寒山子像》、《孔丘像》、《石壁看遠圖》、《高閣聽秋圖》等一些小幅真品，台北故宮博物院收藏有《華燈侍宴圖》，美國納爾遜博物館收藏有《西遠雅集圖》卷，還有少量作品散落在世界其他博物館及私人收藏家手中。

南宋四大家馬遠的《梅石溪鳧圖》

南宋四大家馬遠的《踏歌圖》

南宋四大家馬遠的《山徑春行》

南宋四大家——劉松年

南宋孝宗、光宗、寧宗三朝的宮廷畫家。因居於清波門，故有劉清波之號，清波門又有一名為「暗門」，故其俗呼為「暗門劉」。

擅山水，師張訓禮（本名敦禮），畫學李唐，畫風筆精墨妙，清麗嚴謹，著色妍麗典雅，常畫西湖，多寫茂林修竹，山明水秀之西湖勝景；張丑詩云：「西湖風景松年寫，秀色於今尚可餐；不似浣花圖醉叟，數峰眉黛落齊紈。」所作屋宇，界畫工整。兼精人物，所畫人物神情生動，衣褶清勁，精妙入微。傳世代表作品有：《四景山水圖》卷及《天女獻花圖》卷，現藏故宮博物院。

南宋四大家劉松年的《四景山水圖》 春

畫堤邊莊院。桃李爭妍，嫩柳成蔭，遠山迷朦不清，雜樹小草很有生機，給人以春意盎然、心情舒展的審美感受。堤頭兩侍者牽馬攜盒向小橋走近，階下童僕忙於清理擔具，像是隨從主人倦遊歸來的樣子。

南宋四大家劉松年的《四景山水圖》 夏

畫湖邊之水閣涼庭。庭前點綴以湖石，四周花木叢生，水閣伸向湖中，扶襯以木樁梁架，有點像西湖十景中白堤上的「平湖秋月」。主人端坐中庭納涼觀景，旁有侍者佇立。

南宋四大家劉松年的《四景山水圖》 秋

畫老樹經霜，朱紫斑爛。庭院環繞以樹石圍牆，有小橋曲經通幽，與外部湖山景觀相隔離，似乎有遮擋秋之意。庭中窗明几淨，一老者獨坐養神，有侍童汲水煮茶，一派閑情逸趣。

南宋四大家劉松年的《四景山水圖》 冬

畫湖邊四合庭院。高松挺拔，蒼竹白頭，遠山近石，地面屋頂，都鋪滿積雪，顯得茫茫一片，橋頭一老翁騎驢張傘，前者侍者導引，似乎為了尋詩覓句，無妨踏雪尋梅，頗多閑適之趣。

南宋四大家劉松年的《天女獻花圖》

繪佛經天女散花故事。坐者為佛，仙女獻蓮花，旁立比丘四人。線條遒勁有力，人物造型生動自然，尤其散花天女，姿態優雅。構圖疏密有致，筆墨精細。有款，劉松年三字書於最前側立比丘比右腳跟之後方。

南宋四大家——夏圭

亦稱夏珪，字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。南宋畫院待詔。早年工人物畫，後來以山水畫著稱。

他與馬遠同時，號稱「馬夏」。在構圖方面，夏圭更善於剪裁與美化自然景物，善畫「邊角之景」。對長卷畫用概括的筆墨，寫實的物形，巧妙的結構，大膽的剪裁等，是他的新創造。

從他的十二段長卷（今只存「遙山書雁」、「煙村歸渡」、「漁笛清幽」、「煙堤晚泊」四段）中，完全全看到他這種成就。明人題這卷後說：「筆墨蒼古、墨氣明潤、點染煙嵐恍若欲雨，樹石深淡遐邇分明」。

長卷畫還有《溪山清遠圖》、《長江萬里圖》等。他糅合了李唐、范寬與米芾的畫法，筆法蒼老，墨汁淋漓。曾作拖泥帶水皴，畫風大體和馬遠相同，作樓台亭閣可信手而揮，突兀而奇特，氣韻高拔。

南宋四大家夏珪的《溪山清遠圖》

描繪晴日江南江湖兩岸山色空濛、水光瀲灧的清遠秀麗景色。畫面從霧景開始，近處的巨崖大石清晰可見。一片茂盛的松林在陽光下生機勃發，密林深處的樓閣院落若隱若現，院前有小橋流水和往來行人。

南宋四大家夏珪《溪山清遠圖》局部

圖中大刀闊斧的皴法和細小的短斫交替使用，濃淡乾濕的靈活處理，使畫中山石堅挺，樹木潤秀。全圖生動活潑，意境深遠雋永。中國畫。宋代夏圭作。紙本長卷。水墨。畫面上山勢起伏綿亘，危峰如削；平丘如砥，岩樹茂密，溪流迴旋，草廬竹林邊有高士徜徉；江上則煙波浩渺，漁艇輕泛。筆墨蒼潤，極盡山水淡遠微茫之趣。

南宋四大家夏珪的《臨流賦琴圖》

南宋四大家夏珪的《雪堂客話圖》