【一點資訊】筆情洗「野逸」 墨趣畫中留——品味京成先生的寫意花鳥畫作品 (Yidianzixun.c...

魯網青島4月11日訊（記者 孫強）京成，字三如，號六逸禪和，齋號藝雲樓。1967年出生於山東省膠州市的書香門第。自幼受祖父淵博學時的家學熏陶，天性快翰墨書畫。2009年進清華美院研修班深造，又得其兄長著名書畫家京開的指導，畫藝長足大進，隨即走向專業畫家的道路。

京成出生於山東膠州的一戶書香門第，自幼受學識淵博的祖父熏染，喜愛舞文弄墨。稍長，又得其兄著名書畫家京開的耳提面命，走進古人，走進傳統，從徐渭、八大到吳昌碩、齊白石，皆被取為楷模。尤其是居「揚州八怪」之首的清人高鳳翰，可謂人文薈萃的膠州大地的傑出代表，對他影響尤深。隨後，京成又負笈北上京華，轉益多師，特別是經過了清華美院研修班的深造，眼界大開，技藝精進，如石濤的主張「一知其法，即工於化」。這裡是「法」字指的是「一畫之法」。但在京成看來，這「法」字即可泥古而化，達到十分自如的變法。由此，京成明覺「萬法即一法，一法通萬法」之理，「窮變化於筆端，泯規矩於方圓」成績日益顯著，其頗具新意的花鳥畫創作已嶄露頭角。不僅多次參加省、市美展多有獲獎，還多次隨兄京開、京華赴全國各地舉辦聯展，享有「京門三傑」之美譽，深得社會和藏家的青睞。

初讀京成先生創作的一批寫意花鳥畫作品，一幅一景，一幅一情，一幅一趣，不由得使人想到宋代大文學家、書畫家蘇東坡題徐熙《杏花》的詩句：「江左風流王謝家，盡攜書畫到天涯。卻因梅雨丹青暗，洗出徐熙落墨花。」當年蘇軾寫的是前賢徐熙的「野逸」畫風，此時用來表達京成藝術給我的感受，是何其相似乃爾。「盡攜書畫到天涯」是京成的人生寫照，是他求學求師的歷程。經歷了春風秋雨的闖蕩、堅韌不拔的探求，終於飄香於世，迎來了「落墨花」的神妙。好一個「洗」字已不是南唐李後主「終日以淚洗面」的「洗「，乃是杜甫「一洗萬古凡馬空」的「洗」，是千錘百鍊後「洗出」的膠州英才。

京成先生的寫意花鳥畫落墨為格，清新勁健，風姿綽約，野逸放達，既有骨力，又見墨韻風神，在激情四溢中噴發出一種不同尋常的陽剛大氣。他筆下的公雞、白鷺、奔鹿、翠羽、雙鴨、猿猴、喵咪以及荷花、墨竹、秋藤、野菊、紅柿、絲瓜、蔬果、松石等，無不以精妙的筆墨，通過對水和墨的乾濕濃淡變化的恰當把握，生意盎然地塗抹出物象的形態、神氣、質感、量感、空間感，又極富畫家主觀的意趣、情致、韻味。它們不似自然中的此花此鳥，但又符合當代人心目中的審美思想，不是具象，也不是抽象，而是「物我交融」、「天人合一」的意象造型，承古意多有新變，令人賞心悅目。

古人論畫：「畫如其人，文如其人，自古皆然。」京成是性情中人，像他兄長京開一樣，胸懷大志，有士人之氣；於人於事，光明磊落，有助人之心；於書於畫，執著真誠，有儒雅之風。他的畫風正和他的品格一樣，瀟洒中不失深厚，樸拙中又寓性靈。欣賞其花、其鳥、其人，可以感悟到畫家是在率意揮灑的舒捲自如之中，給人以痛快淋漓之感，顯示出一吐為快的暢達。他的作品中流露出的筆情墨趣，遙接明代徐渭的氣勢通篇的神采，近承白石隨緣成跡的意趣，內含缶翁以篆籀入畫的蒼勁，也不乏高風翰筆至奔放、渾然奇逸之畫風。這一切源於京城師古人的啟迪，重心源的感悟，以至於他在接受傳統的同時，總是以現代人的目光與心態冷靜的審視、深刻地辨析，把傳統中最優秀的精華匯聚在自己的作品中，化做自己的創作元素，追求一種「法為我用」的隨心所欲境界。

作為當代畫家，京成先生的藝術觀與藝術思維方式與現代同步的，強調對生活的深入與觀察，突破了傳統寫意花鳥的程式規範，在回歸了部分傳統文人畫的內涵與氣質的基礎上，與當代人的審美理想互為表裡。顯然，他的藝術創作是以傳統筆墨、現代意蘊、綿綿深情化合的藝術個性，確立了他在現代寫意花鳥花壇上的坐標。在寫意花鳥的創造中，藝術成為他事業的追求和精神的寄託。看來，無止境的傾注和求索，將伴隨他的一生，也願他為我們的時代貢獻出更豐碩的成果。

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