康定斯基－現代抽象藝術的奠基人-藝術世界

07-04

︶ㄣ·輕描淡寫ヾ [http://775614549.qzone.qq.com]2011-7-6 21:31

接觸過現代藝術或者接觸過設計基礎的

沒有不知道包豪斯的，沒有不知道康定斯基的

他是現代抽象藝術從理論到實踐的奠基人

他的《論藝術的精神》（1911），《關於形式問題》（1912），《點，線到面》（1923），《論具體藝術》，堪稱現代抽象藝術的啟示錄

康定斯基的藝術生涯以1914年為界，之前，是探索時期，之後，進入抽象藝術的成熟期

那麼，什麼是促使他去作這樣的探索呢？

據說，康定斯基從小熱愛音樂，他總想把音樂表現在畫布上，這算是現代抽象藝術的緣起吧

第一階段：1914年前

相關介紹：

瓦西里·康定斯基（Василий Кандинский，1866年12月16日 - 1944年12月13日）

康定斯基1866年生於莫斯科一個知識分子家庭，在良好的家庭環境中受到完美的教育；中學時代，不但成績優異，而且是優秀的業餘大提琴手和畫家。在莫斯科大學學過法律和經濟，仍保持著對繪畫的興趣。1889年到沃洛格達從事民族史與民俗學調查研究，廣泛接觸到俄羅斯民間繪畫和裝飾藝術，對它們的誇張的、非寫實的表現手法和強烈的色彩，留下了深刻的印象。1893年大學畢業，獲博士學位，並在大學任教。三十歲的時候，為了學畫，他拋掉了法律教授的職位。來到了慕尼黑，在這裡，他一下子就被瀰漫在這個城市的新藝術運動的氣氛抓住了。1900年慕尼黑美術學院畢業，成為職業畫家。1903年，他開始了歐洲及北非之行，並實地考察了各國現代藝術運動的發展狀況，歷時四載，從而加深了對歐洲文化的全面了解。1908年，康定斯基定居慕尼黑，並開始了他的職業藝術生涯。

1909年，康定斯基加入德國表現派社團「慕尼黑新藝術家協會」，並擔任首屆主席。次年他完成了自己的第一部關於抽象藝術的重要理論著作《論藝術的精神》，並創作了第一幅抽象作品《即興創作》。在這期間，康定斯基關於非客觀物體的繪畫或者沒有實際主題的繪畫正在萌芽。

康定斯基的早期繪畫，歷經印象主義和新藝術運動裝飾等各個階段，但都以對色彩的感受為特徵，許多是以敘事的童話性為特點的。這些童話，是他早年所感興趣的俄羅斯民間故事和神話的懷舊。繼印象主義之後的是搞新印象主義的圖案和色彩，而後又在更加自由奔放的野獸主義里涉獵了一番。《藍山，第84號》，就是一件浪漫的點彩派作品。他把色點組織在幾個大的、平塗山形和樹形的輪廓之中。騎士的輪廓清楚，呈正面化組成一幅運動的圖案。技法上的特徵，可以追溯到高更的色彩空間和修拉的點彩主義；其裝飾的程式，提示了新藝術運動的東西。從這幅畫到《構圖， 2號》只是走了一小步。在《構圖， 2號》里，騎手和其它人物，已經變成色點或線條圖案了。畫面的空間，排列著顫動的、急速運動狀的色塊，故事也就淹沒在這抽象的圖案之中。此時，已經在吸取野獸派色彩組織含意的康定斯基，開始用從音樂那裡得來的加標題的方法來表達意圖，象「構圖」、「即興」、「抒情」等等。大約在1910年，他畫了一幅粗野、激蕩，色彩和線條形狀相互穿插的水彩。從這幅畫開始，所有的描繪性和聯想性的要素似乎都不見了，大概這是抽象表現主義形式的第一個例子。這幅畫是不是康定斯基畫的第一幅全抽象繪畫，看來這個問題似乎永遠不會有答案了。但是，毫無疑問，是他給了這一類型的繪畫以原動力。他運用了與音樂相類似的性質，發現了抽象表現主義的課題，這個課題就是：藝術家的意圖，要通過線條和色彩、空間和運動，不要參照可見自然的任何東西，來表明一種精神上的反應或決斷。

< 154號》中，特定的主題和視覺的聯想都消逝了。這幅畫中所顯示的猛烈衝突的動勢和緊張，是色彩和形狀的互相衝突和緊張，猶如某種星際大戰似線條的衝突和緊張。從這一點出發，藝術家繼續創作了一系列的抽象表現主義繪畫傑作。在1913年以後，由於第一次世界大戰的壓抑感，又使他偶爾回到重新介紹客觀物體上來，如《即興30，（大炮）>

1902_Ciudad Antigüa II

1903_Gabriele Münter pintando en Kallmünz

1904_Domingo (Rusia antigua)

1904_Sillones de playa en Holanda

1905_Gabriele Münter

1905_La cantante

1906_Pareja a caballo

1907_La vida multicolor

1908_Munich-Schwabing con la iglesia de Santa Ursula

1909_Cementerio y casa parroquial en Kochel

1909_Cuadro con arqueros

1909_Grüngasse en murnau

1909_Improvisacion 6 (Africana)

1909_Interior(Mi comedor)

1909_Monta?a

1909_Murnau-vista con ferrocarril y castillo

1910-1913_Sin titulo (primera acuarela abstracta)

1910_Cuadro sobre vidrio con sol

1910_Estudio para la "Composicion II"

1910_Iglesia en Murnau

1911_Paisaje romantico

1911_Tema lirico

1912_Cuadro con arco negro

1912_Improvisacion 26 (remeros)

1913_Composicion VI

1913_Composicion VII

1913_Cuadro con borde blanco

1913_Improvisacion diluvio

第二階段：1914年後

相關介紹：

把俄國在抽象和構成方面的探索傳播到西方的是康定斯基。由於戰爭的爆發，康定斯基被迫離開德國，於1914年回到俄國。俄國革命之後，於1918年他被任命為莫斯科美術學院教授，1919年協助組建俄羅斯博物館。1920年，他被任命為莫斯科大學教授，一個由政府發起的他的個人作品展覽在莫斯科舉行。到了第二年，原先在探索現代藝術方面的良好氣候變了，康定斯基曾試圖通過造型藝術家、文學家和音樂家的共同參與協作，來對現代造型藝術語言進行系統的研究，以期建立一套能適合各種藝術創作的共同而完整的理論原則。但他的理論探索受到了來自構成主義陣營中「生產藝術者」們的抵觸。1921年初，構成主義者中持「生產藝術」觀點的藝術家們終於佔了上風，他們結成了新的創作社團----「生產者聯盟」，並於1921年11月24日簽署宣言，正式拒絕「抽象創作」。在這種情況下，康定斯基只好重返西歐，在遠離俄羅斯的異國他鄉繼續他自己的抽象藝術研究和創作。1921年底，康定斯基又回到了德國，不久被任命為魏瑪新成立的包豪斯的一位教授，後來成為副校長。<德國的「包豪斯」（Bauhaus），被稱為「現代設計的搖籃」>

1921年康定斯基返回德國，於1922年加入了包豪斯學院。前幾年，在俄國至上主義和構成主義的影響下，他的繪畫逐漸從自由抽象轉向一種抽象的形式。這種變化，可以從1919、1920年、1923年的三幅畫里看出來。《灰色，第222號》幾乎完全是自由的，非幾何形的。《白線，第232號》顯示了一些有規則的形狀、直線條和一些邊緣輪廓分明的彎曲形狀。在《強調的是角，第247號》這幅畫中，這一切便被有規則的堅硬輪廓所取代了。

1921_Mancha roja II