上海琉璃博物館 古董玻璃

上海琉璃博物館 登頂（蝸牛雙耳盒）

上海琉璃博物館 登頂（蝸牛雙耳盒）

五月初去上海琉璃藝術博物館參觀，那裡正展出一個安東尼·勒彼里耶的15件「一念流逝，一念永恆」系列作品的特展（下次專題介紹），順帶還展出了19世紀末、20世紀初法國玻璃大師加萊、德孔西蒙、華特等人的8件古董玻璃，藉以呈現歐洲玻璃藝術承先啟後的軌跡脈絡。其中，德孔西蒙正是勒彼里耶的外祖父，法國脫蠟鑄造技法的先驅。從早期的「聖骨盒」「混亂的當下」，直到這次展出的「一念流逝，一念永恆」，安東尼·勒彼里耶的作品恰如一座舞台，上演著一幕幕或荒誕或嚴肅的戲劇：腐爛的水果、跳躍的兔子、孤獨的頭蓋骨，以及出現在中世紀畫作上那些訴說時間概念的文字，都預示著難以捉摸的人生。 19世紀末法國玻璃藝術「啟蒙時代」，法國藝術巨匠艾米兒·加萊、脫蠟鑄造先鋒弗朗索瓦·德孔西蒙和艾馬里克·華特，創造了法國術最了不起的玻璃藝術傳統，將Art Nouveau藝術推向最高峰。在他們的作品上，我們可以窺見那個充滿光、色彩與詩意的時代，就立意和技法上，均是極為絢爛的代表。張毅說，這些作品，或許是世界上不會再有的法國玻璃藝術精華，因此我很有幸能接受這藝術美的洗禮。

上海琉璃博物館 盤踞(變色龍盤)

上海琉璃博物館 盤踞(變色龍盤)

上海琉璃博物館 盤踞(變色龍盤)

上海琉璃博物館 盤踞(變色龍盤)

上海琉璃博物館 藍色天牛花瓶

上海琉璃博物館 藍色天牛花瓶

上海琉璃博物館 藍色天牛花瓶

上海琉璃博物館 沉澱(浮雕花瓶)

上海琉璃博物館 沉澱(浮雕花瓶)

上海琉璃博物館 向光飛行(玻璃蜜蜂燈罩)

上海琉璃博物館 向光飛行(玻璃蜜蜂燈罩)

上海琉璃博物館 向光飛行(玻璃蜜蜂燈罩)

上海琉璃博物館 向光飛行(玻璃蜜蜂燈罩) 法國北方小鎮Conches-en-Ouche，弗朗索瓦 德孔西蒙，在這裡開創了脫膜鑄造百年世家。他是印象派大師莫奈的好友，巧合的是，他也是玻璃藝術的印象大師。 弗朗索瓦 德孔西蒙起先醉心於陶瓷，後來，他發現脫膜鑄造的玻璃，呈現出似透非透的色彩，光影的變化在這通透的材質中，時刻變幻著，於是，開始玻璃脫膜鑄造技法的探索。他曾經試驗青銅工藝的配方，用牛糞或馬糞混合制模，以其中大量易燃的草料，讓青煙升騰、溢出，引導玻璃材質和色彩的流動。在那個沒有電腦控溫，只有煤炭窯爐的時代，他致力發展的脫膜鑄造技法，讓玻璃不可測的因素降到最低，而使藝術家能準確追求自己想要的定色、造型。 尤其，他對金屬和配色的判斷，具有驚人的拆解能力，在他眼中，一朵午後的玫瑰花，是由60%的黃金，30%的白金，10%的錫和金屬氧氣物所建構而成的。也因此，他的玻璃藝術探索，如同一場又一場幽微神秘的鍊金術。德孔西蒙反思粗製濫造的量產，所以他的作品，總是小系列、小系列的發表，只為追求極致的美學，在透與不透之間，將色彩暈染到極為精妙的地步，做玻璃，如同作畫一樣隨心所欲。

上海琉璃博物館 靜候(琥珀天牛瓶)

上海琉璃博物館 靜候(琥珀天牛瓶)

上海琉璃博物館 我心靈藏匿在黑暗的角落

上海琉璃博物館 我心靈藏匿在黑暗的角落

上海琉璃博物館 我心靈藏匿在黑暗的角落

上海琉璃博物館 我心靈藏匿在黑暗的角落加萊刻在這件瓶身上的，正是法國女詩人Marceline Desbordes-Valmore的詩句，她顛沛凄婉的一生，愛不得，苦離別，法國人稱她「哭泣的聖母」。

上海琉璃博物館 中國菊（浮雕長頸吹瓶）

上海琉璃博物館 中國菊（浮雕長頸吹瓶）

上海琉璃博物館 中國菊（浮雕長頸吹瓶）

上海琉璃博物館 中國菊（浮雕長頸吹瓶）　　埃米爾·加萊 （1846-1904），法國新藝術的首席代表，以自然為創作主題的琉璃花瓶，清新的風格、象徵主義(Symbolism)的色彩以及精湛的工藝，領導法國工藝美術向當時工業革命大量製造機械產品挑戰。在法國新藝術重鎮南錫，他作為領導發起者，成立了南錫派學會。 加萊 將花卉、昆蟲以種種象徵表現：蝙蝠代表一個在眾人皆盲的環境中仍能找到方向的靈魂；蜻蜓、知了闡釋了他對生命的短暫和美好的體會；花叢中采蜜的蜂呈現自然界循環；黑蝴蝶是死亡的暗示，也象徵新生命的人類誕生。這樣的思想和情感，透過琉璃花瓶，賦予觀者莫大的感動。

上海琉璃博物館 唐 淡藍色玻璃杯

上海琉璃博物館 漢 藍綠色蒲紋玻璃璧
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