從中國電影的國際化看中國動漫的發展

話題:興趣愛好 傳統文化 性文化 中國傳統文化 中國[摘 要] 美國重磅推出的《花木蘭》《功夫熊貓》等電影引領了全球動漫電影的潮流,好萊塢電影工廠把帶有中國元素的電影當做佔領市場的必勝法寶。我國動畫的發展方向傾向於藝術性短片,這種情況阻礙了中國動畫的全球化道路。本文透過國際的視角來探索研究中國動漫的發展歷程,指出中國動漫製作上的不足之處,尋找屬於我國自己的動漫發展模式。[關鍵詞] 中國電影;國際化;動漫發展;民族化美國重磅推出的《花木蘭》《功夫熊貓》等電影引領了全球動漫電影的潮流,好萊塢電影工廠把帶有中國元素的電影當做佔領市場的必勝法寶。不可阻擋的全球化趨勢促使各個國家的電影市場從單一的本土文化開始向世界性文化轉移。好萊塢電影在世界上已經享有盛譽,它結合利用了世界各國的電影資源,通過高科技、電影內容、敘事手段這三大方面來應對全球觀眾對電影要求越來越高的情況。動畫片不同於普通的影片類型,它是一種融入卡通電影元素、純真童趣的感情歷程和開闊的思維空間的電影類型,直至今日,動畫片在全世界仍有很多的支持者。中國動畫電影的發展已經歷經了80多年的洗禮,最早的代表作是1942年萬氏兄弟出品的《鐵扇公主》。《鐵扇公主》是中國電影史上首部動畫電影,它不僅影響著中國動畫的發展,還促進了日本等亞洲國家在動畫電影上的發展。隨著20世紀50年代中期《神筆馬良》《小蝌蚪找媽媽》等動畫電影的熱映,中國動畫開始走上了有自身鮮明個性的道路,在60年代初期,《大鬧天宮》《三個和尚》《哪吒鬧海》等電影將中國動畫的發展推到了一個高潮階段,讓整個動畫界都對中國動畫界刮目相看,從此便有了「中國學派」的稱號。一、中國電影的國際化1.中國電影趨同世界電影文化。電影是不分國界的,它向全世界傳播著一種特殊的電影文化。我們阻擋不了電影全球化的趨勢,中國電影也需要加快開拓海外電影市場的腳步來實現全球化的目標,讓帶有中國元素的電影走出中國,走向世界。繼承和發揚中國的核心文化不單是為了體現中國傳統文化的價值,更是為了實現中華民族傳統文化和現代文化之間的巧妙銜接,讓中國電影市場呈現出中西合併、古今貫通、百花齊放的景象。中國電影全球化的道路已經越走越寬,中國電影想要長久發展勢必不能脫離世界電影文化的範圍,整個電影產業都在逐漸走向國際化。把視野擴大到整個世界影壇,發現世界各國的電影在對審美的評判標準和文化價值的體現上都存在著很多的共同點。比如說好萊塢電影工廠,他們會選擇別的國家中眾人讚賞的故事作為電影資源,在名家名作、古老傳說、民間故事的範本下改編製作成自己本國的電影。無論是《木乃伊》《卧虎藏龍》,還是《指環王》《勇敢的心》,都是通過這種方式改編過來的。迪斯尼公司的老總艾斯納說:「美國的娛樂產業並不是全球的美國化,而是娛樂的世界化而已。」迪斯尼公司也是結合利用了全球各國豐富的文化資源後才取得了今天的巨大成功。日本這個動畫大國也在效仿美國的方式,例如動畫《灌籃高手》,它所塑造的角色、動作設計、比賽環境都是按照引起世界狂熱的美國NBA聯賽來設計的;《名偵探柯南》則是按照英國偵探福爾摩斯和波洛的內容和人物形象轉變而來的。日本藝術家看到了中國豐富的文化資源,在這個基礎上進行創新,通過《西遊記》和「三國」改編成的電影電視、遊戲和漫畫數量龐大。吸取和轉化其他國家的文化資源可以增加創作的豐富性,在作品全球化的同時給題材發源地的受眾帶去親切熟悉感,引起文化的共鳴,幫助作品順利發行和傳播。2.中國電影尋找東西方文化的契合點。很多在西方國家膾炙人口的中國電影,在人物塑造、價值體現、情感共鳴上都帶有各國人民之間文化共性的鮮明特徵,它試圖把東西方文化的共同點表現出來,通過人格分裂、情感和理智的對比、慾望和原則的矛盾來渲染故事情節,將傳統的中國經典題材和西方熟知的文化題材結合在一起。從張藝謀執導的電影《菊豆》和《紅高粱》中可以發現有西方流傳已久的「俄狄浦斯弒父」的影子,電影裡面「出軌」「變態」等人格扭曲的現象抓住了西方人對弗洛伊德心理學的認同度很高的事實。電影《霸王別姬》利用了西方國家對同性戀現象的關注,把這點和中國傳統的京劇國粹完美結合起來,在西方對這部電影的評價中,「段小樓把煙管放到程蝶衣的嘴巴里,讓他知道自己所扮演的女性的角色」這個片段最有代表意義,它體現了西方精神分析學中指代的重大意義。這部電影中還加入了從古希臘神話開始在西方諸多文藝作品中長久屹立的有關「命運」的題材,主人公永遠不能擺脫命運的安排。電影中一個片段是老鴇和菊仙的對話,她對菊仙說:「你現在是窯姐的事實誰也改變不了,這就是命。」 關師傅也對程蝶衣說:「人哪怕有再多的功夫都逃不過命運的安排。」人無論富貴貧賤與否,在這個瞬息萬變的世界裡都不能真正把握自己的命運,這種無力回天的感覺是人生所不能控制的。李安導演找到了中西文化的契合點,他拍攝的《卧虎藏龍》就是一個透過西方人觀點的視角來拍攝的中國傳奇人物的電影。電影中玉嬌龍和羅小虎的愛情是西方熱情奔放式的,而李慕白和俞秀蓮的愛情是典型的東方含蓄式,從他們身上的性格本質剖析出來的矛盾和抉擇、不拘和自律,都可以通過精神分析學來解釋。《色•戒》作為李安導演繼《斷背山》後的一個重要作品,片中女主角王佳芝英勇刺殺漢奸的行為帶有很強的女英雄主義色彩,但是卻被她的個人情慾給消除得不留一點痕迹,電影中表現的無法控制慾望、失去理智的行為就是西方人本主義觀念的折射。二、從中國電影的國際化看中國動漫的發展回頭看整個中國動畫片的發展歷程,總結它在某個時期曾經輝煌的原因,其中很重要的一點就是在充分理解動畫藝術樣式的基礎上去挖掘每個民族的特殊性,並通過動畫的形式表現出來。中國動畫片在初期起步階段就秉承拋棄外來形式的原則,研究出有中國自身民族特色的動畫片模式,通過融入中國戲曲、繪畫手法、民間藝術形式等方法來充實動畫片的創作內容。中國動畫的發展想要達到一定的高度,就必須跟隨全球化的腳步,在民族化的基礎上漸漸全球化。中國動畫創作的基礎是中華民族的傳統文化和自身民族特徵。中國動畫想要取得持久的發展就必須緊緊抓住作為根本的民族性,同時進行現代化動畫改革,滿足現代社會審美觀中對民族精神文化的定義,讓民族的東西真正走向世界。1.中國動畫在創作、資金、拍攝和發行的力度上都很難達到國際化的標準,因此通過國際動畫合作是保證國際化的一個有效手段。20世紀90年代開始就有一些電影廠採用了這種手段,就像上海美影廠和加拿大、德國、法國等國家一起合拍《天才發明家》《牙刷家族》等電影。這些動畫片都是由合作雙方一起創作規劃、投資以及合作拍攝,並且通過外國電影方的發行途徑來打通國際電影市場的渠道,且都獲得了較大的回報,為中國動畫打開國際道路提供了豐富的指導。從20世紀50年代的剪紙片藝術開始,到60年代風行的水墨動畫片,工筆重彩式和民族漫畫式的動畫片,民族動畫呈現出了百花齊放的景象。中國動畫片想要保證自己獨特的話語表達系統,就必須先定位民族文化內涵的位置和風格形式,體現出中國動畫在國際舞台上特殊的價值和位置。一個藝術作品的價值源於它本身獨特的風格,不要隨波逐流,不然最終將失去自我的本真。就像動畫片《寶蓮燈》一樣,只是一味地採用美國動畫的製作手段,最終失去了動畫片本身的內涵和價值。2.中國動畫要著重培養創意和原創力方面的人才,引導導演、美術指導和編劇慢慢塑造出帶有自身獨特氣息的性格和品牌。無論是設計、創作、選擇題材還是投資、運作方面,都要把眼界擴展到全球範圍上,保證國際上的觀眾能夠接受並欣賞影片。中華民族上下五千年璀璨的文化為動畫片的創作提供了豐富多彩的文化資源,但即使是膾炙人口的中國故事也需要用國際觀眾能接受的語言來表達。在這個方面美國做得很好,他們經常用通俗易懂的國際語言來描述世界上其他國家發生的故事。迪斯尼公司推出的《花木蘭》就是美國人用簡單易懂的方式向世界觀眾講述了一個中國女英雄的真實事例。在之後製作的我國動畫片《梁山伯與祝英台》中,雖然加入了很多外國動畫片的敘事風格,但是沒有很得體地融入進去,片中的人物形象和故事情節給人熟悉卻又略有陌生的感覺。《梁山伯與祝英台》中祝英台的人物塑造和《花木蘭》中的木蘭基本相似,馬公子那些丑角的搞笑片段和歌舞過程都是照搬迪斯尼的模式,表面上是帶有時尚氣息的動畫環境,實際上並不符合國際化的標準。優秀的民族文化被誤認為只是電影題材和影像表層的簡單結合,一味地崇拜其他國家的成功模式,導致中國動畫無法對自己進行正確的定位。把對動畫的發展戰略和方向都建立在商業利益的基礎上,追求時尚至上和宣揚其高科技的運用,在照搬「他者」套路的情況下又想打敗「他者」,這種沒有獨特個性且沒有穩固的文化內涵提高自己的情況只會導致中國動畫隨波逐流。3.在民族和國際日益融合的過程中,我們可以通過「外援」來促進這個過程,在「外腦」的幫助下找到適合自己的發展模式。日本動畫界就把動畫和漫畫糅合得恰到好處,在創作力、投資、製作發行和產品的衍生上都形成了一套成熟的流程,這是我們應該學習和汲取的地方。外聘美國、韓國、東歐等國的藝術家來我國演講交流,甚至親自參與我國動畫片的設計和製作。例如較為成功的木偶片《不射之射》,是美國電影廠聘請日本有名的木偶動畫大師川本希八郎製作的,它是一部以中國題材為內容並在中國拍攝的動畫。最近十年里,美國電影廠和德國共同拍攝了不少其他國家題材的木偶和剪紙電影,《月球之旅》《白雪公主和青蛙王子》就是其中的代表作,而電影創作團隊里的音樂指導、美術指導、導演等都有不少中國人的身影。這些共同合作的電影在國際上享有盛譽。三、結 語民族種群是區分人類群體和個體的最簡單標準,民族獨特的風格影響著每一個藝術作品的創作者,它表達出來的話語是建立在民族語境的基礎上,民族的一些特徵會烙印在創作者的作品上,但人類社會前進的腳步會促使作者在藝術創作時考慮到整個世界國際化的語境。現代藝術創作成功的關鍵是找到民族文化和國際文化語境的契合點,通過糅合統一來實現共同發展。民族性文化只有融入現代語境中才能漸漸找到自己的位置,影視文化的發展亦是如此。我們期待中國動畫重塑輝煌的那一天。[參考文獻][1] 陳硯池.關於中國動畫藝術民族化、國際化的思考[J].電影文學,2007(21).[2] 蘇鋒,方淑芬.當前我國動畫產業的境遇及貿易國際化策略[J].學術交流,2006(01).[3] 路盛章.關於動畫創作中民族化、國際化和人性化的思考[J].裝飾,2007(04).[作者簡介] 鄭潔(1977— ),女,山東郯城人,碩士,江蘇大學藝術學院講師。主要研究方向:動畫、藝術設計。 收藏:中國古典傢具在傳統中創新之不易 收藏論中國傳統燈具中的設計美學內涵淺談中國文學與國際重要文學獎項接軌
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