著名瓷畫藝術家王大凡

王大凡（1888-1961）珠山八友之一，名文堃,號希平居士，又號黟山樵子，安徽黟縣人，畫風嚴謹，功力深厚，其作品曾獲1915年巴拿馬萬國博覽金獎，所畫人物不用玻璃白打底，直接將彩料平塗於瓷胎，再罩雪白、水綠等煉成，由於不同渲染。景德鎮至今稱之為「落地彩」。此件典故、詩、書、畫、作品，用筆流暢飄逸，行如流雲，人物形神兼備，神情莊重慈祥，施色淡雅，還有題詩，真可謂是詩中有畫，畫中有詩。充分展現了民國初期瓷畫群體的精湛技藝與藝術頂風之作。所謂瓷板畫，是在平板素瓷上手工繪畫後，再經高溫燒制所成的陶瓷藝術品，是一種獨特的陶瓷藝術，它既是瓷又是畫。近年來，瓷板畫因其獨特的裝飾效果，越來越受到藏友的重視。在收藏市場上，上了年頭的老瓷板畫精品難求，而新中國成立後由名家手繪的新瓷板畫則體現出強勁的升值潛力。瓷板畫作為藝術品的一個門類，具有欣賞和收藏價值。如果是名人的瓷板畫，收藏價值更高。與紙張、紡織品等材質上的繪畫作品相比，瓷板畫有種獨特高雅的細膩感，其平整而光潔的瓷板形式更是顯得氣質獨特。近年來，瓷板畫越來越受到藏家的喜愛，當中除了收藏價值之外，其裝飾性和藝術性也是重要的原因。據專家介紹，目前收藏界有觀點認為，瓷板畫最早可追溯到秦漢時期，真正意義上的瓷板畫則出現在明代中期。在清代達到鼎盛階段。而收藏市場上老的瓷板畫多是清代、民國時期，新中國成立後也有不少民家製作的瓷板畫受到藏友的熱捧。目前，現代瓷板畫行情逐漸走高，一些經營現代瓷器的人士邀請來自景德鎮的名家，或是一些書畫名家定製瓷板畫，收藏愛好者的增加也使得現代瓷板畫行情逐年看漲。據收藏專家介紹，近年來，不僅是名家瓷板畫價格逐年走高，二三流畫家、陶瓷藝術家的精品價格也逐漸看漲。不少人把現代精品陶瓷作為收藏選擇，從而推動了現代瓷板畫的行情。不過，現代瓷板畫精品也不是高產的，瓷板畫除了畫之外，還需要兩次入火燒制，很容易發生變形、窯裂，成品率比較低，價格自然也就較高。專家建議，藏友最好不要盲目地只看行情，而是從作者的風格、畫技、特色入手，選擇一些畫功紮實、繪製精細、價值較高的作品進行收藏。上海泓寶拍賣有限公司，面向全國徵集拍品；公司下設藝術品部和資產部，經營業務包括藝術品拍賣和資產拍賣，恭候您的蒞臨...... 徵集範圍：瓷器、玉器、銅器、名人字畫、碑帖、善本、古木牙雕、錢幣、郵品雜項及當代書畫。 買家構成：胡潤百富買家；山西大買家；江浙房地產老闆；溫州商會，溫州企業家 聯合會；上海賽車俱樂部，遊艇俱樂部，高爾夫俱樂部買家等等！所謂瓷板畫，是在平板素瓷上手工繪畫後，再經高溫燒制所成的陶瓷藝術品，是一種獨特的陶瓷藝術，它既是瓷又是畫。近年來，瓷板畫因其獨特的裝飾效果，越來越受到藏友的重視。在收藏市場上，上了年頭的老瓷板畫精品難求，而新中國成立後由名家手繪的新瓷板畫則體現出強勁的升值潛力。瓷板畫作為藝術品的一個門類，具有欣賞和收藏價值。如果是名人的瓷板畫，收藏價值更高。與紙張、紡織品等材質上的繪畫作品相比，瓷板畫有種獨特高雅的細膩感，其平整而光潔的瓷板形式更是顯得氣質獨特。近年來，瓷板畫越來越受到藏家的喜愛，當中除了收藏價值之外，其裝飾性和藝術性也是重要的原因。據專家介紹，目前收藏界有觀點認為，瓷板畫最早可追溯到秦漢時期，真正意義上的瓷板畫則出現在明代中期。在清代達到鼎盛階段。而收藏市場上老的瓷板畫多是清代、民國時期，新中國成立後也有不少民家製作的瓷板畫受到藏友的熱捧。目前，現代瓷板畫行情逐漸走高，一些經營現代瓷器的人士邀請來自景德鎮的名家，或是一些書畫名家定製瓷板畫，收藏愛好者的增加也使得現代瓷板畫行情逐年看漲。據收藏專家介紹，近年來，不僅是名家瓷板畫價格逐年走高，二三流畫家、陶瓷藝術家的精品價格也逐漸看漲。不少人把現代精品陶瓷作為收藏選擇，從而推動了現代瓷板畫的行情。不過，現代瓷板畫精品也不是高產的，瓷板畫除了畫之外，還需要兩次入火燒制，很容易發生變形、窯裂，成品率比較低，價格自然也就較高。專家建議，藏友最好不要盲目地只看行情，而是從作者的風格、畫技、特色入手，選擇一些畫功紮實、繪製精細、價值較高的作品進行收藏。上海泓寶拍賣有限公司，面向全國徵集拍品；公司下設藝術品部和資產部，經營業務包括藝術品拍賣和資產拍賣，恭候您的蒞臨...... 徵集範圍：瓷器、玉器、銅器、名人字畫、碑帖、善本、古木牙雕、錢幣、郵品雜項及當代書畫。 買家構成：胡潤百富買家；山西大買家；江浙房地產老闆；溫州商會，溫州企業家 聯合會；上海賽車俱樂部，遊艇俱樂部，高爾夫俱樂部買家等等！一塊瓷板畫920萬元(圖)本報訊記者徐彬、實習生謝星星報道：2009年拍賣最高價格僅僅百萬元的王大凡瓷板畫，在今年飆升到了920萬元，兩年時間拍賣價格漲了近10倍，這讓近現代陶瓷越來越受到藏者關注，也成了藝術品市場投資的新熱點。25日中國嘉德2011春季拍賣會圓滿收槌，總成交額達53.23億元人民幣，刷新中國藝術品拍賣單季紀錄。更令人矚目的是，此次嘉德春拍歷史性地創出了多個世界紀錄：齊白石《松柏高立圖·篆書四言聯》以4.255億元創近現代書畫世界紀錄；陳逸飛重要作品《山地風》8165萬元創中國油畫拍賣世界紀錄；元抄本《兩漢策要十二卷》以4830萬元創出中國古籍拍賣世界紀錄；「明逾滿月」跑獸鏡經過數輪競價以897萬元成交，創出銅鏡拍賣新紀錄。江西陶瓷藝術家王大凡的「禹王治水圖」粉彩瓷板以920萬元成交，創下了近現代陶瓷藝術品拍賣的新紀錄。據了解，嘉德拍賣此次推出的「近現代陶瓷」專場，總成交額創4386萬元。傳統名家的經典名作價格依舊堅挺，在各路買家的追捧下穩步攀升，新生代藝術家以其獨特的視角和過硬的功力也得到了市場的充分認可。據了解，王大凡粉彩瓷板畫一般拍賣成交多在數十萬元，2009年浙江一家拍賣公司曾拍出100多萬元的價格，而這次嘉德拍賣最終以920萬元，兩年的時間漲價近10倍，由此可見近現代瓷器越來越被投資者看好。一位收藏業內人士認為，這次王大凡的瓷板拍出近千萬元的價格，給市場傳遞了一個信息，就是和王大凡同期的「珠山八友」等藝人的作品價格將普遍上漲。收藏者在接受官窯器同時，已經將目光轉向近現代文人瓷畫上。大禹治水相關鏈接王大凡(1888—1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。祖籍山西省太原市，祖上因避戰亂，後移居安徽省黟縣，其本人出生於江西省鄱陽縣皇崗村。新中國成立後，王大凡任職輕工部陶瓷研究所，創作了不少群眾喜聞樂見的好作品，為建國10周年創作了150件大瓷瓶《大禹治水》。他的《駿馬獻給總司令》粉彩瓷瓶，瓷板畫《梅妻鶴子》、《闖王進京》等作品，分別在《人民中國》、《陶瓷美術》等刊物發表。王大凡曾任江西省美術家協會常務理事。1959年被授予陶瓷美術家稱號。他的陶瓷繪畫藝術成就，對景德鎮人物畫影響至巨，一代又一代薪火相傳。王大凡(1 888—1 961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。祖籍山西省太原市，祖上因避戰亂，後移居安徽省黟縣，其本人出生於江西省波陽縣皇崗村。王大凡乃儒商後裔，祖上經商教書。由於戰亂，父親王家耀生意失利，靠母親呂玉翠做粑維持生計。王大凡兒時讀私塾3年，13歲前曾學徒理髮，1901年隨父母到景德鎮投靠姐姐開的「紅店」，與哥哥王大屏在姐姐的「紅店」學藝。三年學徒期滿，王大凡在姐姐的店裡獨立畫瓷。此時，他姐姐用高薪聘請當時著名的洪憲瓷畫家、淺絳彩畫家汪曉棠來店繪瓷，為王大凡提供了學習的機會。汪曉棠是19世紀末20世紀初「瓷上文人畫」的代表人物，他的仕女畫尤為著名。汪曉棠早年在杭州以繪紙扇扇面畫為生，書法受清代「二王」影響，繪畫與費曉樓、沙山春、錢慧安一脈相承。汪曉棠比王大凡只大3歲， 因此容易溝通，倆人由友誼發展到師徒。汪曉棠不僅教王大凡的繪畫，而且還教他詩詞歌賦。在汪曉棠的引導下，王大凡刻苦鑽研且嶄露頭角。1915年，王大凡與王琦、潘勾宇、汪曉棠、周小松、汪野亭等人的作品由江西瓷業公司、景德鎮商會推薦，送巴拿馬博覽會參展。王大凡的《富貴壽考》粉彩瓷板畫，榮獲巴拿馬博覽會金質獎章，是當時惟一的金牌得主。1922年，王大凡參加了由浮梁縣縣長徐仲亭等倡導，汪曉棠、王琦任副社長的「瓷業美術研究社」。該社從1922年至1924年間共吸收社員200多人，出刊20多期，主辦師生、社員畫展數次，並針對陶瓷繪畫中不講畫理，不分陰陽，不分遠近的弊端，用中國畫理論典籍《林泉高致》等來提高紅店藝人的藝術修養，探討瓷藝的發展。l924年，研究社慘遭軍閥洗劫離散；不久，年僅39歲的汪曉棠撒手人寰。王大凡痛失恩師後，沒有消沉，而是繼續奮發、勤練技藝、博覽群書，由此奠定了他在景德鎮瓷藝界的地位。為致力於陶瓷繪畫的創作與研究，王大凡與王琦於l916年到上海觀摩海上畫派作品，並結識吳湖帆先生。這次觀摩，他倆分別心儀揚州八怪中羅聘、黃慎的畫風。回到景德鎮後，常在一起研究、臨摹、探討，影響日盛。浮梁縣知事陳安，特地為他們的畫室陶陶題寫匾額「神乎技矣」，倆人聲名鵲起。1 928年元月，一位瓷商想收藏兩套八塊的長條瓷板，分別繪山水、花鳥、人物、走獸，王大凡、王琦聯絡瓷藝家汪野亭、何許人、鄧碧珊、程意亭、畢伯濤、劉雨岑等八人配畫，並組成「月圓會」，雅稱「珠山八友」。不久，畢伯濤赴老家奔喪，鄧碧珊故去，遂將徐仲南、田鶴仙吸收入會，一直延續到1940年左右。1901年到1940年的39年問，王大凡的陶瓷藝術，完成了從古彩、圖案到傳統文人畫的轉型。1901—1920年，王大凡受師傅汪曉棠影響較深，早期畫的仕女與汪曉棠畫的仕女一脈相承，都是清末較為時尚的一種畫風。如王大凡的《西廂記》和汪曉棠的《息獵圖》中的仕女形象，同屬瓜子臉、櫻桃小嘴、孱弱纖細腰型。與費曉樓、沙山春、錢慧安的風格極為相似，是以表現非尊則貴的大家閨秀為對象，以戲劇手法為表現方式，用筆精細，造型拘謹， 尚未達到一種成熟的境地，但卻顯示了王大凡對藝術追求的執著。1916年，王琦、王大凡赴上海觀摩海上畫派畫家作品歸來之後，羅聘的畫風對王大凡的影響較深，王大凡的神怪題材人物繪畫與羅聘的繪畫相比如同再造。中年學習吳道子、陳老蓮、馬鏡江的繪畫技法，可謂轉益多師，博採眾長，製成法家。稍後，王大凡又從馬濤(馬鏡江)的「詩中畫」吸取營養，《富貴壽考》似乎可以瞥見馬濤的影子。此時的王大凡還創作了以儒家思想和歷史典故為題材的《岳母刺字》、《木蘭從軍》、《桃園三結義》、《風塵三俠》、《秉燭達旦》、《羲之愛鵝》、《太白醉酒》、《采芝濟世》、《松菊猶存》等瓷藝作品。其中《採藥濟世》是描寫八仙之一的鐵拐李從深山老林之中采來靈芝，醫治人間創傷的故事。畫面山勢險峻、山峰林立、山徑蜿蜒。無論是人物的塑造，還是山勢山石的構成，都給人以強烈的視覺感受，內容與形式達到了高度的統一和諧；《聞雞起舞》是王大凡愛畫的題材之一，其造型的準確，塑造人物注重體積感和人物揮舞寶劍的靈動，顯示飄逸之美和力量之美。王大凡年輕時喜歡拉琴、舞劍，亦喜歡畫《聞雞起舞》練筆，動筆前對鏡舞劍擺姿勢，待胸有成竹後方一氣呵成畫完；《玩月承天寺》，無論是詩、書、畫都非常成熟，「玩月承天寺，蘇公與客閑。孰知千載後，又在畫圖間。」詩寫得自然、樸實，寓意深遠，「文人畫」氣息充滿畫面，人物的刻畫、衣紋的組織、場景的搭配、畫面的構成都恰到好處；《松菊猶存》雖然是兼工帶寫的作品，但其人物造型、畫面構成，都標明了作者在表現形式上追求雅逸之氣和強調逸筆草草的寫意性。以上幾件作品，足以代表王大凡中年階段繪畫的藝術風格及審美特徵。王大凡歷史典故人物畫的人文內涵，來源於其大量的閱讀。他年輕時便嗜書成性，繪畫之餘，全身心撲在讀書上。他日常生活省吃儉用，卻不惜重金大批量購書，常常是一谷籮、一谷籮讓人購來挑到畫室夜讀至晨。所讀之書，既有諸如《曾國藩家書》等做人明理類，也有《隨園詩話》等藝術修養類；既有《聊齋》《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》等文學名著類，也有《畫鑒》《山水訣》《筆法記》《語畫錄》等古代畫論類。作為人物畫家，王大凡還非常重視內容與形式的統一。如他的《風塵三俠》、《秉燭達旦》、《岳母刺字》、《梁紅玉擊鼓戰金山》等作品的表現形式，都是根據內容的需要而深化的。「就形式的角度看是內容的外觀，就內容的角度看，是形式的內涵。」王大凡此時已對形式美開始進行探索和研究，他深知對形式美的理解和把握，是藝術家成功的奧秘，也是傳世作品的先決條件。縱觀王大凡一生的創作，其瓷藝「文人畫」的風格和追求，都是以「雅俗共賞」貫穿。「珠山八友」中的十位畫家，除王琦屬大寫意外，其他是兼工帶寫、婉約內斂的小寫意，這種藝術表現形式和審美理念，其實質就是「雅俗共賞」。王大凡的《梁紅玉擊鼓戰金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法突出了金山的一角，遠景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰船盤旋盪起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠湖，形成動與靜的鮮明對照，旨在突出戰爭場景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術生涯的一大亮點。20世紀40年代至中華人民共和國建國十周年，是王大凡陶瓷藝術的鼎盛時期。此時的王大凡在各種藝術思潮的激蕩下，對新時代的藝術充滿了憧憬，懷著對新中國的滿腔熱情創作了《駿馬獻給總司令》《面壁十年》《大禹治水》《闖王進京》《卓文君》《松下聽琴圖》《新八仙》《竹林七賢》等力作。王大凡的作品，無論是大件還是小件，可以說都充滿了「文人畫」的意趣美、意境美和形式美。小件作品統籌兼顧，以少勝多；大件作品縱橫捭闔、運籌帷幄。他筆下的仙釋人物，不是不食人間煙火的神，而是充滿著人性、人情味、有血有肉的人；他筆下的歷史人物，或疾惡如仇，或正氣凜然，或幽默詼諧，或聰明睿智。如《竹林七賢》人物風格各異，內在精神氣質和藝術內涵各具特點，強調了「畫」的審美意趣，並把這種「意趣」擴大到畫外，提高了它的文化品格。他的《新八仙》前後呼應，首尾相諧。八塊瓷板，可獨立成篇，又可拼在一起構成一幅完整統一的畫面。面對新的時代，王大凡的心裡充盈著雨過天晴般的豁達，以一種開拓的進取精神，去譜寫崇高壯美的生命之歌，令《面壁十年》《卓文君》《大禹治水》《闖王進京》化作筆底的波瀾，訴說他對新時代的感受，讓人領悟到作者在追求一種靜穆之美，一種至高的藝術境界。20世紀，景德鎮陶瓷藝術進入了一個輝煌的時代。流派奇峰突兀，風格爭奇鬥妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時代主旋律。如果說「珠山八友」奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那麼從藝60年的王大凡，乃樂章中最強勁的音符之一。他的作品榮獲1915年巴拿馬博覽會金質獎章，使景德鎮陶瓷在世界藝術舞台上登堂入室；他研究發明的「落地粉彩」陶瓷技法，帶來了對陶瓷顏料的革故鼎新，使中國畫的風格和技巧在陶瓷上的運用遊刃有餘；他致力於「陶瓷文人畫」藝術的開拓，深化了陶瓷藝術的表現空間，為景德鎮陶瓷裝飾藝術樹立了又一座里程碑；他培養的幾代藝術大師均從事陶瓷藝術創作與研究，真正可謂瓜瓞綿綿，光耀藝壇。其子王曉帆為著名陶瓷美術家、輕工部陶瓷研究所籌備小組核心人物；其女王筱蘭，仕女人物畫家，50年代的工藝美術師；其侄王錫良，乃改革開放後國務院第一批授予的中國工藝美術大師；關門弟子李進，系l996年國務院授予的中國工藝美術大師；其孫王懷俊系第九、十兩屆全國政協委員，1985年被授予江西省工藝美術大師。而王大凡的第三代、第四代家族成員，更是群星璀璨。王大凡在淺降彩的基礎上，獨創了「落地粉彩」技法，很符合改革了淺降彩的設色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構思嚴謹，用筆流暢，飄逸，其代表「布袋羅漢」，形態逼真，神情莊重慈祥，其動感飄逸，用筆如吳帶當風，行雲流水。把一個放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的傑出代表，其傳世的近千幅藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。如果說他早年的作品用畫筆向人們講述一個動人的故事，那麼他中年的作品就是傳達一種禪意，晚年的作品則表達了一種精神境界。中國畫大家林風眠、潘天壽、周昌谷、吳山明等稱王大凡是一位藝術修養極高的「陶瓷文人畫大師」，如果不是當時景德鎮環境閉塞，缺乏宣傳， 「大凡先生人物畫藝術造詣可以與海上大家相媲美。」吳山明觀賞了王大凡的原作後稱：「王大凡的人物畫與徐燕蓀、張大千、傅抱石的人物畫相比亦毫不遜色。」然而他始終是畫品與人品的完美結合者，其懸於畫室的座右銘「繪畫生涯自甘淡泊，陶人事業首重精勤」，乃是其寧靜致遠、淡泊明志、生命不息、奮鬥不止的人生信條的寫照。王大凡生前，全國政協、中國美術家協會等部門曾邀請《人民中國》、《人民畫報》、《人民日報》聯合採訪了這位對中國陶瓷藝術作出傑出貢獻的陶瓷美術家。《人民中國》、《人民日報》還專門撰文介紹了身為輕工部陶瓷研究所研究員、中國美術家協會會員、江西美術家協會理事的王大凡先生的藝術生涯和藝術成就，對其的歷史性貢獻，給予了高度的評價。晚清民國年間，江西景德鎮一帶聚集了不少創作瓷板畫的藝人。1928年的一次偶然機會，一位客商預訂瓷板畫，瓷板畫藝人王琦、王大凡聯絡同好鄧碧珊、汪野亭、何許人、程意亭、畢伯濤、劉雨岑，每人畫一幅瓷板畫，畫完之後，很多人看了都非常驚訝和喜歡，請他們八人繼續畫。這樣，他們後來就成立一個瓷藝社，取「花好、月圓、人壽」之意，雅稱「月圓會」，相約每月望日，月圓雅集珠山，以畫會友，以會聚友，切磋畫藝，稱為「珠山八友」。實際上，「珠山八友」前後共有十人，分別是：王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何許人、徐仲南、鄧碧珊、田鶴仙、畢伯濤和劉雨岑。「珠山八友」以瓷入畫，以胎為紙，在瓷板上彩繪，從而誕生了濃艷俏麗的新粉彩。這些作於瓷板上的畫，汲取了中國畫的營養，繪出的各種山水人物花卉走獸無不光彩傳神，栩栩如生，其筆法、墨韻、色彩和同時代的海上畫派的作品有異曲同工之妙。如王琦的畫風瀟洒豪放，王大凡的畫風形神兼備，汪野亭的青綠山水自成一派，徐仲南的竹，田鶴仙、程意亭、劉雨岑的花鳥，現在看來仍然生機勃勃，尤其是鄧碧珊的游魚，似乎到今天也無出其後者。「珠山八友」創作的鼎盛時期為晚清、民國至文革前的數十年間，留下的作品不多，歷來是陶瓷收藏家夢寐以求的收藏品。專家鑒定經驗和自身體會結合，總結出了以下的鑒別要領：一、從作畫用的瓷器和瓷板上加以甄別。「珠山八友」都是繪瓷名家，對用於創作的瓷器都嚴格的選擇，他們所用的瓷器胎質細膩，造型完美，瓷板平整，厚薄均勻，不見疵點，看到胎質粗松，燒制變形，厚薄不勻，翹曲有疵的作品，就可定為贗品。二、從題款的字跡上辨別，「珠山八友」的作品都是書畫俱佳的精湛之作，雖各人風格不同，但留在作品上的文字都是純熟流暢，揮灑自如，那些字體大小不一，字形生硬拘謹的，絕不會是真品。另外「珠山八友」作品中有時也出現簡化字，但幾率很小，若看到建國後的簡化字，正好露出了馬腳。三、從瓷器繪畫的品相辨認：民國迄今不到百年，「珠山八友」作畫的瓷器又經反覆選擇，所以畫面一般還保持著光澤亮麗、圖文清晰的特徵。若見題款文字磨損，畫面脫彩，模糊不清，多是作舊騙人。四、從落款的干支紀年分辨：「珠山八友」生卒年齡差距較大，必須對每個人的生卒詳細了解，有的作偽者不了解「珠山八友」的生卒，落款時任意選擇一個干支年款湊數。若發現「珠山八友」卒後年款，必是偽作。五、從繪畫的風格辨認：「珠山八友」的每幅作品都十分精細，山水秀逸，人物傳神，花鳥富有生氣。偽作往往生硬造作，匠氣十足，沒有一點大家風範。對少數摹仿極精的作品，要仔細觀察，必會發現拘謹死板的痕迹，與自然流暢、揮灑自如的風格相形見絀。要掌握這些鑒定要領，關鍵是要了解「珠山八友」字畫的風格和一生的風格變化，同時要了解他們的生卒年份。有些人往往不是從要領上去鑒別，而是去看瓷板背面的筋麻紋，看瓷面是否老氣，看框架配件等等，這樣鑒定必將誤入歧途。必須知道，這些都不是鑒定「珠山八友」的作品的標準，板背筋麻紋是燒制瓷板的工藝問題，有筋無筋，有紋無紋都有「珠山八友」的作品，至於框架配件純屬人為可變之物，與鑒定毫不相干。珠山八友的瓷板畫藝術在繼承粉彩傳統工藝的基礎上，力圖在瓷藝與畫藝上有所突破，以王琦為首的這批瓷畫家是一個創立了「新粉彩」瓷藝的畫派。王大凡在他的作品《珠山八友雅集圖》上題詩云：「道義相交信有因，珠山結社志圖新。翎毛山水梅兼竹，花卉魚蟲獸與人。畫法唯宗南北派，作風不讓東西鄰。聊得此幅留鴻爪，只當吾儕自寫真。」鮮明地表白了他們結社志在求變創新的宗旨。珠山八友成員不斷改進彩繪工藝，探索新的表現手法。如鄧碧珊借鑒吸收東洋畫技法，以肖像畫的細膩畫魚藻。王琦人物畫在乾隆粉彩的基礎上，結合自己早年畫瓷像的技藝，又吸收西洋畫法，人物頭部刻畫細膩，明暗光影富有變化，被後世俗稱為「西畫頭子」。汪野亭熟練掌握粉彩顏料中的綠色、藍色，並在運用這些顏色方面獨具匠心。王大凡研究出「落地粉彩」畫法，不用玻璃白填底色，直接將色料填繪在瓷胎上，再罩雪白、水綠之類料色，簡化工藝，畫意更濃。程意亭的花鳥設色，既有文人畫清雅的一面，又有工筆重彩的艷麗，其填色工藝達到運用自如、駕輕就熟的程度。劉雨岑創立了「水點桃花」畫法，用含有色料的水筆，依次點染在相應大小的「玻璃白」底色上，既有傳統填色的粉潤效果，又具有畫意生動的韻味。他在自己的文章中還寫道：「記得過去，我在瓷上表現桃花時，由於對料性掌握得不夠，以玻璃白摻染洋紅點出桃花，燒後成色發烏，後來經過反覆試驗，採取先以玻璃白作花，再在其上以洋紅點出的辦法，才得出國畫桃花的效果來。由此可見，要用祖國最具有民族特色的國畫來裝飾最具有優良傳統的瓷器，使它們結合在一起，成為我國民族文化中一朵永開不敗的鮮花。作為陶瓷美術工作者，除了要對料性、對瓷畫有豐富的經驗和技巧之外，還必須熟諳國畫用墨用色的技法。」珠山八友瓷畫家的這些彩繪新工藝有的已成為一種技法，在粉彩中廣為運用，有的已成為一種瓷畫形式被後人繼承。珠山八友成員傳世作品多少不同，年代有別，但瓷板畫都是各位創作生涯中的主要部分。他們喜歡在平面上或接近平面的器皿上表現自我，這體現了珠山八友以「畫」為主的文人畫追求取向。就目前所掌握的資料可尋其藝術軌跡，了解其個性面貌。徐仲南，號竹里老人，少時入南昌某瓷店做學徒習彩瓷，青年時期以畫人物為主，中年則改習山水，晚年畫松竹，一生以畫松竹著稱。作品蒼勁挺拔，蕭疏縱逸，清新秀麗，不落俗套。書法遒勁娟秀，詩韻挹趣無窮。為人平和清逸，與世無爭。《天風颯颯·粉彩瓷板畫》(圖1)以橫式構圖，奇異空靈，右下角兩塊秀石，一高一低，以雨點皴法表現，墨色皴染，敷以石青，蒼厚堅硬，極富質感。石後由右向左斜出的風竹，群居不倚，獨立不懼，刪去了不少繁瑣細節，葉梢風翻轉折，一絲不苟，無板滯之弊，爽快生動，表現出秀竹勁節之氣。清冷的色調，概括的筆法，配以詩書印章，具有濃郁的中國文人畫意味。粉彩著色光亮淡雅，層次清晰，富有立體感，更具瓷板畫裝飾表現的藝術魅力。此幅作品為徐氏70歲時所作，正是其純潔、虛心、氣節、操守美德的再現。徐仲南所畫竹子，多為溪邊崖下水竹，枝幹細勁，搖曳臨風，竹葉多為仰葉，疏密濃淡頗有章法，所配青石多以尖筆或斜點表現，似皴似苔，蒼潤渾厚。晚年專攻竹石以後，形成了不尚華麗、追求平淡古雅的創作風貌。鄧碧珊，號鐵肩子，清末秀才，早年在家教私塾。廢科舉後到景德鎮，初始以賣字畫為生，後到景德鎮瓷業學堂任教。思想活躍，頗能接受新生事物，具有開創精神，為景德鎮瓷上肖像畫創始人。他不僅開瓷板肖像畫之先河，而且最早使用九宮格放大繪製肖像，並大膽借鑒吸收東洋畫技法。後畫魚藻，風格獨特，在景德鎮享有「魚王」美名。鄧氏書法規整遒勁，章草涵韻很足，王琦也曾執弟子禮向其學習書法。珠山八友中他去世最早，留下作品不多。《福建金山塔·墨彩瓷板畫》(圖2)構圖平正，屋宇和金山塔居畫面中間，波平雲淡。作者以炭精擦筆畫法表現，屋舍以艷黑單色描繪，細緻部分用篤筆篤勻，嚴謹精緻，層次細微。擦筆畫是瓷上肖像畫的基本技法，可細膩地畫出複雜的形象和細節豐富的濃淡層次。鄧碧珊早年畫瓷像，所畫建築風景瓷板畫多以瓷像畫法表現，畫風獨特，特點明顯。作品上未題年款，只題：「福建金山塔。鄧碧珊畫。」從作品來看應是鄧氏早年所畫，當屬20世紀20年代之作。《清白傳家·粉彩瓷板畫》(圖3)右下角繪一簇水藻，水藻以黑料勾描，用水綠在施有玻璃白的粉底上進行濃淡積染。兩尾游魚描繪工整，數點浮萍不甚經意，厚不因多，薄不因少，畫面構圖簡約，設色清麗，筆精墨妙。左上方豎題：「清白傳家能耐久。時屬丙寅夏月仿六如之法筆，碧珊畫意。」丙寅年乃民國十五年(1926年)，此作為鄧氏53歲時畫。鄧碧珊畫魚藻體現了他在將中國畫筆墨意趣與日本繪畫技法結合上所做的努力。其創作高峰期是20世紀20年代前後，當時的作品多為水藻一兩簇，游魚兩三尾，浮萍數點，不事波濤，也無瀲影，悠然恬靜中透出一派生機，得其形，也得其趣。曾有人問其畫魚秘訣，他一言以蔽之：「游而不散。」其言甚是精闢。何許人，名處，字德達，少時學繪青花，後改學粉彩。初時常以清初「四王」之作為範本，循古人規範，摹前人畫跡。書法從「二王」入手，後學漢隸，善微書，能在徑寸印泥盒上書寫《出師表》、《赤壁賦》，以畫雪景山水見長。作品法度整飭，筆跡磊落，晶瑩剔透，深遠荒寒。《雪滿梁園·粉彩雪景瓷板畫》(圖4)繪宋朝汴京八景之一的梁園雪霧。畫面以界畫技法布景，俯視構圖，嚴謹自然又有氣勢。以墨彩勾畫景色，樹竹凌空，枝梢渾全；秀石玲瓏剔透，粉裝玉砌；重檐樓台雪色濃重，柵欄稍染藍色，使畫面頓顯冷艷之美。樓閣之中飲酒賞雪，庭院里以朱紅點綴人物，表現出冰天雪地和民間喜氣。遠山如玉琢晶鏤一般，筆墨秀潤磊落，意境深遠。畫上寫唐伯虎詩：「雪滿梁園飛鳥稀，暖煨榾拙啟雕(閉柴)扉，地爐溫卻(瓦盆熱得)松花酒，剛是溪頭(丁)拾蟹歸。」由題而妙，詩韻悠悠。該瓷畫藏於景德鎮陶瓷館。1916年以後，何許人畫瓷漸以雪景山水為主。此時表現雪景山水的風格在構圖上遠承宋人造景取勢之長，筆墨上取「四王」之法，但在瓷畫工藝上已逐漸摸索出一套革故鼎新的技法，巧妙地把粉彩玻璃白運用於雪景山水之中，使畫面彩料濃淡自如，雪色逼真，層次有度，既有傳統填色的粉潤效果，又具有畫意生動的意味。中年以後，何許人的瓷畫技藝日臻完美，他著重於畫理與技巧的結合。在藝術形式上，何氏的雪景山水講究章法布局，注重近、中、遠三重構圖，山勢相疊，坡岸交錯，層次有序。在筆墨技巧上均以墨彩為主勾畫山嶺，敷粉留白表現雪色，而在—些細節描繪上，何氏同樣以細膩的畫筆刻畫，如蹇驢踏雪，路上留下連串痕迹層宇樓台，總以一兩處暖色調點醒。他的作品無論是大幅瓷板畫，還是小件印盒都用筆精到，工麗嚴謹。他能融詩、書、畫、印為一體。其書法行筆穩健，轉折圓渾，頓挫變化明顯，字與字之間少連筆，卻有綿延直下，一氣呵成之勢。王琦，字碧珍，號陶迷道人。為珠山八友之首，初以捏人面為生，後與鄧碧珊學畫瓷板肖像。先以錢慧安仕女畫為藍本，後改學「揚州八怪」之一的黃慎，以寫意人物畫見長。王琦晚年的作品開始擺脫錢慧安和黃慎的影子，在繼承中有了自己的特徵，線條放達而又疏鬆，尤其中鋒用筆，比黃慎的線條更有厚度，也更概括。他的作品常以草書題記，恣縱遒勁，運古融今，別具一格。《鍾馗·粉彩瓷板畫》(圖5)單繪人物，烏紗紫袍，鬢須滿臉。作者以西畫手法描繪人物臉部，明暗關係清晰，神情捕捉準確，筆法細膩。衣衫的表現以中鋒用筆，有黃慎恣縱的筆意，線條簡略流暢，準確凝練，遒勁有力，抑揚頓挫盡顯精神，有以草書入畫的放達和力度。以干筆皴描藍袍，輕敷淡染，層次變化微妙而豐富。作品畫於民國十六年(1927年)，為王琦44歲時所作參考資料：http://www.catall.com/52206/post/80333/一塊瓷板畫920萬元(圖)本報訊記者徐彬、實習生謝星星報道：2009年拍賣最高價格僅僅百萬元的王大凡瓷板畫，在今年飆升到了920萬元，兩年時間拍賣價格漲了近10倍，這讓近現代陶瓷越來越受到藏者關注，也成了藝術品市場投資的新熱點。25日中國嘉德2011春季拍賣會圓滿收槌，總成交額達53.23億元人民幣，刷新中國藝術品拍賣單季紀錄。更令人矚目的是，此次嘉德春拍歷史性地創出了多個世界紀錄：齊白石《松柏高立圖·篆書四言聯》以4.255億元創近現代書畫世界紀錄；陳逸飛重要作品《山地風》8165萬元創中國油畫拍賣世界紀錄；元抄本《兩漢策要十二卷》以4830萬元創出中國古籍拍賣世界紀錄；「明逾滿月」跑獸鏡經過數輪競價以897萬元成交，創出銅鏡拍賣新紀錄。江西陶瓷藝術家王大凡的「禹王治水圖」粉彩瓷板以920萬元成交，創下了近現代陶瓷藝術品拍賣的新紀錄。據了解，嘉德拍賣此次推出的「近現代陶瓷」專場，總成交額創4386萬元。傳統名家的經典名作價格依舊堅挺，在各路買家的追捧下穩步攀升，新生代藝術家以其獨特的視角和過硬的功力也得到了市場的充分認可。據了解，王大凡粉彩瓷板畫一般拍賣成交多在數十萬元，2009年浙江一家拍賣公司曾拍出100多萬元的價格，而這次嘉德拍賣最終以920萬元，兩年的時間漲價近10倍，由此可見近現代瓷器越來越被投資者看好。一位收藏業內人士認為，這次王大凡的瓷板拍出近千萬元的價格，給市場傳遞了一個信息，就是和王大凡同期的「珠山八友」等藝人的作品價格將普遍上漲。收藏者在接受官窯器同時，已經將目光轉向近現代文人瓷畫上。畫面人物生動傳神，色彩鮮艷2011年9月29日惠州日報美術·收藏字型大小：T|T瓷板畫品種非常多,王大凡該作品屬粉彩類別瓷板畫是瓷器眾多器形中的一種，因其形狀為平板，故稱瓷板畫。我市收藏家劉育青收藏的瓷板畫「王大凡款人物圖案瓷器」，長66厘米，寬46厘米，為全手工繪製。該瓷板畫畫工精美，人物生動傳神，彩色鮮艷，極具王大凡的繪畫風格。王大凡作品曾獲巴拿馬博覽會金質獎章據了解，從清中期開始，瓷板畫的發展走向了興盛。當時的瓷畫藝人致力於把紙絹上的中國畫移植到瓷器上，因此瓷板畫受到了人們的青睞，成為重要的商品瓷。嵌瓷屏風無論是圍屏、插屏還是掛屏，都經常會見到上邊鑲嵌有裝飾意味濃厚的瓷板畫。瓷板畫品種非常多，有青花、青花釉里紅、五彩、鬥彩、粉彩、墨彩、淺絳彩等等，紋飾內容涉及面也很廣，包括人物、山水、花卉、翎毛、魚藻以及吉祥圖案。劉育青收藏的 「王大凡款人物圖案瓷器」為著名陶瓷美術大師王大凡作品。王大凡(1888年-1961年)出生於江西，為儒商後裔，祖上經商教書。後因戰亂，家計艱難，1901年隨父母到景德鎮投靠姐姐開的「紅店」，與哥哥王大屏在姐姐的「紅店」學藝。三年學徒期滿，王大凡在姐姐的店裡獨立畫瓷。此時，他姐姐用高薪聘請當時著名的洪憲瓷畫家、淺絳彩畫家汪曉棠來店繪瓷，為王大凡提供了學習的機會。汪曉棠是19世紀末20世紀初「瓷上文人畫」的代表人物，他的仕女畫尤為著名。汪曉棠比王大凡大3歲，因此容易溝通，倆人由友誼發展到師徒。汪曉棠不僅教王大凡的繪畫，而且還教他詩詞歌賦。在汪曉棠的引導下，王大凡刻苦鑽研且嶄露頭角。1915年，王大凡與王琦、潘勾宇、汪曉棠、周小松、汪野亭等人的作品由江西瓷業公司、景德鎮商會推薦，送巴拿馬博覽會參展。王大凡的《富貴壽考》粉彩瓷板畫，榮獲巴拿馬博覽會金質獎章，是當時惟一的金牌得主。由此聲名遠播，其瓷板畫也成為人們競相收藏的對象。鑒賞瓷板畫時要注意六看從出現之日發展到今天，瓷板畫綿延不衰，在各大展覽中，依然能見到瓷板畫的身影，說明了瓷板畫有著不可替代的藝術地位和藝術特色，有專家將瓷板畫藝術總結出多種特色：一是瓷板平整光潔，便於陶藝家以瓷當紙，隨意揮毫，充分發揮作者的繪畫天才，充分展示瓷畫的審美意境。 二是瓷板畫便於表現中國畫的神韻和意味，符合中國人傳統的審美習慣和審美趣味。 三是瓷板畫是陶瓷藝術家汲取中國傳統繪畫精髓，表達東方審美理想的重要載體之一，而且這種表達經得起時間的考驗，因為瓷板畫與紙絹畫相比，它的材料物理和化學性能穩定，不怕潮濕，不怕霉變，只要不撞擊便不會損壞，便於收藏。 四是瓷板畫樣式多樣，除了常見的長方形、正方形外，還有圓形、橢圓形、扇形、雞心形、葉形等等，便於家居裝飾，既可獨立成體掛於客廳、書房，又可作傢具的鑲嵌之飾，或製成插屏或圍屏等。據了解，鑒賞瓷板畫時要注意 「六看」：一看瓷板是否平整，凡瓷板中間拱起或歪斜者，均屬次品。二看瓷板表面是否光潔，凡表面有縮釉、黑斑者，均屬次品。三看瓷板是否完整，凡輕敲聲音悶啞有裂縫者，均屬次品。四看瓷板畫面是否整潔，凡畫面有釉色脫落或被抹擦痕迹者，均屬次品。五看瓷板畫意是否精美，凡粗製濫造者，均屬次品。六看瓷板畫燒制工藝是否到位，凡窯變不佳、發色暗灰者，均屬次品。文/圖 本報記者溫 舒大禹治水相關鏈接王大凡(1888—1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。祖籍山西省太原市，祖上因避戰亂，後移居安徽省黟縣，其本人出生於江西省鄱陽縣皇崗村。新中國成立後，王大凡任職輕工部陶瓷研究所，創作了不少群眾喜聞樂見的好作品，為建國10周年創作了150件大瓷瓶《大禹治水》。他的《駿馬獻給總司令》粉彩瓷瓶，瓷板畫《梅妻鶴子》、《闖王進京》等作品，分別在《人民中國》、《陶瓷美術》等刊物發表。王大凡曾任江西省美術家協會常務理事。1959年被授予陶瓷美術家稱號。他的陶瓷繪畫藝術成就，對景德鎮人物畫影響至巨，一代又一代薪火相傳。http://www.gucn.com/Service_User_Show_JY.asp?UserID=215754{{店主概述}}本店出售中的全部物品，均來自農村收集而來，一般都經本人和朋友把關收購。自古以來古玩難有定論，各人的觀點不同，分歧繁多。對藏品的介紹只代表本店個人觀點。不承當任何擔保，僅供參考。您在出價前請找行家掌眼，仔細斟酌謹慎出價，以免糾紛。如有誤斷，歡迎專家藏友及時指出，願在與您的交流探討中得以精進、提高.{{特別提示}}物品的照片是以物品原物拍攝的，但由於拍攝的環境、光線和觀看時顯示器等原因，無法保證物品實物與圖片在觀感上的絕對一致，要以實評論留言 (該物品只允許通過實名認證的會員評論)經多方鑒定，此畫是王大凡1924年畫十二金釵瓷板畫，長81厘米，寬45厘米。落款：甲子年大凡畫於春月。畫印也是王大凡常用手法。整個畫面在光亮下出現蛤利五彩色光閃,釉面的顏色也是民國時期特有的。王大凡王大凡(1 888—1 961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。祖籍山西省太原市，祖上因避戰亂，後移居安徽省黟縣，其本人出生於江西省波陽縣皇崗村。 */ // -->王大凡乃儒商後裔，祖上經商教書。由於戰亂，父親王家耀生意失利，靠母親呂玉翠做粑維持生計。王大凡兒時讀私塾3年，13歲前曾學徒理髮，1901年隨父母到景德鎮投靠姐姐開的「紅店」，與哥哥王大屏在姐姐的「紅店」學藝。三年學徒期滿，王大凡在姐姐的店裡獨立畫瓷。此時，他姐姐用高薪聘請當時著名的洪憲瓷畫家、淺絳彩畫家汪曉棠來店繪瓷，為王大凡提供了學習的機會。汪曉棠是19世紀末20世紀初「瓷上文人畫」的代表人物，他的仕女畫尤為著名。汪曉棠早年在杭州以繪紙扇扇面畫為生，書法受清代「二王」影響，繪畫與費曉樓、沙山春、錢慧安一脈相承。汪曉棠比王大凡只大3歲， 因此容易溝通，倆人由友誼發展到師徒。汪曉棠不僅教王大凡的繪畫，而且還教他詩詞歌賦。在汪曉棠的引導下，王大凡刻苦鑽研且嶄露頭角。1915年，王大凡與王琦、潘勾宇、汪曉棠、周小松、汪野亭等人的作品由江西瓷業公司、景德鎮商會推薦，送巴拿馬博覽會參展。王大凡的《富貴壽考》粉彩瓷板畫，榮獲巴拿馬博覽會金質獎章，是當時惟一的金牌得主。 　　1922年，王大凡參加了由浮梁縣縣長徐仲亭等倡導，汪曉棠、王琦任副社長的「瓷業美術研究社」。該社從1922年至1924年間共吸收社員200多人，出刊20多期，主辦師生、社員畫展數次，並針對陶瓷繪畫中不講畫理，不分陰陽，不分遠近的弊端，用中國畫理論典籍《林泉高致》等來提高紅店藝人的藝術修養，探討瓷藝的發展。l924年，研究社慘遭軍閥洗劫離散；不久，年僅39歲的汪曉棠撒手人寰。王大凡痛失恩師後，沒有消沉，而是繼續奮發、勤練技藝、博覽群書，由此奠定了他在景德鎮瓷藝界的地位。為致力於陶瓷繪畫的創作與研究，王大凡與王琦於l916年到上海觀摩海上畫派作品，並結識吳湖帆先生。這次觀摩，他倆分別心儀揚州八怪中羅聘、黃慎的畫風。回到景德鎮後，常在一起研究、臨摹、探討，影響日盛。浮梁縣知事陳安，特地為他們的畫室陶陶題寫匾額「神乎技矣」，倆人聲名鵲起。1 928年元月，一位瓷商想收藏兩套八塊的長條瓷板，分別繪山水、花鳥、人物、走獸，王大凡、王琦聯絡瓷藝家汪野亭、何許人、鄧碧珊、程意亭、畢伯濤、劉雨岑等八人配畫，並組成「月圓會」，雅稱「珠山八友」。不久，畢伯濤赴老家奔喪，鄧碧珊故去，遂將徐仲南、田鶴仙吸收入會，一直延續到1940年左右。 　　1901年到1940年的39年問，王大凡的陶瓷藝術，完成了從古彩、圖案到傳統文人畫的轉型。 　　1901—1920年，王大凡受師傅汪曉棠影響較深，早期畫的仕女與汪曉棠畫的仕女一脈相承，都是清末較為時尚的一種畫風。如王大凡的《西廂記》和汪曉棠的《息獵圖》中的仕女形象，同屬瓜子臉、櫻桃小嘴、孱弱纖細腰型。與費曉樓、沙山春、錢慧安的風格極為相似，是以表現非尊則貴的大家閨秀為對象，以戲劇手法為表現方式，用筆精細，造型拘謹， 尚未達到一種成熟的境地，但卻顯示了王大凡對藝術追求的執著。 　　1916年，王琦、王大凡赴上海觀摩海上畫派畫家作品歸來之後，羅聘的畫風對王大凡的影響較深，王大凡的神怪題材人物繪畫與羅聘的繪畫相比如同再造。中年學習吳道子、陳老蓮、馬鏡江的繪畫技法，可謂轉益多師，博採眾長，製成法家。稍後，王大凡又從馬濤(馬鏡江)的「詩中畫」吸取營養，《富貴壽考》似乎可以瞥見馬濤的影子。此時的王大凡還創作了以儒家思想和歷史典故為題材的《岳母刺字》、《木蘭從軍》、《桃園三結義》、《風塵三俠》、《秉燭達旦》、《羲之愛鵝》、《太白醉酒》、《采芝濟世》、《松菊猶存》等瓷藝作品。其中《採藥濟世》是描寫八仙之一的鐵拐李從深山老林之中采來靈芝，醫治人間創傷的故事。畫面山勢險峻、山峰林立、山徑蜿蜒。無論是人物的塑造，還是山勢山石的構成，都給人以強烈的視覺感受，內容與形式達到了高度的統一和諧；《聞雞起舞》是王大凡愛畫的題材之一，其造型的準確，塑造人物注重體積感和人物揮舞寶劍的靈動，顯示飄逸之美和力量之美。王大凡年輕時喜歡拉琴、舞劍，亦喜歡畫《聞雞起舞》練筆，動筆前對鏡舞劍擺姿勢，待胸有成竹後方一氣呵成畫完；《玩月承天寺》，無論是詩、書、畫都非常成熟，「玩月承天寺，蘇公與客閑。孰知千載後，又在畫圖間。」詩寫得自然、樸實，寓意深遠，「文人畫」氣息充滿畫面，人物的刻畫、衣紋的組織、場景的搭配、畫面的構成都恰到好處；《松菊猶存》雖然是兼工帶寫的作品，但其人物造型、畫面構成，都標明了作者在表現形式上追求雅逸之氣和強調逸筆草草的寫意性。以上幾件作品，足以代表王大凡中年階段繪畫的藝術風格及審美特徵。 　　王大凡歷史典故人物畫的人文內涵，來源於其大量的閱讀。他年輕時便嗜書成性，繪畫之餘，全身心撲在讀書上。他日常生活省吃儉用，卻不惜重金大批量購書，常常是一谷籮、一谷籮讓人購來挑到畫室夜讀至晨。所讀之書，既有諸如《曾國藩家書》等做人明理類，也有《隨園詩話》等藝術修養類；既有《聊齋》《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》等文學名著類，也有《畫鑒》《山水訣》《筆法記》《語畫錄》等古代畫論類。 　　作為人物畫家，王大凡還非常重視內容與形式的統一。如他的《風塵三俠》、《秉燭達旦》、《岳母刺字》、《梁紅玉擊鼓戰金山》等作品的表現形式，都是根據內容的需要而深化的。「就形式的角度看是內容的外觀，就內容的角度看，是形式的內涵。」王大凡此時已對形式美開始進行探索和研究，他深知對形式美的理解和把握，是藝術家成功的奧秘，也是傳世作品的先決條件。 　　縱觀王大凡一生的創作，其瓷藝「文人畫」的風格和追求，都是以「雅俗共賞」貫穿。「珠山八友」中的十位畫家，除王琦屬大寫意外，其他是兼工帶寫、婉約內斂的小寫意，這種藝術表現形式和審美理念，其實質就是「雅俗共賞」。王大凡的《梁紅玉擊鼓戰金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法突出了金山的一角，遠景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰船盤旋盪起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠湖，形成動與靜的鮮明對照，旨在突出戰爭場景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術生涯的一大亮點。 　　20世紀40年代至中華人民共和國建國十周年，是王大凡陶瓷藝術的鼎盛時期。此時的王大凡在各種藝術思潮的激蕩下，對新時代的藝術充滿了憧憬，懷著對新中國的滿腔熱情創作了《駿馬獻給總司令》《面壁十年》《大禹治水》《闖王進京》《卓文君》《松下聽琴圖》《新八仙》《竹林七賢》等力作。 　　王大凡的作品，無論是大件還是小件，可以說都充滿了「文人畫」的意趣美、意境美和形式美。小件作品統籌兼顧，以少勝多；大件作品縱橫捭闔、運籌帷幄。他筆下的仙釋人物，不是不食人間煙火的神，而是充滿著人性、人情味、有血有肉的人；他筆下的歷史人物，或疾惡如仇，或正氣凜然，或幽默詼諧，或聰明睿智。如《竹林七賢》人物風格各異，內在精神氣質和藝術內涵各具特點，強調了「畫」的審美意趣，並把這種「意趣」擴大到畫外，提高了它的文化品格。他的《新八仙》前後呼應，首尾相諧。八塊瓷板，可獨立成篇，又可拼在一起構成一幅完整統一的畫面。 　　面對新的時代，王大凡的心裡充盈著雨過天晴般的豁達，以一種開拓的進取精神，去譜寫崇高壯美的生命之歌，令《面壁十年》《卓文君》《大禹治水》《闖王進京》化作筆底的波瀾，訴說他對新時代的感受，讓人領悟到作者在追求一種靜穆之美，一種至高的藝術境界。 　　20世紀，景德鎮陶瓷藝術進入了一個輝煌的時代。流派奇峰突兀，風格爭奇鬥妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時代主旋律。如果說「珠山八友」奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那麼從藝60年的王大凡，乃樂章中最強勁的音符之一。他的作品榮獲1915年巴拿馬博覽會金質獎章，使景德鎮陶瓷在世界藝術舞台上登堂入室；他研究發明的「落地粉彩」陶瓷技法，帶來了對陶瓷顏料的革故鼎新，使中國畫的風格和技巧在陶瓷上的運用遊刃有餘；他致力於「陶瓷文人畫」藝術的開拓，深化了陶瓷藝術的表現空間，為景德鎮陶瓷裝飾藝術樹立了又一座里程碑；他培養的幾代藝術大師均從事陶瓷藝術創作與研究，真正可謂瓜瓞綿綿，光耀藝壇。其子王曉帆為著名陶瓷美術家、輕工部陶瓷研究所籌備小組核心人物；其女王筱蘭，仕女人物畫家，50年代的工藝美術師；其侄王錫良，乃改革開放後國務院第一批授予的中國工藝美術大師；關門弟子李進，系l996年國務院授予的中國工藝美術大師；其孫王懷俊系第九、十兩屆全國政協委員，1985年被授予江西省工藝美術大師。而王大凡的第三代、第四代家族成員，更是群星璀璨。 　　王大凡在淺降彩的基礎上，獨創了「落地粉彩」技法，很符合改革了淺降彩的設色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構思嚴謹，用筆流暢，飄逸，其代表「布袋羅漢」，形態逼真，神情莊重慈祥，其動感飄逸，用筆如吳帶當風，行雲流水。把一個放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。 　　王大凡是將國畫藝術和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝飾上的傑出代表，其傳世的近千幅藝術作品，充分體現了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫結合的藝術風貌。如果說他早年的作品用畫筆向人們講述一個動人的故事，那麼他中年的作品就是傳達一種禪意，晚年的作品則表達了一種精神境界。中國畫大家林風眠、潘天壽、周昌谷、吳山明等稱王大凡是一位藝術修養極高的「陶瓷文人畫大師」，如果不是當時景德鎮環境閉塞，缺乏宣傳， 「大凡先生人物畫藝術造詣可以與海上大家相媲美。」吳山明觀賞了王大凡的原作後稱：「王大凡的人物畫與徐燕蓀、張大千、傅抱石的人物畫相比亦毫不遜色。」然而他始終是畫品與人品的完美結合者，其懸於畫室的座右銘「繪畫生涯自甘淡泊，陶人事業首重精勤」，乃是其寧靜致遠、淡泊明志、生命不息、奮鬥不止的人生信條的寫照。王大凡生前，全國政協、中國美術家協會等部門曾邀請《人民中國》、《人民畫報》、《人民日報》聯合採訪了這位對中國陶瓷藝術作出傑出貢獻的陶瓷美術家。《人民中國》、《人民日報》還專門撰文介紹了身為輕工部陶瓷研究所研究員、中國美術家協會會員、江西美術家協會理事的王大凡先生的藝術生涯和藝術成就，對其的歷史性貢獻，給予了高度的評價。有意購買者請聯繫1073021186@qq.com 13391851839
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