余秋雨和馬蘭的二人世界??黃梅經典

　　提起余秋雨，新加坡文化界有誰不知？馬蘭，知道的人就不多了。馬蘭在中國名氣不小：著名的黃梅戲演員，曾在電視劇《嚴鳳英》中演活了那位黃梅戲頂尖名角。

　　她來過新加坡，愛好戲曲的觀眾該記得她在《紅樓夢》中的迷人扮相。

　　幾年前，她跟余秋雨結婚的消息，在中國文化界一度成了熱門話題，但兩人的愛情故事卻一直「保密」，現在終於公開了。

　　馬蘭這幾年顯得有些冷清，很少「出來」了，文藝界的活動也不常看到她的倩影。事情往往這樣：你越是想平平淡淡、不露聲色，人們越是不放過你。關於馬蘭的傳言也不少：有的說她嗓子壞了，有的說她調到上海去了，有的說她架子大、不好合作，等等。既然是名人嘛，總得讓人在背後說點什麼，這也由不得你馬蘭。有的還不滿足在「背後」說，曾有一家雜誌就宣稱，誰要是寫到余秋雨和馬蘭的戀愛史，稿費從優。

　　演了《紅樓夢》後，馬蘭整整5年未上大戲，原因是……

　　有一點可以肯定，大家確實關心馬蘭這些年的事業和生活。1991年底演了《紅樓夢》後，馬蘭整整5年未上大戲，對於一個正處在黃金階段的演員來說，多少有點遺憾吧，馬蘭卻不這麼看，她說，這些年我一直在做調整，給自己充電加油，是在「雨」養詩心。一個演員戲演到一定份上，會感到力不從心，像被淘空一樣。這時候，與其低水平重複，不如停下來「整裝待發」。她說：「我在藝術上要求很嚴，選擇劇本時很謹慎，不適合我的本子就拒絕。我不希望自己的藝術成果僅僅體現在數量的堆積上，對一般意義上的獲獎，轟動也不太看重。」

　　在談到黃梅戲的走向時，馬蘭說，黃梅戲的特點是抒情、歡快、甚至有點調皮，充滿鄉野氣息，它的唱腔優美、清新，容易被人接受。這是它的優點，但比起京昆這些歷史悠久的劇種就顯得底氣不足了，文學性和藝術性都有待加強，要演人物性格複雜、劇情起伏多變的大戲非改革不可。好在，黃梅戲還處在發展中，並未達到成熟階段，只要大家盡心儘力，還是有很多文章可做的。尤其在唱腔上要敢於突破，《紅樓夢》中有些音樂就是很好的嘗試。

　　任何創新都有一個被人接受的過程，今天我們聽《天仙配》「樹上的鳥兒成雙對」，覺得它再黃梅戲不過了，可當年也有人不屑一顧，仍頑固地抱著「咿吱呀吱、呀吱咿吱」的黃梅老調不放。這些「老城牆」要保護，同時也要蓋新的「高樓大廈」。馬蘭特彆強調，黃梅戲唱腔的改革要立足安徽、立足傳統、立足江淮文化，改得再好聽，如果不是黃梅戲了，那還有什麼意思。流行歌曲，可以有鄧麗君的唱法，也可以有朱哲琴的唱法，關鍵是唱法和內容要協調。黃梅戲也一樣，可以去探索不同的唱法，京劇中的旦角不就有「梅派」、「程派」、「尚派」、「荀派」嗎？

　　這些年，馬蘭一直有心把黃梅戲與古典詞結合起來，前些日子，她在中央電視台演唱了蘇東坡那首著名的《江城子》。「十年生死兩茫茫，不思量，自難忘……」馬蘭在舞台上娓娓唱來，整個人沉浸在蘇詞的情感氛圍里，再把這種氛圍傳遞、瀰漫開來，去感染、打動聽眾。這樣的表演方式完全是硬碰硬的活，最能考驗一個演員的功底，就如同話劇演員的「內心獨白」，能否壓得住場，全憑你的藝術氣質和修養，真是：「站一站，十年功」。

　　馬蘭說，余秋雨的學問、智慧、幽默……都深深打動她，但這並不是一切，她感到有一種神秘的力量把他們攏到一起，像是赴前世的約定。余秋雨和馬蘭在合肥的家有個極雅的名字：蘭室雨軒。書法是余秋雨題的，字不像他常寫的行書或正楷，看上去怪怪的，自成一境。他用這特殊的筆意排列這四個字，或許是想給它加上密碼，而這密碼唯有他和馬蘭才解得開，在蘭室雨軒採訪馬蘭，總讓人感到余秋雨的存在。好像他就坐在一邊傾聽著。

　　話題漸漸轉到余秋雨身上「你和他是什麼時候結婚的？」馬蘭幽幽地說了起來：有時候，我都不明白，我和他像是前輩子就結過婚一樣，真有這種感覺。他的學問、智慧、幽默，他的人生態度、人格魅力，這些都深深打動我，但這並不是一切，我總感到有一種不可言傳的力量把我們攏到了一塊，像是兩個人在赴前世的約定。他是我的丈夫，也是我的兄長、我的老師、我的朋友。我戲稱我們的婚姻就如同「紅木傢具」，越老越有價。馬蘭說這話時，聲調很低，是那種喜滋滋的低。這時冬陽正照進蘭室雨軒，讓人覺得心滿意足。

　　1980年，馬蘭從安徽省藝術學校畢業分配到省黃梅戲劇院。1981年出訪香港，因《女駙馬》一炮走紅，眉間的英氣和唇邊的嫵媚令觀眾心動。接著主演了《羅帕記》、《龍女》、《鳳塵女畫家》、《無是生非》，還因電視連續劇《嚴風英》獲大眾電視金鷹獎的最佳女主角獎，可以說是功成名就了。但馬蘭不想「就此打住」，也不願吃老本，她渴望超越自己，更上一層樓。正是在這關鍵時刻，《紅樓夢》一劇給了她大顯身手的機會，使她在藝術上走向成熟，和余秋雨的結識，更是掀開了她生活新的一頁。他倆的生活很浪漫，有種「離地三尺」的飄逸，但又芷絞擔?一首英文老歌《兩人茶》兩個人，一個在上海，一個在合肥，日子卻過得十分開心。他倆都喜歡旅遊，有時也會「公私兼顧」，利用開會或講學一類的機會結伴而行。但那種「前呼後擁」的接待實在煞風景。於是他倆就開始計劃只屬於兩人的「私自行動」。今年，他們去了東北，還參加了當地一家旅行社跑到俄羅斯的海參崴，在海邊散步時，從一幢白色別墅里傳來拉赫曼尼諾夫的第二鋼琴協奏曲，雖然曲調有些悲涼，卻還是坦然「唱」了出來，這是俄羅斯民族特有的豁達，那種悲天憫人、大包大攬的情懷著實讓人迴腸盪氣。有這樣的音樂作鋪墊，似乎大海也變得生動了。余秋雨、馬蘭走著走著，兩個人漸漸變成了一個人、一個小點，直到和大海融在一起。突然想起大文學家博爾赫斯的話：「像水消失在水中」。

　　他倆還去過徽州、桐城。馬蘭說，徽商和桐城派一直是余秋雨關心的題目，他遲早是要寫的，聽了何訓田、朱哲琴的《阿姐鼓》，馬蘭對西藏充滿了嚮往，只要身體許可，他們會去的。1997年，他們打算去新疆。

　　當然，更多的時間，他倆只能通過電話交流，1995年拉賓被刺那些日子，兩人電話來電話去為拉賓之死而傷心。和平和文明為什麼堵不住陰謀的槍口？而陰謀何時才能滅絕？他倆關心人類的命運、世界的和平。最近他們的話題就是倒在荒漠中的探險家余純順。以街市間的慣性眼光去看余純順，他孤身徒步走西藏會不會大腦有問題？正因為他對世俗常規的挑戰，才使我們對生命的價值有了更深一層的理解。他以自己的寂寞給這喧鬧的世界潑了一盆冷水，讓我們變得稍稍冷靜和堅強些。馬蘭說，這些沉重的話題，往往使我對生命充滿了眷戀，也更加珍惜擁有的一切。

　　為了加深自己的藝術修養，馬蘭閑時會練練書法，寫好了，就傳真給余秋雨，他圈點一番，再傳回來。余秋雨不斷鼓勵她。最近馬蘭又從書店抱回一大堆印譜，學起篆刻來了，漸漸地，她也能道出吳昌碩、齊白石治印的好處。她說新年快到了，送給余秋雨的禮物就是一方刻有「秋雨」的印章。想想他倆的生活，真的很浪漫，有點「離地三尺」的飄逸味道。同時又很平實，像一首英文老歌《兩人茶》（「TeaForTwo」）中唱的：「我們不需要太多的，只要兩杯茶，就這樣面對面一直坐下去。」

　　余秋雨提醒馬蘭多關注劉歡的表演，馬蘭對黃宗英的「梅表姐」佩服極了

　　馬蘭是個很有藝術直覺的人，在一幅畫、一方印前，她或許說不出作者的名字、生活年代、所屬流派，但憑良好的藝術領悟力，她是能講出自己獨特的藝術感受，而她的那番話，在你找遍所有的教科書也尋不著。余秋雨對她這一點也頗為欣賞，甚至鼓勵她寫點東西，馬蘭也有些心動手癢，沒準哪一天就寫開來了。

　　不用諱言，現在不少演員缺乏藝術修養，顯得後勁不足。一個有藝術底蘊的演員舉手投足非一般人學得去。他們在舞台上或銀幕上的表現也就有了震撼人心的效果。余秋雨就曾提醒過馬蘭要關注劉歡（中國著名演員）在舞台上演唱時的「生命狀態」，那才叫用「心」演唱，整個人像一把「錐子」，隨著音樂展開，不知不覺地「進入」到最佳境界中去了。這與劉歡的整體素質和他對古典音樂的精通有一定關係。黃宗英在電影《家》中扮演的梅表姐，出場不多，但她僅有的幾個眼神甚至背影讓人怎麼也抹不去。黃宗英的文學修養眾所周知，正是這日積月累的修養，成全了她的梅表姐。提起黃宗英的梅表姐，馬蘭佩服得很。前些年，黃宗英聽說要拍黃梅戲電電視劇《家》，就跟人說，讓馬蘭到北京來，我會把當年演梅姐的所有訣竅告訴她。後來，馬蘭沒有演梅表姐，也就沒去北京聽黃宗英的「心得」了，但她仍然感謝黃宗英的好意。大凡一個優秀的演員或導演對讀書都會呈現出痴狂的熱情。馬蘭說，陳凱歌、姜文、李保田都是書迷，他們的成就離不開書籍的滋養。馬蘭很喜歡陳凱歌說的一段話：「讀書就像夢遊一般，等你回到現實，眼睛還是夢遊者的，但身子已到了現實，這種體驗完全是一種幸福。」馬蘭這些年也讀了不少書，她說以前忙著一部接一部地排戲，很少有時間讀書，這幾年時間相對多了，閑下來就讀書，算是「補課」吧。加上有餘秋雨的指導，馬蘭讀書的勁頭也就更足了。

　　「你和余秋雨分居兩地，覺得苦嗎？會不會往一起調？」馬蘭連忙搖頭，她說，這樣的生活方式很適合我倆，沒有往一起調的打算。實際上，我們從沒有分開的感覺，即使人不在一起，我們的心也牢牢飛到了一塊。

　　正說著，電話鈴響了，是余秋雨打來的。