關於繪畫造型問題的回復

諮詢造型的私信的多，我統一說，大家注意領會。看以下三圖，第一幅、第三幅是按邊側正原理畫畫，筆墨都落在邊側，對正面形成擠壓感，體積就膨脹起來了，也形成了秩序感；中間一幅沒有邊側正概念，看到什麼畫什麼，畫面沒有清晰的秩序感。這也是中國人與西方人造型觀念的完全不同。

學畫的學生要注意，不要被一些花哨的辭彙搞亂了腦子，否則影響學業。比如所謂「觸覺素描」的說法就是一例，讓一些學生犯迷糊，以為名詞不一樣造型標準就改變了，這就是危害。觸覺素描一詞是瑞士美術史家沃爾夫林提出來的，針對的是某種風格，並不是說還有一種與傳統不一樣標準的素描。作為基本訓練，不管啥素描，形不準行嗎？結構認識不清行嗎？體積弱行嗎？體面不對行嗎？明暗與黑白秩序不清行嗎？整體感不好行嗎？主次、強弱、虛實關係不明行嗎？

一個習畫者只有在建立整體的大體積，大面，大黑白灰，大結構的基礎上這些東西才能發揮正向作用。但這個前提不具備是中國美術基礎教學的通病，幾乎無解。

秋情未泯：大結構很模糊呀這概念？老師可否解答一下。

回復@秋情未泯：比如前額與臉頰有結構關係，但前額上邊有眉弓，有眼上框，眉弓眼上框與額也有結構關係，相對於前額與臉頰的結構關係，前者是小結構，後者是大結構。

奇奧瑞雪:老師畫某物前必須掌握其結構？？？

回復@秋情未泯：結構是個人造型觀念，如果你沒有結構觀念，是畫不出結構的，所以結構是主觀意識，畫畫的人必須具備素養。

關於整體的確老生常談，教師也掛在嘴邊上。但進一步追問何為整體？如何才能整體？就開始打啞謎，心裡以為知道，但就是說不清道不明。五一前受邀去了幾所院校，也去了幾所藝術高中，存在問題都一樣。最差的就是整體問題。

我是主張用邏輯推導畫畫的，整體推到局部，而不是相反。從局部往整體畫是堆砌整體，最後是反整體。

這些素描貌似整體，因為色塊的原因導致。實際不整體，因為結構，塊面，強弱虛實主次導致。

有學生問這幅怎麼畫的這麼鼓呢？

回復如下：

起鼓的原因是，1、塑造邊側正原則，邊最清楚，側面次之，正面鬆開；2、準確的分面及朝向正確；3、光影規律運用，三大面，七大調子。

印度王子已經困了：我認為明暗有三個劃分概念：1、亮部-交界線-暗部（亮暗兩面）2、黑-灰-白（三大面）3、高光-亮部-灰面-明暗交接面-反光（五大調子）。

回復@印度王子已經困了：概念不能混淆，交界就是交界，暗部就是暗部，本來理解都是糊塗的，一混淆更處理不好了。交界對應的是暗部，暗部對應的是反光，反光對應的是投影。這個邏輯關係不能有絲毫變化。5大調是不完整認識，你查查各種畫素描的書籍，關於5大調子的解釋沒有統一的，造成很大混亂。如果沒有反光，7大調子就準確完善了，不存在歧義。面是認識的基本單位，交界本身就是一個處在明暗分界特殊位置的面，無論從面的邏輯角度，還是明暗規律角度，都不可以混淆概念。從繪畫技術上看，明暗交界是重要的技術活集中地，處在往明部與暗部過渡的位置，而暗部的技術完全不同於明暗交界處，不可以把不一樣的技術區域虛無了。反光是又一個面，可能處在邊側正的側或者邊上，也不能弄混。反光名詞本身都說明了其獨立性。在造型上意義很大，抓住了反光，側正，往身後轉，或者獨立膨脹的體積膨脹性更突出。

XinhAlese：老師，請問邊最清楚的原則會不會破壞近實遠虛的關係?還是西方造型觀念沒有近實遠虛。。一直放不下這個問題啊，我總覺得在前面的東西是要深入塑造的。。

回復@XinhAlese：蘇俄式素描是你理解這個樣子。西方素描是靠面，透視，畫過去的，邊是豐富的。你可以多看畫驗證。

看看魯本斯怎麼畫素描，那些死摳，畫得又僵又死的人該醒醒了。問題：能否看出魯本斯素描用了哪些規則？

御伽春琴:沒有去畫親眼所見實際的明暗調子，而是去設想了一個球體或方體，主動創造了黑白灰的秩序，設想把頭像放在方體之中的明暗效果？ 精力都在邊緣上？

回復@御伽春琴:理解的對。

御伽春琴:老師畫手套或者塑料袋這種本身細節就很多的東西時該怎麼辦呢？

回復@御伽春琴:也用球與立方體來歸納。

961winner：老師您可以講一下論歸納的重要性嗎？

回復@961winner:寫生本質上講就是歸納對象的過程。比如你知道了明暗調子你就會用調子去歸納形體，你知道了結構就會用結構去歸納，你如果認為五官重要就會使勁刻畫五官，你如果認為整體最重要就會始終把整體放在第一位。畫畫難度在於歸納能力的建立。不知這樣說清楚了嗎？

961winner回復@恭一美術:謝謝老師，受益匪淺！

Dennnnnnc：講的好啊 最近就是突然領悟了秩序的道理 畫起畫來沒那麼吃力了 特別順手 秩序真的很重要

回復@Dennnnnnc:認識到歸納的重要性後，接下來就要解決用什麼觀念來歸納。中國百年來的美術教育弊端多多，根子在於沒建立正確的造型觀念，也沒有一個懂正確造型的老師。

向北_-：老師，哪裡能學到您的《五步畫法》

回復@向北_-:只有找我本人學，其他人都不會。如果說清楚我的理論，我的學生們大概都能說清楚，但畫畫說歸說畫是畫，必須要畫才能真懂了。你可以先關注恭一美術公眾號，進入「恭一帶你畫」小程序中瀏覽。

有同學問造型與光的問題，回答如下：沒有光我們什麼都看不見，凡是可視物體都與光有關。光的規律性是預設出來的，比如打燈光，可以發現關於光與物體的規律性狀態，這些規律性就是造型可以運用的手段。

961winner：一個考前照片書上的。老師，我感覺布光直接導致畫者的畫面造型效果！要是我就不這樣布光，我覺得這張挺難看的！畫出來也不好看！

回復@961winner:要把對象歸納到你的秩序里，絕不能照抄對象。

961winner：回復@恭一美術:好，謝謝老師，明白了！我太膚淺，還得您來講

YourDearKuhn：可以擅自改變光源走向嗎？

回復@YourDearKuhn:腦子裡有一定之規，然後把你看到的歸到你想要的規矩里。

偉哥的妹妹：回復@YourDearKuhn:這就是老師說的需要造型秩序去控制。

YourDearKuhn：回復@恭一美術:哦。該弱的弱，該加強的加強。有時候覺得白天自然狀態下是很難達到素描人像畫的效果的。

回復@YourDearKuhn:盡量尊重原有的狀態，進行歸納。

三面秩序的造型典範：

御伽春琴：這些畫的暗部都是主觀處理的這麼重的吧 以便使亮部更鼓溜 暗部雖重但變化很微妙但不那麼跳躍？

回復@御伽春琴：暗、灰、亮必須是明確的，這樣三面秩序才成立。國內的畫都沒有三面秩序，看西方的以及西方大師的都具備三面秩序。

有同學問薩金特與佐恩的差別，看下面這兩幅就能明顯感覺到，薩金特基本在兩面秩序內畫，佐恩在三面秩序內畫，前者平，後者鼓。薩金特的問題是歸納形體，朝向大面意識不夠。

下面三圖說清楚了邊側正原理的科學依據。如果懂了，造型理解就第一流了。

王鬼_瑰：結構，微妙的起伏變化，完美顯示出了體積。且不是用光影塑造的體積。

回復@王鬼_瑰: 核心是面，面密集區就暗，面疏鬆區就亮。

王鬼_瑰：哦！我所看到的微妙的起伏變化其實就是面的變化，但是面密集的地方就暗，這要如何理解，面怎樣密集？通過轉折？

回復@王鬼_瑰:你仔細看圖中的網格，就理解了。這個圖告訴你的就是原理的依據。正面網格 疏鬆，側邊網格密集。仔細看，面的朝向變了，塊面的大小就發生透視變化，密度就增加了。到邊緣就成了一條線。

王鬼_瑰：回復@恭一美術:您說的這麼詳細，我終於懂了些了！

XinhAlese：老師，為什麼面密集的地方顏色重啊

回復@XinhAlese: 又來一個不動腦子的。你把10條線畫在10厘米寬度內，你再把10條線畫在30厘米寬度內，你看前面密還是後邊密？

XinhAlese：回復@恭一美術:噢噢原來是這樣

XinhAlese：老師，請問那在這種造型觀下，近實遠虛就不成立了是嗎

回復@XinhAlese:近實遠虛是視覺效果，近虛遠實是邏輯存在。

XinhAlese：回復@恭一美術:噢噢謝謝您 那請問老師 我是藝考生考試的時候可以按照西方造型觀畫嗎 能不能有兩種結合一點的畫法 既能有體感又不和中國藝考造型觀有太大不同 這兩種造型觀是完全對立的嗎 有沒有取長補短的方法呢

回復@XinhAlese:沒有矛盾，你畫得好藝考也不會拒絕好畫。問題是沒經過嚴格訓練幾乎不可能畫出符合西方造型觀的畫。

秋道丁學：老師 也就說 越側的面顏色越重 用密的面去迭壓出亮面讓畫面鼓起來 近虛遠實的道理就是側面以及邊線是需要去豐富跟畫出關係 所以亮面跟側面暗面比較起來就是偏虛的 不知道我可否這樣去理解 請老師您指出錯誤

回復@秋道丁學：大意對。邊是多面的附加所以重而豐富，正面是一個二維的平面，所以簡單，無需更多刻畫。

秋道丁學：所以畫面該理清關係的是側面 正面不需要刻畫太多東西 這樣理解對不對啊老師

回復@秋道丁學：邊第一重要，側面第二，正面第三。這與國內以及俄式完全相反。

秋道丁學：回復@恭一繪畫造型學院:謝謝老師

少兒不宜的少兒：老師說的邊側用力也可用到頭像之外，同樣效果倍出。

回復@少兒不宜的少兒：可以解釋整幅畫面。

少兒不宜的少兒：回復@恭一美術:已經受用啦，造型觀念太決定畫面效果了。觀念有了，反而畫畫不扣畫效果還是很強。謝謝老師，一直關注老師。

回復@少兒不宜的少兒:你聰明，理解到了。記住這幾點在畫中努力去貫徹，能做到難度很大的。

少兒不宜的少兒：回復@恭一美術:好，謝謝老師。

961winner：老師您稍微點那麼一下其中的道理

回復@961winner：西方大師造型，五步畫法造型是以分面為造型語言的，那麼越往邊緣面越縮減而密集，所以邊側就密實。

961winner：回復@恭一美術:這個講的太好了，學到了

回復@961winner：乾貨會不斷推出，密切關注，過期不再講了。

961winner：回復@恭一美術:謝謝

名畫吐槽：有的同學理解不了這個，真讓人捉急，讓他們用3DMax建個人體模型，轉著看，網格轉到邊上就密集了，這就該懂了。

蘭亭二十四友：問問老師，這三幅圖是否只能做為造型秩序在頭腦中的一個參照坐標理解？正面，大面是側邊高密度面聚集擠壓出來的。實際寫生不能照抄這種圖，這種圖只是來理解造型觀念的。

回復@蘭亭二十四友：這是原理，寫生時要用這個原理去規範對象。

水境刀月丶：瞬間懂了很多 太感謝了。慢慢懂得了那種擠壓出形體的感覺

回復@水境刀月丶：中國人中沒幾個懂這個道理的。

御伽春琴：這種畫面是自己主觀處理的 著重刻畫邊側對其正面擠壓 形成正面的鼓起 不是抄襲明暗的結果 另外 實不是刻畫多了就是實 刻畫少了就是虛 刻畫轉過去的面從而使觀者的眼睛落在突出的高點上 這才是實的目的 個人拙見，望老師指點！

回復@御伽春琴：這個原理是科學的，這三個圖恰好證明了這個道理，這不是主觀是客觀的。凡是有疑問的同學，說明還沒看懂。你們注意看網格線的疏密變化就懂了。我給美院的研究生們也講過這個原理，一開始他們理解也困難，我說明白後大家豁然開朗。

用戶6128996331：你這都是順光的例子，如果是頂光呢？請舉個例子。我的理解是近實遠虛，如果邊緣那麼重，那麼實，頂光，側光條件下的空間怎麼表達？

回復@用戶6128996331：這個原理不要考慮光，這個明暗不是光造成的。你理解成光說明你還沒懂其中的道理。

359芝麻開門：好比擠東西，周邊發力，就鼓起來了。然後每個局部也按照這個原理，向高光擠壓

回復@359芝麻開門：你說得很好，但這三個圖解釋的是為什麼邊側發力，以及原理是什麼。

趙子彥1614：看到這條微博豁然開朗！！終於明白了老師的邊側正原理了，感覺之前的寫生都白畫了，只會照抄，難怪老師說只要明白了邊側正原理造型理解會是一流，如果用邊側正原理去看很多畫造型都是不及格的

回復@趙子彥1614：多練多體會，面對不同人物，處理起來需要經驗

李雨田83888：此圖清晰的解釋了邊側正原理，受益匪淺，多謝老師。請問老師能不能貼出可以表現光影規律的圖。

回復@李雨田83888：光影規律看達芬奇的畫就知道了。

蘭亭二十四友：這三張圖與丟勒的很多肖像畫比照看，就容易明白大師們為何拋棄近實遠虛的視覺寫生原理，反其道行之近虛遠實。也好理解丟勒為何喜愛用銳利的實線一筆勾出肖像的大剪影輪廓，並視為整幅畫中重中之重。

Tmple42：您太牛逼了 我終於懂了 終於懂了 頭炸了 多謝老師！！！

豐饒只海：這種畫面效果的確和俄羅斯素描不同