校友故事｜溫朝暉：夢起華農，山水畫里繪就藝術人生

07-04

溫朝暉，1986-1990年在我校植物保護專業學習，2001-2003年在我校經濟貿易學院攻讀農業推廣碩士。現任廣東省美術家協會會員、廣東省中國學會理事、澳門畫院榮譽副院長、廣州畫院特聘畫家，廣州市文化廣電新聞出版局（版權局）組織人事處處長。

2016年1月13日下午，記者在廣州市文化廣電新聞出版局的辦公室里採訪了這位校友。狹小的辦公室里，分成四個隔間，溫朝暉和其他三位同事一起在這裡辦公。若不是牆壁上掛著的國畫作品，你難以想像這就是溫朝暉的辦公室。

溫朝暉並不像其他畫家一樣系統地接受過美院科班教育，但這並不妨礙他多年來手執畫筆的熱情，而且還得到業內眾多人士的認可。大家都很好奇：一個農科專業的人，是如何蛻變為一名畫家的？

白雲晚眺，2015年，136cmX68cm，紙本設色

師從孔憲明，走上國畫創作之路

小時候，溫朝暉就被村裡的一名版畫家的作品所吸引，開始對繪畫產生濃厚的興趣。上學的時候，課本或作業本上只要有空白的地方，都被他用來塗畫，畫山畫水、畫小動物、畫連環畫，有時還偷偷地畫班上喜歡的女同學的背影……

1986年，溫朝暉考入華南農業大學植物保護專業學習。有一天上植物保護的專業課，老師讓同學們畫植物細胞，溫朝暉刷刷幾下功夫就畫好了，全班第一個就把作業交上去，老師拿過去一看，把溫朝暉喊住了：「溫朝暉，你畫得不對，哪裡有這麼漂亮的細胞，拿回去重新畫！」溫朝暉笑著對記者說：「我當時把植物細胞作了藝術處理，畫得太漂亮。科學講究還原真實，不是畫得漂亮就行的。」

然而，大一時的一門選修課，為溫朝暉的藝術之路打開了大門。當時，林學院一個教授開了一門中國畫的選修課。溫朝暉因為從小酷愛繪畫，於是毫不猶豫地選了這門課。後來才知道，上這門課的孔憲明教授，是嶺南畫派創始人高劍父的高足，我國著名山水畫家。

溫朝暉回憶道：「上孔老師國畫課的學生基本上都不是美術科班背景的，而且只有一個學期的課程，所以，孔老師不是讓學生從素描等基本功開始學習，而是畫紙往黑板一掛，直接揮毫潑墨教學生畫國畫……第一堂課孔老師的山水畫一下子就把我給震住了……」在那之後，溫朝暉就認定了這個「師父」，虛心向孔老師學習繪畫技藝。孔老師一見這麼好學的學生，也滿心歡喜地給予悉心指導。

丹霞勝地，2015年，136cmX68cm，紙本設色

學期結束的時候，溫朝暉不出意料地拿了這門課的全班最高分。他深深地迷戀上了中國畫。課程結束後，其他同學將畫筆和畫紙束之高閣，而溫朝暉卻一發不可收拾，從不間斷，堅持了四年的國畫學習。

溫朝暉還參加了學校的記者社。「記者社有一間辦公室，當時，我也沒拍拖，所以，上完課一有空我就躲到記者社練習畫畫，大量臨摹黎雄才等嶺南畫派前輩的作品。」

就這樣，在孔老師的指導下，他一畫就是四年，繪畫的技藝也得到長足的發展，逐漸深得中國畫的筆墨精神和嶺南畫派的真髓，在多年的繪畫創作中逐漸形成了質樸、鮮活、靈動、獨特的藝術風格和語言。

大河波濤連天涌，2015年，53cmX43Cm,紙本設色

恩師解囊，助其舉辦畢業作品展

轉眼間，大學四年就快結束了。四年下來，溫朝暉已經積攢了很多繪畫作品，有人提議他舉辦畢業個人作品展。但作為一個學生，哪裡有錢舉辦畢業展啊。學校和系裡知道後，特地為他籌集經費，班主任、輔導員還自己掏錢支持，就這樣，溫朝暉從自己的作品中挑選了99件作品，自己進行裝裱後，於1990年5月在學校紅滿堂展出。

「展出那天，孔憲明老師領著學生們來了，他逐張點評我的作品。哪張畫得好，好在哪裡，哪張畫得不好，不好在哪裡，他都一一作了點評。這對我幫助很大。」溫朝暉如今回憶起當年的情景，對啟蒙恩師的教導依然感懷於心。

晨鐘，2015年，58cmX48cm,紙本設色

持之以恆，繪就8小時以外的藝術人生

大學畢業後，溫朝暉到了廣州市農業局植物保護總站工作，這一干就是10年。「那時，還沒有房子，住在辦公室里。當時，資訊不像現在這麼發達，可以消遣的東西也不多，我唯一的興趣愛好就是畫畫，我把工作8小時以外的所有時間都拿來練習畫畫。我堅信勤能補拙，雖然不是美術科班出生，但我畫的不比職業畫家少。」他認為，「一個人的成功不在8小時之內，而在8小時之外。8小時之內是職業，8小時之外才是人生。」

後來，單位里的人都知道溫朝暉能畫會寫，是農業局裡的「文化人」。2001年底，他參加了全市首批領導幹部公開選拔，考上了廣州市文化局宣傳處處長，還先後任辦公室主任、法規處處長、組織人事處處長至今。2003年到2009年期間，他負責廣州國際藝術博覽會的組織工作，如虎添翼、如魚得水，在與這些藝術家交往的過程中，溫朝暉不斷汲取各家之長，讓自己的國畫作品更具時代感和創新性。在廣州市文化部門工作的時間，更讓溫朝暉加深了對繪畫的領悟，迅速提升繪畫水平。

花都王子山，2015年，56cmX45cm,紙本水墨

繼承創新，詮釋嶺南畫派的時代特徵

「像我者死，學我者生」，這是孔憲明老師當年對溫朝暉所說的話，作為孔憲明老師的學生，溫朝暉深知，只有繼承中國畫的筆墨精神和嶺南畫派的真髓，兼容百家之長，在實踐中不斷創新，才能在國畫中走出一條屬於自己的路。「嶺南畫派的精神，正如高劍父先生所提倡的，要有革命性、創新性、兼容性，要有時代精神，能反映現實生活。所以，我喜歡畫那些有故事的東西……」工作之餘，溫朝暉喜歡到處寫生，山川河流、歷史勝地，在溫朝暉的畫筆下煥發出另一番風韻，他用自己的實踐在詮釋著嶺南畫派的時代特徵。

溫朝暉的作品得到眾多業內人士的認可，廣東省美術家協會副主席、廣州畫院院長方土認為：「溫朝暉雖然所學專業看似與藝術創作無關，但溫朝暉的勤奮、聰穎讓他的繪畫達到獨特的成就」。方土說：「溫朝暉持之以恆，孜孜不倦，融會貫通，形成了質樸、鮮活、靈動、獨特的藝術風格和語言，在方寸斗尺的紙背之間透出他對藝術、對自然、對生活、對人民群眾的純樸熾熱的感情。」。

廣東第一峰，2014年，48cmX56cm，紙本水墨

2011年9月，溫朝暉國畫作品《春曉綠野秀》參加廣州市美術家協會紀念辛亥革命100周年美術大展。2012年9月，2012年11月，該畫參加了廣州市美術家協會組織的慶祝中共十八大勝利召開的「廣州市美術大展」。2012年至2015年，其作品均參加中國美術家協會和廣州市政府主辦的廣州國際藝術博覽會展覽，得到藝術市場的檢驗和好評。2014年11月，作品《情人谷》入選參展廣東省文化廳舉辦的第十二屆廣東省藝術節美術作品展，在廣東美術館展出。2014年12月24日至2015年1月3日，帶隊廣州畫院畫家代表廣州市政府赴印度、尼泊爾、斯里蘭卡三國進行文化藝術交流，其創作的《錢崗古村》、《五眼通福》、《楓橋》三幅國畫作品參加展覽和交流，《錢崗古村》還於2015年5月參加澳門畫院奠基展覽。

湖光秋色兩相和，2015年，團扇，紙本設色