低年級音樂教學中著力培養學生的音樂素養，主要做了以下幾個方面實踐探索：

音樂教育是素質教育的重要組成部分，是實施美育的主要途徑，音樂課堂教學是培養學生德、智、體、美全面發展及創新意識、創新能力的重要渠道。現在很多小學由於專業音樂教師配置不足，導致很多學校的低年段音樂課都由非專業教師兼職任教，針對這一現狀，我在低年級音樂教學中著力培養學生的音樂素養，主要做了以下幾個方面實踐探索： 一、良好的組織教學是低年級學生上好音樂課的前提 根據生理學和心理學原理，小學一二年級的學生求知慾旺盛，活動性大，模仿能力強，但持久性和耐力差。所以，在課堂教學中應高度重視音樂課的組織教學，調動學生學習積極性，從而使學生精力集中，以便順利地完成教學任務。只有充分保護孩子的自信心和好勝慾望，不斷變換組織教學的評價方式，讓課堂保留新鮮感，才會讓他們有足夠的興趣堅持40分鐘，在我的教學實踐中採用了以下幾種方法進行有效地組織教學： ①表情語言鼓勵！一個讚許的微笑、驚喜的眼神，足以激蕩起學生心海中愉悅的漣漪，給他們一個充滿愛意的目光，讓學生收穫一臉的燦爛。 ②肢體語言鼓勵！誇張的伸手，風趣地豎起大拇指，摸一摸學生的頭，或輕拍一下學生的肩膀，僅一個小小的動作，就如一絲春風輕拂學生的心田，其心裡的畏縮也早已煙消雲散了，為學生創設一個愉悅的學習環境。 ③獎品鼓勵評價！將表揚物質化和精神化相統一---在分組的區域里用不同形狀的小獎品（如五角星、小紅花、紅蘋果），及時鼓勵積極學習的學生，並且不斷變換圖形吸引學生的注意力，這在低段教學中效果非常顯著。 二、掌握樂理知識是低年級學生上好音樂課的基礎 ①節奏節拍的學習和掌握 節奏是音樂的靈魂，它可以脫離旋律而單獨具有表現力，節奏訓練先行，才能使視唱教學中的難點得到解決，從而取得事半功倍的效果。我在歌曲教學中，找到重點樂句中的節奏型，先學習掌握再到樂譜中去感受，難度特別大的就放慢速度逐步練習，待練得準確、穩定、鞏固後，再恢復到原速。放慢速度練習，能降低難點，有利於學生從易到難逐漸掌握重點樂句。相比之下節拍就比較簡單且有規律，在完成新歌教學後養成邊***邊打節拍的習慣，讓學生在動手的同時培養樂感感知力。 ②旋律音高的聆聽辨別和比較 音樂語言中一個重要的要素就是旋律，它有著無窮的變化和高低起伏，如果離開了準確的音高，再美的音樂旋律也會走樣。在音樂教學中，一切旋律聽唱任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力，因此，聽覺訓練顯得尤為重要。不少低年段的學生，分不清不同音符在琴上的音高，他們對聲音的高低、長短、大小沒有概念，只有聽准了才可能唱准。為此，在課堂中我充分建立音高概念，培養他們的聽覺能力。不論是***、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養學生聽覺感受力的基礎上進行。例如：在一年級教學高音區時，要求學生做雙手向上舉的動作；中音區時，雙手放在腰上；低音區時，雙手做下垂動作，這些看似簡單的動作與教學交叉進行，培養了學生對音高變化的聽辨能力。 其次，讓學生聽辨大鐘和小鈴，感受力度的強弱，在聆聽彈奏中，體會聲音的起伏變化。比如：彈奏簡單的樂句進行對比，「sol—la-- sol --」比「mi—re—do—高還是低？低年級學生從簡單的單音聽辨練起，慢慢發展到聽簡單的樂句，在聽的基礎上，培養學生辨別音高的能力，再結合歌曲，分辨歌曲中的不同音高樂句，啟發學生用心去聽，大膽去唱，從而逐步讓學生唱准曲調。 ③情感的初步理解和培養 音樂是一門很特殊的藝術，一方面它很抽象，一方面它又最深刻、最細膩、最能準確地反映人的情感。如果我們音樂老師只關注音樂知識和技能的傳授，不關注健康豐富的情感培養，忽視的必將是音樂教育本質——人的思想和情感的本能。在新課程理念指導下，我覺得情感應是學生與音樂之間的切合點，要重視音樂教學過程中的情感培養。 現行的小學低年級音樂教材中，選擇了許多適合於低年級兒童旋律動聽、節奏明快、形象鮮明的音樂作品，結合班情我採用靈活多樣的方法吸引學生的學習興趣，如：用角色化的歌表演與遊戲增強學生的情感體驗；用「對比」的方法引導學生體會有情演唱與無情乾唱的不同效果，啟發他們真心去體驗每一首音樂作品。久而久之，學生在初步聆聽的同時就能感知樂曲的情緒是屬於哪一種，應該用什麼心情去表演。同時提醒學生在演唱時面部表情的變化和心靈情感的體驗，在展示表演的過程中多多鼓勵表現好的學生，讓其他學生更好的模仿。 三、愉悅的課堂氛圍是低年級學生上好音樂課的動力 「音樂作為人類最主要的精神食糧，人們之所以需要它，是因為它能夠給人以愉悅，以享受，能使人在精神上產生愉悅和美感。」 低年段的學生思想單純，情緒反應直接，喜怒哀樂容易表現在臉上，我喜歡我的學生，更希望他們能在我的音樂課堂上與我一同感受音樂的快樂和情趣。 教學實踐中，在重視學生課堂學習效果的同時，我更重視對學生心理方面的評價，不同方式的鼓勵和評價，會引起學生不同的情感反應。例如：課堂上對學生的歌唱評點技巧的同時，不斷地鼓勵他，諸如，用這樣的語言：「這一句唱得真不錯！」，「再好一點！」「哇！你們好厲害喲！這麼難的旋律你們都能模唱出來？真棒！」在我的大膽鼓勵下，學生就會更加自信、更加大膽地演唱或演奏，即使有一點不和諧的聲音摻雜在裡面，我也不會大聲疾呼，而是語氣輕柔地進行指點，並說：「慢慢來，再試試看！」 少一些粗暴地打擊和訓罵，積極幫助學生尋找問題、解決問題，成為學生的好朋友，讓學生不掩飾缺點。這樣，學生便會在寬鬆、和諧的課堂氣氛中，表現出對音樂體驗的自然流露，對音樂學習也隨即變被動為主動；從「怕出錯」到「敢出錯」再到「改正錯」，充分調動學生的學習積極性。另外，如果我的演唱或演奏出了問題，影響了學生的欣賞和表演，我也會很真誠的表示歉意：「不好意思，剛才老師沒有彈奏好，再來一次。」主動的道歉，讓學生和老師之間，沒有了身份的鴻溝，地位平等了，關係和諧了，學生的心理壓力就沒有了，課堂氣氛隨即變得輕鬆、愉快！ 四、有效的教學設計是低年級學生上好音樂課的保證 ①明確教學目標 教學目標是每節音樂課的風向標！是所有教師專業活動的導航燈，它支配著教學的全過程，並規定每堂課教與學的方向，是判斷課堂教學是否有效的直接依據。因此，我在設計教案時，在分析教學內容之前，首先必須弄清楚為什麼要教這些內容，把握教學的重點和難點，關注學生的音樂情感，對教材的處理抓住新知識的生長點。通過這些內容的學習，學生將學會或獲得什麼，也就是必須先弄清楚目標問題。 ②圍繞目標設計學生的學習活動 要能體現有效的課堂教學，必須凸現學生的主體學習活動，選擇恰當的教學方法，有利於學生的學習積極性與學習興趣的培養，有利於學生的情感體驗，提高其音樂審美能力。課堂上的絕大部分時間應用於學生的學習活動，教師的教是為學生的學服務，這種服務包括在起始階段把學生的學習活動啟動和組織起來。如：每節音樂課我都通過精心設計導入環節，創設良好的音樂情境或提出幽默有趣的問題等方法來激發學生的求知慾，提高學生學習和參與音樂的興趣，讓他們喜歡音樂課，願意參與和體驗音樂，通過評價調控課堂氣氛，使音樂教學活動達到預期的效果。 通過我的正確引導和學生積極認真的學習，學生的音樂綜合素養得到了很好的展現和提高，主要表現在以下兩個方面： ①學生審美能力的提高 剛入小學的學生，從認為音樂就是***的簡單思維引入到了正規系統的學習中去，由感性認識慢慢上升為情感體驗和理解認識的高度，對各種表現技巧和音樂語言，有了初步的學習和了解，開擴了視野，增長了知識，又提高了對音樂作品的想像力，樹立了正確的審美觀。 ②學生創造力和表演力的顯著提高 如歌曲《買菜》，它是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，歌詞內容貼近學生的生活，在教學中，有個小朋友說：「老師我想把歌詞內容改一改，因為我們家裡吃的菜比書上寫的多多了，名字也很好聽，行嗎？」聽了孩子真誠而幼稚的話語，我欣喜地笑了：「怎麼不行，大家都可以改一改啊，把你們喜歡吃的菜或者看到的想吃還沒有吃過的菜名都可以寫出來唱一唱」於是，課堂氣氛活躍了，或三人一組，或五人一組，紛紛當起了小小音樂家，唱的唱、演的演，學生情緒達到了極點。在教師的鼓勵下，學生敢幹對已有知識提出質疑和修改，從而引導學生創新思維的發展。 師生在教學過程中，只有孩子們體驗過成功，才能獲得成功的喜悅，教師才能享受教育的快樂。在營造低年段輕鬆愉快有效的音樂課堂氛圍的同時，更要注意孩子與眾不同的思維方式，尊重孩子的個體差異，及時發現他們的亮點。只有這樣，才會將這種成功的喜悅伴隨他的成長直到永遠！
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