四個方法，讓你「字正腔圓」地唱民族聲樂作品

中國傳統聲樂理念中，咬字吐字具有十分重要的地位，其清晰準確是唱好歌曲的基礎，也是演唱中聲音順暢的基礎。其中以字順音是民族唱法中的一個首要前提。漢字的讀音都是由拼音組成的，所以所謂的咬字就是指聲母和韻母的發聲。我們都知道，聲母的發聲是很短暫的，發聲時應有力、準確，為達到這樣的要求，發聲母音時部位要分明，出口不能含糊。而發韻母時，要注意的是，因為在吐字時，字腹是發揮音響的共鳴作用，和引長音腔的中心，所以它很響亮。因此發韻母音時，要適度打開咽腔部位，字腹字頭要靈活協調，既能拆開又能隨時快速地圓滑連和起來。這樣聲母和韻母都發準確後，還要在演唱的時候注意歌曲中字音的轉換，只有轉換得順利才能保證音調的順暢、圓滑進行，如果轉換不當，演唱很可能會出現斷音現象。

那麼如何讓字與字的過渡順利連接起來呢？這就需要演唱者演唱時喉嚨的打開要穩定，把字放在同一個高部位的共鳴點上，在字的千變萬化中尋求不變。如國家一級演員，中國音樂家協會會員、廣西音樂家協會理事、廣西教育學院藝術系主任賈雙飛在演唱《娘子軍的情歌》（蘇玉光詞/楊歌陽曲）時，咬字、吐字不僅清晰準確，而且意蘊深長，所以很好地達到了以字順音的效果。尤其是歌曲中的「不倒的信念」這一句，賈雙飛就很好地處理了信和念這兩個字的連貫發音，信和念的韻母分別是in和an，而且這兩個字相對前面的音調來說比較高，在唱完「信」字的韻母in之後他沒有急於收音，而是在韻母in的基礎上保持嘴形發出「念」字的音。這樣兩個字就會在氣息的支持下流暢自如地銜接在一起。如果演唱時演唱者把這兩個字作為兩個個體分開來唱，即唱完一個音之後再調整新的狀態去唱下一個音的話，唱出來的兩個音之間就會出現一個斷層，兩個字之間的平衡性、連貫性、積極性就會被破壞，音色方面也會缺乏圓滑、立體之感，聽眾聽起來就會覺得乾澀、蒼白無力。

氣息是歌麴生命的象徵。只有氣息運用得當了，歌曲才能生動、傳神起來，才能流暢、自然起來，才能優美、動聽起來。唐代段安節《樂府雜錄》中說：「善歌者，必先調其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音，既得其術，即可致遏雲響谷之妙也。」意思是說，善於唱歌的人必須先調整好氣息並沉到臍間，醞釀集中氣息從臍因發出，直達到喉嚨時才唱出歌詞，這樣就能使上揚下落之音吐得分明。可見，氣息對於歌曲的演唱來說是多麼重要。如果稍不注意，氣息出現了偏單，就會造成演唱斷斷續續的狀況。比如，如果呼吸不夠造成氣息不足，從而字也就會失去支持，而變得聲跌字落；反之如果氣息過於猛烈，就又會將字衝散走形。

演唱歌曲時，為了達到字正腔圓的目的，為了想要歌曲流暢、順利地演唱下去，演唱者每時每刻都需要有正確的呼吸氣息來支持每一個字的吐發，也就是說氣息就相當於一條細線，而所有的字就是珠子，珠子只有在細線上串聯起來，才不會凌亂，才能在正確的聲線里走動、過渡、轉換。每一個字都是由氣息支撐著的，氣息控制好了，語氣的輕、重、斷、連等也就控制好了，可見氣息對字的影響是很大的。優秀的歌唱家都會處理好氣息和字的關係，國家一級演員、中國音樂家協會會員、廣西民族大學藝術學院學術委員會委員蘇燕玲在演唱《金色瑤山》（潘琦詞/傅磬曲）時，每一個字的發音都清晰、準確，而且銜接、過渡都非常順暢，整首歌曲都是中高音，如果沒有良好的氣息支持是很難支持這樣的發音的。如連續唱兩句「香哩來呃來呃香哩」時，她的音線都沒有斷，非常順暢，可見她唱歌的氣息已經運用自如了。如果沒有這樣充足、順暢、自然的氣息，蘇燕玲的演唱也許就不會如此出色。

咬字吐字和發聲兩者之間有著很大的關係，咽喉部穩定是發聲的首要要求，而口腔吐字器官又要靈活。這看似矛盾，其實不然。穩定，主要是指口腔的後半部分，即咽喉腔要穩定，而靈活是指口腔的前半部分，即唇、舌、齒。靈活和穩定是相對而言的，要注意的是不能因口腔吐字動作過大而干擾聲音的線條。眾所周知，唱歌不能像說話一樣一個字一個字地去咬嚼，如果一板一眼地去咬字的話，唱出來的聲音一定乾澀、無力、蒼白。而且這根本不是民族歌唱，而是念字，所以這樣的做法不可取。我們在聽一些名家演唱時，內心總懷著一種喜愛的心情和崇高敬意。因為他們唱出來的字既圓潤，共鳴又好，既有穿透力，穩定性又強，既很好地處理了各種技巧，又能給人以美的享受。

要達到這樣的效果，每個字的字頭、字腹、字尾都要注意。首先是字頭，在演唱時需要人的發聲器官的各個腔體都自然打開，然後順其自然地吸氣，再把氣流送到口腔，讓唇、齒、舌、喉都達到興奮的狀態，這時發出的聲母就會準確、明快。其次是字腹，要等到聲母自然用氣送出口腔做出這個字的正確口型，咬住這個字的韻母，這樣字腹才會飽滿。最後是字尾，把字自然地歸在韻母上，一氣呵成，這就是我們所說的字尾。對於每一個歌唱者來說，聲與字互相協調是必須掌握好的技能，掌握了這一技能，演唱就會引人入勝。

入選廣西文學藝術家十三年成果展示會「文藝家」稱號的國家一級演員、中央民族歌舞團壯族女高音青年歌唱家李衛紅演唱的《煙雨灕江》（黃淑子詞/何超立曲），字和聲就處理得非常得當，如第一句的「煙蒙蒙，音繚繞」，她的聲線柔美、清脆、順暢，拖長的尾音也富有穿透力，可見她在張口演唱時就吸進了充足的氣，然後慢慢地把氣用在咬字、吐字上，以致她發出來的聲音富有感染力，而且整首歌曲都流暢自然，而不是斷斷續續像念書一樣。包括歌曲高潮部分的「灕江、煙雨，煙雨、灕江」等句子，李衛紅也很好地處理了字和聲的關係，所以她演唱的聲音嘹亮而又自然，不會有生澀之感，給人一種朦朧美的感覺。可見，聲和字相互協調是歌唱者必須掌握好的技能。

歌詞是歌曲的重要組成部分，它不僅能帶給聽眾形象感，還能影響聽眾，讓聽眾得到思想啟發、找到情感共鳴，繼而獲得美的享受。所以演唱者的咬字吐字除了要準確清晰之外，還要根據字裡行間所要表達的思想感情進行咬字吐字。因此，演唱一首歌曲之前，我們要對歌詞里的音樂重音、邏輯重音、感情重音把握好，尤其是感情重音，要通過適當的特殊唱法來潤色，不僅要講究節奏、韻味、輕重、快慢，還要講究抑揚頓挫、語氣語勢，這樣才能唱得情真意切，達到以字傳情的效果。

以字傳情，意思是說歌唱中的咬字吐字是使歌聲富有生命力、感染力的一個重要因素。要達到這樣的效果，就要了解每一個字表達的是什麼情緒，應該唱重音還是清音，要用怎樣的力度和速度等。首先，歌曲的情感表現來源於演唱者對歌詞的深入體驗，只有通過對歌詞的全面細緻分析，才能做到「未有曲調先有情」。這就需要演唱者在演唱前多讀幾遍歌詞，仔細體會歌詞所要表達的感情，用心感受歌詞里的意境，並認真分析歌詞的節奏、語調、韻味以及語氣和語勢。這樣心感於物而動於情、形於聲，感悟動情產生的悲、喜、怒、敬、愛，於聲之急切短促、寬暢舒展、明朗輕快、粗獷嚴厲、率直端莊、柔和纏綿，就能使歌曲更富有感染力。

廣西歌舞劇院一級演員、廣西音樂家協會副主席唐佩珠在演唱《北部灣情感》（梁紹武詞/唐力曲）時，之所以艷壓群芳，讓人百聽不膩，除了因為婉轉的歌聲以外，最主要的還是因為她演唱的歌曲充滿了感情，每一個字的處理都富有情感的意蘊。如開頭「我和你一路相伴，走進銀色的沙灘，捧起縷縷相思，尋找南方的浪漫」，為了表現出沙灘上清爽的氛圍，她在演唱時咬字咬得輕且慢，有一種幸福感由心發出，尤其是「和」「進」「相思」「浪漫」這些字、詞，演唱家細聲細語般的演唱，給人一種輕盈、歡樂的感覺。到了結尾的高潮部分「北部灣的銀沙灘，你讓我們流連忘返」，歌曲為了強調一種溫暖而又歡快的心情，於是音調增高，而且「灘」和「返」拖長聲音，給了人一種精神爽朗的、充滿夢幻的感覺，就像沙灘上微風拂過臉龐一樣，讓人回味無窮。