詞學基礎講座（九）——賞詞/朱淑真

捨得詞學基礎講座手記（九）

轉載/捨得之間關於詞的美學意義，它可以包含了詩韻美，音樂美，繪畫美，關於詞的歷史意義，它可以折射唐宗宋祖的「略輸文采」。關於詞的文學意義，我們還在品味中。如果簡單地說說填詞方法，那也不算難。可是任何文學體裁寫作上的方法，都是需要對其體裁本質有深刻理解才能真正地掌握。唯方法論，實際上等於沒方法。說起方法論，好友「狗子哥」昨天給我推薦了一個填詞方法方面的資料---《填詞十法》，實用性比較強。尤其其中關於「一、二、三字領字」的列舉以及「鍛煉詞句法」中的古人摘句，可借鑒，可參考，可揣摩玩味。《填詞十法》挺實用，但它不是秘籍，我會附於本次講座之後與各位共同分享的。今天，我們賞析宋詞作品。結合作品，品味作品，也是我們實踐詞學理論必要的一環。從賞析作品的角度理解詞學理論，應該更有效，也應該更有真實感。我們前期說了，詞大體上分為「豪邁」與「婉約」兩大類風格。所謂豪壯與婉約，其實也不是絕對的。比如婉約派的代表人物李清照，女性，文風婉約，得之天然，但其作品中，也不乏豪邁坦蕩之作。她的一首《漁家傲》，詞境闊大，全無婉約小兒女之態。起句便是「天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞」，結尾更用了「九萬里風鵬正舉。風休住，蓬舟吹取三山去」。此等句子，何其大氣，此作定為豪邁作品，可算是絕對的「國標」了。豪邁派代表人物蘇辛，其詞作豪放壯觀，但是，如魯迅所言「無情未必真豪傑，憐子如何不丈夫」。豪邁詞人，婉約幽情詞句，也絕不缺乏。如我QQ心情上的字句「夢回人遠許多愁 只在梨花風雨處」就是出自豪邁派詞人辛棄疾的手筆，被俺借來表表心情。我們還都熟悉的蘇軾的《江城子》，也非常婉約凄情，僅看其結束部分「相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。」，都會不禁為之柔腸寸斷，幽婉悲慟。蘇子之豪邁，得之於「以詩為詞」之變革，將詞當詩來寫。易安之婉約，更在於她的尊體思想，側重的是詞之本質的音樂屬性。皆成大家，各領風騷，其實質在於他們對文體的本質上的理解和參透，故而將文體為我所用。我們學習前人之精美文筆，從他的作品來揣摩品位，當是最好的方法之徑。兩宋詞人，群星璀璨，但大都是男人的天下。可是封建時代，女人地位弱而艱難，所以在詞壇展現風姿的，我們通常所熟悉的，也就兩位而已。一個是朱淑真，一個就是李清照，我們讀宋詞作品，不妨就從認識這兩位女詞家開始吧。咱們這是新時代了，特別講究的是女士優先。這二位女士皆是才藝甚高之人。能詩、能詞、善書畫、諳音律，多才多藝乃名副其實的大家閨秀之才女。尤其，二者皆有清高而典雅之性情品位，皆有超乎一般小女子的大境界和深度情懷。清人周頤對她們的評價是「淑真清空婉約，純乎北宋；易安筆情近濃至，意境較沉博，下開南宋之風氣」。這南朱（杭州）與北李（濟南）二女，其實幾乎是生活在同一個時代的，朱淑真（1065-1135）略早於李清照（1084-1151），我們姑且按順序先介紹一下朱淑真。朱淑真，自號幽棲居士，浙江錢塘（杭州）人，還有一說是海寧人。史上曾有人說她是宋代理學家朱熹的侄女，據史料查，朱熹是沒兄弟的，誰知道怎麼掛靠起來，呵呵，這就不得而知了。但是我們知道，她是個標準的大家閨秀，生長在一個優越的仕宦之家。從她自己的詩句中，也可以得知「拔悶喜陪尊有酒，供廚不慮食無錢」（《江上阻風》）。那麼，如此優越的家庭環境，從小就可以賞花吟月，書畫棋琴，從小就有條件接受文學藝術的熏陶，也就可以理解了。她享受的，非是一般窮苦人家的女孩子可以享受得到的教育資源。朱淑真其實是善詩的，其詩作遠遠多於詞作品。她留下來的有兩本集子，一個是詩集《斷腸詩集》，還有個就是詞集《斷腸詞》。如此優越環境里的女子，錦衣玉食的，哪來那麼多斷腸傷心情呢？朱淑真的詩詞之中，最多的就是一個「愁」字。這，就和人的環境及追求有關了，窮人家，吃飽了穿暖了那就是最大的幸福，而她這樣的大家閨秀，衣食不愁，追求的當然就是思想上的自由解放了。其實，朱淑真是挺不幸的，她的不幸來源於她對命運的抗爭，來源於她自己思想境界的覺醒，她的愁以及斷腸之嘆，其實是對封建社會總的抗訴。自己喜歡的對象被生生拆散了，父母硬把自己嫁給一個庸俗不堪的俗吏。情趣不同，當然也無樂趣可言。要麼分道揚鑣，要麼委屈求全。淑真可是個有性格有情趣又有追求的女子，不堪忍受那般無聊惡俗，自然就把她那老公給「休」了。回娘家長住不返，終生鬱悶惆悵，畢竟是那個封建年代，女子沒什麼社會地位的。這也造就了這位多愁才女的一世之愁了。其《斷腸集》和《斷腸詞》，來之有因。了解其作者背景，是為了更好地理解其作品所表現的詩情畫意，了解其內涵所在，也就了解了其作品美學意義所在。羅嗦這麼半天朱淑真的背景資料，也該看一下她的作品了。我們先看一下她的一闋《謁金門》春半：春已半。觸目此情無限。十二闌干閑倚遍，愁來天不管。好是風和日暖，輸與鶯鶯燕燕。滿院落花簾不卷，斷腸芳草遠。詞譜就不在這裡列了。這是一首典型的閨愁之作。起句便扣住主題《春半》，這種起法，我們在講詞的開端的時候說過，起句扣題，開門見山。「春已半。觸目此情無限」，緊扣了題目，並具體而深雋地標達了詞人寫景抒情的意象中心。看到這句，似曾相識，其實，她這句應該是借來的句子。李煜的《清平樂》里有句是「別來春半，觸目愁腸斷」，淑真可是毫不客氣，稍加修改，拿來就用，呵呵。接下來「十二闌干閑倚遍」之句，委曲婉轉之功力便顯現出來了。我們熟悉的是這個「十二闌干」，在李商隱及歐陽修等人的作品中也都見過。這「十二闌干」其實也是有來歷的，來自古樂府的《西洲曲》「盡日闌幹頭，闌干十二曲」。這典啊，要化用。我們做近體詩時，引典是個重要課題，我們要求的是引典無痕，化之為己。填寫詞作，更要要求化的乾乾淨淨，如同己出。看看朱淑真這前幾句，該借的也借了，該化的也化了，完全變成了自己的心情語言。她能這麼自如地借來化去的，憑的是什麼？當然是她博覽群書，底蘊深厚啊！不然，看的書少，知識淺浮，你想借還沒地方可借呢，呵呵。關於這「十二闌干」，還有一說是來自「十二樓」，《史記·武帝紀》中提到「黃帝為五城十二樓以候神人於執期」，乃上古時的傳說。「十二樓」慢慢演變成了「十二欄杆」，而「欄杆」與「闌干」是可通用的。後來，還演化為女子閨閣的代稱了。比如在小山的詞中就有「十二樓中雙翠鳳，緲緲歌聲，記得江南弄」之句。闌干、闌干、十二闌干這類的詞兒，我們現在不少人填詞寫詩，也常常寫上，知其來龍去脈，以及所蘊之意。才會用的更貼切。其實，我們最關注的是她上片的這個煞尾「愁來天不管」，這絕對是怨天之辭了。觸景生情，閑愁無度，思佳偶而不得，怨天尤人，此愁此怨，老天也管束不住也。說起這個「愁」，算是朱淑真作品的典型標誌了。她的作品裡，愁字特別多，各種各樣的，花樣翻新的愁。在我們為賦新詞強說愁的時候，可以不妨借鑒一下呵。比如他的詩詞中我們可以見到「一點愁」「一種愁」「一曲愁」「一段愁」「倍增愁」「滿眼愁」「滿紙愁」「字字愁」「日日愁」「萬觚愁」等等一腔愁緒皆被「傾心吐盡重重恨，入眼翻成字字愁」了，在她看來「人間處處皆是愁」了。直至我們看到的這句「愁來天不管」。這這闋詞中，「愁來天不管」，是對上闋情景描寫的一個收束，此結手法，可借鑒。看下片我們該注意什麼？對，注意它的過片。「好是風和日暖」，這是以仲春之景色佳好，來作為反襯過渡的。「風和日暖」，「鶯鶯燕燕」，這樣的景色描寫，其實是反襯自己孤單愁悶的思緒的。我們在這裡，重點關注這裡的領字「好是」。這個在宋詞中常被用到，也就是我們前面講句式的時候說的「二字豆」，它引領了二句「好是-風和日暖，輸與鶯鶯燕燕」。「好是」一般有這樣幾種用法，可以在這大致介紹一下：1，當做「正是」「恰是」講的。如看白樂天的詩句「況當豐歲熟，好是歡游處」（《吳中好風景詩》），再如劉禹錫的「何況菊香新酒熟，神州司馬好狂時」。皆「正是」「恰是」的意思。2，當做「好一個」的意思。「好是漁人，披得一蓑歸去，江上晚來堪畫」（柳永《望遠行-雪》），好一個漁人，嘆也。3，是有「真是」的意思，「城上望鄉應不見，朝來好是懶登樓」（岑參《臨河客舍呈狄明府兄留題縣南樓》），這裡的「好」是加強語氣的意思，當做「真」講。4，看成是「好在於」的意思。例子可看「紫膩紅嬌扶不起，好是未開時」（張鎡《念奴嬌-宜雨亭詠千葉海棠》），這裡，就有「好在於」「還好」的意思了。虛字領，有時意是只可領會而不可真的清晰解釋的，這裡藉機會，不妨把常用的二字領字再羅列一些（取自《填詞十法》），也使大家多點感性認識，熟悉些，也容易借用：試問　莫問　莫是　好是　可是　正是　更是　又是　不是　卻是　卻喜　卻憶　卻又　恰又　恰似　絕似　又還　忘卻　縱把　拚把　那知　那番　那堪　堪羨　何處　何奈　誰料　漫道　怎禁　遙想　記曾　聞道　況值　無端　獨有　回念　乍向　只今　不須　多少往下繼續看詞。「滿院落花簾不卷」，這是寫窗里窗外的景色了，景中自然寓含情。「落花」為景傷，「不卷」為傷態。過片的「好是風和日暖，輸與鶯鶯燕燕」寫本盡了春日之美好，而自己孤單無侶，寂寞深閨，還不如那「鶯鶯燕燕」們來的快活呢。這種對比修辭的手法，當真也值得我們學習的。下片的煞尾「斷腸芳草遠」，當是有所思念了。以比興收結，收的隱涵而深境。「芳草」肯定不是指真的草木而言了，該是比喻所念之人了。注意結句的「斷腸」，與前面的「輸」字「愁」字，在氣脈上非常順和允貼，意連貫也。在這煞尾處表現的，正是我們先前說的「辭盡而意不盡」。在闋詞，情調怨傷，清空流麗，婉轉而留有餘音，特別符合倚聲填詞之三味真音。朱淑真愛寫愁，朱淑真總是寫愁，朱淑真的詩詞全是愁。但，她真的是林黛玉那樣的整天哭咧咧的小女子嗎？雖然她寫的「人間處處皆是愁」，但，她其實不是一個柔順的弱女子。她的「愁」也並非的為賦新詞強做的愁，決非是那種無病呻吟的詞句。仔細看過她的《斷腸集》《斷腸詞》就可以品味得出，她的愁其實是一種不平之氣。看她的「傾心吐盡重重恨，入眼翻成字字愁」，足可以表達出她的不滿之情了，不是小恨小怨，按現在的話講，她表現的是對社會不滿，是對封建社會桎梏男女情愛自由的一種不平。她也不象林黛玉那樣的軟弱逃避，她對愛的追求，其實也是蠻大膽的。「待將滿抱中秋月，分付蕭郎萬首詩」，就是在她的《秋日偶成》中所書。那時候敢寫出如此熱烈奔放的字句，也可稱上「狂傲」之句了，不羈鎖絆，熱情表達。她還大膽地寫到「嬌痴不怕人猜，和衣倒在人懷」，膽兒挺肥的吧，呵呵。曾有考證曰，「月上柳梢頭，人約黃昏後」這首大家都熟悉的《生查子》也是出自朱淑真之筆下，而非歐陽修所作。在古時，寫男女情愛之句，出自男人手筆則無所謂，出自女子手筆，則為不雅，不潔，而被那些道學家們群起而攻之。那個年代，就那樣。再簡單看一下她的另一闋詞《減字木蘭花 春怨》獨行獨坐，獨唱獨酬還獨卧。佇立傷神，無奈輕寒著摸人。此情誰見，淚洗殘妝無一半。愁病相仍，剔盡寒燈夢不成。看起句的寫法，「獨行獨坐，獨唱獨酬還獨卧」，連續使用幾個「獨」字，行啊，坐啊，唱啊，酬啊，卧啊，其實表現的是一種心緒不寧之態。心煩意亂，坐也不是，卧也不是，這種情勢描寫，實際上也為下面的的心緒描寫做出了一個充足的情態鋪墊。反覆重出「獨」字，意味頗重，這種寫法，也是一新穎奪目手法。獨特。「佇立傷神，無奈輕寒著摸人」，呆立窗前，品位孤寒。這裡要注意的是「著摸」二字，這二字現在雖然少見，但是在唐詩宋詞中，常常見到。例如「深林鳥語流連客，野徑花香著摸人」「明月風送，清香苒苒，著摸美人詞客」等句。過片「此情誰見」，是以問來過渡，屬於設問句，用問的方式來使詞意進入更深一步。「淚洗殘妝無一半」那就是描寫傷悲愁苦之態了。淚水把臉上的妝粉都沖刷沒了，「此情誰見，淚洗殘妝無一半」這兩句，也可以理解成倒裝描寫，也說的過去的。「愁病相仍，剔盡寒燈夢不成」，煞尾句，仍然是情景相融。在這裡反扣主題，寫的還是不盡愁。注意在下片中，「淚洗殘妝」「愁病相仍」是對上片的深化和復推，屬於一種遞進的描寫。今天先說到這吧，下期我們繼續結合作品，做詞學知識的探討。再見。
推薦閱讀：