賦的韻律、結構和體裁

賦的韻律、結構和體裁

賦。應當說，是我國古代的一種文體。但近年來，在我國的報刊雜誌上，每每有以某某某「賦」為題的字樣出現。

過去，賦是講求文采，韻律的，兼具詩歌和散文的性質。

那它是不是就等於散文詩呢？也不是。

過去，賦的特點是「鋪采離文，體物寫志」側重於寫景和借景抒情。而散文詩，則首先是詩。一種自由體的詩歌。

賦，最早出現於春秋戰國時的諸子散文中，叫「短賦」

以屈原的離騷為代表，稱「騷體」是詩向賦的過渡，也叫「騷賦」到漢代才正式確立了賦的體例。一般稱為「辭賦」魏晉以後，日益向駢文方向發展，叫做「駢賦」唐代又由駢體轉入了律體叫「律賦」到宋代才開始以散文形式寫賦，稱為「文賦」由此看來，我們現在所寫的賦，多數屬於文賦。或稱之為「賦體文」也未嘗不可。

文賦，或稱賦體文。首先在行文中，需要有若干帶韻律的句式和詞句出現。其對仗，偶合，平仄，韻腳等，十分工整得體。使人有一種自然和諧的感覺。雖辭藻華麗，卻無雕琢造作之感。有冠冕堂皇之狀，而無阿諛獻媚之詞。所以，文賦的寫作難度之大，甚於散文詩和駢體文。

文賦的結構，應該是比較緊湊才好。緊湊，主要是指各部分之間緊密銜接，幾乎可以說做到天衣無縫才好。但又並不是要求十分的嚴謹。而是要放的開，天馬行空，行雲流水。而無固定的邏輯關係或其他推理模式。

文賦的體裁，應無固定式樣。視題目和內容，以及個人偏好而定。喜歡詩的朋友，可以以對仗詩句開頭。喜歡散文的朋友也可以抒情的語句開始，喜歡發發感慨的朋友，則不妨以感嘆語句發端。如李白的，噫噓兮危乎高哉！蜀道之難難於上青天！歷史上，寫得好的賦的上乘之作，很多很多。現羅列幾篇於後如何？

司馬相如《上林賦》中的一段文字:

離宮別館，彌山跨谷；高廊四注，重坐曲閣；華榱〔cuī催〕璧璫，輦道纚屬；步櫩〔yán閻〕周流，長途中宿。夷嵕〔zōng宗〕築堂，累台增成，岩窔〔yào耀〕洞房。俯杳眇而無見，仰攀橑〔liáo遼〕而捫天。奔星更於閨闥〔tà榻〕，宛虹扡〔tuō拖〕於楯〔sh?n吮〕軒……

齊梁時代的江淹的《別賦》開頭一段:

黯然銷魂者，唯別而已矣!況秦、吳兮絕國，復燕、宋兮千里；或春苔兮始生，乍秋風兮暫起。是以行子斷腸，百感凄惻。風蕭蕭而異響，雲漫漫而奇色。舟凝滯於水濱，車逶遲于山側。棹容與而詎前?馬寒鳴而不息……

歐陽修的《秋聲賦》的一段:

蓋夫秋之為狀也，其色慘淡，煙霏雲斂；其容清明，天高日晶；其氣慄冽，砭人肌骨；其意蕭條，山川寂寥。其為聲也，凄凄切切，呼號奮發。豐草綠縟〔rù入〕而爭茂，佳木蔥籠而可悅。草拂之而色變，木遭之而葉脫。其所以摧敗零落者，乃一氣之餘烈……

《前赤壁賦》【原文】 壬戌之秋，七月既望，蘇子與客泛舟游於赤壁之下。清風徐來，水波不興。舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章。少焉，月出於東山之上，徘徊於鬥牛之間。白露橫江，水光接天。縱一葦之所如，凌萬頃之茫然。浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。 於是飲酒樂甚，扣舷而歌之。歌曰：「桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。」客有吹洞簫者，倚歌而和之。其聲嗚嗚然，如怨如慕，如泣如訴，餘音裊裊，不絕如縷。舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。 蘇子愀然，正襟危坐而問客曰：「何為其然也？」客曰：「"月明星稀，烏鵲南飛』，此非曹孟德之詩乎？西望夏口，東望武昌。山川相繆，郁乎蒼蒼，此非孟德之困於周郎者乎？方其破荊州，下江陵，順流而東也，舳艫千里，旌旗蔽空，釃酒臨江，橫槊賦詩，固一世之雄也，而今安在哉？況吾與子漁樵於江渚之上，侶魚蝦而友麋鹿。駕一葉之扁舟，舉匏尊以相屬。寄蜉蝣於天地，渺滄海之一粟。哀吾生之須臾，羨長江之無窮。挾飛仙以遨遊，抱明月而長終。知不可乎驟得，托遺響於悲風。」

蘇子曰：「客亦知夫水與月乎？逝者如斯，而未嘗往也；盈虛者如彼，而卒莫消長也。蓋將自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬。自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也，而又何羨乎！且夫天地之間，物各有主。苟非吾之所有，雖一毫而莫取。惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也，而吾與子之所共適。」 客喜而笑，洗盞更酌。餚核既盡，杯盤狼籍。相與枕藉乎舟中，不知東方之既白。 《後赤壁賦》 【原文】 是歲十月之望，步自雪堂，將歸於臨皋。二客從予過黃泥之坂。霜露既降，木葉盡脫，人影在地，仰見明月，顧而樂之，行歌相答。 已而嘆曰：「有客無酒，有酒無餚，月白風清，如此良夜何！」客曰：「今者薄暮，舉網得魚，巨口細鱗，狀如松江之鱸。顧安所得酒乎？」歸而謀諸婦。婦曰：「我有斗酒，藏之久矣，以待子不時之需。」 於是攜酒與魚，復游於赤壁之下。江流有聲，斷岸千尺；山高月小，水落石出。曾日月之幾何，而江山不可復識矣。予乃攝衣而上，履巉岩，披蒙茸，踞虎豹，登虯龍，攀棲鶻之危巢，俯馮夷之幽宮。蓋二客不能從焉。劃然長嘯，草木震動，山鳴谷應，風起水涌。予亦悄然而悲，肅然而恐，凜乎其不可留也。反而登舟，放乎中流，聽其所止而休焉。 時夜將半，四顧寂寥。適有孤鶴，橫江東來。翅如車輪，玄裳縞衣，戛然長鳴，掠予舟而西也。須臾客去，予亦就睡。夢一道士，羽衣蹁躚，過臨皋之下，揖予而言曰：「赤壁之遊樂乎？」問其姓名，俯而不答。「嗚呼！噫嘻！我知之矣。疇昔之夜，飛鳴而過我者，非子也邪？」道士顧笑，予亦驚寤。開戶視之，不見其處。

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賦萌生於戰國，興盛於漢唐，衰於宋元明清。在漢唐時期，有隻作賦而不寫詩的文人，卻幾乎沒有隻作詩而不寫賦的才子。建安以後乃至整個六朝時期，對賦的推崇甚至於詩。《史記》中稱屈原的作品為賦，《漢書》也稱屈原等人的作品為賦。後人因推尊《史》、《漢》，所以便把屈原等人作品稱為之賦。 「賦」字用為文體的第一人應推司馬遷。在漢文帝時「詩」已設立博士，成為經學。在這種背景下，稱屈原的作品為詩是極不合適的。但屈原的作品又往往只可誦讀而不能歌唱，若用「歌」稱也名不正言不順。於是，司馬遷就選擇「辭」與「賦」這兩個名稱。不過，他還是傾向於把屈原的作品以「辭」來命名，這是由於屈原的作品富於文采之故。而把宋玉、唐勒、景差等人作品稱為「賦」。真正把自己作品稱為賦的作家第一人是司馬相如。而後，到西漢末年，文人們就常以「賦」名篇自己的作品了。 「賦」的名稱最早見於戰國後期荀況的《賦片》。 賦是介於詩、文之間的邊緣文體。在兩者之間，賦又更近於詩體。從漢至唐初這段時期，賦近於詩而遠於文，從主題上看，楚辭體作品主題較為單一，多為「悲士不遇」。而其形式也比較固定，都是仿效屈原作品體式，象屈原那樣書寫自己的不幸與愁思。屈原的《招魂》全篇的鋪張誇飾，對漢大賦的影響不言而喻。賦自誕生之日便帶有濃厚的文人氣息，這就是受楚辭影響極深的原因。騷體賦，多採用楚辭的「香草美人」的比興手法，也常繼用了楚辭的「引類譬喻」 手法。 除了詩、詞、曲之外，歷史上還存在過一種具有詩歌特點的文體，這就是賦。最初的詩詞曲都能歌唱，而賦卻不能歌唱，只能朗誦。它外形似散文，內部又有詩的韻律，是一種介於詩歌和散斆之間的文體。

文學體裁的形成 文學體裁是指文學作品的具體樣式，它是文學形式的因素之一。一切文學作品的思想內容都要通過這樣或那樣的體裁來表現，沒有體裁的文學作品是不存在的。這猶如人們做衣服，必定要量體裁衣，選擇一定的樣式。在文學發展的歷史上，出現了多種多樣的文學體裁，例如神話、史詩、寓言、行情詩、敘事詩、短篇小說、中篇小說、長篇小說、悲劇、喜劇、正劇、抒情散文、雜文、報告文學等等。這些名目繁多的文學體裁的產生和演變，都有一定的社會根據和它本身的發展規律。 文學體裁的形成，除了歸根到底為社會生活所決定之外，還與文學傳統的繼承、革新和歷代創作經驗的積累以及創造能力的發展有密切的關係。世界各民族文學中最早出現的體裁是詩歌，以後小說、戲劇文學才逐漸發展起來。這一方面固然是由社會生活內容的日趨豐富和發展所決定，另一方面也同作家繼承前代的文學傳統、積累創作經驗和發揮創造性分不開。一個時代、一個作家，如果不能以前人的文學遺產作為基礎，長期地積累創作經驗，井適應時代的要求，充分發揮自己的創造性，那麼，新的文學體裁就不可能產生。歷史上的中篇、長篇小說、多幕劇以至電影文學等篇幅較大的文學體裁，都是在這樣的條件下逐步產生的。例如，我國最早產生和發達的文學體裁是詩歌和散文，而小說和戲曲文學則出現較晚。在詩歌的發展過程中，搜集在最早的詩集《詩經》里的，大都是比較簡單的四言體的詩歌，隨後五言體、七言體的詩歌才陸續產生，到了隋、唐前後則逐漸出現了對偶整齊、音韻和諧的絕句和律詩。這些發展和演變，無疑是反映著社會生活的發展和與此相適應的藝術表現技巧的發展。

詩：文學體栽的一種，通過有節奏和韻律的語言反映生活，抒發情感：詩歌。詩話（a．評論詩人、詩歌、詩派以及記錄詩人議論、行事的著作；b．古代說唱藝術的一種）。

詩的實質就是：有節奏感的話語。很多詩都押韻，不壓韻也要有節奏感、韻律感。雖然趙麗華的梨花體被大家批判，但是她寫的確實是詩，因為通過斷句，使一句普通的話語具有了節奏感，它也就是詩了。什麼是詩的兩個事實：第一個事實：什麼是使得詩和普通的話語區分開來的形式上的區別？——是節奏感。第二個事實：並非只有好的詩，才能叫詩。所以梨花體是詩，但不一定是好詩；所以章太炎說《百家姓》、《醫方歌訣》是詩，所以打油詩也是詩，但這些都不是好詩。歌也具有節奏感，歌是詩嗎？唱出來的是歌，不唱也具有節奏感的話語是詩。 詩是一種文學體裁，其按照一定的音節、聲調和韻律的要求，用凝練的語言、充沛的情感以及豐富的現象來高度集中的表現社會生活和人的精神世界。在中國古代，不合樂的稱為詩，合樂的稱為歌。 它生存於人類的文化傳統之中，我們對於「詩」、「抒情」、「美」這樣的字眼，總是保持著崇高的敬意。人類不僅具有抒情的能力，而且具有這種需要，基於生存的需要。這樣抒情詩就不僅僅是一個美學問題，而且是一個具有存在論性質的問題，抒情態度成為人類的一種生存範疇。隨著文明進程的發展，社會分工的產生，出現了專司詩歌的「詩人」。詩人與非詩人的分裂便產生了。詩、詩人總是與某種神秘莫測的力量聯繫在一起的。詩人被認為是由神靈所選中並賜予靈感的特殊而神秘的人物。 詩學關於詩，就像美學關於美一樣，很難有一個公認的定義。如果你問一位詩學家「什麼是詩」，就像你問一位美學家「什麼是美」一樣，是難以得到你滿意的回答的。詩之所以難於定義，大概因為「它是太屬於精神世界，太縹緲了」，而且詩有廣義與狹義之分。當詩的廣義與狹義攪在一起時，「什麼是詩」就顯得更為紛紜複雜了。海德格爾就不滿於「把詩歸入文學」，對「詩必在文學之中謀得其存在形式」不以為然。這不免是偏頗之論。詩是一種語言藝術，它當然應該屬於文學，文學包括詩、散文和小說等，這難道還有疑問嗎？不過，這裡所謂的詩，只是狹義的詩。還有一種廣義的詩。廣義的詩就不再屬於文學，不再是文學的一個分支和組成部分了。 當我們把廣義的詩與狹義的詩區分開來，就可以避免許多混亂，詩的定義就開始明晰了。 詞最初稱為「曲詞」或「曲子詞」別稱有長短句，曲子，曲詞，樂府，樂章，琴趣，詩餘，是配音樂的。從配音樂這一點上說，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。後來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為「詩餘」。文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。 詞是長短句，但是全篇的字數是有一定的。每句的平仄也是有一定的。 詞大致可分為三類：⑴小令；⑵中調；⑶長調。有人認為：五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調。這種分法雖然未免太絕對了，但是，大概的情況還是這樣的。 敦煌曲子詞中，已經有一些中調和長調。宋初柳永寫了一些長調。蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起，長調就盛行起來了。長調的特點，除了字數較多以外，就是一般運用韻較疏。 長一點的詞還可以有：雙調，三疊，四疊之分。 詞：詞是一種押韻的可以配樂歌唱的文體 作為詩歌的一種，詞是唐代興起的一種新的文學樣式，到了宋代，經過長期不斷的發展，進入了全盛時期。 詞又稱曲子詞、長短句、詩餘，是配合宴樂樂曲而填寫的歌詩。詩和詞都屬於韻文的範圍，但詩只供吟詠，詞則入樂而歌唱。

詞最初稱為「曲詞」或「曲子詞」別稱有長短句，曲子，曲詞，樂府，樂章，琴趣，詩餘，是配音樂的。從配音樂這一點上說，它和樂府是同一類的文學體裁，也同樣是來自民間文學。後來詞也跟樂府一樣，逐漸跟音樂分離了，成為詩的別體，所以有人把詞稱為「詩餘」。文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。 曲子由詞牌名確定。 詞是長短句，但是全篇的字數是有一定的。每句的平仄也是有一定的。 詞大致可分為三類：⑴小令；⑵中調；⑶長調。有人認為：五十八字以內為小令，五十九至九十字為中調，九十一字以外為長調。這種分法雖然未免太絕對了，但是，大概的情況還是這樣的。 敦煌曲子詞中，已經有一些中調和長調。宋初柳永寫了一些長調。蘇軾、秦觀、黃庭堅等人繼起，長調就盛行起來了。長調的特點，除了字數較多以外，就是一般運用韻較疏。 長一點的詞還可以有：雙調，三疊，四疊之分。 賦：一種文章的文體，有三個特點：

一、語句上以四、六字句為主，並追求駢偶；

二、語音上要求聲律諧協；

三、文辭上講究藻飾和用典。

賦：中國古典文學的一種重要文體，

是介於詩、文之間的邊緣文體。

我國古典文學中起源於民間的四言詩、五言詩、詞、曲、雜劇、話本等樣式，都是經過許多藝術修養較高而又和人民群眾保持一定聯繫的作家的加工改造而發展、成熟起來的。就以五言詩體的形成和演變過程來說，較有成就的作家們的勞動便不可忽視。在西漢時代，是辭賦的全盛期，新體詩正在民間醞釀，五言詩體尚未成熟。到東漢時，班固的《詠史》，雖已是五言，但尚未獲藝術上的高度成就。此後，張衡的《同聲歌》、秦嘉的《贈婦詩》、蔡的《飲馬長城窟》等，從當代樂府文學中汲取了剛健清新的養料，逐步使五言詩體趨於完美。又如雜劇這一戲劇樣式的成熟，也同關漢卿、王實甫等雜劇作家的辛勤勞動分不開來。關漢卿共作雜劇六十多種，王實甫曾作雜劇十餘種，他們的豐富藝術實踐，對這一藝術樣式的完善和成熟，作出了獨特的貢獻。作家的加工改造，對於文學體裁的發展，有不可忽視的作用。但是，由於過去不少作家和人民群眾的生活總存在著一定的距離，因此，有些人在對文學體裁進行加工改造時，也不可能完全適應群眾的愛好和社會生活的要求，甚至往往只是從少數剝削階級文人的藝術趣味出發，脫離生活，脫離群眾，專在形式技巧上用功夫，因而使得某些源於民間的文學體裁、文學樣式，逐漸走向僵化。像我國唐代的宮廷詩，宋代的西昆體詩以及宋以後的某些文人詞，就是明顯的例證。正如魯迅所指出的：「歌，詩，詞，曲，我以為原是民間物，文人取為己有，越做越難懂，弄得變成僵石，他們就又去取一樣，又來慢慢的絞死它。譬如《楚辭》罷，《離騷》雖有方言，倒不難懂，到了揚雄，就特地 "古奧』，令人莫名其妙，這就離斷氣不遠矣。詞，曲之始，也都文從字順，並不艱難，到後來，可就實在難讀了。」①　　除此之外，也有一些文學體裁最初由國外傳入，由於適合反映本國社會生活的需要，並易為人民群眾所接受，於是逐漸地和本民族的文學傳統相結合而生根、成長起來。例如，「五四」以後發展起來的自由體詩、話劇和新小說等文學樣式，就是最明顯的例證。

「三分法」就是把各種各樣的文學體裁依據塑造形象的不同方式劃分為三個大類：敘事類，抒情類，戲劇類。這種分類標準在外國相當流行，從亞理斯多德到別林斯基都是採取這種分類法。亞理斯多德（公元前384一前322年）早就明確地指出：文學模仿現實有三種方式，「既可以像荷馬那樣，時而用敘述手法，時而叫人物出場〔或化身為人物〕，也可以始終不變，用自己的口吻來敘述，還可以使摹仿者用動作來摹仿 」①。這是「三分法」最早的說明，所謂「像荷馬那樣」指的就是敘事（史詩）類；「用自己的口吻來敘述」指的是抒情類；「使摹仿者用動作來模仿」指的就是戲劇類。亞理斯多德以後，西歐一些著名的文學評論家，都沿用這種分類標準。例如，賀拉斯（公元前65一前8年）雖然沒有專門討論文學體裁的分類，但當他說到 「用什麼詩格來寫」時，實質上也是按亞理斯多德的說法分成三大類。

「四分法」，就是把一切文學作品，根據它在形象塑造、體制結構、語言運用和表現方法等方面的不同的基本點，進行歸納分類，分別歸人四個大類，詩歌、小說、散文、戲劇文學。這種分類法在我國比較普遍地被採用。由於在我國的文學發展過程中，詩歌、散文這兩種體裁出現得最早，小說、戲劇是以後才逐步成熟起來的（世界各國文學的發展大體也是如此），因此，我國最早的文學體裁分類只有詩歌和散文西大類，不過，歷代的文學批評家往往又把它們細分為若干類。曹丕在《典論·論文》中說：「夫文本同而未異：蓋奏議宜雅，書論宜理，銘諱尚實，詩賦欲麗」②這說明，曹丕根據他對文章的「本同」和「未異」的認識，把文章（當時人們還沒有把一般文章和文學作品區別開來）分成四類：奏議、書論、銘誄、詩賦。從現在的觀點來看，這四類歸併起來，其實也只有詩歌和散文兩類而已。曹丕之後，隨著創作成果的進一步豐富和創作經驗的逐步積累，隨著人們對文學本質、特徵的進一步認識，文學體裁的分類也就有了某些發展。

古代文學體裁集錦（一）賦。是我國古代的一種文體，它講求文采，韻律，兼具詩歌和散文的性質。其特點是"鋪采離文，體物寫志"。側重於寫景，借景抒情。最早出現於諸子散文中，叫"短賦"；以屈原為代表?quot;騷體"是詩向賦的過渡，叫"騷賦"；漢代正式確立了賦的體例，成為"辭賦"；魏晉以後，日益向駢文方向發展，叫做"駢賦"；唐代又由駢體轉入了律體叫"律賦"；宋代以散文形式寫賦，成為"文賦"。（二） 駢文。這種文體，起源於漢魏，形成於南北朝時期，盛行於隋唐。其以四字六句相間定句，世稱"四六文"。駢文由於遷就於句式，堆砌辭藻，往往影響內容的表達，韓愈、柳宗元提倡古文運動之後，駢文就漸漸衰退。（三） 說。古代議論說明一類文章的總稱。它與"論"無多大異。所以後來統稱說理辨析文為論說文。如《少年中國說》《馬說》《黃生借書說》《師說》《捕蛇者說》。（四） 奏議。古代臣屬進呈帝王的奏章的統稱。它包括奏、議、疏、表、對策等。（五） 疏。是分條陳述的意思。（六） 表。是陳述某種意見或事情。如諸葛亮的《出師表》。（七） 對策。古代考試把問題寫到策上，令參加考試的人回答叫策，考生回答的文章叫對策。如蘇軾的《教戰守策》。（八） 序跋。序也作"敘""引"，有如今天的"引言""前言"。是說明書籍著述或出版意旨，編次體例和作者情況的文章。也可包括對作家作品的評論和對有關問題的研究闡發。"序"一般寫在書籍或文章前面（也有寫在後面的），寫於書後的稱為"跋"或"後?quot;。這類文章，按照不同的內容分別屬於說明文或議論文，說明編寫目的、簡介編寫體例和內容的，屬於說明文，對作者作品進行評論或對問題進行闡發的屬於議論文。《〈吶喊〉自序》、《指南錄後序》《伶官傳序》（九） 贈序。文體名。古代送別各以詩文相贈。集而為之作序的，稱為贈序。內容多推崇、讚許或勉勵之辭。《送東陽馬生序》（十） 銘。古代刻在器物上用來警戒自己或稱述功德的文字叫"銘"。刻在牌上，放在書案右邊用以自警的銘文叫"座右銘"。如留禹錫的《陋室銘》。刻在石碑上，敘述死者生平，加以頌揚追思的，叫"墓志銘"。如韓愈《柳子厚墓志銘》。（十一） 祭文。在告祭死者或天地山川等神時誦讀的文章。體裁有韻文和散文兩種。內容是追念死者生前的主要經歷，頌揚他的品德和業績，寄託哀思，激勵生者。如袁枚的《祭妹文》。（十二） 雜記。包括：（1） 山川、景物、人事雜記。描寫山川、景物和人事的，如《小石潭記》、《登泰山記》。（2）筆記文。以記事為主，它的特點是篇幅短小，長的千字左右；內容豐富，有歷史掌故、遺文遺事、文藝隨筆、人物短論、科學小說、文字考證、讀書雜記等五花八門。《世說新語》、《夢溪筆談》就是這類文體。（十三）遊記。遊記是描寫旅行見聞一種散文形式。遊記有帶議論色彩的，如《岳陽樓記》、《游褒禪山記》；有帶科學色彩，如酈道元的《三峽》；有帶抒情色彩的，如柳宗元的《小石潭記》。（十四）傳奇。小說體裁之一。以其情節奇特、神奇，故名。一般用以指稱唐、宋人用文言寫的短篇小說。如《柳毅傳》、《南柯太守傳》等。 賈誼（前200-前168），世稱賈太傅、賈長沙、賈生。洛陽（今河南洛陽東）人。西漢初期的政論家、文學家。年少即以育詩屬文聞於世人。後見用於文帝，力主改革，被貶。改任梁懷王太傅。梁懷王墮馬而死，自傷無狀，憂憤而死。主要文學成就是政論文，著有《新書》十卷。代表作有《過秦論》上、中、下三篇，《陳政事疏》（亦名《治安策》），《論積貯疏》等。《過秦論》總結了秦代興亡的教訓，實則昭漢之過。《陳政事疏》和《論積貯疏》是批評時政之作，提出用「眾諸侯而少其力」的辦法，鞏固中央集權制。要「驅民而歸之農」，鞏固政權。其文說理透闢，邏輯嚴密，氣勢洶湧，詞句鏗鏘有力，對後代散文影響很大。魯迅曾說，他與晁錯的文章「皆為西漢鴻文，沾溉後人，其澤甚遠。」《漢書·藝文志》著錄有賦七篇，被貶長沙途中渡湘水時作《吊屈原賦》，以自諭。謫居長沙三年，作《鵬鳥賦》，假託與鵬鳥的問答，說明「萬物變化之理」，對死生榮辱，萬物眾生，皆不在意。發自肺腑，哀傷之情躍然紙上。假辭賦之要，抒憂國之情。其賦皆為騷體，形式趨於散體化，是漢賦發展的先聲。所著文章五十入篇，劉向編為《新書》十卷，已散佚不全。明人輯有《賈長沙集》，今人輯有《賈誼集》，上海人民出版社出版。過秦論