稱霸端午卻「生死未卜」，《加勒比海盜》系列應該怎樣終結？

剛剛成為中國同行學習模板的系列電影，在好萊塢已經面臨著如何終結的疑問。

作者 | 馬程

約翰尼·德普和他的「傑克船長」在中國還是很有人氣，《加勒比海盜5：死無對證》5月26日內地上映後，票房進賬已經過7.5億元。在端午檔期一枝獨秀。但是，對於一部投資超過2.3億美元（約15.8億人民幣）的好萊塢商業大片來說，這個票房仍然不樂觀。

加上《神奇女俠》、《新木乃伊》等影片緊隨其後，留給《加勒比海盜5》的時間並不多了。與此同時，電影口碑也在下滑，在爛番茄網站上，新鮮度只有23%，豆瓣電影的評分雖然有7.4，但這個分數遠低於前4部。

十年前，正是《加勒比海盜》帶動了迪士尼的真人電影部門，甚至挽救了迪士尼當年的頹勢，而在其後，這一系列更是曾超越經典動畫電影，成為迪士尼的票房擔當。

十年後，《加勒比海盜5：死無對證》仍然在中美兩個電影市場擁有大量粉絲，卻難以企及前4特別是前3部的聲勢。在北美市場，6217萬美元的首周票房低於前三部，也低於此前預期。

作為21世紀之後才出現的系列電影，《加勒比海盜》的成績非常突出。在歷史上最賺錢的電影系列中排名第八，前4部已經累積了37億美元的全球總票房。

現在，這個系列的頹勢十分明顯，外界已經開始擔心這個系列電影的前途。「海盜系列」的前4部，北美票房比重一路下滑，只能靠全球市場救市。加上絕對核心德普年齡增加，醜聞不斷，他的吸金作用也在逐年減小，這都是系列電影瀕臨被砍邊緣的標誌。

也許《加勒比海盜5》最後仍然能保持前幾部的勢頭，以過10億美元的票房收官。但這隻在大風大浪中前行的巨船，仍然前途未卜。

加勒比的驚濤駭浪：波折的14年

《加勒比海盜》究竟會不會就此落幕？好萊塢媒體也十分關注這個問題，但是從迪士尼那裡找不到答案。

製片人Jerry Bruckheimer，以及《海盜5》的兩位新生代導演，或者迪士尼的高層，都無法預測這個系列的命運。「也許這是最後一部，也許還有新的契機，我們無從得知」。

這個最初從每個迪士尼樂園都有的「海盜船」項目里得到啟發，衍生出來的電影故事，從上世紀90年代就開始策劃，2003年第一部上映後的14年里，已經進階成了一個有全球影響力的IP。

《加勒比海盜》系列，是擅長動畫和全家歡題材的迪士尼，在真人電影上的一次大膽嘗試。《加勒比海盜》被定級為PG-13（13歲以下在父母陪伴下觀看）的電影，這也是迪士尼歷史上限制最高的電影系列。

Bruckheimer在打造《加勒比海盜》時，海盜題材在好萊塢幾乎銷聲匿跡，他沒有太多選擇，只有讓故事更加離奇，人物更加有特色。

「這一代的觀眾不想再看到獨眼、假腿、鸚鵡、破船或者任何形式的海盜群，這些早就過時了。所以從最初，我們就確定，這是一個打著海盜類型的奇幻故事，一定是超自然的人鬼故事，帶一些哥特式的恐怖和視覺特效。雖然這些故事也都源於海上的傳說，但是當骷髏對決吸引眼球時，觀眾就不會在意，這歸根結底還是一個尋寶的故事。」Bruckheimer說。

Bruckheimer還找到沒有接觸過太多商業大片的約翰尼·德普。據德普回憶，他第一次看到劇本時，就把傑克船長想像成了19世紀的搖滾明星，以及美國動畫片里常見的壞壞的臭鼬。他最初邁著奇怪的步子亂撞的gay里gay氣，妖孽十足的形象，曾讓迪士尼官方不滿。但正是這個鮮活的形象，不僅讓德普晉陞為世界上最具影響力的明星，還成為了新時代「反英雄」的代表。

儘管在拍攝中，迪士尼曾遭遇了危機，甚至想過撤資，但最後還是按照Bruckheimer的堅持做完了，總投資接近2億美元。上映後收穫了近7億美元票房，一炮而紅，並且好評如潮。

從第二部開始，《海盜》系列的製作費用飛速增長，第3、4部都超過了3億美元，成為史上最燒錢的系列。Terry Rossio參與了全部《加勒比海盜》系列5部電影的編劇工作，是從最初策劃階段就參與進來的人之一。

當他談到10多年間的投資增長，仍然感覺不可思議。在第一部《加勒比海盜：黑珍珠船的詛咒》中，他曾設想讓海盜在晚上都變成骷髏，但是劇組難以支付相應的特效畫面，只能改成只有在月亮出來才會變身。

投資劇增有很多原因。大量的視效鏡頭和大比例的在世界各國實地取景的海上鏡頭，都是重要原因。第3部的開支幾乎是第一部的2倍還要多，主要是為了海戰帶來的感官刺激，陸地情節微乎其微。

同時，主演的片酬也水漲船高，尤其是作為全劇靈魂的德普。到了第3部，德普的片酬高達5000萬美元，而其他854位工作人員的工資，加起來不過3000萬美元。即使對於一部總投資超過3億的電影，這個價格也已經觸及到演員薪酬的天花板。

在第4部拍攝期間，迪士尼主席Riche Ross勒令製片人減少開支，最開始要求的是從第3部的3億多美元製作費砍掉1億。（但最後開支還是比3億美元要多）。Jerry曾向《洛杉磯時報》透露，當時老闆專門針對《加勒比海盜4》，提出了要求，要做到精簡、節省、錢要花在刀刃上。

為此，劇組減少了遠洋小島的拍攝，大多數選在北美和英格蘭的近海拍攝。同時，編劇還增加了陸地戲份，而後期也減少了特效鏡頭數。

另外，有消息透露，系列的第4部和第5部原本計劃套拍，但也是因為開支問題，無法實現。迪士尼官方並未公布削減開支的初衷。據悉，當時在互聯網的衝擊下，DVD和衍生品的銷量在減少，高層普遍呼籲減少製作開支。

最後，在2011年《加勒比海盜4：》上映，雖然也拿下10億美元票房，但沒有取得太大的突破，尤其在粉絲心目中，故事質量略有下滑，加上前三部主角奧蘭多·布魯姆和凱拉·奈特莉的缺席，也降低了他們對這一部的好感。

連續三部票房在10億美元左右，讓《加勒比海盜》破了很多記錄，這是21世紀以來最賺錢的項目，4部票房就可以碾壓很多超過8部的電影系列，這個成績讓老牌的「星際迷航」、DC系列等都望塵莫及。

但從投入產出比來看，《海盜》系列的投資回報並不算好。《三聲》（微信公號ID：tosansheng）整理了近兩年迪士尼出品電影的投入產出情況，除了表現最好的《星球大戰：原力覺醒》和《美女與野獸》，投入產出比例低至13%，其餘的電影也都在15%-25%之間。相比之下，海盜系列的第三四部的投入產出比都超過了30%，第四部甚至高達36%的投入產出比，這些都遠高於迪士尼其他的電影。製作費過高，票房表現又趨於平庸，可以說，對迪士尼來說，這一系列的生意並不划算。

系列電影的4S效應

德普的西部片《獨行俠》遭遇票房慘敗

在好萊塢，評估一部系列電影能否賺錢，往往從四個方面來進行，故事好、視效奇觀、系列化和協同效應，也就是4S(story,spectacle,synergy,sequential）。套用這個標準，《加勒比海盜》系列的前三部，一度成為行業的標杆。

今年，迪士尼第一次把全球首映禮從洛杉磯、紐約搬到中國，再一次展現迪士尼電影、樂園以及消費品全產業的聯動效應。 在景區最熱的景點之一「寶藏灣」，媒體和嘉賓可以體驗5D版的海盜船，看真人表演，在巴博薩餐廳品嘗加勒比風情的美食和美酒，買一頂船長的三角帽或者黑珍珠號模型帶回家。

系列電影，或者說品牌電影，從上世紀70年代才在好萊塢興起。最早的《星球大戰》系列等商業大片，往往以「三部曲作為設定，很少超過3部，除了大片需要的製作時間周期都很長之外，也是從投資的安全度來考量。

直到90年代，還只有極少數中低投資成本的恐怖、動作、喜劇類型片，才會無休止地複製續集。人們熟悉的擁有6部以上的電影系列，只有《猛鬼街》系列，《虎膽龍威》系列等。

進入到21世紀，系列電影成為了好萊塢六大賺錢的法寶。2014-2016年，北美票房排行榜前10名中，有7部都是系列電影，放在20年前，最多時也只有1-2部。

可以說，系列電影，已經成為了「六大」的票房支柱，甚至有時候，一部系列電影的收入，可以讓電影公司一年高枕無憂。

和動畫人物不同，真人電影不可避免的會遇到主演年齡和狀態問題。

德普近幾年正處於低谷。2013年，Bruckheimer和德普合作的西部特色片《獨行俠》，是Bruckheimer設想的另一部系列電影。但最後，兩人遭遇了職業生涯的慘敗，2.5億美元投資僅獲得了8600萬美元北美票房。除了西部類型日薄西山的客觀要素，無聊的故事和德普沒有任何突破的表演，是更重要的原因。

也是在2013年，迪士尼將《加勒比海盜5》的預算降到2.5億，並宣布原定2015年上映的第5部推遲上映。

《海盜》系列對於迪士尼已非不可或缺。對於在新世紀相繼收購了漫威和星球大戰的迪士尼來說，手握的重量級IP已經成為好萊塢之最。同時，迪士尼和皮克斯旗下的動畫系列也在開花結果，在2015年迪士尼發布的新片單中，系列電影佔到了80%以上。

另外值得關注的是，從2011年開始，迪士尼在旗下所有電影的投資就集中在1億-2億美元之間，除了星球大戰剛剛超過2.5億美元之外，很少再做更大的投資。而這些電影，不論是系列還是正在開發的真人動畫，也更加穩定，投入產出比都在20%左右。

海盜系列在後半程逐漸走低，首先由於沒有原版圖書或者漫畫的IP，在故事創作上，逐漸捉襟見肘。故事講到第4部，有些觀眾已經開始產生審美疲勞。

米高梅公司的諮詢師曾表示，當系列電影的一部票房下滑嚴重時，影視公司一般只有兩個選擇，一是降低成本，二是提高故事質量。另外，他還提出，要遵照觀眾的意見，保持原有的班底，減少加入新的元素。

在《海盜》系列上，迪士尼公司正是這樣做的，但這並不能解決真正的問題。

系列電影如何終結？

《終結者》前三部大賣，但此後也難免下滑之路

剛剛成為中國同行學習模板的系列電影，在好萊塢已經面臨著如何終結的疑問。儘管有些系列片已經表現得不盡人意，但這些電影往擁有強大IP作為基礎，知名導演、製片人背書，可以說需要考慮的因素太多。

往往在策劃時就已經按照系列來設計，那些頭兩季表現不佳的電影反而容易決定。如2008年的奇幻作品「暗物質」系列的《黃金羅盤》改編的電影，由於政治隱喻生澀難懂，大投資但票房慘淡，在第一部之後就沒有繼續，同樣的還有《驚情四百年》的作者巴拉姆·史多克的另一部作品。吸血鬼題材電影《范海辛》，雖然票房超過了4億美元，但整個劇情走向並不討喜，最後也沒有再拍攝第二部。

對於一部有過良好表現和粉絲基礎的系列，抉擇就變得困難起來。除了《加勒比海盜》，漫威的《神奇四俠》和《終結者》系列也都面臨著相似的問題。

和《海盜》類似，這些電影目前的票房大多來自北美之外的市場。《終結者》雖然前三部創造過票房神話，成為全球無人不知的品牌。但2015年的復興之作，海外票房佔到了80%，總共高達2億的投資，僅獲得3億的票房。

沒有原始IP的系列片，更容易被終止。因為主要演員演員年紀增大，或者影響力減小，都對這種系列片有重要的打擊，尤其是主角光環過大的《終結者》、《加勒比海盜》。觀眾對於原版的人物近乎執念。製片人Jerry Bruckheimer就承認，沒有德普，《海盜》系列將無法進行下去。但是，德普這兩年因為離婚糾紛，出演電影成為「票房毒藥」等的影響，個人吸金能力逐漸下降。

相比之下，本身擁有IP粉絲的系列應對演員變動的能力就更強。《哈利波特》系列完結後，衍生作品《神奇的動物在哪裡》更換了全部的班底，但絲毫沒有減弱影響力。

對於漫威、DC系列等有強大IP號召力的品牌來說，一部電影的票房失敗，並不嚴重。因為票房在總體盈收里，佔據的份額並不多。衍生品、廣告等都有可能帶來更大的收益。

但票房和口碑仍然有非常重要的作用。如漫威的《神奇四俠》系列，3部票房都非常慘淡，2015年的版本，換掉了前兩部的演員，口碑依舊墊底，成本很難回收。2016年，漫威正式宣布停止更新《神奇四俠》的漫畫版本，福克斯也決定放棄這一系列。

總的來說，儘管仍然擁有眾多粉絲，但是《海盜》系列的前景並不樂觀。

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