王四海時代彩墨國畫作品

王四海藝術小傳

書畫家王四海先生,師從於我國山水畫大師,李可染大弟子——中央美術學院賈又福教授。就讀於中央工藝美術學院、中央美術學院國畫系賈又福山水畫工作室碩士研究生班。

原中國教育科學研究院,教育科學出版社美編室主任、美術編審。教育部教材評審專家組成員。《中國畫苑》副主編、中華國學研究院副院長、中央國家機關美術家協會理事。中國美協北京分會會員、中國版協裝幀藝術研究會會員、中國詩書畫藝術研究會會員。北京盛唐翰墨國際書畫院副院長、國家會議中心國藝美術館副館長。

在國家會議中心、中央美術學院、榮寶齋等舉辦個展聯展10餘次,多次參加中國美協主辦的畫展並獲獎。出版有《王四海畫集》等個人專著6部,合著書畫集20餘部。主編書畫集10餘部、責任美編圖文書400餘本。作品收入《中國當代中青年著名書畫家精品集》等全國大型書畫作品集30餘部。在國內外近百家新聞媒體發表3000餘篇(幅)文章、個人專訪、書畫作品及裝幀作品。

多次參加國內外各類大型展覽並獲獎。部分書畫作品被國內外美術館、博物館、紀念堂、陳列館、畫廊等部門收藏。

2015年,王四海書法作品被習近平訪問美國時,作為中國經濟代表團「北京紐約經濟論壇」禮品。送給洛克菲勒、基辛格等影響美國經濟的要人。

2016年王四海先生作品隨中國企業家代表團赴俄,獲俄羅斯國家」中俄友好藝術交流大使」稱號。

郵箱:13381106848@163.com

電話:0086 13381106848

王四海近照


王四海時代彩墨國畫作品

江山無限 178×95cm No.01

江山夢幻 178×95cm No.02

天道 133×66cm No.03

金色太行 133×66cm No.04

無窮的夢想 68×68cm No.05

樓台山外寺 68×68cm No.06

雲中雨中陽光中 68×68cm No.07

峽谷幽夢 68×68cm No.08

心隨景去 68×68cm No.09

高枝千歲對孤峰 68×68cm No.10

天水一色 68×68cm No.11

雲霞收夕霏 68×68cm No.12

身在雲中 34×68cm No.13

茶道書道通也 34×68cm No.14

靜然悠遠 34×68cm No.15

江山路漫漫 34×68cm No.16

禪意悠長 34×68cm No.17

山花爛漫 34×68cm No.18

深谷悠然 34×68cm No.19

秋韻圖 34×68cm No.20

白雲深處有人家 34×68cm No.21

霜葉紅於二月花 34×68cm No.22

漫漫江山路 34×68cm No.23

太行深處有人家 34×68cm No.24

禪茶百里香 34×68cm No.25

雨後霞輝 40×36cm No.26

明日醉處 40×36cm No.27

漁舟唱晚 40×36cm No.28

秋日放歌 40×36cm No.29

雨後斜陽 40×36cm No.30

秋風吹夢 24×98c No.31

古寺晨鐘 24×98cm No.32

心隨物移 24×98cm No.33

雲山蒼蒼 24×98cm No.34

高山流水 24×98cm No.35

心隨境轉 24×98cm No.36

風來香氣遠 24×98cm No.37

紅英宜照日 24×98cm No.38

荷風送香 24×98cm No.39

荷葉羅裙 24×98cm No.40

花入金盆 24×98cm No.41

大道至簡 33×66cm No.42

觀月聽風 33×66cm No.43

道法自然 33×66cm No.44

惠風和暢 33×66cm No.45

卧石觀雲 33×66cm No.46


王四海在作畫

雄渾靈動 貴在大氣

——畫家王四海「新山水畫意境」賞析

李德瓊(中國中央電視台 主任記者)

剛剛過去的一年,是畫家王四海先生收穫頗豐的一年。在北京最富盛名的奧運村國家會議中心國藝美術館,《王四海新山水畫展》百餘幅作品在那裡展出半年之久。觀眾如織,好評多多。一位曾經游遍世界山水的美國大學教授,看了展覽後感慨:「這是目前巡遊無數山水後,看到的最能表達自然界『山水靈魂』的山水畫作」。北京大學一位研究周易的研究生導師評價「四海先生的畫里有風水」。

仁者樂山智者樂水。經常看國畫,反映山水的國畫居多,但大多都大同小異,談不上什麼震撼。但看王四海先生的山水畫有一種特別的感覺,就是有一種非同尋常的凝重、厚重之感,這凝重和厚重的筆墨中飄舞著一種神韻和氣勢,展現出非同一般的磅礴和雄渾。看著那墨色濃重而又精心浸染出的磅礴大山、隱現的雲水人家、蔥蘢的野草樹木,彷彿這位藝術家有什麼心跡要傾訴,有什麼情感要表述,有什麼思緒要吐露。其實,那就是畫家於天地之間博大的思緒要傾訴,宇宙為懷的感悟要表述,熱愛自然、淡定人生的情感要吐露。

人們經常說,有什麼樣的人品就有什麼樣的作品,王四海先生是一個具有寬廣的胸襟與藝術豪情的人。走近王四海,你會覺得他是一個非常謙和的人,從不夸夸其談。他有典型的北方男子漢的外表,以及沉穩敦厚的性情,他還有著腳踏實地默默做人做事的韌勁;他的畫作就像他的人品和言行,嚴謹、踏實、沉穩、沒有半點嘩寵取眾和焦躁。用他自己的話說,屬馬的,命該埋頭苦幹!

厚積薄發 畫如人生

「厚積而薄發」是王四海先生在從藝探索中追求的風格,在創作時他從不急於求成,常常是畫了構圖或輪廓後便掛在牆上,一旦靈感來了,再繼續創作。一幅作品常常是經過幾遍、十幾遍、幾十遍的深入觀察、反覆積墨,有的畫作完成跨時半年,甚至一年。這種多次積墨的創作方式,或曰創作態度,在許多卓有成就的老畫家中不乏其人,而在現今的畫家中,可以說是不多見的。一氣呵成一件作品可以,但當感覺多而拙於筆,或筆可行而情未達時,絕不強作。只有意筆貫畫,畫出來的畫面才是最達意的。正因為其堅定地腳踏實地的藝術創作態度,他才能幾十年磨一劍,畫藝日漸爐火純青。

這位在教育出版界的專家級人物酷愛學習,深知學習修養的重要性,懂得「技在畫中,藝在畫外」的道理。他先後就學於中央工藝美術學院裝潢系, 北京師範大學史學專業研究生,中央美術學院國畫系賈又福山水畫工作室碩士研究生班。廣博的知識儲備為其後的創作發展積蓄了豐富的能量。他舉辦過多次個展、參與數次聯展。出版《王四海畫集》等個人專著6部,合著書畫集20餘部。主編書畫集10餘部、責任美編圖文書400餘本。設計書籍裝幀作品,數以千計。作品收入《中國當代中青年著名書畫家精品集》等全國大型書畫作品集30餘部。

眾多的讚譽沒有令王四海漂浮起來沉醉於名利之中,他不屑於炒作,認為不斷沉澱和積累才是一個藝術家的真正良知和追求,只有堅韌而淡定的品性和探索藝術真諦的精神才能出成績。因此,幾十年來,沒有看到他的畫作在市面上炒來炒去,甚至難得見到他畫作的蹤跡。悟性告訴他,一個畫家一定要不斷修鍊和堅持,畫卷不會辜負你的艱辛,功課做到家了,展現出來的畫境和意義自然非同一般。

老紙宿墨 凝氣聚神

王四海先生作畫非常講究,用紙、用墨、用水都有規矩。據說他做畫用的都是多少年前積存的「老紙」、「陳水」和「宿墨」。他說「老紙」柔韌墨色附著力強且暈染自然;所謂「陳水」就是摻合作畫幾十次反覆使用的水,在清濁之間會產生蒙籠豐富的層次感;而所謂「宿墨」就是反覆沉澱過的墨,其墨色會明暗適度,不留賊光。按他的理解來講,老紙、陳水、宿墨,自然使得畫卷中去除了生硬冰冷的氣息,蘊藏了濃厚的意味,多了一份歲月的沉澱與滄桑,更添悠遠與古樸氣息,畫作效果自然顯得與眾不同。

自古以來,山水畫貴在大氣,大則美,小則丑。王四海先生的山水作品大開大合、氣勢宏大,空間感強烈,層次豐富,極其令人賞心悅目。

從畫面美感上看,王四海先生的風格屬於北方山水畫派。而對於北方山水,現在很多人都存在一個誤解,就是認為:北方畫家復筆積墨,布局近乎統帥調兵遣將,皴法則如棋聖布子,因而整個畫面雄渾有餘而靈動不足。其實不然,在王四海先生的作品中,就完全看不到這一弊端,其大筆融的濃墨潑放,精熟的皴染、蒼潤的筆墨貫穿於具象與抽象的變化之中,粗獷處不失法度,細微處更見精神。畫中氣韻橫溢,給人以博大、質樸、凝重之感。概而言之,其大膽的構圖、大塊的墨色、大筆的渲染等等,可謂恣肆淋漓、雲覆山翻,充盈著蓬勃的生機和健壯的生命力。

黃賓虹先生曾在古畫品評中說:「倪迂渴筆,墨無渣滓,精潔不污,厚若丹青。其後惟僧漸江,為得斯趣。」可見水墨山水若不錘鍊筆墨,則「非入枯硬,即流柔靡」。由此可見,「筆墨」在山水畫中是一個非常重要的元素,但它不是可以被教授的技巧,也不是可以被引導的經驗,而是一種具備了情感、心緒、性靈乃至生命的意象。王四海先生是深知其中之要義的,他極為注重探索筆墨技巧,喜歡使用雄渾大氣的筆觸,皴擦渲染,墨色濃淡相宜,因為他深知,在運用筆墨的過程中,實現心性和精神的表達使筆墨具有充實的內涵是筆墨追求的終極目標。

更為重要的是,從周易哲學中王四海先生大受裨益,深知山水畫的「風水價值」定位,也特別領悟到「神」與「氣」在山水畫中的核心要旨。他不拘常法,明理為基、辯證為物,真正運用宇宙之間的自然發展運行規律,以「氣」入畫,重在表現山水物象之「神」(或者說「魂」)。因此,王四海先生的作品不但體現出山水畫的真諦,而且又充分顯示出畫家自己的個性氣質。他堅持中國畫的傳統,吸收、借鑒古代山水畫中的精華元素,從靈感性情出發,形成自己獨特的品格風貌。

大朴不雕 隱寓大美

一切表現藝術都是「人之情,感於物而動」的(《淮南子》),而千變萬化的大自然總是無償地給敏感的藝術家以啟示和滋養。多年來,王四海先生深入大自然,注重在生活中吸取營養,對北方各地的山山水水不僅做了地理上、地貌上的考查與研究,而且上升到精神人文層面上對其進行全方位的把握。所以,他的山水不僅僅是自然山水外觀上簡單的模仿,更是以心造境、以景生情,是畫家心靈中的山水,內蘊了畫家所有的思想情感和精神寄託,同時也引領觀者回歸自然萬物的精神家園。

自古以來,「天人合一」就是山水畫所追求的最高境界。王四海先生亦是以達到「天人合一」的境界為自己創作的最高追求,他以山川為載體,寄託自己蒼茫雄壯的情懷;以筆墨為工具,抒發對人生的理解與摯愛。觀其畫,蒼茫率真,其中每一筆觸、每一塊墨斑、每一處造型,都散發著一種樸實而有意趣的生機,墨韻的生動與厚重同蒼茫的山勢渾然一體,筆墨中凝聚著畫家孜孜不倦的研究探索,以及創造精神。畫如其人,王四海先生不追時尚、不求聞達,堅持自己的創作陣地,有選擇地學習,通過傳統深厚的筆墨功力與時代元素的融會貫通,使其畫技達到了超然脫俗的藝術境界。

王四海的山水畫特點是以現實生活為素材依據,聚意象與理想、浪漫與寫實相結合的水墨符號的整合。在單純中求豐富,變繁複為統一,是王四海山水畫突出的特徵與手法。他擅長以點、線為作品主體,將點多次復加、積迭,使線曲折運動,共同構成為山體的渾然與岩石的冷峻,展示出畫家對意象形體的理解與把握。王四海在處理作品的開闔聚散與空間結構上頗費心思,畫家更喜歡用「S」形的構圖,或在「S」形構圖的基礎上去做更平衡和延伸與更強烈的誇張,達到氣勢逼人與驚心動魄的效果。

踏山涉水 感悟蒼穹

王四海先生畫山水,愛山水。他說每每置身其間都是懷之非常虔誠、敬畏之心,用心神感悟山水間千變萬化、峰廻路轉的意境與神奇。他最大的樂趣就是徜徉在山水懷抱之中和自然對話,一有機遇,他便懷揣速寫本旁無雜念地去寫生觀察自然,任憑寒來暑往,翻山涉水,樂此不疲,已成常態。

幾十年下來,王四海先生從大山大水中,對宇宙蒼穹有了特別的感悟及情感的升華。思想決定高度,正是這非同常人的理解和感悟,使他的山水畫又比他人有了更豐富的語境和奧妙,作品表現更加深邃、壯美、靈動、渾厚、滄桑、冷峻、莊嚴。他似乎在告訴人類一個永恆的主題,我們要依戀自然,尊重自然,守護自然,善待自然,大自然是我們人類永遠的家園。

一言以蔽之,王四海先生的山水在大朴不雕中隱寓著大美。他通過多年孜孜不倦地上下求索,營造出自己的心象山水,反映出自己迷戀于山水藝術的赤子情懷。在當代中國畫壇,各種各樣的「山水奇葩」競相開放時代,要想做到獨樹一幟,是極其不容易的。而王四海先生卻以自己深厚的功力和不凡的才情,建構了一個屬於自己的山水樂園,成為當代山水畫派中不容忽視的一隅。


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