各位喜愛書法的老師，咱們進來聊聊吧！

07-05

趙孟頫書趵突泉詩紙本，行書，縱33.1cm，橫83.3cm。台北故宮博物院藏

當今社會，書法的實用價值逐漸衰頹。即便如此，仍然有越來越多的同好加入書法這個看似「冷門」藝術的大軍。但是，在練習過程中，總會碰到這樣那樣的困惑。
今天，咱就一起來聊一聊書法這件看似衰落實則逐漸復興的「小事兒」。有說得不對及不妥的地方還請海涵，歡迎在下方留言區留言交流！

1、寫字應當從何學起？

首先，咱得買支好筆，門口文具店那種10塊錢一支，說句好話還贈塊橡皮的，我勸您還是別要，岳飛家窮，撿根樹枝，捧把散沙就開練，咱沒那本事，還是相信那句老話「君欲善其事，必先利其器」，紙的話，初學，買點手工毛邊足矣，後面您就知道，這紙就是易耗品，一天兩天就一刀，太費。不過，寫到一定程度，就得上宣紙了，毛邊紙不太吸墨，把我們的手都養懶了，而且宣紙出來的墨色變化，也是書法藝術中重要的一環，這是毛邊紙體現不出來的，不過要強調一句，切忌用水寫布，因為那樣真的出不來墨色的變化及筆毫在宣紙上的走勢，而且毛邊紙很便宜，咱既然已經開始練了了，不妨投資點小錢，回報可是大大的。墨汁，咱不參加比賽，不給人題字贈送的話，稀的用點北京墨汁，稠的用點一得閣，好使！咱可不是做廣告，這都國產老牌子，也不需要咱給宣傳，是吧！

蔡襄《蒙惠帖》尺牘（下為局部） 1052年紙本 22.7cm X16.5cm 北京故宮博物院藏

執筆法這事說不清楚，不說歷朝歷代、各個書家不同吧，反正也沒有一定之規，您怎麼方便怎麼來，一般來說，您枕腕寫中號字的時候就五指執筆法，小字的時候就三指執筆法，大字一般都懸肘了，那三指也行，五指抓著筆桿盡頭寫也可以，沒啥一定之規，因為何紹基「回腕法」跟任何傳統執筆法都不沾邊，人家不照樣留名書史，寫得一手好字了嗎，咱要的是寫出來的那幅字！

關於疊不疊格這事，一般楷書、隸書、篆書等靜態書體建議疊格，行書、草書等動態書體不建議疊格，但比如有些造像題記的楷書，簡牘帛書上的隸變字體，可以根據實際情況不疊格，因為疊格的確影響行氣，顯得呆板。

說說心態，歷代書論多有提及，莊子說要「解衣磅礴」啦，歐陽詢說要「凝神靜慮」啦，要我說，放鬆、專註，就行！寫煩了，開點音樂舒緩一下，因為疲勞使人失去耐心，高壓令人緊張不安，書法因為就活動那麼幾個部位，不像繪畫一樣加點顏色，本來就容易枯燥，再終日惴惴不安地臨帖，不到一會就想扔筆看電視去了！

薛紹彭《致伯充太尉札》行草書，紙本，23.6×29.7cm 台北故宮博物院藏

2、書法要從楷書入手嗎？

原則上，從啥書體入手都行，原則上是選擇合自己眼緣的字帖進行臨習，那樣容易吃進去，很多同好選擇楷書入手，因為規整的楷書比較符合大眾審美，也不容易把手練野；美院書法專業則從篆書入手，主要是為了練線條，練手穩，記點文字學的字形，為以後的學習打打基礎。行草入手也挺好，但切忌別寫得太快喪失原帖細節，最後把手練野了，後面可就寫不了篆隸楷等靜態書體了。

學書法，尤其初學，還是得臨帖，如果您想寫好，那就得比著字帖一點一點摳，寫得快了肯定不行，不僅看不全字帖內的細節，自己寫的時候也很難表現字帖中的精髓，初期慢慢練。

很多同好說，現在的一些人臨帖的時候寫得都太慢，古人可不這麼寫！其實，隨著書法實用性的衰頹，書法漸漸走入純藝術屬性，我們現在寫書法，就是把它當一門藝術，而不是一種交流記錄的工具；再者，臨帖，就是為了跟原帖寫得像，尤其在初期，速度提上去了，細節肯定就會部分丟失，當您熟練了，臨寫自如了，再寫得快一些，揮灑出真性情了，也不晚。

董其昌《米芾蜀素帖後跋》

臨帖的時候，首先確定字帖，再了解一下該字帖書家的傳記、人生，該帖所在的時代背景，書家其他作品比較等，這樣有利於我們更切身處地地揣摩該帖的風格特徵，也有利於開拓我們的眼界。

咱們寫完之後，掛牆，自己對著字帖找毛病，找出來的問題在筆記本上，或者臨帖的字帖上標記好，然後再臨摹，寫得時候還是聚精會神看細節，同時總結該帖的書法特點，記憶筆畫、字形、章法的具體寫法，為後面的創作做準備。這樣臨習數遍，問題肯定越來越少，直到自己找不到問題，再諮詢其他書法同好幫忙尋找缺陷。長此以往，您就會發現，您得到了高效地進步，寫得越來越順了。

黃庭堅《苦筍賦》紙本行書 31.7×51.2cm，台北故宮博物院藏

3、書法應以「好看」為最高準則嗎？

很多同好說，現在「丑書」橫行，人心不古。其實，確切說，現在體現書家個人風格的作品多了，照本宣科的作品少了，行草、篆隸多了，楷書少了。難道現在就沒有「丑書」了嗎？並不是，那些在媒體上搏噱頭，手腳齊全卻用鼻子、用腳、用舌頭、用X作書的，舉著千斤巨石的、開著挖掘機的、用提線木偶作書的，都是「耍流氓」！

而遵循古法，線條紮實，結構錯讓取勢的，不怕各位老師責怪，咱真不能冤枉人家，因為蘇軾、林逋、陳獻章等大書法家的書法，都不符合「好看」的標準。但他們寫得就不好嗎？不是。古代在儒家教育體系中一直秉承「學問文章之氣，鬱郁芊芊發於筆墨間」為書法的最高準則，古時沒有職業書法家，都是一些大文人，無意於書，而自成聖人，他們書法中透露出的學問之氣、性情之氣，正是他們書法的內涵所在。而有些書家，或受玄道之學影響，或因朝廷不至眼角而放浪形骸，故書法激蕩，文辭閑散瘋癲。

文徵明小楷《太上老君說常清凈經》、《老子列傳》合冊，紙本，縱20.9厘米，橫11厘米，每頁8行，正文每行18字。現藏天津市藝術博物館。

當代書法，除了一部分，或許一大部分故意作丑以博世議的「雜耍者」，也有不少書家被無辜劃歸「丑書」之列。

我一直覺得，咱不能搞一刀切，尤其是書法這種不能用對錯來評定的藝術門類，咱喜歡的，練練，心裡高興，管別人說什麼呢，是吧！書法作為一門藝術，一種技藝，各人皆有所好，無所謂對錯，取己所向，心樂足矣。

4、一種書體要練習多久？一本字帖呢？

一般來說，高校的書法專業每種書體學一學期，在這一學期里，選幾個有代表性的字帖，每個字帖學三周左右，每個學期最後留不到一個月時間做此書體的創作練習，最後交幅創作作為考試，老師打分，有的學校再做個階段彙報展，辦個小型展覽，大家一塊學習欣賞，也增加了學生們的榮譽感、自信心。總的說，這種學習方法就算集訓。咱都知道，一段時間重複一件事，比較容易出成績，這種教學安排也是這個道理。不過這是教學安排，學生私下可以按照自己的喜好再做其他練習。

鮮於樞《御史箴卷》紙本楷書 50.1×409.6cm。大德三年（1299）美國普林斯頓大學藝術博物館藏（John B. Elliott寄贈）

咱如果不是書法專業的，想自學，可以初期買本合自己眼緣的字帖，如果原碑帖殘破多看不清楚，就買那種質量高的帶圖示分析的字帖，學學規矩，入一下門。等到將這裡面的演示都看過一遍之後，咱就馬上換原帖，一般來說，咱每本字帖通臨兩遍，就可以進入創作了，臨帖的方法上面已經說過，創作也大體同法。

臨帖時，雖然不建議摹寫，單如果字形總是抓不準，也可以從字帖中選出幾張總是寫不好的進行複印，墊在不太洇水的熟宣紙下進行摹寫。平常臨帖創作的時候，建議大、中、小字體穿插練習，別只會寫大字而不會寫小字；再說，這樣也可以鍛煉手指的靈活性和毛筆的掌握能力。就如同咱以前上學那會兒，偏科總是不太好吧！

康里巎巎《草書臨十七帖頁》紙本，草書，兩開，冊頁，縱28.5cm，橫42.6cm、48.8cm。北京故宮博物院藏

書法和其他的技藝一樣，歐陽修《賣油翁》里不是說了嗎：「無他，但手熟爾」，當然了，說的不是書法，但理是一樣的，熟能生巧，熟練之後才能講求性情，您說是不？

5、什麼時候創作比較合適？

其實臨帖和創作是穿插進行的，咱不能這段時間創作，就不臨帖了，不然，之前打的基礎就全忘了嗎？一般來說，在面對新帖的時候，通臨兩遍就可以嘗試創作，同時，可以嘗試參加不同級別的比賽，咱這可不是鼓勵什麼市場化、急功近利啥的，因為一個是有壓力了，得在規定的時間內出活兒，二是以前沒有考慮的章法問題，形式問題，落款問題都得計算在內，多寫點進步也快，三是看看咱的書法寫到啥程度了，在全國書家中排到什麼位置了。得獎了？增加了信心。沒得獎？繼續練，還找到今後的書寫方向，揣摩一下大展的趨勢等等，多好！

吳琚《行書五段卷》（局部）上海博物館藏

6、怎麼才算把書法「寫好了」？

「寫好了」這個標準挺難定義，有些把在全國大賽中得獎了叫「寫好了」，有些將大學書法專業的老師叫「寫好了」，有些管在大街上龍飛鳳舞瞎劃拉的叫「寫好了」，有些鄰里朋友來求字了叫「寫好了」......

這種事，見仁見智，如果真非得找個標準，「入古」、揮灑出個人性情氣韻，不一定非得多像古人，筆畫穩健、結體合理、氣息貫通，就是好字兒。如果再加一句，那就是自個兒高興，哈哈！

唐寅《落花詩冊》普林斯頓大學附屬美術館藏本

7、整天練字太枯燥了，想放棄！

首先咱不能有功利心，功利是隨著功力而增長的，急功近利必定內心躁動，肯定啥事兒也干不好！所以咱，戰略上蔑視，戰術上重視，才是狠招。

再者，書法也是很容易進入平台期的。一般來說，拿到一個新帖，剛練幾天得適應，找不到方向，正常！又練了幾天，上手了，突飛猛進，正常！又過幾天

，怎麼越寫越不順眼，越寫越退步了？正常！

蘇軾說過：「凡文字，少時須令氣象崢嶸，采色絢爛，漸老漸熟，乃造平淡，其實不是平淡，絢爛之極也。」

凡事都有個過程，為啥咱寫著寫著感覺退步了，那是因為咱眼界上去了，學書法的人，基本都是眼高手低，再堅持堅持，等到咱熬過這段平台期，曙光就在前面，咱就會很快再上一個台階。而且，勤奮雖然可貴，但總是悶頭寫，不動腦思考，也是不會進步的，如果感覺沒進步了，咱就先放慢腳步，多看看帖，按照我上面說的那些方法研究一下字帖，想一想，也會收到良好的效果，您不妨試試。

切忌不能放棄啊，不進步不是咱的錯，放棄可就不對了！

沈度《楷書四箴頁》紙本縱29cm 橫14.5cm 北京故宮博物院藏

8、怎麼練習硬筆書法？感覺社會上對軟筆書法比硬筆書法更加重視。

倒不是社會對硬筆書法不重視，是隨著社會實用意識的增長，軟筆書法的衰頹，人們有意識更加重視軟筆書法了，加之軟筆書法因筆毫的特性，較硬筆書法增加了更多的藝術特性及樂趣，所以不少同好喜歡每天寫兩筆，也就當好玩了。

如果想練習硬筆書法，我這兒有套法子：首先找本龐中華老師的硬筆字帖，但因為龐老師的，說實話，有些呆板，不太接地氣，真是到了自己平時書寫的時候不太容易快速，也就是不隨意，建議龐老師字帖，入門可以，不建議久寫；接著找幾本田英章、田蘊章、駱恆光、任平、王正良等幾位老師的鋼筆字帖，繼續練習，硬筆書法也跟軟筆書法一樣，得多練習，別太指望自己的自成一派的書風；同時，買沓田字格紙，買支英雄鋼筆、永生、百樂、派克的都行，就開練吧。臨個兩三遍，做到形成規範了，就可以臨古帖。

錢灃《行書臨米芾歲豐帖軸》紙本行書雲南省博物館藏

楷書的話，臨摹歐、顏、柳等諸家的楷書，在這裡，推薦小楷鍾紹京的《靈飛經》及趙孟頫的《道德經》，多臨幾遍，慢慢您就會發現，書寫水平有大幅提升；行書的話，臨摹些《聖教序》、趙孟頫的行楷書字帖，效果都不錯。

書法這事，重要的還是勤練，不能讓其手生。進步慢，這是肯定的，但俯下身子練，成績一定在不知不覺中取得，咱共勉！

9、我已經成年，從小書法沒打好基礎，現在才練習會不會太晚？

從小爸媽教育我，無論什麼時候，只要已經開始，就永遠不晚（再讓你裝嫩！）書法也一樣。而且在看過歷代書家傳記之後，更是覺得書法就是一個愈老愈吃香的藝術。您看，文徵明，享年89歲，據說去世之前還端著筆寫小楷呢，再看「當代草聖」林散之，1972年中日書法交流選拔時才一舉成名，但也不影響老人家與年少就成名的大人物趙朴初、啟功並稱詩、書、畫「當代三絕」。所以，態度上咱得樹立信心。

再者，咱年紀大點了，理解能力和知識的儲備肯定比小孩子強，這也就是為啥成年人自學書法的多，小孩自學書法的少，當然，有父母愛子心切的成分，但同樣拿到字帖，咱就不會和小孩一樣，無從下手，起碼有些硬筆書法及個人用筆習慣可以借鑒轉化。

文彭草書滕王閣序墨跡

但是，咱成年習書者有幾個問題得注意：

（1）

咱別夜郎自大，認為書法就是興趣愛好，寫成啥樣都行，當然，個人觀點，咱也不強求，但是沒規矩不成方圓，不臨古帖，不循古法，也就是不吸收精華知識只增加熟練程度，恕咱嘴拙，誰不學習能進步？您是天才吶！自己造字吶！

（2）

咱也別妄自菲薄，認為咱沒老師，沒書協職務，又不得法，肯定寫不好，有些同好嚇得摁著一個字帖寫幾十年不帶換的。沒必要！書法（特指軟筆書法），以前就是古人寫字的載體，人家寫得好，正常！而且，心態輕鬆了才有興趣，才能促使咱繼續練習，臨古帖，必經之路！但積年累月地只練一個帖，枯燥不說，眼界也打不開，再說句不好聽的，井底之蛙可做不得！

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作者：朱卿菱，一朵表裡不一的奇葩。