晏幾道詞解讀賞析

晏幾道詞賞析【賞析】生平簡介晏幾道(約1030—約1106)字叔原，號小山，臨川(今屬江西)人，晏殊第七子。曾任太常寺太祝。熙寧七年(1074)，以鄭俠上書反對王安石變法事，受株連下獄。元豐五年(1082)，為潁昌府許田鎮監官，"年未至乞身，退居京師賜第"(《碧雞漫志》卷二)。晚年家境貧寒。有《小山詞》一卷。文學與其父晏殊齊名，世稱"二晏"。《蝶戀花》初捻霜紈生悵望。隔葉鶯聲，似學秦娥唱。午睡醒來慵一餉，雙紋翠簟鋪寒浪。雨罷蘋風吹碧漲。脈脈荷花，淚臉紅相向。斜貼綠雲新月上，彎環正是愁眉樣。【賞析】此詞情景交融、以景襯情，抒寫了一位女郎午睡醒後的閑愁。詞的上片借細節和襯景構成一幅和諧的閨中閑眠圖，這一景境中融入閨中人獨處空閨的閑愁；下片純以花月狀人，句句辭兼比興，處處意存雙關。全詞室內景物、戶外景色交相輝映，女主人公的容態與自然景緻相得益彰，組成了一個渾然一體的優美意境。起首一句塑造出一位幽怨繾綣的閨中女子形象。她手執潔白的紈扇，無語凝思，悵然懷想。她也許是思念遠方的情人，也許是傷惋青春的易逝。此處暗用李白《折荷有贈》之"相思無因見，悵望涼風前"的意境。"捻"意為用手指輕輕搓轉，表現執扇時悵然無緒的情態，極為傳神。"初"、"生"二字，前後關聯，暗示因節序變換，令閨中人頓生新的悵望之情。空閨獨守，本已寂寞難耐，偏又有"隔葉鶯聲"，撩人意緒。"似學秦娥唱"句把鶯聲比似學秦娥之唱。揚雄《方言》："娥，好也。秦晉之間，凡好而輕者謂之娥。"此言年輕貌美的女子，其歌聲之美可知。以鶯聲之歡快，反襯人心之悵恨，命意與著筆確有含蓄蘊藉之妙。鶯啼婉囀，是實處著筆；閨中索寞，則是虛處命意，運實於虛，終無一字點破。"午睡醒來"二句，深化閨中女郎百無聊賴的孤寂情狀。她午睡醒後，好一會兒還嬌困無力，那鋪床上的雙紋翠席，尤如平展著清涼的細浪。這兩句點明睡醒，而由翠簟聯想起寒浪，又引出了下片的出戶看花。下片轉寫戶外優美的自然場景：夏雨初霽，徐徐的和風吹拂著新漲的碧水，那水中荷花，帶著晶瑩的雨珠，亭亭玉立，曳生姿。"碧漲"，是由上片的"寒浪"引出，"寒浪"是虛喻，"碧漲"是實寫，前虛而後實，意脈不斷，運意十分靈活。"脈脈"二句，更是傳神入化之筆。作者賦予雨後荷花以人的風韻和感情，它含情脈脈，淚珠臉，有情有思。這個比喻中的荷花已跳出物象，"紅相向"三字，似寫朵朵紅荷，曳相映，實寫荷花帶雨，向人脈脈欲語；人帶淚珠，對之黯然神傷。是花是人，迷離莫辨，已達到物與人交融、渾然合一的境地。結拍二句，時間由午後過渡到夜晚，寫新月初上的景象。作者於依託明月遙寄相思的傳統作法上，又自出新意，別開境界。"綠雲"明指夜空浮雲，暗喻女郎烏髮。"新月"傍雲而上，尤如女郎愁眉，蹙於烏髮之下。新月彎彎，猶似愁眉。作者運用雙關的委婉手法，既借月夜之景，抒寫懷人之情；又避開對形象作直露的繪形勾貌，而是以新月狀人之愁眉，通過景物的暗示性和象徵性，使情與境諧，氣氛濃重。此詞情景相生而又契合無間，設喻新巧而又雋永傳神，具有獨特的意境，充分體現了小晏詞"詞情婉麗"、"曲折深婉"的特色。《蝶戀花》夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇。睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤。欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據。卻倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱。【賞析】起首三句："夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇"，是說夢遊江南，夢中始終找不到離別的"心上人"。"行盡"二字，狀夢境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出於夢中的潛意識活動，深更可知。"煙水路"三字寫出江南景物特徵，使夢境顯得優美。上下句"江南"疊用，加深感情力量。接著兩句："睡里消魂無說處，覺來惆悵消魂誤"，這兩句寫得最精采，它表示夢中找不到"心上人"的"消魂"情緒無處可說，已經夠難受；醒來尋思，加倍"惆悵"，更覺得這"消魂"的誤人。"消魂"二字，也是前後重疊；但重疊中又用反跌機勢，遞進一層，比"江南"一詞的重疊，更為曲折，自然也就倍增綿邈。這種以反跌為遞進的句法，詞中也不多見。詞之上片，寫夢中無法尋覓到離人。下片轉寫寄信事。起三句："欲盡此情書尺素，浮雁沉魚，終了無憑據"，說的是寫了信要寄無從寄出，寄了也得不到迴音。相思之情，真到了無可彌補、無可表達的地步了，那隻好借音樂來排遣。結尾兩句："欲倚緩弦歌別緒，斷腸移破秦箏柱"，用的樂器是秦箏。古箏弦、柱十三，每根弦有柱支撐，"柱"左右移動以調節音高，弦急則高，弦緩則低。他借低音緩弦抒發傷別的情懷，移遍箏柱不免是"斷腸"之聲。以"緩弦"、"移柱"來表達其"幽懷難寫"，可見以行動寫心理，自有其妙處。馮煦《宋六十一家詞選·例言》稱小晏亦是"古之傷心人"，所以寫出來的詞，"淡語皆有味，淺語皆有致"。這首詞就有這種淡而有味，淺而有致的獨特風格。《蝶戀花》醉別西樓醒不記，春夢秋雲，聚散真容易。斜月半窗還少睡，畫屏閑展吳山翠。衣上酒痕詩里字，點點行行，總是凄涼意。紅燭自憐無好計，夜寒空替人垂淚。【賞析】晏幾道由於"不受世之輕重"，"遂陸沉下位，無效國之機緣，只好流連歌酒而自遣，成為古之傷心人。"他的詞作，大多工於言情，頗得後人稱頌。其詞惆悵感傷的基調、超乎尋常的藝術技巧，具有永不消退的藝術魅力，即以此詞而論，就頗能打動讀者，給人以美的享受。昔日歡情易逝，今日幽懷難抒，來日重逢無期，往複低徊，沉鬱悲涼，都這首抒寫離情別緒的懷舊詞中得到了淋漓盡致的表現。開篇憶昔，寫往日醉別西樓，醒後卻渾然不記。這似乎是追憶往日某一幕具體的醉別，又象是泛指所有的前歡舊夢，實虛莫辨，筆意殊妙。晏幾道自作《小山詞序》中說他自己的詞，"所記悲歡、合離之事，如幻，如電，如昨夢、前塵"。沈祖棻《宋詞賞析》藉此評這句詞"極言當日情事『如幻、如電，如昨夢、前塵』，不可復得"，"撫今追昔，渾如一夢，所以一概付之『不記』"，是善體言外之意的。不過，這並不妨礙詞人構思時頭腦中有過具體的"醉別西樓"的回憶。二、三句襲用其父晏殊《木蘭花》"長於春夢幾多時，散似秋雲無覓處"詞意。兩句用春夢、秋雲作比喻，抒發聚散離合不常之感。春夢旖旎溫馨而虛幻短暫，秋雲高潔明凈而縹緲易逝，用它們來象徵美好而不久長的情事，最為真切形象而動人遐想。"聚散"偏義於"散"，與上句"醉別"相應，再綴以"真容易"三字，好景輕易便散的感慨便顯得非常強烈。這裡的聚散之感，似主要指愛情方面，但與此相關的生活情事，以至整個往昔繁華生活，也自然包括內。上片最後兩句，轉寫眼前實境。斜月已低至半窗，夜已經深了，由於追憶前塵，感嘆聚散，卻仍然不能入睡，而床前的畫屏卻燭光照映下悠閑平靜的展示著吳山的青翠之色。這一句似閑實質，正是傳達心境的妙筆。心情不靜、輾轉難寐的人看來，那畫屏上的景色似乎顯得特別平靜悠閑，這"閑"字正從反面透露了他的鬱悶傷感。過片三句承上"醉別"、"衣上酒痕"，是西樓歡宴時留下的印跡："詩里字"，是筵席上題寫的詞章。它們原是歡游生活的表徵，只是如今舊侶已風流雲散，回視舊歡陳跡，翻引起無限凄涼意緒。前面講到"醒不記"，這"衣上酒痕詩里字"卻觸發他對舊日歡樂生活的記憶。至此，可知詞人的聚散離合之感和中宵輾轉不寐之情由何而生了。結拍兩句，化用杜牧《贈別》"蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明"詩意，直承"凄涼意"而加以渲染。人的凄涼，似乎感染了紅燭。它雖然同情詞人，卻又自傷無計消除其凄涼，只好寒寂的永夜裡空自替人長灑同情之淚了。小杜詩里的"蠟燭"，是人與物一體的，實際上就是多情女子的化身；小晏詞中的"蠟燭"，卻只是擬人化的物，有感情、有靈性的物，兩者各具其妙。此詞為離別感憶之作，全詞充滿無可排遣的惆悵和悲涼心緒。作者用擬人化的手法，從紅燭無法留人、為惜別而流淚，反映出自己別後的凄涼心境，結構新穎，詞情感人，很能代表小山詞的風格。《臨江仙》夢後樓台高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月，曾照彩雲歸。【賞析】這是一首感舊懷人的名篇，當為作者別後懷思歌女小蘋所作。詞之上片寫"春恨"，描繪夢後酒醒、落花微雨的情景。下片寫相思，追憶"初見"及"當時"的情況，表現詞人苦戀之情、孤寂之感。全詞懷人的月時，也抒發了人世無常、歡娛難再的淡淡哀愁。上片起首兩句，寫午夜夢回，只見四周的樓台已閉門深鎖；宿酒方醒，那重重的簾幕正低垂到地。"夢後"、"酒醒"二句互文，寫眼前的實景，對偶極工，意境渾融。"樓台"，當是昔時朋游歡宴之所，而今已人去樓空。詞人獨處一室，寂靜的闌夜，更感到格外的孤獨與空虛。企圖借醉夢以逃避現實痛苦的人，最怕的是夢殘酒醒，那時更是憂從中來，不可斷絕了。這裡的"夢"字，語意相關，既可能是真有所夢，重夢到當年聽歌笑樂的情境，也可泛指悲歡離合的感慨。起二句情景，非一時驟見而得之，而是詞人經歷過許多寥寂凄涼之夜，或殘燈獨對，或釅酒初醒，遇諸目中，忽於此時煉成此十二字，如入佛家的空寂之境，這種空寂，正是詞人內心世界的反映。第三句轉入追憶。"春恨"，因春天的逝去而產生的一種莫名的悵惘。"去年"二字，點明這春恨的由來已非一朝一夕的了。同樣是這春殘時節，同樣惱人的情思又湧上心頭。"落花人獨立，微雨燕雙飛"寫的是孤獨的詞人，久久地站立庭中，對著飄零的片片落英；又見雙雙燕子，霏微的春雨里輕快地飛去飛來。"落花"、"微雨"，本是極清美的景色，本詞中，卻象徵著芳春過盡，傷逝之情油然而生。燕子雙飛，反襯愁人獨立，因而引起了綿長的春恨，以至夢後酒醒時回憶起來，仍令人惆悵不已。這種韻外之致，蕩氣迴腸，令人流連忘返。"落花"二句，妙手天成，構成一個凄艷絕倫的意境。過片是全詞樞紐。"記得"，那是比"去年"更為遙遠的回憶，是詞人"夢"中所歷，也是"春恨"的原由。小蘋，歌女名，是《小山詞。自跋》中提到的"蓮、鴻、蘋、雲"中的一位。小晏好以屬意者的名字入詞，小就是他筆下的一個天真爛漫、嬌美可人的少女。本詞中特標出"初見"二字，用意尤深。夢後酒醒，首先浮現腦海中的依然是小蘋初見時的形象，當時她"兩重心字羅衣，琵琶弦上說相思。"她穿著薄羅衫子，上面綉有雙重的"心"字。此處的"兩重心字"，還暗示著兩人一見鍾情，日後心心相印。小蘋也由於初見羞澀，愛慕之意欲訴無從，唯有藉助琵琶美妙的樂聲，傳遞胸中的情愫。彈者脈脈含情，聽者知音沉醉，與白居易《琵琶行》"低眉信手續續彈，說盡心中無限事"同意。"琵琶"句，既寫出小蘋樂技之高，也寫出兩人感情上的交流已大大深化，也許已經無語心許了。結拍兩句不再寫兩人的相會、幽歡，轉而寫別後的思憶。詞人只選擇了這一特定情境：當時皎潔的明月映照下，小蘋，像一朵冉冉的彩雲飄然歸去。李白《宮中行樂詞》："只愁歌舞散，化作彩雲飛。"又，白居易《簡簡吟》："大都好物不堅牢，彩雲易散琉璃脆。"彩雲，藉以指美麗而薄命的女子，其儒仍從《高唐賦》"旦為朝雲"來，亦暗示小蘋歌妓的身分。結兩句因明月興感，與首句"夢後"相應。如今之明月，猶當時之明月，可是，如今的人事情懷，已大異於當時了。夢後酒醒，明月依然，彩雲安？空寂之中仍舊是苦戀，執著到了一種"痴"的境地。這是晏幾道的代表作。內容上，它寫的是小山詞中最習見的題材——對過去歡樂生活的追憶，並寓有"微痛纖悲"的身世之感；藝術上，它表現了小山詞特有的深婉沉著的風格。可以說，這首詞代表了作者詞的藝術上的最高成就，堪稱婉約詞中的絕唱。《臨江仙》鬥草階前初見，穿針樓上曾逢。羅裙香露玉釵風。靚妝眉沁綠，羞臉粉生紅。流水便隨春遠，行雲終與誰同？酒醒長恨錦屏空。相尋夢裡路，飛雨落花中。【賞析】此詞系作者為思念一個自己曾經深愛過的女子而作，全詞寫情婉轉而含蓄。作者正面寫了與女子的初見與重逢，而對於兩人關係更為接近後的錦屏前相敘一節卻未作正面表現，給讀者留下了充分的想像空間。夢中相尋一節也寫得很空朦，含蓄地暗示了多量的情感內涵，把心中的哀愁抒寫得極為深沉婉曲。上片敘寫與女子初見及其後交往，通過描寫穿戴、刻畫神態表現女子之美。起首一句，寫有一天女子同別的姑娘階前鬥草的時候，詞人第一次看見了她。鬥草，據《荊楚歲時記》："五月五日，四民並踏百草。又有鬥百草之戲"。而柳永《木蘭花慢》清明詞雲"盈盈，鬥草踏青"，則春日亦有此遊戲。"穿針樓上曾逢"，轉眼又到了七夕。七夕，女子樓上對著牛郎織女雙星穿針，以為乞巧。《西京雜記》說："漢彩女嘗以七月七日穿七孔針於開襟樓"。這種風俗就從漢代一直流傳下來。這天晚上，穿針樓上，他又同她相逢了。"羅裙香露玉釵風"以下三句，是補敘兩次見面時她的情態。她的裙子沾滿了花叢中的露水，玉釵頭上迎風微顫。她"靚妝眉沁綠，羞臉粉生紅"，靚妝才罷，新畫的眉間沁出了翠黛，她突然看到了他，粉臉上不禁泛起了嬌紅。以上既有泛寫，又有細膩的刻畫，一位天真美麗的女子形象如目前。末句一"羞"字，已露情意。過片"流水"一聯說隨著時光的流逝，共同生活結束了，姑娘不知流落何方。"春"也是象徵他們的歡聚，可惜不能長久。"行雲終與誰同"，用巫山神女"旦為朝雲，暮為行雨"(見《高唐賦》)的典故，說她像傳說中的神女那樣，不知又飄向何處，依附誰人了。"酒醒長恨錦屏空"，人是早已走了，再也不回來了。可是，那情感卻一直留了下來。每當夜闌酒醒的時候，總覺得圍屏是空蕩蕩的，他永遠也找不回能夠填滿這空虛的那一段溫暖了。正因為她象行雲流水，不知去向，所以只好夢裡相尋了。"相尋夢裡路，飛雨落花中"，春雨飛花中，他獨個兒跋山涉水，到處尋找那女子。儘管這是夢裡，他仍然希望能夠找到她。此處以夢境相尋表現了詞人對自己深愛過的女子深沉的愛戀和思念。晏幾道是一位沒落的貴公子。然而，他與絕大多數玩弄、侮辱女性、不把女性當人看的封建士大夫不同，許多作品中能以同情的、嚴肅的態度塑造底層女子的形象。此詞便表現出詞人不能自己的真情實感，有意無意地揭示出他心中有一種對美好事物執著追求的崇高情操。《鷓鴣天》彩袖殷勤捧玉鍾，當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇影風。從別後，憶相逢，幾回魂夢與君同？今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。【賞析】這首詞是作者膾炙人口的名作，寫詞人與一個女子的久別重逢。上片回憶當年佳會，用重筆渲染，見初會時情重；過片寫別後思念，憶相逢實則盼重逢，相逢難再，結想成夢，見離別後情深；結尾寫久別重逢，竟然將真疑夢，足見重逢時情厚。通篇詞情婉麗，讀來沁人心脾。晁補之稱讚小晏不蹈襲人語，風度閑雅，自成一家，舉出"舞低楊柳樓心月"一聯，說"知此人必不生於三家村中者。"《侯鯖錄》劉體仁《七頌堂詞繹》中云："『夜闌更秉燭，相對如夢寐，叔厚云："今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。』此詩與詞之分疆也。"上片敘寫當年歡聚之時，歌女殷勤勸酒，自己拚命痛飲，歌女楊柳圍繞的高樓中翩翩起舞，搖動繪有桃花的團扇時緩緩而歌，直到月落風定，真是豪情歡暢，逸興遄飛。詞中用詞絢爛多彩，如"彩袖"、"玉鍾"、"醉顏紅"、"楊柳樓"、"桃花扇"等。但是，所有這一切又都是追憶往事，似實卻虛，所以更有了一種如夢如幻的美感。下片敘寫久別重逢的驚喜之情。"銀釭"即是銀燈："剩"，只管。末二句從杜甫《羌村》詩"夜闌更秉燭，相對如夢寐"兩句脫化而出，但表達更為輕靈婉折。這是因為晏幾道作此詞是承平之世，而久別重逢的對象亦是相愛的歌女，情況不同，則情致各異。詞中說，別離之後，回想歡聚時境況，常是夢中相見，而今番真的相遇了，反倒疑是夢中。情思委婉纏綿，辭句清空如話，而其妙處更於能用聲音配合之美，造成一種迷離惝恍的夢境，有情文相生之妙。這首詞的藝術手法是上片利用彩色字面，描摹當年歡聚情況，似實而卻虛，當前一現，倏歸烏有；下片抒寫久別相思不期而遇的驚喜之情，似夢卻真，利用聲韻的配合，宛如一首樂曲，使聽者也彷彿進入夢境。全詞不過五十幾個字，而能造成兩種境界，互相補充配合，或實或虛，既有彩色的絢爛，又有聲音的諧美，足見晏幾道詞藝之高妙。《鷓鴣天》一醉醒來春又殘，野棠梨雨淚闌干。玉笙聲里鸞空怨，羅幕香中燕未還。終易散，且長閑。莫教離恨損朱顏。誰堪共展鴛鴦錦，同過西樓此夜寒!【賞析】此詞寫離愁別恨，哀婉動人。起二句，寫的是昨夜裡一番沉醉，今朝酒醒，又是春殘時候，只見野棠梨上的宿雨，恰似離人的悲淚一樣縱橫。"一醉"，寫昨夜借酒以遣寂寞之懷："春又殘"，本與醉醒之事全無干涉，詞中把它們勾合一起，一謂酒醒之後，雨飄花落的情景，觸眼生悲，詞人驀地感到，春天真的過去了；再謂往日的歡娛，如昨夢前塵，一切美好的情事全都消失了。如小晏詞集自序云："感光陰之易遷，嘆境緣之無實"。春殘，以"野棠梨雨"表之，而帶雨的棠梨又暗喻流淚的人。次句從白居易《長恨歌》"玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨"化出，然情景交融，自有一番搖人心魄之獨特魅力。三、四句寫與情人別後的情景：悠揚的玉笙聲里，孤鸞空自哀怨；羅幕中余馥郁，去燕猶未歸來。"鸞"，謂孤鸞，失偶的鸞鳥，這裡當為詞人自喻。又古樂曲有《孤鸞》之曲，其聲哀怨，故"鸞空怨"三字，語意相關。"羅幕"，指房中的帷幕。燕子穿過高樓的重重簾幕，回到舊日巢中，常用來喻遊子回歸，而此詞謂"燕未還"，則指離別了的情人還未回來。這兩句寫的是簾下百無聊賴地吹笙，想念著遠別的情人，心中充滿了哀怨。過片三句，拓開一筆，強自解慰，尤言：既已知道歡聚易散，不如暫且悠閑中度日吧，莫讓離愁別恨損害了青春美好的容顏。這裡故作退讓，用表面豁達的語言來表現怨極而無可奈何的心境。可是這古之傷心人呢？能真正覺悟的他還是要讓那千萬縷割不斷的情絲去牽繫著自己："誰堪共展鴛鴦錦，同過西樓此夜寒!"這是一句徹骨情語。"鴛鴦錦"，指綉有鴛鴦圖案的錦被，象徵著男女的和合。"西樓"，是詞人青年時歡會之地，小晏詞中屢見。春寒料峭，長夜漫漫，西樓悵卧，誰共晨夕？當初"共展鴛鴦錦"的美好時光，已一去不復返了，所餘下的只是永久的孤獨和哀傷。這首以長調章法入於小詞，處處呼應。"一醉醒來"，已伏下"西樓此夜寒"一筆："鸞空怨"、"燕未還"，已伏下"誰堪共展鴛鴦錦"一筆。這一切又都和詞人內心的感覺一一對應。《鷓鴣天》醉拍春衫惜舊香。天將離恨惱疏狂。年年陌上生秋草，日日樓中到夕陽。雲渺渺，水茫茫。徵人歸路許多長。相思本是無憑語，莫向花箋費淚行!【賞析】此詞對作者往日歡歌笑樂的回憶中，流露出他對落拓平生的無限感慨和微痛纖悲。上片於室內的角度寫離恨。起首兩句抒寫離恨的無法排遣。"舊香"是往日與伊人歡樂的遺澤，乃勾起"離恨"之根源，其中凝聚著無限往昔的歡樂情事，自覺堪惜，"惜"字飽含著對舊情的深切留念。而"醉拍春衫"則是產生"惜舊香"情思的活動，因為"舊香"是存留"春衫"上的。句首用一"醉"字，可使人想見其縱恣情態，"醉"，更容易觸動心懷鬱積的情思。次句乃因"惜舊香"而激起的無可奈何之情。"疏狂"二字是作者個性及生活情態的自我寫照。"疏"為闊略世事之意。"狂"為作者生活情態的概括。他的《阮郎歸》曾說"殷勤理舊狂"，可見"狂"他並非偶然，而是生活中常有的表現。"莫問逢春能幾回，能歌能笑是多才"(《浣溪沙》)，"彩袖殷勤捧玉鍾，當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風"(《鷓鴣天》)，俱是其生活狂態的具體寫照。這句意謂以自己這個性情疏狂的人卻被離恨所煩惱而無法排遣，而句首著一"天"字，使人覺得他的無可奈何之情是無由開解的。"年年"兩句選取最常見的秋草、夕陽，烘托思婦日復一日、年復一年的思念之情。路上秋草年年生，實寫徵人久久不歸；日日樓中朝暮獨坐，實寫為離恨折磨之苦。過片承"夕陽"而寫雲、水，將視野擴展，從雲水渺茫、徵人歸路難尋中，突出相見無期。此二句即景生情，以景喻情，道出了主人公於樓上悵望時的情思。結拍兩句是無可奈何的自慰，措辭無多，然而讀之使人更覺哀傷。"莫向花箋費淚行"雖是決絕之辭，卻是情至之語，從中帶出已往情事，當是曾向花箋多費淚行，如《西廂記》所說，把書信"修時和淚修，多管閣著筆尖兒未寫早淚先流"。既然離恨這般深重，非言辭所能申寫，如果再"向花箋費淚行"，那便是虛枉了。小晏也曾一首《採桑子》中寫道："長情短恨難憑寄，枉費紅箋。"情意正同。此二句意謂此際相思之情，絕非言語所能表達得出來的。夏敬觀云："叔原以貴人暮子，落拓一生，華屋山邱，身親經歷，哀絲號竹，寓其微痛纖悲，宜其造詣又過於父。"從此詞中，可以見出以上論述之深透。全詞痛楚的往事追憶中流露出詞人親身經歷的慨嘆，意境深闊，感人至深，具有較強的藝術魅力。《鷓鴣天》守得蓮開結伴遊，約開萍葉上蘭舟。來時浦口雲隨棹，采罷江邊月滿樓。花不語，水空流，年年拚得為花愁。明朝萬一西風動，爭奈朱顏不耐秋。【賞析】此為採蓮詞。全詞不著重寫蓮花或採蓮女子的外表美，而著重寫採蓮的環境美和採蓮女的心靈美。整首詞兼具民歌的清新明凈和文人詞的雋雅含蓄，別具情韻而又楚楚動人。上片起首兩句寫一群女子為了採蓮，長時期地等候蓮花盛開，蓮花開了，她們便結伴去采；湖塘里長滿浮萍，她們要上船，得先輕輕地把它撥開。這兩句寫出了姑娘們蓮開前的耐心等待、採蓮前的細緻動作。"來時浦口隨棹，采罷江邊月河樓"，則寫她們的採蓮過程、採蓮環境。夏天白晝雲霧少，句中的"雲"，當指曉雲。這兩句寫的是採蓮人到了浦口，曉日初升，尚未消散的雲氣籠罩她們船棹周圍；她們採蓮休工回到江邊，夜月已上，人家的樓台上已照滿月光。作者把這從早到晚地採蓮勞動寫得很優美。過片以後展示採蓮女子心靈的美好。她們愛惜蓮花，為蓮花的遭遇擔憂。或許她們採蓮中，也從蓮花身上看到自己的影子。好花易謝當然常用來象徵少女青春易逝、好景不常。她們愛惜蓮花、關切蓮花，和愛惜自己的青春、關切自己的命運密切相關。"花不語，水空流"，好花無語，流水無情，深情無法傾訴，好景不斷流逝，人無可奈何，花也無可奈何，那就只有"年年拚得為花愁"了。而最急迫的愁是"明朝萬一西風動，爭奈朱顏不耐秋。"怕萬一西風聚然吹來，艷麗的蓮花抵擋不住，馬上就陷於飄零、憔悴。"朱顏"指花，用比擬寫法進一步人花合一了。此片細膩地寫出採蓮人多情易感的內心世界。《鷓鴣天》鬥鴨池南夜不歸，酒闌紈扇有新詩。雲隨碧玉歌聲轉，雪繞紅瓊舞袖回。今感舊，欲沾衣。可憐人似水東西。回頭滿眼凄涼事，秋月春風豈得知!【賞析】此為感舊詞。作者詞中通過今昔對比，抒發了深沉悲涼的傷時感逝情懷和身世之慨。詞的上片寫當年鬥雞池邊征歌逐舞、飲酒賦詩的盛況。首兩句寫晝夜相繼的游賞歡宴。酒闌之後，興猶未盡，還歌女的紈扇上題遍綺麗的新詩，可以想見詞人的情意氣。這兩句用淡墨淺染，略點宴樂，然後用濃墨重彩鉤勒。"雲隨"兩句寫的是天上的雲，也像隨著碧玉的歌聲而飄轉；紅瓊的舞袖迴旋，彷彿裹著一身飛雪。"碧玉"、"紅瓊"，是歌兒舞女的代稱。本詞中所指的或許是小晏最眷戀的小蓮。《小山詞》中尚有一首《鷓鴣天》，特為小蓮而作，亦有"雲隨綠水歌聲轉，雪繞紅綃舞袖垂"之句，語意與本詞相仿。小晏寫歌聲高亢，不說"響遏行雲"，而是易"遏"為"隨"為"轉"，賦予歌聲更大的感染力，可謂點鐵成金；寫舞態婆娑，如流風回雪，亦極生動形象。活色生香，酣歌暢舞，可知小晏此時之樂，自不免要紈扇題詩了。近世論者，嘗舉此聯與大晏的"重頭歌韻響錚琮，入破舞腰紅亂旋"相比，認為兩聯意同而小晏造語尤勝。過片三句，點明詞旨為懷舊。詞人追懷往事，不禁淚下沾衣。最令人痛苦莫過於兩人象各向東西分流的水那樣，再也不能會合一起了。可能此時小蓮也不知去向了。詞人發出了深沉的嘆息："回頭滿眼凄涼事，秋月春風豈得知!"依舊是那皎潔的秋月，依舊是那溫煦的春風，但那個人兒早已不眼前了，連同她清越的歌聲，連同她妙曼的舞態，所留下的只是滿眼凄涼。"秋月春風"四字，包涵了無限的哀思。"豈得知"三字，是孤寂的詞人絕望之語，屬反詰用法。《鷓鴣天》小令尊前見玉簫，銀燈一曲太妖嬈。歌中醉倒誰能恨？唱罷歸來酒未消。春悄悄，夜迢迢。碧雲天共楚宮遙。夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋。【賞析】這首詞記述的是詞人一次春夜宴會上驚艷的情事。起筆"小令"二句，寫兩人初逢的情境。"尊前"，點酒筵："銀燈"，點夜晚："玉簫"，指筵席上侑酒的歌女，典出唐范攄《雲溪友議》，韋皋與姜輔家侍婢玉簫有情，韋歸，一別七年，玉簫遂絕食死，後再世，為韋侍妾。詞中以玉簫指稱，當意味著兩人筵前目成心許。華燈下清歌一曲，醉頰微酡，"嬌嬈"前著一"太"字，表露了詞人傾慕之情。接下來"歌中"二句，從"一曲"生出。她優美的歌聲中痛飲至醉，誰又能感到遺恨啊!她唱完之後，餘音耳，筵散歸來，酒意依然未消。"歌中醉倒"四字統攝全篇：表面看來，這是說一邊聽歌，一邊舉杯酣飲，不覺便酩酊大醉了；實際上是暗示自己被美妙的歌聲陶醉，被美艷的歌者迷醉了。一"醉"字，點明命意，情韻悠長，並提引下片寫的春夜夢尋。"醉倒"，是心甘情願的。"誰能恨"即無人能恨，與柳永《鳳棲梧》詞"衣帶漸寬終不悔"的"終不悔"，有異曲同工之妙。詞人醉得實是太深太沉了，以至宴會歸來，仍酒意未消，而"未消"的不僅是酒意，更有見玉簫而產生的綿綿情意。兩句實中有虛，沉著深婉。過片後，緊接寫"歸來"的情事。小晏尚有《鷓鴣天》詞云："歸來獨卧逍遙夜，夢裡相逢酩酊天"，可作本詞下片的概括。"春悄悄，夜迢迢"意謂，春意悄悄地潛進了心中，春夜又是漫無際涯。"悄悄"二字，寫春夜的寂靜，也暗示詞人獨處時的心境。久不成寐，更覺春夜迢迢，與上片短暫的歡娛恰成強烈對照。"碧雲"句，以天設喻，慨嘆由於人為的間阻，使兩人不能互通心愫，侯門如海，要想重見就更是困難了。一"遙"字，與《詩。鄭風。東門之墠》"其室則邇，其人甚遠"的"遠"字用意略同，並不是說兩人空間上相隔很遠，而是說時間上的長別的深意了。"楚宮"，楚王之宮，指代玉簫的居處，亦暗示女主人公"巫山神女"的身分。這三句寫宴罷歸來的刻骨相思，婉妙動人。"夢魂"二語，是全詞中警策之語。今夜裡，詞人的夢魂，迷濛的夜色中，又踏著滿地楊花，悄悄地走過謝橋，去重會意中人了。"慣"，即慣常之意。"謝橋"，謝娘家的橋。唐代有名妓謝秋娘。詞中以謝橋指女子所居之地。張泌《寄人》詩："別夢依依到謝家，小廓回合曲闌斜。多情只有春庭月，猶為離人照落花。"晏詞暗用詩意。兩句宕開一筆，意味更深，以縹緲迷離的夢境反襯歌酒相歡的現實，以夢魂的無拘無束反襯生活中的迢遙間阻。末句"又"字，用意尤深，赴宴時踏楊花過謝橋的是現實生活中的人，再來卻是虛幻飄忽的夢魂了。這一結能生能新，情韻佳絕。據邵博《邵氏聞見後錄》載，與小晏同時的學者程頤，每聽到人誦"夢魂"兩句時，必笑曰："鬼語也!"意甚賞之。《鷓鴣天》十里樓台倚翠微，百花深處杜鵑啼。殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。驚夢覺，弄晴時。聲聲只道不如歸。天涯豈是無歸意，爭奈歸期未可期。【賞析】此詞吟詠詞人客中聞杜鵑啼聲而觸發的感慨，抒寫了浪跡外、有家難歸的浩嘆。詞之結尾兩句用反跌之筆表曲折之情，意境深遠，耐人尋味。起首兩句寫鵑啼的環境和季節。翠微，青翠的山色，如何遜《仰贈從兄興寧寘南》："高山郁翠微"；也用以指代青山，如杜牧《九日齊山登高》："與客攜壺上翠微"。此處指青山，說靠著青山的十里樓台的旁邊，春天百花盛開的深處，聽見了杜鵑啼叫。"殷勤自與行人語，不似流鶯取次飛。"說杜鵑花間不斷地叫著，好象對"行人"很有情感，不惜"殷勤"相告，比諸黃鶯的隨意飛動，對人漠不關心，大不相同。取次，猶隨意，黃庭堅《次韻裴仲謀同年》："煙沙篁竹江南岸，輸與鸕鶿取次眠。"也是用這個詞來寫鳥。"行人"走春色絢爛的優美環境中，心情本來是會愉悅的，但因為離家作客，所以聽了杜鵑叫聲，不免會引起思念之情、作客之愁。那麼，詞中所寫的美麗景色，又正好為杜鵑叫聲的感人作了反襯。詞的下片由寫景轉為抒情，寫"行人"聞鵑啼的心理變化。過片後三句寫晴明的春日，杜鵑偏又賣弄它的叫聲，"行人"從夢中驚醒，聽到的還是聲聲的"不如歸去"。前面路上初聞鵑啼，感到"殷勤"；聽得太多，睡床上也被叫得不安，叫的又是一句人所做不到的話，那"行人"心中自然也就變得有點煩躁了。"天涯豈是無歸意，爭奈歸期未可期。"不是自己不想回家，只是自己不能決定回去的日期，生活不能由自己主宰，有什麼辦法呢？這是煩躁中的思念，說是自言自語行，說是對杜鵑的回答也行。這裡表面上有埋怨鵑鳥無知、強聒難耐的意思，但歸根到底，是對真正"作弄"人的生活遭遇的憤慨。這片詞，話說得比較直致，但內容還有曲折，特別是結句用反跌之筆表曲折之情，深婉感人。《南鄉子》新月又如眉。長笛誰教月下吹？樓倚暮雲初見雁，南飛。漫道行人雁後歸。意欲夢佳期。夢裡關山路不知。卻待短書來破恨，應遲。還是涼生玉枕時。【賞析】此為懷人詞。作者詞中以迴環曲折的結構、風流蘊藉的情致，由月下吹笛而及南飛雁，由雁而思及行人，抒寫了清秋時節的悵惘之情。全詞意境雋永，曲折往複，既麗且庄。上片前兩句，寫主人公倚樓時所見所感：黃昏後，又見如眉般的一彎新月，又是為誰人持長笛，月下吹奏哀音？首句寫景，雲新月如眉，也就是說眉如新月，隱有抒情女主人公的形象。黃昏新月，常會勾動人的離思。詞中更著一"又"字，可知倚樓懷人已非一朝一夕了。"誰教"，猶言誰令、誰使，故作設問，是說無人欣賞，自己月下吹笛也是徒然的。緊接"樓倚"三句，點明詞旨為懷人。主人公獨倚高樓，暮雲中第一回看到歸雁正不住地向南飛去，心下自語：可不要說遠行的人要比雁還遲歸啊!三句暗用隋薛道衡《人日思歸》詩："人歸落雁後，思發花前。"前一"初"字，語意比上文"又"字跌深一層。時節轉換，秋雁南飛，更增對行人的思念。唐趙嘏《長安秋望》詩句"殘星幾點雁橫塞，長笛一聲人倚樓"，意境與之彷彿。過片二句，寫相思無望，唯有夢裡相尋。小晏詞中，常寫夢魂尋人之意："夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋"(《鷓鴣天》)、"夢入江南煙水路，行盡江南，不與離人遇"《蝶戀花》，同是寫夢尋，但又用意各別。本詞雲"路不知"，即是說連尋找也不可能了，語更深切。《文選》沈約《別范安成詩》："夢中不識路，何以慰相思？"李善註："《韓非子》曰："六國時，張敏與高惠二人為友，每相思不能得見，敏便於夢中往尋，但行至半道，即迷不知路，遂回，如此者三。『"小晏此詞，運用前人故事，但又自出新意。入夢的描寫與上下文融合無垠，成為全詞中有機的組成部分。從而逼出末三句：再想等他的簡訊寄來，以慰離恨，恐怕也已太遲，因為又到了枕畔涼生的清秋時節!夢裡難尋，唯有等音書寄來，可是書信又遲遲不至，閨中人的離恨就更無法排遣了。詞中不言"長信"而曰"短書"，個中已有難言之處，連這草草兩三行的簡訊也沒有，則遊子的薄情可知。古人慣用雁足傳書故事，"待短書"與上片"初見雁"呼應。末句表面上是說秋天到來，因而感到玉枕太涼了，其實是寒夜獨居心之寒的另一種說法。綜上，此詞上片寫吹笛、見雁，下片寫欲夢、待書。吹笛而雲"誰教月下吹，"意即枉吹；見雁而雲"漫道行人雁後歸，"意即空見。欲夢中相逢，而夢中又不知道路；等待書信到來，書信又遲遲不到。以上這一切，說明離恨無法排遣，悵惘之情愈轉愈深。《生查子》金鞭美少年，去躍青驄馬。牽繫玉樓人，綉被春寒夜。消息未歸來，寒食梨花謝。無處說相思，背面鞦韆下。【賞析】此為思婦詞。詞中通過環境、景物描寫來烘託人物的感情，抒寫了女主人公的相思懷人之情。詞之上片寫少年出遊，下片寫閨思，以"牽繫"二字提契全篇，抒情重點末二句。起首兩句描繪"金鞭美少年"的形象，這是女主人公思念的對象。他那揚鞭躍馬、威武俊美的英姿，大概就是他臨走時所留給女主人公的最後印象。三、四兩句寫少年走後，女主人公的感情和思緒始終牽繫遠出的丈夫身上：到了夜晚，綉被春寒，孤燈獨眠，寂寞難耐。"綉被春寒夜"，是通過環境的渲染，來突出人物的孤寂。過片兩句寫女主人公天天盼，月月盼，寒食節過去了，梨花開了又謝了，一次次地等待，始終沒有等到丈夫的音信，隨之而來的，只是一次次失望!"寒食梨花謝"，是通過節令和景物來暗示出時間的流逝，表現她無限的悵惘。結拍兩句，寫女主人公鞦韆架下背面痴痴地站著，她默默地承受著相思之苦，無處訴說，也不想對人訴說。"背面"暗示出她難過，哭泣。"鞦韆下"本是青年婦女嬉戲之處，選擇這一場景可增強藝術效果。李商隱詩及歐陽修詞"淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去"，均是這種手法。所謂"無處說相思，"實則相思不必具體說出，只從結句具見相思之深切。無怪乎"呂東菜極喜誦此詞，以為有思致。"《生查子》長恨涉江遙，移近溪頭住。閒蕩木蘭舟，誤入雙鴛浦。無端輕薄雲，暗作簾纖雨。翠袖不勝寒，欲向荷花語。【賞析】此詞以一個看似平凡的少女蕩舟遇雨、嬌不勝寒的故事，喻寫了一幕愛情的悲劇，同時也寄託了一個不諳世故者生活坎坷、遭遇不幸的身世感慨。全詞意味深蘊，含蓄婉轉，手法新穎，別具一格。開篇兩句起筆不凡，想像奇特。"涉江"，本《古詩十九首》"涉江采芙蓉，蘭澤多芳草。采之欲遺誰？所思遠道"之意。女主人公感到離江邊路太遠了，遂移家近溪頭，以便涉江采芙蓉，而且溪水流入江中，也將會流到所思之處吧!慰情聊勝於無，兩句堪稱"痴絕"之語。三、四句又起波瀾，她搖蕩著木蘭船去采芙蓉，卻不知不覺誤入了雙鴛浦。"木蘭舟"，以香木製成的船隻，泛指佳美的小船。芙蓉，即指荷花。她蕩舟緣溪而去，可是卻來到觸動她孤獨情懷之地"雙鴛浦"——鴛鴦成雙作對的水邊。這裡妙一"誤"字，竟因"雙鴛"這樣美好的字眼引起她的不快，正所謂"傷心人別有懷抱"。過片二句借寫泛舟時遇雨，語意雙關，表達了女子被棄時複雜的感情。"無端"，有料想不到之意。那象浮雲般輕薄的男子，竟然毫無理由地玩弄女子的感情，被侮辱被損害的女子卻只能暗暗地忍受著無窮的痛苦。那幾乎是絕望的哀傷、綿綿的遺恨，緊揪著人們的心。"雲"、"雨"之喻，本指男女間的歡合，而本詞中，卻顯得如此凄冷悲涼。這裡用譴責、痛悔、愛憐幾層含意，深刻地寫出被棄女子的心理。末兩句承"簾纖雨"，意謂她那單薄的衣裳怎抵擋寒風冷雨？只好向荷花訴說自己的幽恨。"翠袖"句本杜甫《佳人》詩："天寒翠袖薄，日暮倚修竹。"杜詩寫一位絕代佳人幽居深谷，與草木相依，而"輕薄"的夫婿卻另有新歡，把她遺棄，佳人貞潔自持，甘過清貧的生活。本詞寫女子"不勝"風雨之寒，既點出她的軟弱無依的可悲處境，也暗示她的清操獨守。然而心靈上的創傷是無法消除的，無人傾訴，只能悄悄地共荷花相語。"荷花"，與首句"涉江"遙相呼應，有迴環往複之妙。《清平樂》留人不住，醉解蘭舟去。一棹碧濤春水路，過盡曉鶯啼處。渡頭楊柳青青，枝枝葉葉離情。此後錦書休寄，畫樓雲雨無憑。【賞析】此詞寫離別，然而所寫景物卻是碧濤春水、青青楊柳、曉鶯啼鳴。此乃以春天美好的景物寫離別，並把枝枝葉葉都賦予離情。起筆"留人不住"四字，扼要地寫出送者、行者雙方不同的情態，一個曾誠意挽留，一個卻去意已定。"留"而"不住"，故啟末二句之怨思。次句寫分手前的餞行酒宴。席間那個不忍別的送行女子，想必是吃不下去；而即將登舟上路的男子，卻喝了個"醉"。"一棹碧濤春水路，過盡曉鶯啼處"二句緊承"醉上蘭舟去"，寫的是春晨江景，也是女子揣想情人一路上所經的風光。江中是碧綠的春水，江上有宛囀的鶯歌，是那樣的宜人。這景象似乎正是輕別的行者輕鬆愉快的心境的象徵。而"渡頭楊柳青青，枝枝葉葉離情"則遙應"留人不住"句，是蘭舟既發後渡頭空餘的景物，也是女子主觀感覺中的景物，所以那垂柳"枝枝葉葉"俱含"離情"。以上四句寫景，渾然一體，卻包含兩種不同情感的象徵。結句寫情，卻突然轉折，說出決絕的話，寄語對方"此後錦書休寄"，因為"畫樓雲雨無憑"，猶言：我們青樓女子是靠不住的，你今後不必來信了，從此割斷情感聯繫吧。其實這是負氣之言，其中暗含難言之隱。妓女社會地位低下，沒有愛的權利，即使有了傾心的男子，也沒有長聚不散之理。彼此結歡之夕，縱使千般恩愛，時過境遷，便"留人不住"了。有感於此，所以乾脆叫對方"此後錦書休寄"了。話雖如此，倘不想得到"錦書"，何以特別提到？總之，結尾兩句以怨寫愛，抒寫出因多情而生絕望、絕望恰表明不忍割捨之情的矛盾情懷。周濟《宋四家詞選》評曰："結語殊怨，然不忍割。"此乃深透之語。《木蘭花》小蓮未解論心素，狂似鈿箏弦底柱。臉邊霞散酒初醒，眉上月殘人慾去。舊時家近章台住，盡日東風吹柳絮。生憎繁杏綠陰時，正礙粉牆偷眼覷。【賞析】此詞是作者為自己所眷戀的能歌善舞、色藝雙絕的歌女小蓮而作。詞之上片寫今霄幽會的歡娛，下片追憶當時初見的情景，而以一"狂"字貫穿始中，小蓮的風韻和作者的鐘情都真切地表現出來。上片起首兩句，起筆不凡，傳神地描寫小蓮天真幼稚，還未懂得怎樣跟人細訴衷情，而她的狂放，卻像鈿箏中發出的熱烈的樂音。"狂"，是作者最為欣賞的，他詞中多次寫道："天將離恨惱疏狂"《鷓鴣天》、"盡有狂情斗春早"《泛清波摘遍》、"殷勤理舊狂"《阮郎歸》，企圖借這個"狂"字來發抒自己滿腔的熱情和積忿。而小蓮也是"狂"的，她不直接地說出自己內心的情愫，而借熱烈而狂亂的箏聲去表達出來。"柱"，即弦柱，可以想像到小蓮急弦促柱時著迷似的"狂"態。"未解論心素"，這是欲進先退的手法，次句才寫出小蓮的真實形象。她的真純，她的柔情密意，她心中激烈的風暴，都憑著這"雁柱十三弦"傳送出來。上片歇拍，寫小蓮臉上的暈霞漸散，宿酒初醒；眉上的翠黛消殘，人將歸去。"霞"，指紅暈、酒暈。小蓮借著一點醉意，彈箏時才狂態十足。"月"，語意雙關，既謂眉上額間"麝月"的塗飾卸妝睡眠時殘褪，也表示良宵將盡，明月墜西。兩句實寫歡會的情景，艷冶而優雅，沒有一點兒庸俗低級的情調。小蓮天真爛熳，一片柔情，音容笑貌，彷彿可以呼之欲出。下片追敘小蓮的身世。章台，街名，漢代長安章台之下。《漢書。張敞傳》有"過走馬章台街"之語，後世以之為歌樓妓院的代稱。小蓮舊時的家靠近"章台"居住，這裡暗示她的歌妓身分。孟棨《本事詩》載，唐詩人韓翃有寵姬柳氏京中，韓寄詩曰："章台柳，章台柳，昔日青青今否？"後世詩人，常以"章台"與"柳"連用。詞中寫春風吹絮，也許象徵著小蓮的飄零身世。小晏《浣溪沙》詞"行雲飛絮共輕狂"，當同此意。末兩句說，最可恨的是杏子成叢，綠陰滿樹，正妨礙她粉牆後邊偷眼相窺呢!收處回憶當日相見留情時情景，她主動地去偷眼相覷，正表現了小蓮不受拘束的"狂"態。此詞詞旨風流艷麗而無褻媟之失。詞中突出地描繪小蓮的"狂"態，把一位天真爛漫而又嫵媚風流的少女形象生動地展現讀者面前，使人獲得美的藝術享受。《木蘭花》鞦韆院落重簾暮，彩筆閑來題繡戶。牆頭丹杏雨余花，門外綠楊風后絮。朝去信斷知何處？應作襄王春夢去。紫騮認得舊遊蹤，嘶過畫橋東畔路。【賞析】晏幾道寫情沉鬱頓挫，除感情真摯外，藝術表現上也別具一格，這就是：以婉曲的方式表情達意，盡量避免盡情直瀉。此詞充分體現了這一特點，是一首以深婉含蓄見長的言情詞。上片前兩句寫舊地重遊時似曾相識的情景。這鞦韆院落、垂簾繡戶之內，彷彿有一位佳人把筆題詩。佳人是誰，詞中未作交代。然從過片"朝雲"二字來看，可能是指蓮、鴻、蘋、雲中的一位。"鞦韆院落"，本是佳人遊戲之處，如今不見佳人，唯見鞦韆，已有空寂之感；益之以"重簾暮"一詞，暮色蒼茫，簾幕重重，其幽邃昏暗可知。這種環境中居住的佳人，孤寂無聊，何以解憂？"彩筆閑來題繡戶"一句，作出了回答。"彩筆"，即五色筆，相傳南朝梁代江淹，才思橫溢，名章雋語，層出不窮，後夢中為郭璞索還彩筆，從此作品絕無佳者。這位佳人閑來能以彩筆題詩，可見位才女。"題繡戶"者，當窗題詩耳。一位佳人當窗題詩之美景，當系詞人舊地重遊所想見的，這位佳人已經不了。上片歇拍兩句，主要寫詞人從外面所看到的景色，以及由此景色所觸發的情思。此時詞人恍如從幻夢中醒來，眼前只見一枝紅杏出牆頭，幾樹綠楊飄白絮。美麗的景色勾起美好的回憶，那紅杏就象昔日佳人嬌艷的容顏，經過風吹雨打已變得憔悴；那綠楊飄出的殘絮又好似詞人漂泊的行蹤，幸喜又回到故枝。這工整的一聯，韻致纏綿，寄情深遠，以眼前景，寫胸中情，意寓言外。過片用楚襄王夢遇巫山神女的典故，表達對這位佳人的懷念。據《小山詞》自序雲，蓮、鴻、蘋、雲四位歌妓，後來"俱流轉於人間"，不知去向。這裡說佳人象朝雲一樣飛去，從此音信杳然，也許又去赴另一個人的約會。事雖出於猜想，但卻充滿關切之情，從中也透露了這位女子淪落風塵的消息。惝恍迷離，昨夢前塵，盡呈眼底。結拍詞意陡轉，從佳人寫到自己。然而似離仍合，虛中帶實，形象更加優美，感情更加深摯。詞人不說這位佳人的住處他很熟悉，而偏偏以擬人化的手法，托諸駿馬。這一比喻很符合詞人作為貴家子弟的身分，可知詞人確曾身騎駿馬，來到這鞦韆深院，與玉樓繡戶中人相會。由於常來常往，連馬兒也認得遊蹤了。紫騮驕嘶，柳映畫橋，意境極美，這是虛中寫實，實中有虛。清人沈謙說："填詞結句，或以動蕩見奇，或以迷離稱勝，著一實語，敗矣。康伯可『正是銷魂時候也，撩亂花飛』；晏叔原『紫騮認得舊遊蹤，嘶過畫橋東畔路』；秦少游『放花無語對斜暉，此恨誰知』，深得此法。"《填詞雜說》所說頗中肯綮。此詞以深婉含蓄見勝。黃蓼園《蓼園詞選》分析此詞："首二句別後，想其院宇深沉，門闌緊閉。接言牆內之人，如雨余之花；門外行蹤，如風后之絮。後段起二句言此後杳無音信，末二句言重經其地，馬尚有情，況於人乎？"然而，這些意蘊，作者都未實說，而是為讀者留下了充分的想像空間。《菩薩蠻》哀箏一弄湘江曲，聲聲寫盡湘波綠。纖指十三弦，細將幽恨傳。當筵秋水慢，玉柱斜飛雁。彈到斷腸時，春山眉黛低。【賞析】此詞借寫彈箏來表現當筵演奏的歌妓心中的幽恨。詞的上片暗寫湘靈鼓瑟的典故，點出"幽恨"；下片並未具體展開寫幽恨，只寫弄箏的情態，而幽恨自見。黃蓼園謂此詞"末句意濃而韻遠，妙能蘊藉"。起筆一句先寫彈奏。箏稱之為"哀箏"，感情色彩極為明顯。"一弄"，奏一曲。曲為"湘江曲"，內容亦當與舜及二妃一類悲劇故事有關，由此可見酒筵氣氛和彈箏者的心情。"寫盡湘波綠"，湘水以清澈著稱，"綠"為湘水及其周圍原野的色調。但綠色彩分類上屬冷色，則又暗示樂曲給予人心理上的感受。"寫"，指彈奏，而又不同於一般的"彈"或"奏"；似乎彈箏者的演奏，像文人的用筆，雖然沒有文詞，但卻用箏聲"寫"出了動人的音樂形象。上片歇拍兩句，讓人想到彈箏者幽恨甚深，非細彈不足以盡情傳達，而能將幽恨"細傳"，又足見其人有很高的技藝。從"纖指"二句的語氣看，詞人對彈箏者所傾訴的幽恨是抱有同情的，而所傳之幽恨即是雙方所共有的。詞之上片，著重從演奏的內容情調方面寫彈者。下片轉寫彈者的情態。"當筵秋水慢"，"秋水"代指清澈的眼波。"慢"，形容凝神，指箏女全神貫注。"玉柱斜飛雁"，箏上一根根弦柱排列，猶如一排飛雁。飛雁古詩詞中，常與離愁別恨相連，同時湘江以南有著名的回雁峰。因此，這裡雖是說弦柱似斜飛之雁，但可以想見所奏的湘江曲亦當與飛雁有聯繫，寫箏柱之形，其實末離開彈箏者所傳的幽恨。"彈到斷腸時，春山眉黛低。"春山，指像山一樣彎彎隆起的雙眉，是承上文"秋水"而來的，用的是卓文君"眉色如望遠山"《西京雜記》的典故。女子凝神細彈，表情一般應是從容沉靜的，但隨著樂曲進入斷腸境界，箏女斂眉垂目，凄涼和悲哀的情緒還是明顯地流露了出來。這首詞以回蕩飄忽的筆勢，刻畫一位哀艷動人的彈箏藝妓——小蓮哀艷動人的形象。全詞以"哀箏一弄湘江曲"摹然開篇，又以"彈到斷腸時，春山眉黛低"驟然收筆，中間不平鋪直敘而抓住最富有表現力的動作、神態來寫，極具藝術感染力。《玉樓春》東風又作無情計，艷粉嬌紅吹滿地。碧樓簾影不遮愁，還似去年今日意。誰知錯管春殘事，到處登臨曾費淚。此時金盞直須深，看盡落花能幾醉!【賞析】起首一句氣勢不凡，筆力沉重，著一"又"字，言東風無情，實則人有情，烘襯出內心的愁怨之深，此意直貫全篇。第二句的"艷粉嬌紅吹滿地"，正面描寫落花，"粉"是"艷"，"紅"是"嬌"，不僅描繪了花的色彩，而且寫出了花的艷麗嬌冶如人。著力寫花的美，也就更反襯出"吹滿地"的景象之慘，滿目繁華，轉瞬即逝，使人觸目驚心。"吹"字暗接"東風"，進一步寫東風的無情。上片歇拍兩句，上句詞意深厚，樓台高遠，簾影層深，是怕見春殘花落觸動愁腸，雖然較之近觀增加了幾分隱約朦朧，但花飛花謝仍然依稀可見，"不遮愁"三字十分生動、傳神。景既不能遮斷，愁自然油然而生。下句語淺而情深，紅稀綠暗的春殘景色"還似"去年一樣，"還似"二字，回應首句"又"字，申說花飛花謝的景象、春殘春去的愁情，不是今年才有，而是年年如此，情意倍加深厚，語氣愈益沉痛。過片表面上自責"錯管"，實際上寫有情，花落春去，人力無法挽回，惜春憐花，只能是徒然多事而已。當初不能通曉此理，每逢登臨游春都為花落淚，現看來，都屬多餘的感情浪費。表面上看似怨悔，實是感傷。結拍"兩句，化用崔敏童的"能向花前幾回醉，十千沽酒莫辭頻"(《宴城東庄》)，轉寫今日此時，表面上自解自慰，說傷春惜花費淚無益，不如痛飲美酒，恣賞落花，語極曠達，實際上卻極為沉痛，較之惋惜更深一層。群花飛謝，還沒有委埋泥土、墜隨流水之前，"吹滿地"的"艷粉嬌紅"還可供人憐惜，然而這種景象轉瞬間即將消逝無蹤，又能夠看到幾次？更又能看得幾時!"臨軒一盞悲春酒，明日池塘是綠陰"(韓偓《惜花》)，"直須深"的連連呼喚中，蘊藏著無計留春、悲情難抑的痛苦，但這種感情卻故以問語相詰，就顯得十分宛轉。此二句明朗顯豁，曳頓挫，有一唱三嘆之妙。《阮郎歸》天邊金掌露成霜，雲隨雁字長。綠懷紅袖趁重陽，人情似故鄉。蘭佩紫，菊簪黃，殷勤理舊狂。欲將沉醉換悲涼，清歌莫斷腸!【賞析】此詞寫於汴京，是重陽佳節宴飲之作。詞中感喟身世，自抒懷抱，雖寫抑鬱之情，但並無絕望之意。全詞寫情波瀾起伏，步步深化，由空靈而入厚重，音節從和婉到悠揚，適應感情的變化，整著詞的意境是悲涼凄冷的。起首兩句以寫秋景起，點出地點是京城汴梁，時序是深秋，為下文的"趁重陽"作襯墊。漢武帝長安建章宮建高二十丈的銅柱，上有銅人，掌托承露盤，以承武帝想飲以求長生的"玉露"。承露金掌是帝王宮中的建築物，詞以"天邊金掌"指代宋代汴京景物，選材突出，起筆峻峭。但作者詞風不求以峻峭勝，故第二句即接以閑淡的筆調。白露為霜，天上的長條雲彩中飛出排成一字的雁隊，雲影似乎也隨之延長了。這兩句意象敏妙，滿懷悲涼，為全詞奠定了秋氣瑟瑟的基調。三、四兩句將客居心情與思鄉之情交織來寫，用筆細膩而蘊涵深厚，一方面讚美故鄉人情之美，表達出思鄉心切的情懷，另一方面又讚美了重陽友情之美，表達了對友情的珍惜。過片從《離騷》中"紉秋蘭以為佩"和杜牧"塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸"化出的"蘭佩紫，菊簪黃"兩句，寫出了人物之盛與服飾之美，渲染了宴飲的盛況。接下來一句，寫詞人仕宦連蹇，陸沉下位，情緒低落，不得不委屈處世，難得放任心情，今日偶得自，於是不妨再理舊狂，甚至"殷勤"而"理"，以不負友人的一片盛情。況周頤《蕙風詞話》卷二說："『綠杯』二句，意已厚矣。『殷勤理舊狂』，五字三層意：狂者，所謂一肚皮不合時宜，發見於外者也。狂已舊矣，而理之，而殷勤理之，其狂若有甚不得已者。"試想，本是清狂耽飲的人，如今要喚起舊情酒興，還得"殷勤"去"理"才行，此中的層層挫折，重重矛盾，必有不堪回首、不易訴說之慨，感情的曲折，自然把意境推向比前更為深厚的高度。結尾兩句："欲將沉醉換悲涼，清歌莫斷腸。"由上面的歸結，再來一個大的轉折，又引出很多層次。詞人想尋求解脫、忘卻，而他自己又明知這並不能換來真正的歡樂，這是真正的悲哀。《蕙風詞話》又說："『欲將沉醉換悲涼』，是上句註腳；『清歌莫斷腸』仍含不盡之意。"此乃中肯之語。詞之結句，竟體空靈，包含著萬般無奈而聊作曠達的深沉苦楚，極盡迴旋曲折、一詠三嘆之妙。"蘭佩紫"二句，承上片"人情"句的含蓄轉為寬鬆："殷勤"句隨著內容的迅速濃縮，音節也迅速轉向悠揚："欲將"二句，感情越來越深沉、曲折，音節也越來越悠揚、激蕩。譚獻評周邦彥《蘭陵王》詞的"斜陽冉冉春無極"句，說"微吟千百遍，當入三昧，出三昧。"讀晏幾道這首詞的最後三句，使人也有同樣的感覺，因為它的意境、音節配合得極有韻味和感染力，妙處須細細體會。縱觀全詞，儘管作者那種披肝瀝膽的真摯一如既往，但經歷了許多風塵磨折之後，悲涼已壓倒纏綿；雖然還有鏤刻不滅的回憶，可是已經害怕回憶了。《阮郎歸》舊香殘粉似當初，人情恨不如。一春猶有數行書，秋來書更疏。衾鳳冷，枕鴛孤。愁腸侍酒舒。夢魂縱有也成虛，那堪和夢無？【賞析】此詞抒寫的是居者思行者的情懷，但它同其他同類主題的作品比較，技巧上自有特色。作者詞中運用層層開剝的手法，把人物面對的情感矛盾逐步推上尖端，推向絕境，從而展示了人生當中不可解脫的一種深沉的痛苦。上片起首兩句將物與人比照起來寫，意謂往昔所用香粉雖給人以殘舊之感，但物仍故物，香猶故香，而離去之人的感情，卻經不起空間與時間考驗，逐漸淡薄，今不如昔了。上片歇拍兩句，是上兩句的補充和延伸，舉出人不如物、今不如昔的事實，那就是行人春天初去時還有幾行書信寄來，到了秋天，書信越來越稀少了。上片四句，即物思人，感昔傷今，抒寫了女主人公對行者薄情的滿腔怨恨。詞的下片轉而敘述女主人公夜間的愁思，抒寫其處境的凄涼、相思的痛苦。過片兩句，寫詞中人的情感體驗，賦予客觀的物象——衾與枕以女主人公清冷、孤寂的主觀情感，將女主人公的內心感受渲染得淋漓盡致。這裡寫衾與枕而著眼於鳳與鴛，還有其象徵意義，是詞中人因見衾、枕上繡的鳳凰、鴛鴦而想到情侶的分離，以鳳凰失侶、鴛鴦成單，來暗示自己的處境已經物是人非、今非昔比了。"愁腸"一句，是其人愁腸百結之際希冀酒醉中求得暫時的解脫，這是她可能找到的唯一消愁的辦法。但這裡只說"待酒舒"，未必真入醉鄉，而酒也未必真能舒愁。聯繫下兩句看，其愁腸不僅未舒，更可能徒然加重相思之情和幽怨愁恨。結拍兩句，寫一覺醒來時的空虛和惆悵。既然人已成各，今已非昨，而又往事難忘，後會難期，那就只有入睡之際，寄希望於夢中與相思之人重溫舊情了。儘管夢境幻而非真，虛而非實，夢回後反而會令人惘然若失。但夢裡倘能相見，總也聊勝於無。可是，最可悲的是，夜來空有相思，竟難成夢，連這一點片刻的虛幻的慰藉也得不到，就更令人難以為懷了。這結拍兩句是層層逼進的寫法。上句說已看穿了夢境的虛幻，似乎有夢無夢都無所謂，絕望之情已躍然紙上，而下句一轉，把詞意又推進一層。從下句再回過來看上句，才知上句是襯墊和加重下一句的，也可以說是未發先斂，欲擒故縱，從而形成跌宕，顯示波瀾。這種寫法，有一波三折、一唱三嘆、蕩氣迴腸之妙，將女主人公的一腔怨情抒寫得撼人心魄，讀來使人為之銷魂。《歸田樂》試把花期數。便早有、感春情緒。看即梅花吐。願花更不謝，春且長住。只恐花飛又春去。花開還不語。問此意、年年春還會否？絳唇青鬢，漸少花前侶。對花又記得，舊曾游處。門外垂楊未飄絮。【賞析】此詞抒寫感春懷人之情。全詞以"花"為線索串起全詞，以突出傷春之意。詞之上片數花期是盼春，看花吐、恐花飛是留春，下片言情，盼春留春是為懷念"花前侶"。末三句回憶舊曾游處，亦是希冀春天來了能夠再會"花前侶"。起首兩句不落俗套，用筆不凡，以盼春寫傷春，前後矛盾，語便脫俗。而一"試"字、"早"字，尤見深情。"看即梅花吐"句，承上啟下。"看即"，為隨即義。梅花是最早開的花、報春的花，如今已是含苞欲放了。緊扣上句"便早有"三字。願花"三句，補足上文。這幾句的意思是：梅未開時，已希望它更不凋謝，好讓芳春長駐人間，怕只怕百花飄殘，匆匆春又歸去!過片後，緊承上片，語本歐陽修《蝶戀花》"淚眼問花花不語"意。等到花開時，它卻默然無語，試問其中的深意，年年的春天都能夠理解嗎？三句的言外之意是，如果春天能理解人們的心意的話，它就不會叫花兒凋謝了，因為花開花落，春來春去，正是人們悲感的緣由。年年如是傷春，年年的春天依然逝去，"不語"的是花，發出痴問的是詞人，"此意"，即上片願花不謝、春長住之意。句句深入，環環緊扣，兩片融為一氣。"絳唇青鬢"二句，轉而進入懷人的主題。當日花前一起快樂地游春的侶伴如今安？《小山詞自序》說："追惟往昔過從飲酒之人，或壟木已長，或病不偶，考其篇中所記悲歡合離之事，如幻如電，如昨夢前塵，但能掩卷憮然，感光陰之易逝，嘆境緣之無實也。""絳唇青鬢"，形容年少，當指昔日同游的女子，即蓮、鴻、蘋、雲等人。"漸少"，意謂一年比一年少，與上文"年年"呼應。兩句跌深一層，道出詞旨"對花"三句，收束全詞。可是看到花開，便記起舊日曾游之地，而那時，那門外裊娜的垂楊，還未曾揚花飄絮呢!"舊曾游處"，即當時歌酒徵逐之地："門外垂楊"，即作者《浣溪沙》詞"戶外綠楊春系馬"處。末三句追憶舊遊，以當日賞春的歡樂與今朝孤獨的悲感對照，說明花飛春去只是勾起傷感的表面原因，而感舊懷人才是真意之所。這首小詞，以深摯的感情、淺近的語言，把感春懷人的心緒娓娓道來，流美自然而又纏綿往複，情真意切，感人至深，令人為之低徊不已，堪稱獨具藝術魅力的純情至情之作。全詞拗句甚多，喜用重字，具有飛揚靈動的音樂美。整首詞平易深刻，秀韻天然，美不勝收。《浣溪沙》二月和風到碧城，萬條千縷綠相迎，舞煙眠雨過清明。妝鏡巧眉偷葉樣，歌樓妍曲借枝名。晚秋霜霰莫無情。【賞析】此為詠物詞。詞中借詠和風細雨中盛極一時、風情萬種的柳枝，塑造了雖青春年少、紅極一時而終歸要紅顏老去、潦倒落拓的歌妓舞女形象，表達了詞人對於被侮辱、被損害的風塵女子的同情和關注，同時也寄寓了作者自身深沉的身世感慨。全詞藉助形象上的比擬與聯想，將物與人的命運渾然一體地交織一起，收到了很好的藝術效果。上片借柳喻人，以風流蘊藉、溫馨旖旎的春風楊柳象徵歌妓舞女年輕時的生活和形象。起首一句點明時令。"碧城"是叢叢柳樹的形象化比喻。此句從容自而又明快輕靈，給人以和煦的春風飄然而至的感覺，而"碧城"的字面又造成重翠疊碧的視覺印象，故雖平直敘起，卻有鮮明的形象感。次句"綠相迎"應上"到碧城"，不僅畫出了柳枝迎風飄拂、如有情相迎的動人意態，突出了和風的化煦作用，也傳出詞人面對春風楊柳萬千條的景象時欣喜的心情。第三句"舞煙眠雨過清明"以概括之筆收結上片。柳枝暮春的晴煙輕靄中飄舞，暮春的霏霏絲雨中安眠，夢一般溫馨的環境中度過了清明三月天。"舞"字、"眠"字，一寫動態，一寫靜態，都能得柳枝之神理，前者見其春風得意，後者見其恬靜安閑。過片巧妙地以眉和柳葉將物與人聯繫起來。美人對鏡梳妝，愛把雙眉畫成柳葉的形狀，歌樓宴席上演唱的清歌也用柳枝作為曲名。詞人巧妙地借柳葉眉、《柳枝》曲的流行來渲染柳枝的聲名。"偷"、"借"二字，把被"偷"、被"借"的柳放到備受歆羨的位置上，可謂尊崇之至。結句點明主題，情深意切，希望霜霰莫打楊柳，實際上是說歌妓舞女到人老珠黃時備受摧殘，寄託了詞人對她們的同情。總之，此詞借柳喻人，寄託了作者對不幸女子的深切同情，給讀者以心靈上的震撼。《浣溪沙唱得紅梅字字香，柳枝桃葉盡深藏。遏雲聲里送離觴。才聽便拚衣袖濕，欲歌先倚黛眉長。曲終敲損燕釵梁。【賞析】此為送別詞。作者詞中運用新巧的藝術構思和奇特的藝術手法，著力描寫歌女唱曲的優美動人，從側面烘托出悲離傷別的命意，虛實相生、情文並茂地表情達意。上片寫女方為送別而唱梅花曲詞。起首一句，著一"香"字，極言其唱得既甜美又飽含感情。由樂曲之名聯想到真正的梅花，又以紅梅之香比喻樂聲，聽覺與視覺、嗅覺交織起來，這就是詩論家所說的"通感"。字字皆香，聲聲俱美，可想見歌女此時情愫。次句"柳枝桃葉盡深藏"，反襯補足首句。"柳枝"，指《楊柳枝》曲。古橫吹曲有《折楊柳》。後世翻此曲者，亦多寫離別行旅之情。"柳枝"，亦歌女名，見李商隱《柳枝》詩序。"桃葉"，《古今樂尋》載，晉王獻之愛妾名桃葉，緣於篤愛，獻之臨江相別時作歌曰："桃葉復桃葉，渡江不用楫。但渡無所苦，我自迎接汝。"後收入樂府，名《桃葉歌》。柳枝、桃葉，語意雙關。亦人名，亦歌名，又與首句"紅梅"字面相應。"盡深藏"，是說其他歌女及所唱的曲子都遠不及這位姑娘和她的"紅梅"曲。"遏雲聲里送離觴"，於上片歇拍處小結。"遏雲"，謂歌者聲調高亢激越，使天上的行云為之而停止。《列子。湯問》載，歌者秦青相送薛譚，"餞於郊衢，撫節悲歌，聲振林木，響遏行雲"。"送離觴"三字，點出歌筵送別。過片二句，承"送離觴"從男女雙方來寫：男方才聽便拚衣袖濕，感情簡直無法控制；女方欲歌先倚眉黛長，盡量控制自己的感情。"拚"，有甘願、不顧惜之意。行人知道無法控制自己的感情，那就索性讓淚水流下來吧。"倚"，有依靠、憑仗之意。女子巧畫長眉，宜顰宜笑，若是畫作"遠山眉"時，就更勾起人的離愁別恨了。"才聽"二句，寫出行人與歌者早已心意相通，故就更容易被歌聲感染。結句敲損燕釵梁，暗用《世說新語。豪爽》所載王仲處詠歌時以鐵如意打唾壺，壺口盡缺之典故，一方面說明男方對女方所唱激賞，兩人感情達到了共鳴，另一方面釵梁斷則暗示訣別，通過這一典型動作表達凄絕的感情。《浣溪沙》日日雙眉斗畫長，行雲飛絮共輕狂。不將心嫁冶遊郎。濺酒滴殘歌扇字，弄花熏得舞衣香。一春彈淚說凄涼。【賞析】此詞通過歌妓內心痛苦的真實描寫，表達了對封建社會中被侮辱、被損害的不幸女子的同情與憐惜。全詞以精美之詞傳達沉鬱悲涼之情，貌似輕柔，而筆力沉重。小晏詞中，它是別具一格的作品。詞中先以濃墨重彩極言女子裝飾之美、歌舞之樂，而末句卻突作轉折，寫女子內心的堅貞與凄涼，兩相對比，從巨大的反差中表現了女主人公的完整形象。起首一句，寫歌女貴人們要求下，梳妝打扮，爭妍取憐，每日仔仔細細地畫著自己的一雙長眉毛。一"斗"字，已飽含辛酸。次句更進一步描寫：她象天上的行雲那樣輕浮，象紛飛的柳絮那樣狂盪。"行雲"，用《高唐賦》巫山神女"旦為朝雲，暮為行雨"意，暗喻歌妓的生涯。"飛絮"，舊詩詞中常用楊花柳絮的飄流無定喻女子的命運和行蹤。"行雲飛絮"四字，不獨寫歌女的舉止情態，也暗示了她的身份。"輕狂"，也是表象而已。杜甫《絕句漫興》詩："顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流。"隨風逐水，不也象徵著女子身不由己、隨人擺布的可悲境遇嗎？前兩句極力寫這位歌女的裝飾和態度，強調她的"輕狂"，是為了表現其現實生活與理想的矛盾——"不將心嫁冶遊郎!"這才是歌女內心世界的真實寫照。她發誓不把自己的真心許給浪蕩的男子。語自李商隱《無題》詩"不知身屬冶遊郎"化出，而其思想境界更高。"身屬"，那是無可奈何的，也許是無法避免的，處社會底層的歌妓，被迫委身於那些玩弄女性的公子哥兒，可是，她的內心深處，還是有其不可侵犯的領地的，身可屬而心不可嫁，冶遊郎決不能獲得自己真正的愛情。"不將心嫁"，字字千鈞，斬釘截鐵，向人們揭示出一個被壓封建社會最底層的婦女純潔、美好的心靈。過片二句，描繪歌女筵前伴人歌舞的情景：酣飲時濺出的美酒滴到歌扇上，使扇上的字跡都漫漶了；拈花弄草，把舞衣熏染得幽香裊裊。"濺酒"，謂其縱飲狂盪："弄花"，寫其嬌美情態。歌扇舞衣，乃表明女子身分之物。兩句字面艷冶，描繪精工，次句從於良史《春山夜月》詩"掬水月手，弄花香滿衣"化出，而色彩更為穠麗。這就是歌女的日常生活，也是"輕狂"二字的註腳。她酒筵上不得不歌舞助歡，而其心裡卻充滿了濃重的悲涼。"一春彈淚說凄涼"，意思是說：無人可訴，唯有暗中流淚，獨自凄涼，又辜負了美好的芳春，虛度了大好的年華。至此，方點出詞旨。此詞雖以歌妓的口吻寫出，但也包含著作者身世悲苦的感慨。晏幾道原是貴家公子，曾經過著錦衣玉食、珠環翠繞的生活，但後來政治失意，仕途坎坷，落魄不堪，然而他一直保持著高尚的節操，耿介、傲岸，"不踐諸貴之門"，"人面負之而不恨。"晏氏這種窮愁潦倒的境遇及率真而洒脫的性格，與此詞女主人公有相似之處。因此，當他將自己的身世之感融入作品時，使人倍感真實而親切。《六幺令》綠陰春盡，飛絮繞香閣。晚來翠眉宮樣，巧把遠山學。一寸狂心未說，已向橫波覺。畫簾遮帀，新翻曲妙，暗許閑人帶偷掐。前度書多隱語，意淺愁難答；昨夜詩有迴文，韻險還慵押。都待笙歌散了，記取留時霎。不消紅蠟。閑雲歸後，月庭花舊欄角。【賞析】此詞極為細膩婉曲地寫一位歌女和情人的約會，通過這樣一個角度，展現女主人公的內心活動，寄寓了詞人對於這位歌女嚮往真正的愛情而不可得的深切同情。起首兩句，點出季節時令和住所，又以柳絮飛舞環繞的比喻把歌女因有約會而產生的興奮、緊張的心情作了一番引人聯想的比擬。"晚來"兩句寫她描眉梳妝，學著宮中的遠山眉樣，精心描畫。《趙飛燕外傳》載，趙飛燕妹合德，為薄眉，號遠山黛。這是"女為悅己者容"，翠眉是畫給她的情人看的。寫眼睛的兩句更為生動。此時她化妝已畢，步出宴會廳前，"一寸狂心未說，已向橫波覺"。"狂心"，是難以抑制的熱切之心。"已向橫波覺"，"向"字、"覺"字，其中隱隱有一個人，就是今晚她所要密約的人。這人已席間，她一瞥見，就向他眼波傳情，而被這個人察覺了，彼此心照不宣。"畫簾"三句謂歌女處於"畫簾密帀"的環境中，沒有追求個人愛情、幸福的自由，只能把感情寄託新翻的曲子里，希望有人把自己的曲子傳出去。下片言歌女所愛的人來信寫得很含蓄，而自己寫得很淺露，難以給她回信；昨夜想寫幾句詩給他，又心灰意冷，思想上很矛盾，只好作罷，既不要寫信，也無須寫詩，讓彼此都記取過去那短暫的相聚情景：那是一個幽靜的美好夜晚，庭院中開滿鮮花，人們散去之後，月亮還掛庭院的舊闌角上。作者通過刻劃歌女複雜矛盾的心情，表達了對這位歌女嚮往真正的愛情而不可得的同情。此詞以真摯的感情、新穎的構思、精美的語言和生動的描繪，對歌妓舞女的生活進行了深入開掘和細緻表現，展現了她們複雜而痛苦的內心世界，流露出對她們的同情與關切，產生了強烈的藝術魅力。《河滿子》綠綺琴中心事，齊紈扇上時光。五陵年少渾薄倖，輕如曲水飄香。一夜魂消夢峽，年年淚盡啼湘。歸雁行邊遠字，驚鸞舞處離腸。蕙樓多少鉛華，從來錯倚紅妝。可羨鄰姬十五，金釵早嫁王昌。【賞析】此詞塑造了歌妓淪落風塵的憔悴、悲苦形象，敘寫了她們強顏歡笑中耗盡青春、耗盡生命的不幸身世，流露出作者對她們悲慘命運的深深關切和同情。上片起首兩句通過綠綺琴、齊紈扇傳達出女子的幽怨。齊紈扇，指歌舞時所持的團扇，詩詞中常用其象徵煙塵女子紅顏難駐，一旦憔悴，就如同秋扇見捐一般遭遺棄。篇首所言"琴中心事"，正是女主人公對"齊紈扇上時光"的嗟嘆。三、四兩句，指斥了那些薄倖年少。五陵，本指漢代長安的長陵、安陵、陽陵、茂陵、平陵一帶豪富聚居之地，此處是借指。"渾薄倖"，形容那些貴遊子弟，簡直都是負心的無賴，他們輕薄浮浪，猶如水面浮花，倏爾遠逝，這裡也透露出知音難求、終身無靠的苦悶。以下兩句，使用典故，作出了概括。"夜夜"句用宋玉《高唐賦》巫山神女事。李商隱《無題》詩中有"神女生涯原是夢"之句，即由此而來，後來"神女"成為"青樓倡女"的同義語。"年年"句，則用張華《博物志》"舜死，二妃淚下，染竹即斑，妃死為湘水神，故曰"湘妃竹"之事，藉以寫出歌妓內心的痛苦。過片"歸雁"句，寫歌妓悵望長空，懷念遠人，但見雁群排列成字，飛回南方，卻收不到薄情郎的片紙隻字。"驚鸞"為自喻。古時稱妝鏡為"鸞鏡"。劉敬叔《異苑》載："罽賓王有鸞，三年不鳴。夫人曰："聞鸞見影則鳴『，乃懸鏡照之，中宵一奮而絕。故後世稱為鸞鏡。"這裡說她攬鏡自照，看到自己為相思所苦的憔悴容貌，十分驚憂。繼而又聯想起還有多少青樓女子，自恃麗質天成，引人愛慕，待到紅顏老去，只能獨處神傷。鉛華，本指搽臉之粉，此處借喻濃妝歌伎。結拍兩句筆鋒忽轉，化用崔顥《古意》詩意："十五嫁王昌，盈盈入畫堂，自矜年最少，復倚婿為郎。舞愛前溪綠，歌憐子夜長。閑來鬥百草，度日不成妝。"著意渲染了鄰姬早嫁貴人、享盡榮華之可羨，以此作為襯托，使本詞女主角淪落風塵的憔悴形象顯得更為突出。詞之下片，以凄冷哀婉的筆調，敘寫歌妓強顏歡笑中耗盡了美好的青春年華，一旦人老珠黃，就此潦倒淪落，孤寂與凄苦中走向生命的盡頭，讀來令人嘆惋、哀傷。此詞藝術上頗具特色。它不直接敘事、不使用口語，而是運用典故，注意對稱，如"魂消夢峽"與"淚盡啼湘"；並且雕琢刻鏤，辭采華麗，如"綠綺琴中"與"齊紈扇上"；還求含蓄曲折，化用前人詩意，如"鄰姬十五"、"早嫁王昌"，收到了很好的藝術效果。《長相思》長相思，長相思。若問相思甚了期，除非相見時。長相思，長相思。欲把相思說似誰，淺情人不知。【賞析】此詞純用民歌形式，上下片均以"長相思"迭起，上片言只有相見才得終了相思之情；下片言由於不得相見，相思之情無處訴說，以淺情人不能理解自己的心情反襯自己一往而情深。詞的上片，一氣流出，情溢乎辭，不加修飾。"若問"兩句，自問自答，痴人痴語。要說"相見"是解決"相思"的唯一辦法，這純是痴語，痴心，可是，小晏卻認認真真地把它說了出來，正是如黃庭堅《小山詞序》所云"其痴亦自絕人"。結句非同凡響，抒寫了比相思不相見更大的悲哀。"說似誰"，猶言說與誰、向誰說。縱使把相思之情說了出來，那淺情的人兒終是不能體會。淺情是深情的對面，多情的小晏卻總是碰到那樣的人，可是，當那人交暫情淺，別後又杳無音信，辜負了自己的刻骨相思時，詞人依然是一往情深，不疑不恨，只是獨自傷心而已。下片四句，以"淺情人"反襯小晏相思苦戀之情。此詞為作者詞中別調，語極淺近，情極深摯，樸直中自饒婉曲之致，纏綿往複，姿態多變，迴腸盪氣，音節尤美。《少年游》離多最是，東西流水，終解兩相逢。淺情終似，行雲無定，猶到夢魂中。可憐人意，薄於雲水，佳會更難重。細想從來，斷腸多處，不與今番同。【賞析】此詞抒離別怨情，上片分寫雲、水，以水雖離多而終能相逢、雲雖無定猶能到夢中，為下片反襯作好鋪墊。過片總雲、水言之而又能翻進一層，說人意薄於雲水。開篇先以雙水分流設喻："離多最是，東西流水。"以流水喻訣別，其語本於傳為卓文君被棄所作的《白頭吟》："躞蹀御溝上，溝水東西流。"第三句卻略反其意，說水分東西，終會再流到一處，等於說流水不足喻兩情的訣別，第一層比喻便自行取消。於是再設一喻："淺情終似，行雲無定。"用行雲無憑喻對方一去杳無信息，似更妥貼。不意下句又暗用楚王夢神女"朝為行雲"之典，謂行雲雖無憑準，還能入夢，將第二個比喻也予取消。短短六句，語意翻復，有柔腸百折之感。過片總雲、水言之而又翻進一層，言人意薄於雲水。流水行雲本為無情之物，可是它們或終能相逢，或猶到夢中，似乎又並非一味無情。苦於"佳會更難重"的人兒心目中，人情之薄遠甚於雲水。翻無情為有情，原是為了加倍突出人情之難堪。結拍三句直抒情懷，語極沉痛：仔細回想，過去最為傷心的時候，也不能與今番相比。此三句是抒情主人公內心世界直截了當的表露和宣洩，感情極為深沉、厚重，讀來蕩氣迴腸，一唱三嘆。近人夏敬觀評此詞："雲水意相對，上分述而又總之，作法變幻。"作者詞中正是運用這種藝術手法，造成迴旋往複的詞境，給讀者以無窮的回味。《虞美人》曲闌干外天如水，昨夜還曾倚。初將明月比佳期，長向月園時候望人歸。羅衣著破前香，舊意誰教改？一春離恨懶調弦，猶有兩行閑淚寶箏前。【賞析】此為懷人怨別詞。詞中以淺近而真摯的語言，迴旋往複地抒寫了詞人心中短暫的歡樂和無法擺脫的悲哀，寄託了詞人落拓不堪的人生境遇中對於人情冷暖、世態炎涼、身世浮沉的深沉感慨。詞中著意刻畫的女子形象，隱然蘊含作者自傷幽獨之感。詞的上片描述女主人公倚闌望月、盼人歸來之情。起首兩句主寫倚闌，而寫今夕倚闌，卻從"昨夜曾倚"見出，同樣一句詞，內涵容量便增加一倍不止。——既然連夜皆倚闌而望，當還有多少個如"昨夜"者!"天如水"，比喻夜空如水般明澈與清涼，可是其意不於寫天，而於以明凈的天空引出皓潔的明月。歇拍兩句寫女主人公的對月懷人。男子去後一直不回來，也沒說准什麼時候回來，她結想成痴，就相信了傳統的或當時流行的說法——月圓人團圓，每遇月圓，就倚闌苦望。詞中寫女主人公倚闌看月，從希望到絕望，有其獨到之處。"初將"是說"本將"，這一語彙，便已含有"後卻不然"的意味。下面卻跳過這層意思，徑寫"長望"，其中自有一而再、再而三以至多次的希望和失望的交替不言之中。"初"字起，"長"字承轉，兩個要緊的字眼，括凈時期以來望月情事，從中烘托出女主人公的痴情和怨意。詞的下片抒寫女子不幸被棄之恨，與上片的真誠信託、痴情等待形成強烈的反差。過片兩句，從等待無望而終於悟知痴想成虛。"羅衣著破"，是時長日久："前香"，則以羅衣前香之猶存比喻往日歡情的溫馨難忘，委婉表達對舊情的繾綣眷戀。"舊意誰教改"？問語怨意頗深。人情易變，不如前香之尚；易散之香比人情還要持久，詞中女主人公感到深深的痛苦。結拍二句，點出全詞的"離恨"主旨，以"一春"寫離恨的時間久長，以"懶調弦"、"兩行閑淚"形容離恨的悲苦之深，將愁極無聊之感抒寫到極致。春日本為芳思纏綿之時，然而日日為離恨所苦，自然無心調弦彈箏，然而又百無聊賴，於是不得不對著箏弦黯然神傷。這種內心的苦恨，被作者表現得維妙維肖。陳延焯謂"北宋晏小山工於言情"，確然不錯。此詞運筆有迥環往複之妙，讀之使人心魂搖蕩，低徊不已。《採桑子》西樓月下當時見，淚粉偷勻。歌罷還顰。恨隔爐煙看未真。別來樓外垂楊縷，幾換青春。倦客紅塵，長記樓中粉淚人。【賞析】上片憶當年西樓月下初見，淚粉而偷勻，歌罷而還顰，細膩地描繪出歌女的處境、神態和心情。起首兩句寫一次夜間的宴集，詞人月下與她相見——她正偷偷地抹乾珠淚，重整鉛華。"淚粉偷勻"，初次見面的印象是最深刻的，也許是終生不忘的，何況那是一位正流淚的姑娘!"勻"，謂勻粉，把臉上的粉搽勻。"偷勻"二字，中含幾許辛酸。"歌罷還顰"，她勻臉後還要繼續唱歌，唱完了歌卻又皺著眉頭，鬱鬱不樂，那神態可惜隔著裊裊的爐煙，未能看得真切。"看未真"三字，意味深長。其實，淡薄的香煙，不能阻隔人的視線，詞人所"恨"的只是坐處與她隔開，未得親近，尤其是無法知道她為什麼流淚悲傷。上片著力"淚"字與"顰"字。歌女的凄涼身世，痛苦心情，詞人對她的同情和愛慕，都這裡表達出來了。如俞陛雲所說的："不過回憶從前，而能手寫之，便覺當時凄怨之神，宛呈紙上。"《宋詞選釋》下片寫別後相思，樓外柳、樓中人對舉，全從倦客寫去。過片兩句，言自從分別過後，想那樓外垂楊，又該幾度春天更換枝葉。"垂楊"，舊體詩詞中，往往有著各種特殊的象徵意義。古來有折楊柳贈別的習俗，因而見到楊柳便使人聯想到別離；楊花柳絮，飄颺無定，又使人聯想到身世的飄泊無依。"幾換青春"，猶言過了幾個春天。歐陽修《朝中措》詞："手種堂前垂柳，別來幾度青春。"青春，指春季，春季草木由枯而綠，故云青春。詞中說青春幾回更換，語意雙關，亦暗示人的年華漸老。"倦客紅塵"，猶言紅塵中之倦客，詞人自謂。上與"別來""幾度青春"相應，飄零歲久，故云"倦客"；下連"長記樓中粉淚人"。"紅塵"對照"樓中"，"倦客"對照"粉淚人"。"樓中粉淚人"，篇首所寫初見時歌女形象，至此特再大書一筆，不但詞的作法上做到首尾相應，思想感情上也是以初見時她的"淚粉偷勻"的情景最撼動人心，因而別來長記不忘。至此，作者對這一歌女的形象作了生動、準確的概括，女主人公的藝術形象呼之欲出。《思遠人》紅葉黃花秋意晚，千里念行客。飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得？淚彈不盡當窗滴。就硯旋研墨。漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色。【賞析】此詞就"寄書"二字發揮，寫以淚研墨，淚滴紅箋，情愈悲而淚愈多，竟至箋上的紅字褪盡。用誇張的手法表情達意，寫出感情發展的歷程，是此詞藝術上的突出特點。起首兩句，寫女主人公因悲秋而懷遠，既點明時令、環境，又點染烘托主題。一"晚"字，暗示別離之久，"千里"，點明相隔之遠。兩句交代了時間和空間，給下文留了鋪展的餘地。"飛雲過盡，歸鴻無信"兩句是客："何處寄書得"一句是主。鴻雁，隨著天際的浮雲，自北向南飛去。閨中人遙望渺渺長空，盼望歸鴻帶來遊子的音信。"過盡"，已極寫其失望之意了，由於"無信"，便不知遊子而今所，自己縱慾寄書也無從寄與。過片詞意陡轉：彈灑不盡的那兩行珠淚，還當窗滴下來，並滴進了硯台中，就用它來研磨香墨。下片出人意表，另開思路。正因無處寄書，更增悲感而彈淚，淚彈不盡，而臨窗滴下，有硯承淚，遂以研墨作書。故而雖為轉折，卻也順理成章了。明知書不得寄，仍是要寫，一片痴情，惘惘不甘，用意尤其深厚。語本孟郊《歸信吟》"淚墨灑為書"一句，而情真意足，寫出小兒女的情態，巧而不纖，較諸"和淚濡墨"的套語自有深淺真偽之別。"漸寫到別來，此情深處，紅箋為無色。"收語寫閨人此時作書，純是自我遣懷，她把自己全部的內心本質力量投進其中，感情也升華到物我兩忘的境界。對此，陳匪石《宋詞舉》有一段極為透闢的分析："『漸』字極宛轉，卻激切。『寫到別來、此情深處』，墨中紙上，情與淚粘合為一，不辨何者為淚，何者為情。故不謂箋色之紅因淚而淡，卻謂紅箋之色因情深而無。"無論是淚、墨、紅箋，都融進閨人的深情之中，物與情已渾然一體。這首詞與小晏慣常的"情溢詞外，未能意蘊其中"這一風格不同。全詞用筆甚曲，下字甚麗，宛轉入微，味深意厚，堪稱小晏詞中別出機杼的異調。《留春令》畫屏天畔，夢回依約，十洲雲水。手捻紅箋寄人書，寫無限傷春事。別浦高樓曾漫倚。對江南千里。樓下分流水聲中，有當日憑高淚。【賞析】這首詞寫一個女子傷春懷人的情思。楊慎《詞品》中說，晏幾道此詞全用晁元忠詩："安得龍湖潮，駕回安河水，水從樓前來，中有美人淚。人生高唐觀，有情何能己!"詞的上片說夢中追尋到天邊，到了人跡罕至的海上十洲，醒來把無限的情思都寫到了信中。起首三句，想像奇特而瑰麗，落筆頗為不俗：近咫尺的屏風，迷離中居然看成像天般遙遠。一實一虛，一近一遠，通過這強烈的對比，表達了對情人遠別的懷思。"十洲"，是仙人所居、人跡罕至之地。託名為漢東方朔撰的《十洲記》載，八方大海中，有祖洲、瀛洲、玄洲、炎洲、長洲、元洲、流洲、生洲、鳳麟洲、聚窟洲。詞中例以美人為仙，美人所居為仙境，暗指所思念的人的居處。十洲是仙靈境界，凡人無法到達，只有夢中才能前往。夢醒後，看到屏風上畫著的山山水水，猶疑是夢中所歷，更寫出夢境的虛幻和醒後的悵惘，真是妙有遠神，令人掩抑低徊不已。歇拍兩句寫詞人手執著寫有無限傷春心事的紅箋準備寄給美人書信，此二句把寄人的紅箋與十洲的殘夢聯繫起來，創造出情景交融的境界，表現了詞人苦戀的情懷，具有很強的藝術感染力。下片是對往事的回憶，寫抒情主人公曾無聊地獨倚高樓——正兩人分別的水邊，面對著遼闊的千里江南之地。這裡所寫的不是昔時相聚的歡娛，而是別後的思念，脫出詞家慣常用的上下片對比的手法，感情便越覺沉厚。結拍兩句，進一步寫倚樓時的懷思。此處著意"分流"二字。古樂府《白頭吟》："蝶躞御溝上，溝水東西流。"以水東西分流，喻人們一別之後不再相見。人倚高樓，念遠之淚卻滴向樓下分流的水中，將離愁別緒與懷人立情抒寫得深婉曲折而又纏綿悱惻，具有感人至深的藝術力量。《御街行》街南綠樹春饒絮，雪滿游春路。樹頭花艷雜嬌雲，樹底人家朱戶。北樓閑上，疏簾高卷，直見街南樹。闌干倚盡猶慵去，幾度黃昏雨。晚春盤馬踏青苔，曾傍綠陰深駐。落花猶，香屏空掩，人面知何處？【賞析】此為冶遊之作。全詞以含蓄有致的筆觸，從眼前景物詠起，漸漸勾起回憶，抒寫了故地重遊中的戀舊情懷。上片寫景。起首四句，是北樓南望中的景色和意想。正因鳥瞰，才能看得那樣遠，看得見成行的柳樹和別的花樹，看得見花絮紅白相間織成的燦爛"嬌雲"，看得見漫天飛絮。這裡，"雪滿游春路"是由柳樹"饒絮"而生的奇想，同時又點出"晚春"二字。至於"樹底人家朱戶"，當是從"樹頭"的空隙間隱約見之，它是掩映一片艷花嬌雲之中的，把一種急切的尋尋覓覓的情態表現得非常傳神。過片由景及情，寫出了詞中人不忍離的情態和心理。"晚春"兩句寫不忍離去的原因。"盤馬"顯然不是今日之事，"晚春"也不是眼前這個晚春，而"綠陰"、"青苔"的所，必定是"街南綠樹"底下的那某個"人家"。要之，這裡是詞中人昔游之地。對景棖觸如此，必有值得永久紀念的特殊情事。於是，結拍"落花猶，香屏空掩，人面知何處!"點明詞旨。較之"桃花依舊笑東風"之句，尤覺有花落人去之苦。詞中人只於北樓閑望，原來他已經訪過不曾出現的伊人了，她那裡斷無消息，惟"香屏空掩"而已。此詞與唐朝詩人崔護《題都城南庄》一詩的意境——"去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑東風"有異曲同工之妙，而兩首作品藝術表現上的差異，讀者諸君也自會有一番感悟。《更漏子》柳絲長，桃葉小。深院斷無人到。紅日淡，綠煙晴。流鶯三兩聲。雪香濃，檀暈少。枕上卧枝花好。春思重，曉妝遲。尋思殘夢時。【賞析】上片以輕倩妍秀的筆觸，描寫室外美好的春景。起首三句描繪柳絲長長、桃葉細嫩、深院空寂的景色，烘托春日寂靜的氣氛。"無人到"上加一"斷"字，便有怨意，為結處寫情作了鋪墊。歇拍三句寫院中的景物：淡淡的紅日照進院子里，濃綠的樹叢籠罩著漠漠輕煙，傳來了流鶯三兩聲鳴囀。一"淡"字，寫出春天初陽的特色。空中水氣瀰漫，故太陽淡而無光。綠煙，指草木間的煙靄。末句以鶯聲反襯深院的寂靜。過片三句，轉寫室內的情景：閨中人雪白的肌膚透出了濃香，臉上淺紅色的嬌暈也消褪了，那綉枕頭上、低壓著枝梢的花兒十分美好。雪，喻女子瑩白的肌膚；檀暈，淺紅色的妝暈。上兩句暗示閨人一夜獨眠，輾轉不寐，故妝殘暈少。"枕上"句，隱喻閨人之美，故見枕上花枝而益增棖觸。三句語淺情深，含蓄蘊藉，深婉曲折，頗為耐人尋味。結拍三句，春思，猶言春情、春愁，指閨人春日的情思。"曉妝"句，意與溫庭筠《菩薩蠻》"懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲"相近，而情韻似更勝，真能寫得出"尋思"的神理。春日裡，閨中人閑愁深重，起床後也遲遲不願去梳妝獨自尋思清曉的殘夢。這三句含而不露，無限幽怨盡不言之中。詞中人夢境的內容，作者沒有道破，這就給讀者留下了充分的想像空間和無窮的回味。

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