推介 | 「四僧」的繪畫藝術

清朝實行殘酷的民族政策，很多漢族知識分子堅持民族氣節，不受其利用，有的本是明朝的官僚，入清不仕，精研畫學；有的因父抗清遂不應科舉，專力於畫，賣畫養親；而更多的士人懷念故國，情願以布衣終老，賣畫為生，過著極艱苦的生活，而志不稍屈；還有一些人，或因明朝宗室，或因痛恨滿族統治者，削髮為僧，以繪畫避世山林，抒憤解憂，他們大多工書法擅詩文，作品也像「元四家」一樣，講究抒發性靈，氣韻超逸，極富有個性。這一類畫家以清初「四大名僧」（弘仁、髡殘、道濟和八大山人）為代表。

弘仁（1610——1663），俗姓江，為僧名弘仁，自號浙江學人，安徽歙縣人。生於明末，入清後，不滿現實，到武夷山削髮為僧後，雲遊各地，尤其在黃山觀覽多時。他的繪畫受其師蕭雲從影響較深，注重以線條構造形象，筆墨瘦勁簡潔，但在畫境上受倪雲林的影響更大，疏淡意境與他身世凄涼的遭遇每每共鳴。倪雲林作的是小山疏樹，而弘仁以黃山景觀的大幅著稱，他學雲林是深得傳神和寫生之妙，而不為其畫法所約束。弘仁曾作黃山真景50幅，他與石濤、梅清被稱為「黃山派」。有人評論他們說：「石濤得黃山之靈，梅瞿山得黃山之影，漸江得黃山之質」（賀天健語）。弘仁的傳世作品有《黃海松石圖》軸、《梅屋松泉圖》《曉江風便圖》卷等，前者所畫岩石與松樹姿態奇古而富變化，下面的三座山峰，實為黃山的「蓬萊三島」的提煉與概括，體現了黃山的精神本質。

弘仁在畫壇的地位很高，作品流傳日本最多。在其家鄉徽州一帶，成為「海陽四家」之首，又稱「新安畫派」領袖。

清 弘仁 曉江風便圖（局部）

髡殘（1612——1692）字介丘，號石溪，又字白禿、石道人、殘道者等。湖南武陵人。俗姓劉，20歲削髮為僧，遊歷名山，後往南京牛首寺，山水師法元人，畫面多巒幽深，長於干筆皴擦。布局嚴謹，墨氣沉著，景物茂密，境界奇僻。黃賓虹以為其特點是：「墜石枯藤，錐沙漏痕，能以書家之妙，通於畫法。」潘天壽評價說：「石溪開金陵，八大開江西，石濤開揚州。」（《聽天閣畫談隨筆》）石溪對於清代的南京以至現代的中國山水畫，有著很大的影響。

石溪的傳世作品有《報恩寺圖》《蒼翠凌天圖》軸《雨洗山根圖》軸等。

清 髡殘 蒼翠凌天圖

朱耷(1626——1705），號八大山人、 個山、良月、道郎等。江西南昌人，明朝寧王朱權後裔，襲封輔國中尉。明亡後，隱居奉新山中，落髮為僧，後又改做道士。他懷念朱明王朝，深懷「亡國＂之痛，精神鬱抑，情態顛狂。特殊的生活經歷、思想狀況決定了他繪畫創作的基本傾向，即用高度強烈的筆墨效果和象徵手法，抒發他高傲、冷漠、苦痛、仇恨、輕蔑等種種對現實不滿的感情。因此他的作品個性特徵空前突出。他筆下的魚鳥，神情奇特，常常顯出「白眼向人」或痛苦不堪、倔強的情態。他畫了不少孤魚一尾，無水無草，空曠無邊的畫幅，塑造了很多孤獨者形象。這些形象或表達了他對世態人情的嘲諷，或是他自己人格精神的寫照。

八大山人筆下的花不是春光花影，欣欣向榮，而是「濺淚」之花。有人題他的畫說：「長借墨花寄幽興，至今葉葉向南吹」，點出他不願北向俯首於清廷統治的心理。朱耷的花鳥畫粗壯禿扁的筆調、陰沉慘淡的濕墨，不計自然常態的形象，冷寂孤僻的環境處理以及不拘成法的構圖布局，沒有以往文人畫那種優雅文靜之意，而有幾分粗亂、生硬、狂猛，從而造成一種生冷、苦澀、帶刺的美，足以觸人心弦。

清 朱耷 花鳥山水冊

八大山人作山水畫數量不多，但極富個性。他曾一度臨習董其昌的山水畫，但他不像清初「四王」那樣泥古不化，釀成個性特徵不明顯的意境中和的特點，而是以枯老連綿而豪放暢快的筆墨，表現荒涼、野寂之境。在黑白分布中閃爍著不平靜的光彩，給人以山河破碎人傷心的感受。鄭板橋題其畫說：「橫塗豎抹千千幅，墨點不多淚點多。」荒寒、孤寂是他作品的總的藝術格調。

「八大山人」之號是他晚年所取，取「四方四隅，皆我為大，而無大於我也」之義。這個號可以視為他生平落泊，但從苦難中升華的自我肯定。但是，升華與沉寂、自我肯定與現實感傷總是交織在一起的，他在作品題跋中常把「八大山人」連寫成「哭之」或「笑之」的字樣，以表明他哭笑不得的精神狀態，正是在哭笑之間，流露了真情。

清 朱耷 荷石水鴨圖

很難說八大山人的花鳥畫、山水畫有直接的師承關係，如他的花鳥畫有明代林良、呂紀的若干影響，也有徐渭水墨的奔放痕迹，但他自己就是一個下筆自成面貌、不落常套的創新立派的畫家。

清 朱耷 晚安冊

石濤（1642——1707）原名朱若極，法名道濟，號苦瓜和尚、大滌子、清湘老人等。廣西梧州人。他也為明宗室後代，明之後與其兄出家為僧。時事變遷，皇室後代地位的失去並未使他思想上遁世消沉。與朱耷、弘仁等凄清仇恨的心境不同，他把對故國的懷念和自己內心的隱痛轉移到永恆、博大的自然的觀照中，以曠達的態度置身於山川的遊歷之中。他半生雲遊，曾飽覽了黃山、華山、匡廬、敬亭等名勝，這不僅使他的心靈得到慰藉，情感得到升華，而且形成他追求雄渾之美的高度修養，滋養了他的藝術生命。

他師法自然，以「搜盡奇峰打草稿」的精神，在寫生實踐的基礎上，大膽突破前人的種種規範，創作出大量新穎獨特、千情萬態的優秀作品，為山川造像，為山川傳神。他的山水畫十分注重形式美，在筆法、墨法、布局等方面不落前人蹊窠，獨成見樹，決不拘於一種形體，而是配合了多種多樣的筆勢墨韻來抒發自己的藝術激情。他的筆墨有粗的、細的、光潔的、沉鬱的、明凈的、潑辣的，墨重處精神傑燦，墨淡處意氣華滋。石濤非常善於用點，他的點來得隨意，將濃淡大小意味變化多端的點分布於畫幅各處，形成強烈的形式感。他在實踐中總結出：「有反正陰陽襯貼點，有夾水夾墨一氣混雜點……有沒天沒地當頭劈面點，有千岩萬壑明凈無一點。」總之，「法無定相，氣概成章耳」。

清 石濤 淮揚潔秋圖

石濤的山水畫，筆墨、構圖千變萬化，風神靈動，代表著清代山水畫的最高成就。自石濤以後，山水畫在八大山人「揚州八怪」那裡取得了新的成就，將中國畫推向了新的境界——不同於宋元的境界。宋元以意境取勝，石濤以後．則以情感，人格取勝，使繪畫和明以來的浪漫主義思潮採取了同步運動。

清 石濤 細雨虯松圖

石濤在藝術上有很深刻的見解，著有《苦瓜和尚畫語錄》《題畫詩跋》等《畫語錄》十八章至今令史論家和畫家費研，其間技法之談層層披露，也有玄妙之說，參有禪理，故在古畫論中是一本難懂的書。概括起來，石濤的繪畫美學思想有兩個：一是強調「有我」，另一個是「一畫」。

石濤在《變化章》提出：「故君子惟借古以開今也。」「今人不明乎此，動則曰：某家皴點可立腳，非似某家山水不能傳久。......是我為某家役，非某家為我用也。縱逼似某家，亦食某家殘羹耳，於我何有哉！」「我之為我，自有我在，古之鬚眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安人我之腹腸。」又說：「師古人之跡而不師古人之心，宜其不能出一頭地也，冤哉！」（見石濤畫）

這段話痛快淋漓地抨擊了復古主義的陳詞濫調，深刻地表達了藝術貴在創新，貴有「我」在的思想，把傳統的「六法論」推向新的境界、新的高度。同時，把繪畫這門藝術匯入了當時整個文壇的進步潮流——抒發情感、性靈——之中，給清代繪畫帶來了生氣。

清 石濤 蕉菊圖

石濤強調「有我」，並非不要「師造化」。相反，他很注意「師造化」。他在《山川》章說：「山川使予代山川而言也，山川脫胎於予，予脫胎于山川也，搜盡奇峰打草稿也，山川與予神遇而跡化也，所以終歸之於大滌也。」這段話深刻地闡明了客體與主體的關係；客體是主體的依據，同時又受主體的影響；主體要以客體為基礎，同時又要「化」山川為用。人與自然，既對立又同化。這是對中國「天人合一」宇宙觀和情景交融的藝術觀的精闢闡釋和進一步的發展。

關於「一畫」，歷來認識不一。石濤說：「太古無法，太朴不散，太朴一散而法立矣，法於何立？立於一畫。一畫者，眾有之本，萬象之根，見用於神，藏用於人，而世人不知，所以一畫之法，乃自我立。立一畫之法者，蓋以無法生有法，以有法貫眾法也。......行遠登高，悉起膚寸。此一畫收盡鴻蒙之外，即億萬萬筆墨，未有不始於此而終於此......人能以一畫具體而微，意明筆透。」他還說：「一畫明，則障不在目而畫可從心，畫從心而障自遠矣。......是一畫者，非無限而限之也，非有法而限之也」。他還說過：「一畫者，字畫下手之淺近功夫也」，「一畫落紙，眾畫隨之」等。

清 石濤 詩畫冊

從這些說法看來，「一畫論」是非常深刻而豐富的美學思想。我們認為，它的哲學思想基礎是老子的「道生一，一生二，二生三，三生萬物」。還有莊子的「既雕既琢，復歸於朴」。就是說，中國繪畫的基礎是筆法（或稱「骨法用筆」），這是六朝時期奠定的，謝赫又在「六法論」中用「骨法用筆」四個字概括了它。石濤的「一畫論」正是在這個基礎上，運用「道生一」，「萬物歸於一」的哲學武器，對「骨法用筆」思想所作的新的概括。「法於何立？立於一畫」，就是中國繪畫的全部功夫，最終（也是最初）都歸於「筆法」。能有一筆之法．能有一筆之骨肉，就是天地萬物的骨肉（畫作）。「―畫」要「意明筆透」，運用自如，由此出發，就能掌握「畫道」。這「一畫」從何而來？不能僅僅受於心，受於手，受於墨，還必須看到「一畫」含萬物之中，要從山川萬物中去體驗、錘鍊，才能真正掌握「一畫」。有了「一畫」之功，就可憑此「測」萬物，「參天地之化育」。這就是說，畫家觀察、感受萬物，總是要受統一的「一畫」（形式感、美感）觀的作用，不可能是純客觀的、冷漠的。

石濤主要的美學思想已如上述。此外他對「筆墨」等問題也有精到的看法。如「墨之濺筆也以靈，筆之運墨也以神。墨非蒙養不靈，筆非生活不神」，「筆與墨會，是為縕，......得筆墨之會，解氤氳之分,作辟渾沌手，傳諸古今，自成一家，是皆智得之也」等，同樣有豐富的美學思想。

石濤的繪畫藝術和美學思想，對揚州畫派和近代中國畫壇產生了深遠影響。

摘編自 | 《中國美術史綱》

作者 | 黃宗賢

- END -

編輯： 王欣郝赫 楊松霖 王玥