極富盛名、影響畫壇三百年的清初「四王」，看看他們的山水！

清 王時敏 仿黃公望山水 1657年作

清初「四王」是指明末清初活動於江南地區，以摹古見長的四位山水畫家，他們就是大名鼎鼎的王時敏、王鑒、王翚和王原祁，其中王時敏、王鑒為董其昌的畫友，王翚是他們的學生，王原祁是王時敏的孫子。

「四王」極富盛名，引領畫壇，左右時風，影響後世約三百餘年。直到民國時期，以張大千等為主的海派畫家的出現與活躍，漸漸取代了「四王」顯赫的聲勢與地位，他們「褒四僧」、「貶四王」的審美取向和個人趣味一直影響到當今的畫壇。

「四王」最大的成就是在運用干筆枯墨的方法方面。

四王與同時代畫家的不同之處，在於畫面布局不求奇險，而是注重筆墨功夫，所以粗看面目相同，若無變化，其實其變化在於筆墨的旋律，而非形象的布置。

清 王時敏《秋山溪徑圖》1660年作

婁東派的創始人王時敏

王時敏(1592—1680)，字遜之，號煙客，晚號兩廬老人，江蘇太倉人。他是「四王」中年齡最長的一位，為「四王」之首，其他三位有的是他的朋友，有的是他的學生和後人。

清 王時敏 仿大痴道人筆 立軸 1669年作

在繪畫上，王時敏主要在追古人上下功夫，一生著力於黃公望。他筆下的作品乾濕筆互用，黑色有的醇黑，有的清淡，山水得宋元標格，筆墨蒼潤松秀，唯丘壑少變化，多模擬之作。風格有的工細清秀，有的渾厚蒼勁，意境疏簡。坦率地說，王時敏作為清初「四王」中領袖式的人物，在總結前人筆墨方面的經驗，整理與研究繪畫歷史遺產是有貢獻的。

清 王時敏 青綠山水 設色絹本

清 王時敏 南山圖 立軸 立軸 設色紙本 壬子(1672年)作

專心於「元四家」的王鑒

王鑒(1598—1677)，也是婁東畫派創始人。王鑒早年得到過董其昌的親自傳授，他一生的畫業就是沿著董其昌注重摹古的方向發展，並揣摩董源、巨然、吳鎮、黃公望等諸多前輩大家的筆意，仿古吸收並轉化古人的筆墨結構，形成了自己豐富的山水畫語言。

清 王鑒 長松仙館圖 紙本設色 縱 138.2厘米橫 54.5 厘米 故宮博物院藏

王鑒畫的坡石取法黃公望，點苔學吳鎮，用墨學倪瓚。尤其是他的青綠設色山水畫，縝密秀潤，嫵媚明朗，綜合了沈周、文徵明清潤明潔的畫風。所以，王鑒的摹古功力很深，功力在王時敏之上，他一生遍臨五代、宋元名作，尤專心於「元四家」。工淺絳和青綠山水，中年筆法圓渾，晚年變為尖刻。

清 王鑒 仿黃公望煙浮遠岫圖 台北故宮藏

清 王鑒 仿趙孟頫山水軸 台北故宮博物院藏

清 王鑒 溪雲初起圖 1669年作

「虞山派」創始人王翚

王翚(1632—1717)，也是熔鑄南北二宗的山水畫大家。60歲時奉詔作主持繪製《康熙南巡圖》，共12大卷，堪稱其創作畫中的巨制，為清代手卷中的宏篇，該畫場面浩大，內容豐富，筆墨多樣。

清 王翚 夏五吟梅圖 紙本設色 1714年作 故宮博物院藏

王翚的山水畫集古人技法之大成，能工能寫，功力極為深厚，中年用筆細秀繁密，墨色濃潤蒼勁，晚年用筆遒勁嚴謹，墨色富於變化，意境深遠含蓄，也稱「虞山派」。王翚畫作完美地融合了「元人筆墨，宋人丘壑，唐人氣韻」。

清 王翚 仿巨然山水 立軸 紙本水墨 1653年作

王翚繪畫精於山水，作畫程序一般是先勾勒皴擦，再輔之以墨色，主要為兩道工序，技藝高超之處在於筆墨到位、勾勒皴擦的筆墨不多卻表現了豐富的內容。

清 王翚 萬壑千岩圖 立軸 壬寅（1662年）作 北京故宮博物院藏

清 王翚 寒塘鴻鶒圖 紙本墨筆 1662年作 故宮博物院藏

「筆底金剛杵」的王原祁

王原祁(1642—1715)，是「四王」中最見功力、最有個性的畫家。擅畫山水，繼承家法，學元四家，以黃公望為宗，喜用干筆焦墨，層層皴擦，用筆沉著，自稱「筆端有金剛杵」。

清 王原祁 松溪仙館圖軸

王原祁主張好畫當在不生不熟之間，自出心裁，不受古法拘束，書卷之氣盎然紙墨外。因受朝廷寵愛有加，其名大振，追學其風格者甚多，使婁東派的地位一時統治中國畫壇，並幾乎影響整個清代山水畫三百年。由於王原祁只知臨摹，缺少創造性，致使當時中國山水畫缺少生氣，引得後來一大批畫家不滿。起而倡導革新畫風之舉，反其道而行之，揚州八怪就是傑出的代表。

清 王原祁 小孤山圖軸

清 王原祁 送別詩意圖軸

清 王原祁 疏林遠岫圖 立軸